Galerie im Lutterbeker: Christa Baumann

In Mischtechnik aus Acrylfarben, Buntstiften, Wachsmalstiften, Bleistiften und Collagen malt, schreibt, kritzelt sie, setzt Formen und Farbflächen, übermalt wieder, deutet an, verwischt, und kommuniziert so spielerisch mit den Ereignissen auf der Leinwand. Die Bilder scheinen sich wie aus einem Eigenbewegungsimpuls zu entwickeln, konzentrieren sich und öffnen sich wieder. Luftiges, Helles, leichte frische Farben, Anklänge von Blühen und Vergehen, von einem steten Weiter und doch von wacher Ruhe.

 

KIELER SERVICE AWARD

wir nehmen ab sofort am 6. Kieler Service Award teil
und dafür sind unsere Gäste gefragt.

Von Montag, 25. März bis einschließlich Sonntag, 28. April 2024 haben alle Leute die Möglichkeit, online auf www.serviceaward-kiel.de oder per Stimmzettel in den teilnehmenden Unternehmen für das Lieblingsunternehmen beste Noten zu vergeben. Das Motto lautet: „Qualität statt Quantität“. Es gewinnen die Unternehmen, deren Servicequalität von den Kund*innen im Schnitt am besten bewertet werden.

Für uns bringt der Wettbewerb regionale Aufmerksamkeit und ist damit auch eine gute Werbung.

Bewertet uns gerne vor Ort im Lutterbeker (die Abstimmungskarten liegen dort aus) oder digital unter:

www.serviceaward-kiel.de/abstimmung 

Unter allen teilnehmenden Gästen, die eine Bewertung abgeben, werden attraktive Preise verlost: Hotel Birke, FjordLink, Famila Wik und Our Focus Photography.

Euren Familien und Freunden könnt ihr das natürlich auch gerne weitersagen. Jede Stimme zählt. Wir freuen uns über Eure Unterstützung!

Liebe Grüße und vielen Dank

Der Lutterbeker

Falls gewünscht, könnt Ihr hier mehr über den Wettbewerb erfahren: informierenhttps://serviceaward-kiel.de/

 

Frau Jahnke hat eingeladen

Wir sind witzig, politisch, böse, moralisch oder absurd,
wir können singen oder eher nicht, und meistens sind wir schön!
Wir haben Zeit, und wir lassen uns gehen.
Jeder Abend ist anders, jeder ist wunderbar.

 

Vorschau: Frau Jahnke hat eingeladen

Wir sind witzig, politisch, böse, moralisch oder absurd,
wir können singen oder eher nicht,
und meistens sind wir schön!
Wir haben Zeit, und wir lassen uns gehen.
Jeder Abend ist anders, jeder ist wunderbar.

 

Vorschau: Pocket Club mit MayaMo

 

Die Musiker haben als Pocket Club zusammen – gefunden, um das Feuer des Dancy Soul Flavours zu entfachen. Mo, die weit über die Grenzen von SH bekannt ist, gibt dieser Band ihre Stimme – mal soulig, mal rockig – aber immer virtuos und einmalig. Ein Kosmos gefühlter Leichtigkeit …

 

Hazmat Modine

Die Band ist nach wie vor eine üppige Mischung aus Gesang, Gitarren, Mundhar -monika, Schlagzeug, Percussion, Tuba, Saxophon, Trompete und Posaune. Der jüngste Neuzugang, der auf „Bonfire“ mitspielt und auch live mit der Band auftritt, ist die junge Geigenvirtuosin Daisy Castro, ein heller Stern mit erstaunlicher Musikalität. “Die Band Hazmat Modine bezeichnet ihre Musik als Blues. Aber als Blues, der in einer afroamerikanischen Kneipe in New Orleans zu hören ist. Wobei die Stadt wie eine Insel im Roten Meer liegen müsste. Und von Roma bewohnt sein sollte, die mit Otis Redding musiziert haben. Einflüsse aus aller Welt sind es, die Hazmats Blues einfärben.”  Landsberger Nachrichten

http://www.hazmatmodine.com/

 

Tante Salzmann

ImproTheater

Improvisationstheater ist unvorhersehbar und immer wieder neu. Die Akteure von Tante Salzmann starten mit den Vorgaben des Publikums, spontan und unmittelbar. Ergebnis sind haarsträubende Minidramen, turbulente Tragödien, dahinschmelzende Liebesduette und hochkomische Monologe. Lust auf ein norddeutsches Krabbenballett? Kein Problem! Ein Roadmovie mit Schaf? Wird erledigt! Und wie immer dabei: Der Mann am Klavier.  Mit Spontanietät, profunder ad hoc Dramaturgie und feinnervigem Kontakt zum Publikum bestreitet das Ensemble einen Abend voller kurioser Geschichten.

Salzmanns Improshow, das ist spontanes Theater mit viel Musik und Lachmuskeltraining.

https://www.tante-salzmann.de/

 

FinTangoFest mit Satumaa

18-19°° Tanzkurs I     mit Leena+Mika              10,-
19-20°° Tanzkurs II    mit Leena+Mika             10,-
21°°       Konzert +Tanz mit Satumaa                 20,-

Weit weg von Argentinien führt der Tango in Finnland ein Eigenleben unter der Regentschaft der Tangoköniginnen und -könige. Satumaa spielt seit 2001 sowohl die Klassiker des finnischen Tango als auch Neues und Eigenes. Zusätzlich lassen Walzer, Polkkas und Humppas die Mücken tanzen. Hauptsache tanzbar und immer schön in Moll. Nicht nur Tangos voller Sehnsucht und Träumereien gehören ins Programm. Jazz- und Weltmusikimpulse geben den alten Liedern neue Dynamik und Farbe.

 

 

MAKRO

Max Eisinger, Violine + Lukas Kroczek, Cello
Geige, Cello + Grooves von Klassik bis Jazz + Indie-Rock

Seit vielen Jahren feiern sie mit dem Feuerbach Quartett internationale Erfolge, jetzt haben sie sich zu einem Duo zusammengetan: MAKRO. Max Eisinger (Violine) und Lukas Kroczek (Cello) spielen Eigenkompositionen zwischen Klassik, Jazz und Indie-Rock. Radikale Rhythmik trifft auf farbenfrohe Harmonik, virtuose Improvisationen auf griffige Refrains. Erweitert wird das Programm durch Bearbeitungen von klassischen Originalen wie Halvorsens Passacaglia und Bachs Goldberg-Variationen, sowie durch Jazzstandards von Theloniuos Monk, Charlie Parker und Django Reinhardt.

 

Thomas Nicolai “Kamisi”

Musik: Robert Neumann

In seinem neuen, rasant- komischen Programm wechselt Parodist, Sprechkünstler, Comedian und Entertainer Thomas Nicolai die Charaktere so flink wie einst Klaus Kinski seine Laune. Die Versammlungsfreiheit gilt auch unter der Schädeldecke und so verstrickt der personifizierte „Kessel Buntes“ wieder allerlei Charaktere in Szenen, die mal unorthodoxe Hilfestellung im Alltag geben, mal Seltsamstes zutage fördern, mal Historisches Revue passieren lassen und am Ende meist reichlich bescheuert eskalieren.

Keine Nicolai-Show wäre komplett ohne Musikparodien. Zwischen Coldplay und Country, Max Raabe und Vamos a la Playa, zwischen Modern Talking und moderndem Elektrosound werden Gehörgang und Lachmuskeln gleichermaßen strapaziert. Begleitet wird der säggsi Barde dabei erneut vom kongenial virtuosen Langzeitbühnenpartner Robert Neumann, der sich mit der ihm eigenen Begeisterung gerne wieder für jeden Klamauk einspannen und zum Horst machen lässt.

Am Ende bleiben Lacher über Lacher und die Gewissheit, dass 1000 Stimmen bei ihm besser aufgehoben sind als bei manchem Wahlkandidat.

https://www.thomas-nicolai.de/

 

Child in Time

Gillan, Blackmore, Paice & Co. – sie haben Rockgeschichte geschrieben.
Fünf Jahrzehnte lang. Seit 2005 schreiben wir sie neu, aber noch nie in besserer Besetzung als jetzt. Ganz nah am Original, aber mit unserem eigenen Stil. Unverwechselbar, einprägsam, filigran. Mit neuem Drive für alte Hits.
Fünf spielerfahrene Instrumentalisten, eine Mission:
 Das ultimative Rock- Liveerlebnis mit den charakteristischen Gesangs-Exstasen, den legendären Funkenflügen zwischen Gitarre und Orgel, Groove und Energie. Von Japan nach Kiel!
CHILD IN TIME – Deep Purple Cover aus der Hafenstadt Kiel.

COME TASTE THE BAND!

 

Tjango

Argentinischen Tango, Jazz Manouche
Aus Finnland

Die Musik von Tjango! entstand in Helsinki – man könnte auch sagen, dass sie aus Paris und Buenos Aires stammt oder aus Ostbottnien. Ihre Wurzeln liegen im argentinischen Tango und im  „Jazz Manouche“ aber auch in den Ursprüngen der amerikanischen Musik und in der nordischen Folk-Tradition, aus der die Band ihren ursprünglichen, warmherzigen Ton bezieht. Sie ist in Konzertsälen präsent wie auf Folkmusikfestivals und in Jazzclubs. Neben ihrer klassischen Ausbildung kennen die Musiker auch die Straße und wissen, der Sonnenuntergang ist schön! – egal ob von der Müllhalde oder vom Palastbalkon aus

 

 

Dr. Scheibes HIT-KITCHEN

Sie mögen Improtheater, Poetryslam und Musik? Dann ist dieser Abend genau das Richtige für Sie. Deutschlands einzige Live-Musik-Show auf Zuruf. Die Show ist ein echtes Wunschkonzert: Die Wünsche liefert das Publikum, das Konzert improvisieren Scheibe und seine Band aus dem Stand. Wenn man so will: musikalisches Impro-Theater. Scheibe vertont alles, was das Publikum ihm auf die Bühne reicht.

Mit im Gepäck: Drummer Jens Carstens (spielt auch bei Helene Fischer oder
Heinz Rudolph Kunze) und Gitarrist Mirko Michalski
(spielt bei Ina Müller, Gustav Peter Wöhler)!

 

Pigor singt – Eichhorn muss begleiten

Salon Hip Hop & Lecture

Foto: Anja Thoelking

Pigor hat ein Buch geschrieben: La Groete – Sag nicht Kleinkunst!
Ein Abenteuerroman aus der Welt des Kabaretts, mit verrückten Exkursen, Wortspielereien, voll von Begebenheiten vor, auf und hinter den Bühnen: Orte, an denen sich Pigor & Eichhorn bestens auskennen. Eichhorn, der sich in der Rolle des Literaturkritikers neu erfindet, entwickelt sich zum Master des Abends und versucht Pigor kritisch auf den Zahn zu fühlen. Doch er muss immer wieder zurück ans Klavier, um die Chansons zu begleiten.

 www.pigor.de

 

Patrizia Moresco

Foto: Guido Schroeder

Die Italienerin mit schwäbischem Migrationshintergrund und Berliner Schnauze ist ein aktiver Vulkan. In ihr brodelt es ohne Unterlass und ihre Eruptionen haben es in sich. Statt Lava speit sie Pointen und Wortspiele gegen den Zeitgeist, die so heiß sind, dass sie sich oft sengend einbrennen. Nichts und niemand bleibt verschont, am Wenigsten sie selbst.„OVERKILL“ – Von wegen, das Leben ist ein ruhiger Fluss. Das Leben ist im Überfluss, wir haben alles und von allem zu viel, vor allem an apokalyptischen Nachrichten. Da kann einem schon mal der Humor in die Faltencreme fallen.

https://www.patriziamoresco.de/

Instagram:  https://www.instagram.com/patrizia_moresco_official/

 

 

BidlaBuh Duo

Ein wahres Füllhorn verrückt-verdrehter Ideen schütten  Hans Torge + Ole über ihr Publikum aus Eine einzigartige Mischung musikalischer Virtuosität, großartiger Stilvielfalt und hanseatischem Humor, immer aktuell und am Zahn der Zeit. Die Show der zwei Tausendsassas bewegt sich dabei stets abseits musikalischer Trampelpfade: überraschend, musikalisch virtuos und manchmal auch ein wenig skurril.  Frack, Manschettenknöpfe Einstecktuch, gestriegeltes Haar. Aber aufgepasst! Hier ist vieles anders als es scheint, denn die beiden Herren, haben es faustdick hinter den Ohren.

Humor und Lachen setzt ungeahnte Glückshormone frei und ist zudem besser als jede Medizin! Mit tollkühnen Stil-und Zeitsprüngen intonieren Bidla Buh ihre ganz eigene Art von Humor. So fallen die beiden Vollblutmusiker in gewohnt parodistischerArt über Grammophon-Klassiker her, verwandeln so manches Pop-Oeuvre in nostalgisches Liedgut und lassen bissig-hintergründige Chansons erklingen.

https://bidla-buh.de/

 

LJODAHÅTT

Es ist ein verwegener Haufen, der da die Bühne betritt. Als wäre er dem verwunschenen Zwielicht skandinavischer Wälder entstiegen. Schwarzgewandete Gestalten mit Bowler Hat. Sieben Herren insgesamt, die zu ihren Instrumenten greifen, um die Literatur Norwegens musikalisch zum Leben zu erwecken.Ljodahått zeichnen sich durch eine originelle Mischung unterschiedlicher Musikstile aus. Nordische Liedformen treffen auf Folk, Jazz und Rock. So hat die Musik von Ljodahått etwas Lyrisch-Schönes, manchmal gar Märchenhaftes, um im nächsten Augenblick dann ins Raue zu kippen- wild und ungehobelt

Publikum und Presse sind begeistert. „Expressiv, skandinavisch, psychedelisch“ titelte die Times of India. Ein britischer Journalist Journalist beschrieb anlässlich des Edinburgh Festivals Ljodahåtts Musik als „eine Mischung aus Arcade Fire und Leonard Cohen.“ Die Osloer Tageszeitung Dagbladet stellte in einer Konzertkritik fest: „So würde es klingen, würde Tom Waits auf norwegisch singen.“ Und Le Figaro aus Paris schrieb: „… poetisch, vibrierend und voller Energie“.

http://www. ljodahatt.com

www.facebook.com/ljodahatt

 

Matthias Brodowy

“Klappstuhl”

Der Kabarettist Matthias Brodowy präsentiert mit seiner Lesung ein zeitlupiges Road-Movie mit schrulligen Charakterköpfen in einem badischen Café am Ende der Welt. Begleitet wird der Abend von zahlreichen Gitarrenklängen und Ohrwürern. “Eigentlich begann alles mit einem burnout und der Feststellung, dass der Tag 36 Stunden haben müsse, was trotz aller Versuche, das Raum-Zeit-Kontinuum zu verbiegen, leidlich misslang. Plötzlich fiel mir dieser Klappstuhl in die Hände, der mir eines zeigte:  Nichts ist satirischer als die Wirklichkeit!“ (M.B.)

Matthias Brodowy erhielt von Hanns Dieter Hüsch den Kabarettpreis „Das schwarze Schaf“ und wurde u.a. mit dem „Prix Pantheon“, dem „Gaul von Niedersachsen“ und dem Deutschen Kleinkunstpreis ausgezeichnet. „Klappstuhl und ich!“ ist sein elftes Programm.

https://www.brodowy.de/

 

Schroeter / Breitfelder

blues`n boogie

Sie sind die ersten deutschen Musiker, die sich für die Teilnahme der Intern. Blues Challenge in Memphis qualifizieren konnten, und gehören zur Spitze der besten Blues Duos der Welt.Die Basis ihrer zum Teil improvisierten Musik ist der Blues. Marc Breitfelder beherrscht die Mund harmonika in Perfektion. Georg Schroeter ist Musik pur. Seine Finger spielen quasi von selbst auf den Klaviertasten während er mit seiner einzigartigen Blues Stimme das Publikum in seinen Bann zieht.

 

 

Doku „To Bio or not to Bio“

Von Kay Gerdes und Jess Hansen

Biobauer Harald Rzehak (Foto: Kay Gerdes, Jess Hansen)

Der Dokumentarfilm „To Bio or not to Bio“ von Kay Gerdes und Jess Hansen (D 2023, 66 Min., gefördert von der der MOIN-Filmförderung Hamburg Schleswig-Holstein), der zwei Milchviehbetriebe in Schleswig-Holstein durch ein ganzes Jahr begleitet, feiert seine Premiere am Donnerstag, 5. Oktober 2023, 20:30 Uhr im Kieler Studio-Filmtheater am Dreiecksplatz.

In Nettelsee betreibt der Hof Wulf konventionelle Landwirtschaft, in Wulfshagenerhütten führt der Hof Rzehak einen Biolandbetrieb. Wo liegen die Unterschiede, wo die Gemeinsamkeiten vom Hof Wulf und vom Hof Rzehak? Warum haben die beiden Landwirte sich so unterschiedlich entschieden? Beide sind davon überzeugt, dass ihre Art, Landwirtschaft zu betreiben, ihre Berechtigung hat. Welche Zukunftchancen sehen sie für ihre Betriebe?

 

HP Lengkeit IST Haui

Musik: Peter Engelhardt
Regie: Gerburg Jahnke

Foto : Frank Oppitz / FUNKE Foto Services

Der Musiker, der Mensch, das Phänomen.  Ein Abend mit vielen Geschichten, von denen einige sogar wahr sind.

“Trotz aller Ironie und Parodie ist ein respektvolles Stück Schlagertheater gelungen: Fantastische Unterhaltung. Selten so gelacht. Ein Howard-Carpendale-Fan bin ich nicht geworden. Aber ein HAUi-Fan. Jubel, langer Applaus, Zugaben-Rufe. Unbedingt ansehen! WAZ20.9.23”

“Regisseurin Gerburg Jahnke gelingt bei ihrem amüsanten Ohrwurm-Theater ein seltener Kunstgriff. Schlager, Schelte, Schabernack.“ NRZ OBERHAUSEN

 

The Regulators

Kurzweilige Geschichten, einfühlsame Texte und nachdenkliche Verse – gut verpackt in Musik vom Besten was Rock, Blues und Funk zu bieten haben. Fünf erfahrene Musiker aus der Region haben sich zusammengefunden und präsentieren ein Abend mit Musik von Bob Dylan, Frank Zappa, den Allmann-Brothers, Robben Ford, B.B.King, Humble Pie, Bonnie Raitt u.v.m. • Jürgen Lossack (voc, bass) • Stefan Schumacher (git)• Janne Schumacher (git) • ..Michael Schumacher (drums) • Christian Muuß (Hammond).

https://theregulatorsband.de/

 

REISEGRUPPE EHRENFELD

Das Ziel ist auch nicht die Lösung – Ein Paar packt aus!
Sie sind ein Kabarett-Duo und passionierte Tourenradler. Was liegt da näher, als die gemeinsame Radreise durch Südamerika als Kabarett-, Comedy- und Musikprogramm auf die Bühne zu bringen? Und so überschreitet die Reisegruppe Ehrenfeld innovativ die Grenzen der klassischen Unterhaltung. Maja Lührsen und Theo Vagedes präsentieren poetisch-humoristische Songs, temporeiche Choreographien und pointierte Debatten auf Fahrrad, Falthocker und im Schlafsack. Großformatige Projektionen im Hintergrund nehmen das Publikum mit an die Originalschauplätze von Lima über Patagonien bis ans Ende der Welt.

Mit ausgeprägtem Hang zur Selbstironie werden Weite, Wind und Warmduscher unter die Lupe genommen. Brandaktuelle politische Themen wie der Kampf um Energieversorgung, Wasserrechte und Fahrradflicken-Kontingente treffen auf drängende Fragen wie: Ist Nescafé mit Kaffeeweißer schon ein Flat White? Mancherorts wünscht sich das Kölner Gespann inständig, dass 5 Bar eine Maßeinheit für Kneipendichte wäre.

Die Reisegruppe Ehrenfeld kreiert mit ihrem Reise-Kabarett ein völlig neues Genre, das das Publikum auf spektakuläre Weise über den heimischen Tellerrand blicken lässt. Wobei die beiden hoch und heilig versprechen: die Bühne bleibt eine panflötenfreie Zone.

https://reisegruppe-ehrenfeld.de/

 

 

Ulla Meineke „Songs & Geschichten“

mit dem Multi-Instrumentalisten Reinmar Henschke

Weit mehr als eine Million Tonträger hat Ulla Meinecke von ihren Alben verkauft. Ulla Meinecke ist die Meisterin der treffenden Worte. Ihre Geschichten sind Bilder des Alltäglichen, die auf unvergleichliche Weise dem Besonderen nachgehen. Die Texte der selbsternannten „Hardcore-Romantikerin“ handeln von dem einen großen Thema – von der wahren Liebe.; von zarten Anfängen, kleinen Fluchten, großen Dramen und starken Abgängen. Freuen Sie sich auf einen Abend mit spannenden und humorvollen Erkenntnissen und musikalischen Ausflügen zusammen mit dem Multi-Instrumentalisten Reimar Henschke. Selbstverständlich werden dabei auch alle Hits von Ulla Meinecke zu Gehör gebracht – und viele neue ebenso.

https://www.agentur-reisinger.de/ulla-meinecke/termine/

 

 

Werkstatt-Theater

“Einer von uns”

Von Christopher Eckert
Ein Heiratsschwindler möchte Bürgermeister werden und mischt die eingefahrene Wahl in einem Städtchen mächtig auf. „Doch seine Überheblichkeit lässt ihn übersehen, dass er längst nicht der einzige Trickser in diesem Spiel ist. In sarkastischen und witzigen szenischen Anekdoten beschreibt der Autor einen weitläufigen Jahrmarkt der Eitelkeiten, der von Minderwertigkeitsgefühlen, Habgier und Konkurrenz am Laufen gehalten wird. Dies führt zu einem moralischen Vakuum, das heutzutage gern auch „Populismus“ genannt wird.

http://www.werkstatt-theater-kiel.com/

 

Over The Rainbow

Premiere

Henryke Büttner und Ingo Hassenstein

Dieser akustisch ganz pure und intime Konzertabend ist den besonderen Interpretationen klassischer Stücke verschiedenster Stilrichtungen von Jazz über Soul, Gospel bis zu Popmusik der US-amerikanischen Sängerin und Gitarristin Eva Cassidy gewidmet. Dieser besonderen Synthese aus exzellentem Gitarrenspiel und ausdrucksstarkem, nuancen- und farbenreichem Gesang möchten Ute Henryke Büttner (Sängerin, Schauspielerin) und Ingo Hassenstein (Gitarrist, Songwriter) mit diesem Konzertabend Tribut zollen und die Herzen der Zuhörer berühren.

Ute Henryke Büttner war nach Ihrem Musicalstudium 15 Jahre in verschiedensten Rollen an vielen Theatern zu erleben, u. a. als Sugar Kane in „Manche mögens heiß“, Remi in „Heimatlos“ und Columbia in der „Rocky Horror Show“. Inzwischen arbeitet sie freiberuflich an eigenen Soloprogrammen, in unterschiedlichsten Theater- und Bandprojekten, als Gesangspädagogin und Coach.

www.utehenrykebuettner.de

Ingo Hassenstein spielte im Studio und/oder Live u. a. mit Max Mutzke, Edo Zanki, Nina Hagen, Strom & Wasser feat. The Refugees, Tony Visconti, Egill Ólafsson, Ragga Gröndal, Benny Greb, seiner Band Planting Robots, Esebria u.v.m.
Seit 2016 komponiert er in verschieden Genres Musik für Film, Dokumentationen, Werbung & Trailer.

www.ingo-hassenstein.de

 

Jakob Heymann & FALK

Leiden nicht alle ein bisschen an chronischer Doppelmoral?
Jakob Heymann & FALK auf jeden Fall und sie machen auch keinen Hehl daraus.
Die beiden Liedermacher und Musikkabarettisten haben sich für einige ausgewählte Konzerte zusammengetan, um gemeinsam mit dem Publikum auf eine Reise voller Lieder zu gehen, die vor allem eine Botschaft tragen: Niemand ist perfekt, aber man kann sich ja trotzdem ein bisschen anstrengen.
Eine wundersame Fusion von Scharfsinn und Gefühl, ein Abend voller Albernheiten, Leidenschaft und humorvollen Pöbeleien.

www.jakob-heymann.de

www.liedermacherfalk.com

 

Wildes Holz

„Freiheit für die Blockflöte“

Unter dem Motto „Freiheit für die Blockflöte“ sind sie mit ihrer ungewöhnlichen Besetzung Blockflöte, Gitarre und Kontrabass unterwegs, um ihre Art Holzmusik unters Volk zu bringen. Von dunklen Kellergewölben bis zu bekannten Bühnen, vom hohen Norden bis in den tiefsten Süden: Überall sorgen sie für verblüffte und schließlich begeisterte Zuhörer. Sie bewegen sich zwischen Rock und Jazz, Balladen und Kinderliedern und schaffen etwas ganz Eigenes, den dichten, mitreißenden Holz-Sound: Brillant ineinandergreifende Gitarren- und Kontrabasslinien, verblüffende Wechsel von Tempo und Stimmung und meisterhafte Improvisation.Im Laufe der Jahre hat sich auch das Instrumentarium erweitert. Bis zu 15 Blockflöten kommen bei den Konzerten zum Einsatz, von der kleinen Sopraninoflöte bis hin zur 2 Meter großen Subgroßbassblockflöte. Zu Gitarre und Kontrabass gesellen sich jetzt noch Mandoline, Jazz-Gitarre und manchmal sogar die singende Säge. Was sich nicht geändert hat ist die unbändige Spielfreude der drei wilden Holz-Buam. Die reicht auch noch für die nächsten 25 Jahre …

https://www.wildes-holz.de

 

Werkstatt-Theater

„Die Glasmenagerie“

Von Tennesse Williams

Die alleinstehende Amanda Wingfield lebt 1930 mit ihren zwei erwachsenen Kindern, Tom und Laura, in einer kleinen Wohnung in St. Louis. Während  Amanda dem Glanz der alten Südstaaten hinterher trauert, träumt ihr Sohn Tom davon, Dichter zu werden. Lauras Lebensinhalt besteht darin, zerbrechliche Glastierchen zu sammeln.

Mit Jim O’Connor, ein Arbeitskollege von Tom, tritt die Realität ins Leben der Familie. O’Connor wird von der Mutter als Heiratskandidat für die Tochter betrachtet. Während eines opulenten Abendmahls zerbricht er dabei nicht nur eines von Lauras Glastierchen.

Die Glasmenagerie war Tennessee Williams‘ Durchbruch als Dramatiker und wurde 1945 mit überwältigendem Erfolg uraufgeführt. Wie fast alle seine Stücke wurde auch Die Glasmenagerie in Hollywood verfilmt.

http://www.werkstatt-theater-kiel.com/

 

Kay Ray

Kay Ray ist Entertainer mit Herz und Erfahrung.
Kennen Sie das Gefühl, Schuhe, die eigentlich zu eng sind, auszuziehen? Man fühlt sich frei. Erleben Sie einen Abend, der Ihnen die engen Schuhe schon zu Beginn auszieht.
Kay Ray singt von Milva bis Kate Bush, von Reinhard Mey bis Rammstein. Geht nicht, gibts nicht. „Was draußen passiert, interessiert mich nicht. Geht die Welt heute unter, geht sie ohne mich“ sang schon Ina Deter in den 90igern.
Comedy ohne Haltung. Einfach nur zum Spaß. Ein Abend in Musik und Text. Und: NEIN! Durch die Umbenennung einer Soße retten wir nicht die Welt.
Es ist der Humor, der uns im täglichen Wahnsinn Antworten gibt, die uns wesentlich weiter helfen als die hyperdoppelmoralinsauren Tugendwächter all überall.
Kay Ray singt Lieder von jedem und macht Witze über alle. Denn wo der Spaß aufhört, beginnt nicht der Ernst, sondern das Elend. Wer das Lachen verbietet, verbietet uns das Leben.
Die Kay Ray Show. Eine lustige, musikalische und knallharte Abrechnung mit dem Zeitgeist.

www.kayray.de

 

FREISEIN FUNK UNIT

Die FREISEIN FUNK UNIT um den Saxophonisten, Sänger & Composer Weert Kramer lädt am 17.02.2024 um 19:30 Uhr im Lutterbeker bei Kiel zu befreiender Musik ein. Zusammen mit den herausragenden Musikern Leif Keichel (Voc & Perc), Matthias Schmidt (git), Christian Krauss (key), Jens Tolksdorf (sax), Dimitar Bonev (bs) und Nils Ahrens (dr) spielt die UNIT eine erfrischende Mischung aus Jazz, Funk & Rock.

FREISEIN FUNK UNIT setzt sich musikalisch keine Grenzen, sondern mischt lebendig Stilrichtungen und spielt energiegeladen frei auf. Ein besonderes Merkmal dieser Formation sind die eingängigen Eigenkompositionen, die ihre ganz eigene Geschichte erzählen und die ausgedehnte Improvisationen, die die Zuhörer begeistern. Sei also dabei, wenn wir Dir eine erfrischenden Mix aus Jazz, Funk und Rock auf die Ohren geben!

https://freisein-band.de/

 

Ulan + Bator

Ulan und Bator, 2001 gegründet, verbinden bei Ihren Auftritten Elemente aus Theater und Musik, Comedy, Tanz, Improvisation und Wortwitz.
Ihre Markenzeichen sind 2 Pudelmützen, die Ihre Träger auf der Bühne in das Reich der Phantasie und wilden Assoziationen eintreten lassen
In Ihrem neuen Programm ZUKUNST perlen aus eben diesen bunten Strickmützen wieder irrwitzige Ideen.
Sei es Pina Bauschs – tanzende Fabrikarbeiter, ein mutierter Käse, der Bleiberecht verlangt, oder der zur psychedelischen Achterbahnfahrt geratene Arbeitstag im Großraumbüro.
Und es gibt ein Wiedersehen mit Rudolf Nurejew, dem Stuhlkonzert und andere Ihrer Klassiker.
Das vielfach preisgekrönte Duo benötigt auch dieses Mal nicht viel mehr als eine leere Bühne, Ihre Musikalität, Ihr Theaterhandwerk und Ihre Spielfreude, um prächtig absurd zu unterhalten – zu wahr, um verrückt zu sein.
Ulan und Bator – das sind: Frank Smilgies + Sebastian Rüger.

https://ulanundbator.de/

 

Tim Fischer

Voraufführung „Glücklich“

Tim Fischer und sein Pianist Thomas Dörschel haben einen neuen Konzertabend kreiert und laden ihr Publikum ein zu einer emotionalen Achterbahnfahrt auf der Suche nach dem Glück. Musikalisch sinnieren sie in fantastischen Liedern von Ludwig Hirsch, Jacques Brel, Hans Magnus Enzensberger, Georgette Dee, Friedrich Hebbel, Sebastian Krämer, Cora Frost und Thomas Pigor über den Zustand, in dem es kein Unglück gibt. Dabei laufen ihnen Glückskinder, Glückspilze und sogar Glücksschweine über den Weg. Ob poetisch oder politisch, satirisch oder skurril – das „Traum-Duo des deutschen Chansons“ schöpft thematisch aus dem vollen Leben, beleuchtet es in all seinen Facetten und will vor allem eines: das Publikum glücklich machen!

http://www.timfischer.de

Premiere am 20. Februar 2024 in Berlin

 

Robert Kreis

Ein Abend mit Robert Kreis

Erleben Sie unvergessliche Momente mit dem gefeierten Entertainer, Sänger sowie Pianisten und Kabarettisten! Mit Charme, Eleganz und Wortwitz zaubert dieser “Fliegende Holländer“ Sie im Nu in eine der spannendsten Epochen: die „Goldenen Zwanziger Jahre“ und präsentiert Ihnen neue Perlen der Kleinkunst.
Robert Kreis lässt Sie die schweren Zeiten schnell vergessen und zaubert ein Lachen in Ihr Gesicht! Mit verblüffender Leichtigkeit spannt Kreis höchst vergnüglich einen unterhaltsamen Bogen zwischen Gestern und Heute. Parodien und Persiflagen entführen Sie in die aufregende Welt des Amüsements, doch immer mit einem hintersinnigen Blick in die Zukunft.

Lassen Sie sich das nicht entgehen: perfektes Entertainment, das niveauvolle Unterhaltung vom Feinsten garantiert!

https://www.robert-kreis.com

 

Lutterbeker – Der Film

Wo sich Chaos und Idyll die Hand reichen …
Ein Film von Linn Marx

https://www.lutterbeker.de/wp/wp-content/uploads/2015/10/Plakat_RZ-1.jpg

https://www.youtube.com/watch?v=5y8HHQSkOiw

 

Galerie im Lutterbeker

Werner Klein – Malerei

Die Malerei ist das Reich der Freiheit

In der Regel unterliegt alles, was wir machen, einem bestimmten Zweck und dient einer bestimmten Funktion. Die Kunst und damit auch die Malerei ist dagegen zwecklos, sie dient keiner Funktion, sondern ist offen für all das, was sie beim Betrachter auslöst. Für mich ist die Malerei daher ein Reich der Freiheit, das in der gesellschaftlichen Realität bekanntlich ja auf sich warten lässt. Ich male seit meiner Jugend und habe mich seit vielen Jahren immer wieder bei Künstlern, deren Bilder mir gefielen, weitergebildet.

Insbesondere Brigitta Borchert, Uliane Borchert, Andrej Krioukov und Lars Möller haben mich inspiriert. Die mich umgebende Natur, vor allem die Landschaften samt Küsten im Norden, aber auch profane Gegenstände bieten mir immer wieder Motive, um Bilder in verschiedenen Techniken zu malen oder auch zu zeichnen. Dabei zeigt sich immer wieder, dass Bilder in ihrer Entstehung machen, was sie wollen. Mal entspricht dies meinen Absichten und Vorstellungen, mal auch nicht. Meistens kommt etwas dabei heraus, worüber ich mich freue.

 

Galerie im Lutterbeker

Mathias Lagler – Malerei

Collage – Fotografie – Druck

War gar nicht so gemeint. Kennen Sie das auch? Bestimmt! Kennen Sie das auch im Kunstbereich? Vielleicht nicht. Das funktioniert eigentlich ganz gut, oh ja! Der Künstler Mathias Lagler aus Heikendorf zeigt in dieser Ausstellung, wie das geht.

Angefangen hat das mit einem Bild, das nicht so geworden ist, wie er es eigentlich wollte. Später fand er wieder Gefallen daran und arbeitete weiter auf dem Material, aber eben anders. Das war eine gute Idee, findet er. Hierbei kommt dem Künstler zugute, das er sich nie auf eine bestimmte Technik festgelegt hat. Er experimentiert und probiert gerne etwas aus. Überwiegend im Bereich Mixed Media. Mathias Lagler hat sich im Laufe der Jahre aus sehr unterschiedlichen Kursen und Workshops heraus autodidaktisch weiterentwickelt und verfügt heute über ein weit gefächertes Wissen über das Machen von Kunst, dessen Ergebnis mehr dem Zufall entspricht und das Gewollte dabei in den Hintergrund tritt.

 

Galerie im Lutterbeker

Annette Vespermann + Dorothee Fiedler

Licht & Leichtigkeit Malerei

    

Die Textildesignerin Annette Vespermann zeigt Malerei, die im Rahmen einer längeren Phase der kunsttherapeutischen Begleitung mit Dorothee Fiedler entstanden sind. Die flüchtig, meist in weniger als eine halben Stunde, „hingeworfenen“ Arbeiten dokumentieren eindrucksvoll die menschliche Fähigkeit, sich mit- und über Bilder auszudrücken und zu entwickeln.

 

Lioba

Wer Lioba entdeckt, sieht keine Extravaganz.
Auch fehlen sämtliche Attitüden, die mit derart großen Stimmen einhergehen. Die kernig markante Stimme kann jedoch auch zerbrechliche Momente kreieren, die durch Liobas starke Ausstrahlung unterstrichen werden und jedem deutlich machen, dass die Bühne ihr Zuhause ist.
Vom Stolpern und Wachsen erzählt Lioba pur und lebendig ihre Geschichten – ihr Genre wird von Einigen als Indie-Pop benannt. In ihren Songs nimmt sie uns mit auf eine Reise in ihr tiefstes Inneres, welches sie gar nicht erst versucht zu verstecken. Von zart-gebrechlich über tänzerisch-leicht und dabei immer mit einer Energie, der wir uns nicht entziehen können

https://www.liobamusic.de/

 

Reiner Kröhnert`s „ER“

Stephen KINGs ES lebt – hat seine Niederlage gegen die kleinen
Paschas vom Club der Verlierer gut überstanden und heißt heute
Friedrich Merz.

Ein gutes Lachen ist in der heutigen Zeit eines, das einem im Halse stecken bleibt. Reiner Kröhnert liefert hier zuverlässig.

Egal ob er Trump parodiert, Robert Habeck, Boris Becker oder Klaus Kinski u.v.a. – immer erzeugt er beim Zuschauer das Gefühl, die parodierten Personen auf eine neue, teils verstörend-heitere Weise kennenzulernen.

Die Tatsache, dass er trotz beißender Kritik nie die Grenze des Diffamierenden überschreitet, macht Kröhnert zu einem Kabarettisten und Parodisten, den man ernst nehmen muss – während gleichzeitig das Lachen dort steckt, wo es hingehört: im Hals.

In seinem nunmehr 14. Programm “Reiner KRÖHNERTs ER” lässt er es
allerdings derart gruselig krachen, dass einem das Lachen nicht nur im Halse
stecken bleibt, sondern bisweilen auch einen eiskalten Schauder über den
Rücken laufen lässt. Denn die Zukunft gehört dem 1,98 Meter großen Teutonen
Friedrich Merz. Er lauert auf jedwede sich bietende Machtlücke und so hängt
das Damoklesschwert einer drohenden Merzrevolution über der Wackel-Ampel.

Kein anderer als der Altmeister des politischen Parodiekabaretts Reiner
Kröhnert, ebenfalls 1,98 Meter, verkörpert Friedrich Merz so authentisch in
Größe, Mimik und Sprache, dass man fast schon vom doppelten Friederich
sprechen könnte.

Vorhang auf, für Reiner Kröhnerts pikant-brisantes Prominenten-Panoptikum!
ER weiß “Lachen ist der Hoffnung letzte Waffe”. Viel Vergnügen!

www.reiner-kroehnert.de

2022 Kleinkunstpreis Baden-Württemberg/Ehrenpreis

 

KneipenQuiz

Die Quizzenschaftler präsentieren: das 4. Lutterbeker Kneipenquiz Kampf um den “Goldenen Fuchsschwanz in Gold” Was geht?

Gruppen – mit maximal 6 Leuten – treten gegeneinander an …: ohne Stress, sondern mit Fragen, Getränken, Snacks, lachen, trinken, wissen, nachdenken, raten, zweifeln, abstimmen, beraten, überzeugen, erfinden, schätzen, entscheiden, bangen, hoffen, staunen, freuen, ärgern, triumphieren …

Typische Quizformate an diesem Abend sind: Wissen & Tüfteln, Sounds & Musik, Bewegte & unbewegte Bilder, Live-Acts! Alles quizzenschaftlich geprüft, geraten wird ausschließlich innerhalb des eigenen Teams, blamieren ist unmöglich!

Quizzenschaftler: Peter Böhme-Kirsch und Andreas Saggau

www.quizzenschaftler.de

 

SonSonero

Salsa, Merengue und Bachata

Die Band „SonSonero“ ist ein lebendiger Klangkosmos, der mitreißende lateinamerikanische Rhythmen verkörpert. Ihr Repertoire aus Salsa, Merengue und Bachata entführt das Publikum in die leidenschaftliche Welt der lateinamerikanischen Musik. Die Bandmitglieder, mit Wurzeln aus Ecuador, Venezuela, Kuba und der Ukraine, bringen ihre individuellen Talente und kulturellen Einflüsse in die Musik ein. „SonSonero“ schafft eine elektrisierende Atmosphäre, in der die pulsierenden Beats und die melodiösen Klänge der Karibik miteinander verschmelzen. Ihre Auftritte sind ein Fest der Emotionen und laden zum Tanzen ein. Mit ihrer musikalischen Vielfalt und Energie bringt „SonSonero“ die Herzen zum Schwingen und hinterlässt ein unvergessliches Erlebnis.

www.sonsonero.com

 

GlasBlasSing

Happy Hour

Scherben bringen Glück, heißt es. Doch wer auf ’ne richtige Portion Glück aus ist,
lässt die Flaschen ganz. Und macht damit Musik. Flaschenmusik.

Dass selbst Trauermärsche heiter klingen, wenn man sie auf Flaschen spielt, haben GlasBlasSing auch in der Vergangenheit schon empirisch belegt. Jetzt stellen sie sich mit „Happy Hour“ furchtlos und gänzlich den Sonnenseiten des Lebens. In einer Zeit, in der die meisten darauf schauen, was ihnen fehlt und was sie stört, fragen sie: Was tut uns gut? Warum vergisst man das immer wieder? Kann man Glück haben und gleichzeitig glücklich sein? Happy UND Lucky? Kann man zu glücklich sein und wie klingt das musikalisch? Glück teilen, um es zu multiplizieren – wie ertragen das Mathematiker? Kann man auf der Bühne wirklich ein Glücksrad über die Songreihenfolge entscheiden lassen? Ist eine bis zur Mitte gefüllte Bierflasche halbvoll oder halbleer? (Antwort: Weder noch. Es ist ein Cis.)

„Happy Hour“, das ist nicht nur eine, das sind knapp zwei Stunden akustische Wonnen, erzeugt auf allem, was der Flüssigkeitenaufbewahrungsfachhandel zu bieten hat. Glückspilse erklingen für Glückspilze. Dafür stehen GlasBlasSing, Europas führende Pfandwerker, wie immer mit ihrem sperrigen Namen.

Jetzt heißt es das Glück beim Schopfe packen und dabei sein oder – Pech

www.glasblassing.de

 

„Abi Wallenstein’s Spirit of the Blues“ + Schroeter/ Breitfelder

ABI WALLENSTEIN ist mittlerweile zu einer festen Größe in der europäischen Bluesszene geworden. Seit den frühen 60ern ist er als Solist, Bandleader und als Partner von so bekannten Musikern wie AXEL ZWINGENBERGER, VINCE WEBER oder INGA RUMPF on the road. Kaum einer der Blues-Interpreten der 60er bis zu den 90er Jahren in den deutschsprachigen Ländern spielt den Blues so authentisch wie der „Vater der Hamburger Bluesszene“.
„Seine Pickings, sein Verständnis für unaufdringliche Dramatik und seine tiefe Liebe zu dem, was er tut, machen Wallenstein zu einem, der nicht an seiner Musik verschleißt“. (Manuel Weber, Kieler Nachrichten, 12/2002)

Mehrmals wurde Abi Wallenstein mit dem German Blues Award in der Kategorie Solo/Duo ausgezeichnet. 2022 wurde zudem das neue Album „ Abi Wallenstein’s Spirit of the Blues“ als bestes Blues – Album ausgezeichnet.

Georg Schroeters Finger gleiten scheinbar wie von selbst über die Tasten des
Pianos, während er gleichzeitig mit seiner einzigartigen Blues-Stimme zu faszi-
nieren versteht. Kraftvoll, sanft, ekstatisch oder einfach nur schön – Stimme und Piano bilden eine perfekte Einheit, die das Publikum in seinen Bann zieht… 2013 und 2019 wurde Georg Schroeter mit dem „German Blues Award“ als bester Blues-Pianist Deutschlands ausgezeichnet.

Marc Breitfelder (Mundharmonika) beherrscht das „Mississippi Saxophone“ in Perfektion. Durch eine selbst entwickelte neue Überblastechnik erreicht er Dimensionen auf der Mundharmonika, die Zuhörer und Kollegen aus aller Welt faszinieren. Kongenial mit Georg abgestimmt, spielt Marc Töne, Klänge und Harmonien, wie man sie nirgendwo sonst auf dieser Welt hören kann – aber immer tief
verwurzelt in der Tradition des „klassischen“ Harpspiels!

Im Juni 2016 wurde Marc Breitfelder mit dem „German Blues Award“ als bester Mundharmonika-Spieler Deutschlands ausgezeichnet.

Martin Röttger – Als einer der ersten hat er das peruanische Schlaginstrument „Cajon“ als vollwertigen Schlagzeug-Ersatz etabliert und damit zahlreiche nationale und internationale Größen auf mehr als 1000 Konzerten begleitet: von Lousiana Red, Chuck Berry und Tony Sheridan über Tom Shaka, Vince Weber, Steve Baker, Rainer Baumann, Abi Wallenstein, Axel Zwingenberger oder Chris Jones. Er spielte im Vorprogramm von Robin Ford, Spencer Davis Group, Junior Wells um nur einige zu nennen.

http://www.abiwallenstein.de/

 

Silvester: Geschlossen

 

The Baltic Scots

Celtic Folk Rock

The Baltic Scots erobern mit singenden Pipes, marschierenden Drums, drückendem Bass und schmatzender Gitarre stilecht in Kilts die Bühne. Aus der Lebensfreude des Scottish Folk, der Rauheit des Rock´n Roll und der Sehnsucht nach der endlosen Weite der Highlands destillieren sie besten Celtic Folk Rock = SchottenRock. In den vergangenen drei Jahrzehnten waren sie in zahlreichen anderen Bands und Projekten unterwegs, so auch in der Vorgänger-Ban  Get Wet, deren Erbe sie gemeinsam angetreten haben.Ihre Eigenkompositionen gehen mit hundertprozentiger Ohrwurmqualität direkt ins Blut und bringen so jeden Schuppen zum Trinken, Feiern, Kochen.

www.thebalticscots.de

 

Lena Finck-Stoltenberg „Erinnern“

Lieder und Gedichte

 Mit ihrer warmen, klaren Stimme und ihren liebevollen Liedern und Texten berührt sie das Publikum, regt zum Nachdenken an und erwärmt die Herzen. In ihrem Programm präsentiert sie selbstgeschriebene Lieder und Gedichte – inspiriert von den Fragen ans Leben. Sie singt auf deutsch, englisch, schwedisch, plattdeutsch und mehr über Verständnis, Mitgefühl, Freude, Veränderung und Hoffnung.

www.facebook.com<Lena Finck-Stoltenberg

 

 

 

Weihnachten mit den 3 Herren

Weihnachts–Special von Rotbock–Hörspiele

Nach vielen fantastischen Abenden präsentieren Los Tres Seniores erneut ihr Weihnachtsprogramm im Lutterbeker.

Top Atmosphäre, top Typen, top Publikum kulminieren zu einem Lichterglanz des Wahnsinns. Oder so.. Das Programm des Kieler Hörspielensembles ist eine Mischung aus Hör- spielen, Comedy, szenischer Lesung, Live–Konzert (Gesang, Klavier, Gitarre) und Impro–Theater. Die drei Kieler Künstler werfen hier publikumsnah ihre jahrzehntelange Erfahrung als Hörspielproduzenten, Sprecher, Schauspieler, Musiker und Comedians in den Schmelztiegel der Unterhaltung

www.rotbock-hoerspiele.de

 

Martin Herrmann „Krippenvorspiel!“

Kabarett

 95% der Eheverträge werden kurz nach Weihnachten gekündigt, wegen Weihnachten. Auswege zu zeigen – das ist die Aufgabe von Frauenflüsterer Martin Herrmann. „Morgen kommt der „Weihnachts-Herrmann, kommt mit seinen Gaben …“ Und trägt wieder schöne Dinge im Sack: Liedgut, bezaubernde Wort-und Satzkombinationen, jede Menge Tips und Tricks. Wenn am Ende der Sommerferien im Supermarkt der umgeschmolzene Osterhase die Vorweihnachtszeit einläutet, ahnen wir: bald ist es wieder soweit. Die Tage werden kurz, die Nächte lang, die Temperaturen fallen auf zehn Grad plus. El – niño macht sich reisefertig- mit ihm die Weihnachtsverweigerer…

https://www.martinherrmann.info

 

Nashville City + Landslide

NASHVILLE CITY and friends!  Weihnachtsdoppelkonzert

Nashville City wurde 1979 als reine Countryformation gegründet und etablierte sich schnell als gerngesehene Band bei diversen Veranstaltungen. Durch Mitgliederwechsel und neue Erfahrungen fand die Band bald Geschmack an anderen Musikrichtungen und performte bekannte Blues-, Rock- und Oldietitel.

Landslide (machen den opener und geben in der aktuellen Besetzung ihr Debüt!)
Als relativ kompromisslose Folk-Rocker treten die 6 Bandmitglieder vor allem in die Fußstapfen von Fleetwood Mac, The Jayhawks, CSN und anderen Musikern der elektro-akustischen Folk/Pop/Rock Szene. Hier ist vor allem die Liebe zum Gesang und pointierter Spielweise hervorzuheben, die während eines „Landslide“ Konzerts zu spüren und zu hören ist.

Die Band gründete sich Anfang der 2000 er und hat sich im Laufe der letzten drei Jahre praktisch neu zusammengesetzt, da drei Posten innerhalb der Band neu besetzt wurden. Das war schwierig, hatte aber den Vorteil der frischen Impulse, die durch die „Neuen“ getätigt wurden. Stilistisch sind sie sich dennoch weitgehend treu geblieben: … die Überraschungs-Schublade aus „Folk Rock“, „Americana“, „Blues“ und dreistimmigen Gesang.

  www.nashvillecity.de

 

Haders Weihnachten

Haders Weihnachten, ein wahres Fest

Nils Loenicker (vormals Kabarett Alma Hoppe) ist Bauer Hader.Mit seinem „Musikalischen Erntehelfer“ Matthias Winkler (Alma Hoppes Haus-Kompositeur)  bringt er Sie genau dorthin, wo Sie hinwollen: in die beste, einzig wahre weihnachtliche Stimmung.
Sie präsentieren die ungeschminkte Wahrheit über Weihnachten.
Gönnen Sie sich diesen Lametta freien Blick hinter die Spekulatiusfassaden. Hier erfahren Sie alles, was sie schon immer über Weihnachten wissen wollten, aber nie gewagt haben zu fragen.
Das irrwitzigste Weihnachten, das Sie vor Ostern sehen können.

Kabarett direkt vom Erzeuger.

www.bauerhader.de

 

JusToto

Africa, Rosanna, Hold the Line …

Wer kennt sie nicht, die Nr.1 Hits der US-Super-Rockband TOTO? Doch TOTO ist so viel mehr. Die Musik umfasst das Spektrum von Jazz über Pop und Rock bis zu Heavy-Rock. Kein Wunder, denn die Mitglieder von Toto waren von ca. ’75-’90 die meistgebuchten Studiomusiker in den USA.

Nun macht sich die Band JusToto daran, das Material des legendären Originals würdig und mit Seele live auf die Bühne zu bringen.  Mit Können und Herz entsteht so die Musik von TOTO live für die Fans gemacht von Fans dieser Band.
Justoto – The Soulful TOTO-Tribute

www.justtoto.de

 

June Coco

International Pop, Alternative und Electro-Sound

Ihre einzigartige Stimme durchströmt ein sonnendurchfluteter Optimismus der die
Grenzen von Zeit und Raum für einen Moment vergessen lässt. June Cocó ist
jedoch nicht nur eine fesselnde Sängerin, sondern auch Songwriterin, Pianistin
und Entertainerin.

Zwischen International Pop, Alternative und Electro-Sound spannt June ein ganz eigenes Klang-Spektrum und erschafft mitreißende Songs, die wie farbige Spaceshuttles zwischen Alltag und Schwerelosigkeit des Alls oszillieren.
Ganz gleich ob zusammen mit ihrer großartigen Live-Band oder einfach solo am Klavier – June Cocó fasziniert und begeistert. Schon Schauspieler George Clooney und Musiklegende Udo Lindenberg hörten ihr gebannt zu.

Konzerte von June Cocó sind schlichtweg großartige Verwandlungen. Wie sie mit wenigen Akkorden am Piano eine enorm berührende Intimität herstellt. Und wie sie ihre facettenreiche Stimme dann in Sound und Emotionen mit Loop-Station und elektronischen Effekten ins Orchestrale überführt.

https://junecoco.de

 

Eddy Monrow

Vom „Shut Down Blues“ zum Party-Rock

Die charismatische Band um Frontmann Eddy Monrow spielt ihr diesjähriges Abschluss-Konzert wieder einmal im Lutterbeker. Frei nach dem Motto „Love, Peace and Rock’n’Roll“ ein bunter Blumenstrauß ganz eigener Interpretation von Songs aus über 40 Jahren Rock-Musik-Geschichte und natürlich auch tolle Nummer aus eigener Feder.
Über Eddy Monrow braucht man eigentlich nicht mehr viel zu sagen.
Der Singer, Songwiter, Performer … kurz All-Round-Künstler steht für sein ganz eigenes musikalisches Universum. Mit Elementen aus Swing, Blues, Gospel in einem unverwechselbaren rockigen Gesamtprogramm spielt er sich seit vielen Jahren in die Herzen einer immer wachsenden und sich stetig erneuernden Fan-Gemeinde. Das Deutsch-Englische Programm bietet einen abendfüllenden Rahmen aus seinem „Flowerpunk-Album“ und neuen Titeln des 2017 heiß erwarteten Albums.
Mit seiner Band um den fantastischen Gitarristen Thomas Friedrichsohn und den beiden Vocalistinen Stephanie Brauer und Steffi Friedrichsohn ist EM ein einzigartiger Live-Act, der nicht nur auf großen Bühnen sondern auch auf exklusiven, kleineren Veranstaltungen überzeugt.
https://eddy-monrow.eu

 

Cornelia Schirmer

„Balbina – Eine musikalische Hommage
an eine tollkühne Frau“

Cornelia Schirmer beschwört zusammen mit Jonathan Wolters in einer musikalischen Hommage  die flirrende Aura einer starken und gebrochenen Persönlichkeit herauf, die das gesamte letzte Jahrhundert erlebt und durchlebt hat. Beide singen und spielen dazu Songs von Berthold Brecht, Cole Porter, Mischa Spoliansky u.a

Cornelia Schirmer lebt und arbeitet seit über 20 Jahren in Hamburg als freischaffende Künstlerin. Sie wirkte u. a. am Thalia Theater Hamburg und am Deutschen Theater in Berlin in zahlreichen hochkarätigen Bühnenproduktionen mit und arbeitete mit Robert Wilson, Tom Waits und Lou Reed. Daneben präsentiert sie immer wieder eigene Abende wie „Fritz, der Traktorist“ und schreibt Musik. Ihr Programm „Zeig’s mir! – Gesänge von Laster und Lust“ gewann 2004 den „Stuttgarter Besen in Silber“.

Als begeisterte Schauspieldozentin traf sie Delio Malär an der Schule für Schauspiel in Hamburg und gründete mit ihm 2015 das Musiktheater-Duo „Cocodello“. Die Produktion „Auf alten Pfannen lernt man kochen“ wurde 2020 mit dem Förderpreis „Mindener Stichling“ ausgezeichnet. Mit ihrem neuen Soloprogramm „Balbina – Eine musikalische Hommage an eine tollkühne Frau“ greift Cornelia Schirmer wieder ein persönliches und gleichzeitig gesellschaftliches Thema auf und knüpft damit z. B. an ihren Kult–Liederabend „Fritz, der Traktorist – Lieder aus der versunkenen DDR“ an. Mit dieser Produktion begann ihre – damals noch fest im Ensemble – langjährige, enge Zusammenarbeit mit dem Thalia Theater, die sich bis heute fortsetzt.

www.corneliaschirmer.de

 

California Cornflakes

Die Kultrock-Coverband aus Kiel

Das California Cornflakes -Rock- Trio spielt mitreißende Songs, von „ganz lange her“ bis „fast aktuell“. Mit einer raffiniert und kreativ inszenierten Liveperformance, positiver Power, einer Menge Witz und Charme, begeistern sie ihr Publikum.
Mathias, Jörg und Robert rocken Songs von CCR, den Beatles, Guns’n Roses,
Blink 182 und Green Day.
Außerdem gibt es noch eine tolle Auswahl an „Die Ärzte“ Songs aus ihrem Zweitprojekt  „Gwendoline“ (Die Ärzte-Cover Band) zu hören.
Während dem Basser Robert 1-2 Quadratmeter für die Bühnenshow reichen, schafft  Leadgitarrist Jörg locker seine 10000 Schritte pro Gig.
Schlagzeuger Mathias macht mit wenig irgendwie ganz viel und komplettiert das dreiteilige Bandpuzzle perfekt.
Die „Cornflakes“ greifen nach ein paar Jahren Pause wieder kräftig an und pusten den Frust des Alltags vom Platz.

www.california-cornflakes.de

 

Ingo Oschmann „Scherztherapie“

Lachen, bis einer heult!

In diesem Programm werden Sie weinen bis es weh tut. Vor Lachen!
Und dieses Lachen brennt! Im Zwerchfell, auf den Schenkeln und unter den Nägeln. Wie oft stehen wir fassungslos da, schütteln den Kopf und denken: „Hä?!- Alle bekloppt, oder was?“
Ob Familie, Freunde, Beruf, irgendwie läuft immer etwas schief. Aber verzweifeln gilt nicht, auch wenn wir stellenweise das Gefühl haben, nur Beobachter unseres eigenen Lebens zu sein.
Komiker Ingo Oschmann seziert in seinem neuen Programm das große Ding, das wir Leben nennen und legt mit feinem Skalpell und pointierter Präzision das schlagende Herz frei. Er verbindet gute Stand up Comedy mit Wiedererkennungseffekt, pfiffige Improvisation und spannende, verblüffende Zaubertricks zu einem Abend der Extraklasse.
Das macht er seit über 30 Jahren auf Deutschlands Bühnen, im Fernsehen, im Radio und richtig gut. Erleben Sie eine 90 minütige Spaßoperation nach dem Motto: „Lach kaputt was dich kaputt macht“
Danach fühlen Sie sich nicht nur besser, Sie sehen auch besser aus.
(Foto: Robert Maschke)

www.ingo-oschmann.de

 

Saddle the Cattle

Holsteins singing Country

Sie feiern goldene Momente der Countrymusik, Ihr Markenzeichen sind wunderbare Duette u.a. von Lynn-Conway, Carter-Cash, Parton-Rogers: SADDLE THE CATTLE kommen von der Schleswig-Holsteinischen Ostküste, und sie versehen geile Cowboynummern mit dem richtigen Spritzer Punkrock.

Seit Sommer 2022 besteht die Band. Sängerin Maxime Stoltenberg und Gitarrist Jan Graf hatten aus einer Whiskeylaune heraus begonnen, in ihrem Dorf Cash-Carter-Songs zur Westerngitarre zu singen. Henning Schröder und Michael Giesiger kamen wenig später als Schlagzeuger und Bassist dazu.

Maxime lernte singen mit dem Gospel und betätigte sich bisher vor allem in Rockbands. Michael war jahrelang mit der Kieler Reggaepunk-Truppe „Tequila & the Sunrise Gang“ unterwegs. Henning kennt den Wilden Westen aus eigener Anschauung, orientierte sich musikalisch bisher allerdings eher im experimentellen Noise, Jan hört man gelegentlich als plattdeutschen Autor in der NDR-Sendereihe „Hör mal beten to“.

www.saddlethecattle.com

 

Waghubinger

ICH SAG’S JETZT NUR ZU IHNEN

Das 4. Soloprogramm

Wieder einmal entstehen Geschichten mit verblüffenden Wendungen, tieftraurig und zum Brüllen komisch. Zynisch und warmherzig, banal und zugleich erstaunlich geistreich.

Eine Umkreisung der wirklich wichtigen Dinge, warum es so viel davon gibt und warum wir so wenig davon haben.

Die Allgemeine Zeitung Mainz schreibt zu ihm: „Federleicht und geschliffen. Es gibt nur wenige Kabarettisten, die es mit Waghubingers Formulierungskunst aufnehmen können – und es gibt nur ganz wenige Kollegen, bei denen geschliffene Texte so federleicht durch den Saal schweben“. Stefan selbst sagt von sich nur, er betreibe österreichisches Jammern und Nörgeln, aber mit deutscher Gründlichkeit.

www.stefanwaghubinger.de

 

Ronja Maltzahn

Sie lässt die Welt tanzen. Mal federleicht, mal gedankenschwer und das in musikalischer Erzählweise.”(Folkworld Music Magazine)

Ronja Maltzahn spielt Cello, Ukulele, Piano und liebt es Geschichten zu erzählen. Ihre Musik wurzelt in Poesie und verzweigt sich in elektronisch ausproduzierten Sounds sowie sphärischer Orchester-Weite. Die Räubertochter liebt es in der Welt unterwegs zu sein und in den letzten Jahren hat sie über 400 Konzerte in verschiedenen Ländern gespielt. 2021 wurde Ronja mit dem Panikpreis der Udo Lindenberg Stiftung ausgezeichnet mit dem Motto “#machdeinding”, im Jahr 2022 durfte sie bei der Preisverleihung mit Udo persönlich auf der Bühne “Cello” spielen. Im Juli 2023 wurde ihr der Liedermacherpreis der Hans-Seidel-Stiftung verliehen, vor gut 5000 Zuhörer*innen auf dem Festival “Lieder auf Banz”. 

Zwischen Heimweh und Fernweh klingt Musik”

Auf der Heimweh-Fernweh-Tour 2023 lädt Ronja mit dem Kernteam ihrer Musikfamilie an Cello, Ukulele, Bass, Drums, Keys und mehrstimmigen Vocals auf eine Reise ein. In Richtung Fernweh wandert sie durch verschiedene Sprach- und Soundwelten zwischen elektronischem Pop und sinfonischem Folk, in Richtung Heimweh taucht sie ein in lyrische Gedankenwelten und verbindet in autobiografischen Geschichten Musik und Poesie. 

www.ronjamaltzahn.de

 

Heinz Ratz

Lesung

Als die Welt durch ein Virus ausgebremst wurde, ist Ratz scheinbar besonders schwungvoll losmarschiert. Heute präsentiert der ausgebildete Hörspielsprecher, Musiker und Autor sein neustes Buch Natürlich hat er auch seinen Bass dabei – und seinen Gitarristen Tobias Müller.

Heinz Ratz läuft durch Schleswig-Holstein und lässt überall die längst ausgestorben geglaubten Riesen und Trolle, Götter und Feen, Magier und Dämonen auferstehen. Ein irrwitziges, überaus fröhliches Buch ist hier entstanden, mit einer spürbaren Lust am Fabulieren, mit vielen herrlichen kleinen Lebensweisheiten und grotesken Begegnungen u. a. mit Merlin, Old Shatterhand, Gott und sprechenden Schmetterlingen. Wir lernen, wie es zu der höchsten Erhebung des Nordens kam, wie die Eider entstand, welcher Weltrekord in Norderstedt gebrochen wurde und weshalb Aliens ausgerechnet in Heide landen.

Wortgewaltig hingezauberte Sprachlandschaften. Ungeheuerliches im Untergrund. Drastisch, poetisch und voller überraschender Wendungen. Immer mehr möchte man von Ratz Geschichten und Gedichten hören.“
– Kieler Nachrichten –

Egal ob Ratz von der Liebe, von Trennungen oder von Bomben schreibt, immer ist da der durchdringende Blick, der sich bis tief in das Eingemachte des menschlichen Daseins bohrt.“ – Göttinger Tageblatt –

www.heinz-ratz.de

 

Chin Meyer

Grüne Kohle!
Finanzkabarett

von und mit Chin Meyer

Schonungslos entlarvt Chin Meyer, der Großmeister des Humor-Investments, unsere Märchen um nachhaltige Lebens- und Finanzlügen. Stets aktuell spielt er auf der ganzen Klaviatur der Wohlfühl- Umwelt-Kuschel-Romantik und stellt sich der Frage: Rettet Geld die Welt? Oder überlebt am Ende doch nur bunt bedrucktes Papier?

Aber wenn aus dem German Global Player „Wirecard“ am Finanzmarkt aufgrund homöopathischer Verdünnung der Bilanzen ein „German Globuli Player“ wird, dann können auch Sie zusammen mit Energie- und Rüstungskonzernen Klimaziele erreichen – und zwar mit dem gleichen simplen Rezept: alles rein in die Grün-Geld-Waschmaschine, auf „Pflegeleicht“ stellen und mit dem „1,5 Grad-Ziel“ sanft schleudern.

Zusammen mit Finanzprofis wie „Steuerfahnder Siegmund von Treiber“, Chin Meyers Kultfigur aus dem bayrischen Fernsehen und anderen zwielichtigen Geld-Gurus surft der Satiriker nicht nur durch die bunte Welt nachhaltiger Investitionen, sondern verleiht auch dem allgemeinen Wahnsinn gesellschaftlichen Lebens wieder die nötige Dosis humorvoller Distanz. Denn Umweltrettung ohne Humor hat die gleichen Erfolgsaussichten wie Bankenrettung ohne Geld – oder Online-Dating ohne Strom. Chin Meyer ist sich sicher: Lachen löst vielleicht keine Probleme – aber definitiv die Stimmung!

 

Reinhold Beckmann

Lesung

AENNE UND IHRE BRÜDER
Die Geschichte meiner Mutter

Das Leben von Reinhold Beckmanns Mutter Aenne war von Verlusten gezeichnet. Bereits mit fünf Jahren war sie Vollwaise. Vier Brüder hatte sie, alle im Krieg gefallen. Und doch war es ein gelungenes Leben. Anders als viele ihrer Generation hat sie über ihre Trauer und Ängste nie geschwiegen. Aennes Brüder und Eltern blieben immer gegenwärtig, in Gesprächen, Fotos, Gedenktagen und Erinnerungen.

In diesem Buch erzählt Reinhold Beckmann die Geschichte seiner Mutter und von Franz, Hans, Alfons und Willi, zwischen hartem Alltag auf dem Dorf, katholischer Tradition und beginnender Diktatur.

Ihr Leben lang hat das Schicksal ihrer Brüder Aenne nicht losgelassen – und es hat auch das Leben von Reinhold Beckmann geprägt: Gegen Krieg und Gewalt Haltung zu zeigen, war beiden selbstverständlich.  Reinhold Beckmann liest aus diesem tief berührenden Buch, gerade in einer Zeit, da der Krieg wieder nach Europa zurückgekehrt ist.

 

Jan Peter Petersen

„zu spät ist nie zu früh“
Kabarett

„Mach ich morgen“, das kennen wir. Verdrängen, verschieben, ablenken, liegenlassen. Klappt aber nicht immer. Zu spät ist früh was …
Es ist doch auch wirklich ärgerlich, wie oft man wichtige Aufgaben aufschieben muss, ehe man sie endgültig vergessen hat.
Prokrastination, die Aufschieberitis, ist längst etablierter Alltag, auch privat. Aber Jan-Peter Petersen hat nicht nur die üblichen Verdächtigen im Visier. Natürlich, ein Problem ist: Die Verantwortung tragenden Politiker leben nicht für, sondern von der Politik. Und da sie als Politiker für die Lösung eines Problems nicht mehr Geld erhalten als für dessen Formulierung, stellen sie ständig Behauptungen auf, laufen aber vor der Lösung davon.
In diesem Programm erwartet Sie ein heftiges Wechselbad. Jan-Peter Petersen verbindet kabarettistisch zubeißende aktuelle Texte mit hochkomischen Alltagsepisoden. Da werden die Defizite zum Pluspunkt. Kabarett pur.
Regie: Henning Venske

 

Ron Spielman Trio

Ein Dutzend Alben hat er bereits unter eigenem Namen veröffentlicht, stets begleitet von schwärmerischen Kritiken der Fachpresse. Ehrfurchtsvoll raunen Musikerkollegen seinen Namen, loben seine Qualitäten als Songwriter und seine außergewöhnlichen Fähigkeiten an der Gitarre. Ron Spielman bereist seit 20 Jahren die Musikwelt. Als Entdecker entlang der Grenzen von Rock, Pop, Blues, Jazz und Folk bleibt er bei aller Ohrwurm-Melodik kantig, immer auf dem schmalen Grat zwischen Zugänglichkeit und Tiefe wandelnd.

Ihn und seine Band in Bestform zeigen  die letzten zwei Live-EPs, die eindrucksvoll belegen, was für eine unglaubliche Energie Spielman entfalten kann. Dazu der Trademark-Sound seines Gitarrenspiels, den seine Fans so lieben!

„Musik für erwachsene Rock-Gourmets“, schrieb der Focus einmal und trifft es damit auf den Punkt: Konzerte von Ron Spielman sind etwas für Genießer.

 

Theater Spectaculum

„Gift“ von Lot Vekemans
Eine fesselnde Ehegeschichte

Kein Krimi über einen Mord, sondern eine berührende Ehegeschichte.
Es ist die Geschichte einer Ehe in unserer Zeit: Erst verlieren sie ein Kind, dann einander und schließlich sich selbst, ohne wirklich zu begreifen, warum es dazu kommt. Die Sprachlosigkeit vor der Trennung können sie auch jetzt nicht mehr korrigieren. „Wie oft tut man etwas, was man gar nicht will. Und wie oft tut man etwas nicht, was man eigentlich will.“, sagt der Mann in dem Stück.
Ein Stück voller Spannung über die alltäglichen Irritationen und Missverständnisse zwischen zwei Menschen, die sich sehr mögen und dennoch nicht so recht verstehen.
Die Truppe um Gunter Hagelberg und Lothar Köhrsen präsentiert ein für alle Generationen interessantes und fesselndes Theaterstück mit Live-Musik.

 

Theater Spectaculum

 „Gift“ von Lot Vekemans
Eine fesselnde Ehegeschichte

Kein Krimi über einen Mord, sondern eine berührende Ehegeschichte.
Es ist die Geschichte einer Ehe in unserer Zeit: Erst verlieren sie ein Kind, dann einander und schließlich sich selbst, ohne wirklich zu begreifen, warum es dazu kommt. Die Sprachlosigkeit vor der Trennung können sie auch jetzt nicht mehr korrigieren. „Wie oft tut man etwas, was man gar nicht will. Und wie oft tut man etwas nicht, was man eigentlich will.“, sagt der Mann in dem Stück.
Ein Stück voller Spannung über die alltäglichen Irritationen und Missverständnisse zwischen zwei Menschen, die sich sehr mögen und dennoch nicht so recht verstehen.
Die Truppe um Gunter Hagelberg und Lothar Köhrsen präsentiert ein für alle Generationen interessantes und fesselndes Theaterstück mit Live-Musik.

 

Patrick Salmen

Kabarett Poetry

Hier ein willkürlicher Pressetext, den mir die seelenlose künstliche Intelligenz von ChatGPT ausgespuckt hat: „Patrick Salmen seziert urbane Selbstoptimierer im scheinbar widersprüchlichen Konflikt von wirksamer Politisierung und der stillen Sehnsucht nach Eskapismus. (Das klingt klug)
„Yoga gegen Rechts“ vereint Kurzgeschichten mit trockenem Humor, bissigen Dialogen und messerscharfen Beobachtungen. Mit satirischem Scharfsinn und viel Selbstironie entlarvt Patrick Salmen die pathologischen Züge achtsamkeitsbesessener Stadtneurotiker, denn niemand weiß so gut wie der Dortmunder Comedian, dass einem das Gegenüber oft nur deshalb so schräg vorkommt, weil man gerade in einen Spiegel schaut. (Dieser Satz ergibt eindeutig keinen Sinn!)

 

Galerie: Jürgen Frahm „Fotos von Frahm“

Magie der Fotografie

Magie der Fotografie, ein Querschnitt meiner Fotografischen Arbeiten,

Von der Natur- über Landschafts- zur Stereofotografie, vom Zufall bis zum  Arrangement.

 

Galerie: cARTon PERO – Peter Stamol

Bilder und Skulpturen aus Wellpappe

 

Pero (Peter Stamol) in Zagreb geboren, in Deutschland gelebt und gearbeitet, seit 1994 auf La Gomera lebend und schaffend.
Als freischaffender Künstler ist er seit 35 Jahren tätig und hat mit verschiedenen Materialien gearbeitet u. a. Skulpturen aus Metall, Malerei (Acryl auf Leinwand), Grafikdesign, Comics usw.

Pero begann 2006 mit seinen cARTon- Kreationen. Ausstellungen in Bilabao, Hamburg, Freiburg, Köln, Bielefeld, München usw. und natürlich La Gomera folgten.

Pero kreiert Bilder und Skulpturen aus Wellpappe.

Kontakt:

https://www.facebook.com/cartonart

 

Tante Salzmann Improshow 

Vom Gesicht bis zum Bauch sind beim Lachen fast 300 verschiedene Muskeln beteiligt. Wer das Kieler Improvisationstheater Tante Salzmann besucht, treibt ganz sicher Hochleistungssport. Mit Spontanietät, profunder ad hoc Dramaturgie und feinnervigem Kontakt zum Publikum bestreitet das Ensemble einen Abend voller kurioser Geschichten. Aus den Vorgaben des Publikums entstehen aus dem Moment heraus Minidramen, oft urkomisch und mit irrwitzigen Wendungen. Bestimmt mit, welche unguten Eigenschaften der Held haben soll, wohin die Braut entführt werden soll oder wann der günstigste Zeitpunkt für ein Geständnis in Versform wäre. Tante Salzmanns Improshow, das ist spontanes Theater mit viel Musik und Lachmuskeltraining.

 

Alligators of Swing

Das Trio Alligators of Swing verbindet die Leichtigkeit des Swing mit dem tiefen Gefühl des Blues und der Kraft des Boogie Woogie.  Die Songs atmen die Eleganz, die Nat King Coles Trio auszeichnete, sie versprühen den Charme eines Ray Charles und den feinen Witz von Louis Jordan – auch in den oft skurillen und ironischen Texten.  Auch zwischen den Liedern kommt keine Lange-weile auf, liefern doch amüsante Anekdoten und Erläuterungen stets eine augenzwinkernde Überleitung.  Die Kompositionen aus den 40er und 50er Jahren sowie eigene Songs sind auf die Triobesetzung zugeschnitten.  

www.alligators-of-swing.de

 

Baltic Soul Foundation

Bei der Baltic Soul Foundation geben sich sechs MusikerInnen (sonst mit anderen Formationen zu sehen …) vollkommen ihrer Liebe zum Soul hin.

Songs u.a. von Stevie Wonder, Donnie Hathaway, BeeGees, Jamiroquai oder Alicia Keys werden mit Leidenschaft und Respekt vor den Größen des Soul frisch interpretiert, wobei die zwei Sängerinnen mit ihren unterschiedlichen Klangfarben den Songs ganz neue Facetten entlocken.

Martina Holzfeind + Michelle Dahlinger (voc)
Bastian Bruchmann (dr, bg-voc)
Claus Sieck (g)
Jan Ufe Becker (b)
Jan Pieter Döling (keys, vibes, bg-voc)

 

Fee Badenius

Sie verzichtet auf die üblichen, bewährten Mittel des beißenden Spotts, der verächtlichen Ironie, der lärmenden Aggression. Sie ist von unangestrengter, liebenswerter Natürlichkeit + Zimmer temperatur, Aber Achtung: Nachdem sie mit ein paar subtilen, sprachlich erstklassigen, aber inhaltlich einigermaßen harmlos-heiteren Liedern das volle Einverständnis des Publikums gewonnen hat, zwingt sie es ebenso milde, aber bestimmt, sich selbst zu betrachten – und schon ist jeder ideologische Widerstand zwecklos und das Wohlbefinden nachhaltig gestört. Sie sieht mit dem Herzen, ohne kitschig oder belanglos zu werden. Musik für Ohren, Kopf und Herz

 

Thielke

Seit über 25 Jahren begeistert der Vollblutkomiker und Schauspieler Helmut Hoffmann alias Hans-Hermann Thielke im Strickpullunder aus der beamtendeutschen Mitte der Gesellschaft sein Publikum mit einzigartigen Geschichten aus dem Alltag des Lebens nach der Post. Mit Hans-Hermann Thielke ist ihm ein genaues Abbild des deutschen Michels gelungen. Er überzeugt in seiner Rolle als pedantischer aber liebenswerter Postbeamter im Ruhestand. Der gelernte Clown erlangte durch Auftritte in Funk und Fernsehen und auf Bühnen im deutschsprachigen Raum (z. B. Quatsch Comedy Club, Wetten, dass…?, Verstehen Sie Spaß?, NDR, ARD, etc.) nationale Bekanntheit und ist immer noch ein Garant für feine Komik und umso mehr unverzichtbar in der deutschsprachigen Unterhaltungslandschaft.

!!!!!! Mit der Verlässlichkeit eines deutschen Beamten beobachtet Thielke seine Umgebung und deren Veränderungen. Er weiß aber auch, wenn er nicht mit der Zeit geht, muss er mit der Zeit gehen. Aktuell im Zeitalter der Globalisierung schaut Thielke dem Bewohner der Bundesrepublik Deutschland akribisch genau vor, hinter und auf den Kopf. 

Hans-Hermann Thielke: 179 cm groß, Seitenscheitel, moderne Gleitsichtbrille. Er ist der Mann, dem jeder immer blind vertrauen kann. Auch diejenigen, die sich selbst schon längst nicht mehr über den Weg trauen! Er nimmt alle Sorgen ernst und nimmt sich dafür viel Zeit.
Hans-Herman Thielke weiß wie kein anderer, wie es ist, wenn man nicht mehr aus noch ein weiß. Er wusste es nämlich noch nie. Einfühlsam und kompetent nimmt er seine Nachbarinnen und Nachbarn, Mitbürgerinnen und Mitbürger an die Hand und führt sie trockenen Fußes durch die aufgewühlte See des Alltags. Er weiß: „Am Ende des Tages geht das Licht aus“, aber bis es soweit ist, gibt es immer noch viel zu lachen.

 

KneipenQuiz

Die Quizzenschaftler präsentieren:
Kampf um den “Goldenen Fuchsschwanz in Gold”
Was geht?
Gruppen – mit maximal 6 Leuten – treten gegeneinander an …:
ohne Stress, sondern mit Fragen, Getränken, Snacks, lachen, trinken, wissen, nachdenken, raten, zweifeln, abstimmen, beraten, überzeugen, erfinden, schätzen, entscheiden, bangen, hoffen, staunen, freuen, ärgern, triumphieren …

Typische Quizformate an diesem Abend sind: Wissen & Tüfteln, Sounds & Musik, Bewegte & unbewegte Bilder, Live-Acts! Alles quizzenschaftlich geprüft, geraten wird ausschließlich innerhalb des eigenen Teams, blamieren ist unmöglich!

Was gibt‘s zu gewinnen?
Na klar: Erfahrung! Aber auch überraschende Erkenntnisse, neue Freunde, ein Hobby fürs Leben, regelmäßige Kneipenquiztermine, Erhöhung des IQ um bis zu 7,6 %, grandiose Sachpreise UND ..: Den goldenen Fuchsschwanz in Gold als Wanderpokal!

Wer macht denn sowas?
Die Quizzenschaftler Peter Böhme-Kirsch und Andreas Saggau.

www.quizzenschaftler.de

 

Faya

Geige, Querflöte, Gitarre, dazu dreistimmiger Gesang – das Trio FAYA hat seinen ganz eigenen Klang gefunden. Nicht nur die Instrumentierung ist ungewöhnlich, fast klassisch, auch die Musik ist eine einzigartige Mischung. Die drei Musikerinnen, die aus Italien, Spanien und Deutschland stammen, vereinen spanische und italienische Folklore mit afrikanischen Rhythmen und brasilianischen Grooves, Klezmer mit Swing, Chanson mit traditionellem Songwriting. Das Ensemble, 2019 mit dem renommierten Creole Musik Award ausgezeichnet, nimmt das Publikum mit auf eine musikalische Entdeckungsreise –Egal ob die Lieder das Leben feiern oder elegisch und sehnsüchtig einer alten Liebe nachspüren, der Grundton des Trios bleibt immer immer hell und hoffnungsvoll. Denn FAYA machen Weltmusik, die Lust macht auf das Leben und neugierig auf die Welt.

Faya – drei musikalische Reisende, die in Lissabon gestrandet sind und sich von der vibrierenden Musikszene der Stadt mitreißen lassen – mit einem Programm, das an Vielfalt kaum zu überbieten ist. Wunderbar!

(O-Ton Kulturmagazin)

Elegische Klänge wechseln mit wilder Perkussion, orientalische Einflüsse gehen über in französisches Chanson, gepaart mit brasilianischen Grooves. Dazu singen die Musikerinnen mehrstimmig in verschiedenen Sprachen – und versprühen dabei pure Lebensfreude.

(Göttinger Tageblatt)

 

Alice Köfer.

Alice auf Anfang

Muss das sein, dass die jetzt auch noch…? Ja, es muss! Alice Köfer, die Frau der Boygroup

Vocal Recall“ begibt sich erstmalig auf Solopfade. Sie weiss selbst nicht, wie der Abend enden wird, doch eins ist sicher: Charmant berlinernd wird sie sich, sensationell gelaunt um Kopf und Kragen Quasseln. Mal versehentlich philosophisch, mal lustig sinnentleert, wird sich Alice den wirklich wichtigen Fragen des Lebens widmen. Warum gibt`s in meiner Straße fünf Burgerrestaurants?

Ab wann ist Fallobst tot?Lohnt sich heute noch eine schöne Unterschrift? Warum merke ich mir immer die falschen Sachen?

Natürlich werden jede menge Songs erklingen in einer wilden Mischung aus destruktiver Liebeslyrik und Stadion-Pop in Garagenformat …

 

LaLeLu – a cappella comedy

„Alles richtig gemacht“

In ihrem Programm „Alles richtig gemacht“  überwindet die musikalisch korrekte a-cappella-Gruppe mit ihrem Prinzip des gewaltfreien  Singens, genderneutralen Tanzens und nachhaltigen Blödsinns ein für alle Mal und schlussendlich, definitiv und unabänderlich, unumstößlich und für immer unwiederbringlich mit allem Drum und Dran und letztendlich endgültig die fiese Spaltung der Gesellschaft.

Sie können gut singen. Sie sehen gut aus. Sie sind wahnsinnig komisch.  Und sie brauchen kein einziges Instrument, um musikalisch das Haus zu rocken: LaLeLu, die ultimative A-cappella-Sensation aus Hamburg!

Mit ihrem einzigartigen Mix aus Gesang und Komik, Show und Parodie, Pop und Klassik begeistern LaLeLu seit über 25 Jahren mit unbändiger  Spielfreude Publikum und Presse zwischen Flensburg und Zürich.

 

LaLeLu – a cappella comedy

„Alles richtig gemacht“

In ihrem Programm „Alles richtig gemacht“  überwindet die musikalisch korrekte a-cappella-Gruppe mit ihrem Prinzip des gewaltfreien Singens, genderneutralen Tanzens und nachhaltigen Blödsinns ein für alle Mal und schlussendlich, definitiv und unabänderlich, unumstößlich und für immer unwiederbringlich mit allem Drum und Dran und letztendlich endgültig die fiese Spaltung der Gesellschaft.

Sie können gut singen. Sie sehen gut aus. Sie sind wahnsinnig komisch.  Und sie brauchen kein einziges Instrument, um musikalisch das Haus zu rocken: LaLeLu, die ultimative A-cappella-Sensation aus Hamburg!

Mit ihrem einzigartigen Mix aus Gesang und Komik, Show und Parodie, Pop und Klassik begeistern LaLeLu seit über 25 Jahren mit unbändiger Spielfreude Publikum und Presse zwischen Flensburg und Zürich.

 

Nito Torres

Komedy, Kabarett, Kwatsch und Kwalität!

“ Zwei Dinge lassen Nito Torres nicht los, seine Gitarre und das Ruhrgebiet. Der meisterhafte Beobachter des Alltäglichen Wahnsinns und offizieller Türsteher der Herzen, bewegt sich gekonnt zwischen den Genres.

Getreu dem Motto: Das Leben ist einfach zu lustig, als dass man keine Witze darüber machen sollte, demontiert er selbstironisch sich und andere indem er immer wieder die Perspektive wechselt. Nito Torres ist Zucker -süßböse bis Melancholerisch” WAZ” Feingeistig fleischig ohne Feigenblatt vor dem Mund. Und singen kann er auch noch!!! Eine Liebeserklärung an die Region

 

Henri Jerratsch Organic Trio

Henri Jerratsch bringt nach einem einflussreichen Jahr in New Orleans sein Orgel Trio mit Gästen am Saxophon und Gesang auf Tour durch Deutschland.

Gespielt wird was das musikalische Spektrum von New Orleans ausmacht – Jazz, Soul, Funk, Gospel, Blues & Second Line.

Mit den beiden hochkarätigen Gästen ist das Organic Trio um Gesang und Saxophon erweitert um alle Sparten von New Orleans Musik zu präsentieren

 

Frau Jahnke hat eingeladen

Mit Dabei: Nessi Tausendschön und Anka Zink

… und zwar Lieblingskolleginnen aller Genres, Alter, Haarfarben.
Wir wollen nicht mehr daru
̈ber reden, daß es nur so wenige gute Frauen in der Szene gäbe. Wir sind präsent, und wir sind viele. Wir behaupten uns elegant und leichtfüßig neben all dem Männerkabarett. Wir sind nicht in Konkurrenz. Wir machen unseren Job – in Kabarett, Comedy, Liedgut, Slapstick und Poetry. Im TV, im Netz und auf den Bühnen.
Wir sind witzig, politisch, böse, moralisch oder absurd, wir können singen oder eher nicht, und meistens sind wir schön!
Und live ist das alles noch viel spannender. „FrauJahnke hat eingeladen“ heißt: Wir haben Zeit, und wir lassen uns gehen. Jeder Abend ist anders, jeder ist wunderbar.
Und inzwischen kommen auch eine Menge Männer zu unseren Damenshows. Freiwillig! Das ist gut!
Und es geht noch besser – wir arbeiten dran!

 

Carrington-Brown

2007 wurde das Duo Carrington-Brown gegründet. Ein vielsprachiges Musik und Comedy Duo, das in der Folge zahlreiche internationale Preise gewann. Die einzigartige Zusammensetzung kreiert einen komplett unterschiedlichen Mix von Musik und Comedy, kombiniert mit britischem Humor und großem Talent, was in der Presse euphorisch gefeiert wurde. Das in Berlin lebende Künstlerpaar sorgt seither international für Furore mit Auftritten in den USA, Kanada, Südafrika, Russland und ganz Europa.

In ihrem »Best of 15 Jahren« Programm zeigt das mehrfach ausgezeichnete britische Duo das Beste aus den ersten gemeinsamen 15 Jahren auf der Bühne. Dazu gehören Höhepunkte aus ihrer letzten Operette, Turnadot, der kleinsten Operette der Welt! Rebecca und Colin teilen mit ihrem Publikum ihre Höhepunkte, Meilensteine und natürlich ihre Liebe zur Musik

und Comedy. Wie immer von den beiden brillant, charmant und witzig präsentiert. Ob nun Originalsongs oder Lieder, von denen man schon mal gehört hat, Carrington-Browns Interpretation ist jedes Mal einzigartig und inzwischen ihr Markenzeichen! Natürlich wird auch Rebeccas Cello namens »Joe« mit von der Partie sein. Er wird unterstützt von anderen Gast-Instrumenten mit denen er sein Talent teilen wird. Freuen Sie sich auf ein einzigartiges Erlebnis!

www.carrington-brown.com

 

I Jah dynasty

I Jah Dynasty sind 5 professionelle Musiker aus dem musikalischen Schmelztiegel Paris, die es hervorragend verstehen die unterschiedlichen Musikstile Reggae, Salsa und Afro-Beat so miteinander zu vermengen, dass für den Zuschauer / Publikum daraus eine explosive und mitreißende Mischung entsteht. Dabei dreht sich in diesem Mix alles um die junge Sängerin Adéle Bourdon. Sie steht im Mittelpunkt der Formation und führt mit ihrem stimmlichen Talent alle Musiker zu einer festen musikalischen Einheit zusammen.

Gesang, Gitarre, Keyboards, Bass, Schlagzeug und Percussion stehen bei I Jah Dynasty auf dem Instrumentenplan. Die Band I Jah Dynasty verspricht eine groovige tanzbare Performance, mit viel Bewegung, visuell interessanten und wahnsinniger Rhythmik. Die Nacht wird heiß!!

 

Jai Larkan

Jai Larkan, Singer-Songwriter, Multiinstrumentalist und Loop-Künstler aus Australien. Jai Larkan spielt mehrere Instrumente und bindet in seinen Live-Loops die Klänge von Klavier, Akustikgitarre und Percussion zusammen. Scheinbar mühelos vereint er alle diese Ebenen zu einem fesselnden Ganzen. Jeder Song ist voller poetischer und gefühlvoller Zeilen, die dank der eindringlichen und beschwörenden Stimme von Jai auf das Publikum einwirken. Bevor er seine Solokarriere begann, war Jai als Leadsänger und Mastermind der populären Folk-Rock-Band „The Wishing Well“ über zehn Jahre auf Tour. Mit der Band hat er über 660 Konzerte gespielt und trat auf namhaften Festivals auf wie Montreux Jazz Festival, Edinburgh Fringe Festival und Skagen Festival.

 Die Presse über Jai und seine Show:

Australisches Multitalent“ HNA
Virtuoses Spiel auf der Klaviatur der Gefühle“ Westfälische Nachrichten
Mit seinen kunstvollen Arrangements und poetischen Texten nimmt der Singer-Songwriter sein Publikum sofort gefangen“ Main-Echo
Die Musik anhört, als spiele nicht ein Musiker auf der Bühne, sondern mindestens vier“ RGA

 

Stührwoldt und Schnoor

Nich schlecht!
Leeder un Geschichten op Platt

Dass der Stolper Biobauer Matthias Stührwoldt wundervolle Geschichten erzählen kann, ist im Norden hinlänglich bekannt. Dass er auch plattdeutsche Lieder schreibt, wissen bislang nur Eingeweihte. Gemeinsam mit Achim Schnoor, Gitarrist und Sänger aus Groß Wittensee, hat er nun ein neues, typisch norddeutsches Programm namens „Nich schlecht!“ erarbeitet, das stetig um neue Songs und das Gesabbel rundrum erweitert wird.

Eine Gitarre, zwei Stimmen und zärtliche, hymnische, romantische, traurige oder auch abgründige Songs, immer wieder kombiniert mit Stührwoldts typischen Geschichten op Platt. Matthias Stührwoldt und Achim Schnoor – zusammen sind sie Stührwoldt & Schnoor! Ein Abend zum Hinhören, zum Lächeln, zum Weinen und zum Lachen. Nich schlecht!

 

Jan Hengmith Flamenco Guitar

Der bekannte spanische Flamencokritiker Jose Manuel Gamboa nennt Jan Hengmith einen „… excellenten Gitarristen, Komponisten und Interpreten …“ und zählt ihn zu den signifikanten Protagonisten des heutigen Flamenco. (*) Neben der Veröffentlichung mehrerer Solo-CDs und diversen Tourneen (u.a. mit Alexander Frauchi und Roberto Aussel in Russland) schaffte es Jan Hengmith mit solch bekannten Größen wie Paco de Lucia, John McLaughlin, Al Di Meola, Egberto Gismonti und Vicente Amigo auf einer Platte verewigt worden zu sein.
Auf seinen Solo-Konzerten spielt der Musikpreisträger (Varta 1988) sowohl Eigenkompositionen als auch Interpretationen von Stücken alter und zeitgenössischer Meister der Flamencogitarre und moderiert durch sein Programm. (*)Quelle: Guia Libre Del Flamenco, Jose Manuel Gamboa/Pedro Clavo, Madrid 2001

 

Duo Hand in Hand

„Sie liefern erfrischend swingige, leicht angejazzte Melodien mit klugen, zumeist augenzwinkernden Texten. Dabei gelingt dem DUO handinhand der häufig schwierig zu umschiffende Spagat zwischen einfacher Sprache und feinsinnigem Wortwitz, ohne den Blick auf die Pointe zu vernachlässigen. Die Bühne strotzt nur so vor Spielfreude, vor Professionalität, vor Energie. Und ganz nebenbei hat man auch noch eine Menge Spaß. Die perfekte Rezeptur für einen ganz wunderbaren Konzertabend.“ (Musikmagazin DM)

 Annett Lipske und Beate Wein sind zwei Musikerinnen, die feinste handgemachte Musik präsentieren. Mit Witz, Charme, Leichtfüßigkeit und musikalischem Können. Beste Unterhaltung und Tiefgang in einem DUO!! Sie touren seit 2003 durch den deutschsprachigen Raum und sind gespannt, welche Orte es noch gibt, wo Wert auf Qualität gelegt wird und wo die Liebe zu Musik und Zwischenmenschlichkeit zu Hause sind.

 

Julia Kock chante PIAF + Frank Grischek Akkordeon

Von Aachen bis Zürich, von Schmidts-Tivoli bis GOP-Varieté – es ist das Erfolgsprogramm über das Leben und die Musik von Edith Piaf
Gekonnt führt Julia Kock ihre Stimme durch weltbekannte Chansons wie „Milord“, „Je ne Regrette Rien“ und „La Vie en Rose“, immer präzise, immer einfühlsam und verzaubernd.
Begleitet von Akkordeonist Frank Grischek, der in einzigartiger und gekonnter Weise Melodien aus seinem Instrument perlen lässt, mal wuchtige Klänge aber auch solche, als hauche er die Tasten nur an.
Mitten ins Herz treffen Julia Kock sowohl mit ihrem Gesang als auch mit ihren einfühlsamen Moderationen und Akkordeonist Frank Grischek mit seinem Spiel – fast so, als wäre die Piaf niemals von uns gegangen …
„Einfach grandios“
„Bezaubernde Diseuse mit Sinn für Gefühl“
„Intensität und Dynamik, Feingefühl und Facettenreichtum verbinden sich in Grischeks Spiel auf der „Borsini Superstar“.

 

Mick Chugg3r

Bluesrock, Rock’n Roll & Boogie Woogie vom Feinsten,
rau und kantig, mit einfachsten Instrumenten!

„A small box, a broom stick or a plank & some strings, that’s all Mick needs to get the groove!“

(„Eine kleine Kiste, einen Besenstiel oder ein Kantholz & ein paar Saiten, das ist alles, was Mick für den Groove braucht!“)

Das Publikum staunt immer wieder, welchen Klang er aus seinen 2- oder 3-saitigen, selbst gebauten Gitarren aus Zigarrenkisten, Dosen o.ä. herausholt.

 

 

Frau Jahnke hat eingeladen

Mit Dabei: Nessi Tausendschön und Anka Zink

… und zwar Lieblingskolleginnen aller Genres, Alter, Haarfarben.
Wir wollen nicht mehr daru
̈ber reden, daß es nur so wenige gute Frauen in der Szene gäbe. Wir sind präsent, und wir sind viele. Wir behaupten uns elegant und leichtfüßig neben all dem Männerkabarett. Wir sind nicht in Konkurrenz. Wir machen unseren Job – in Kabarett, Comedy, Liedgut, Slapstick und Poetry. Im TV, im Netz und auf den Bühnen.
Wir sind witzig, politisch, böse, moralisch oder absurd, wir können singen oder eher nicht, und meistens sind wir schön!
Und live ist das alles noch viel spannender. „FrauJahnke hat eingeladen“ heißt: Wir haben Zeit, und wir lassen uns gehen. Jeder Abend ist anders, jeder ist wunderbar.
Und inzwischen kommen auch eine Menge Männer zu unseren Damenshows. Freiwillig! Das ist gut!
Und es geht noch besser – wir arbeiten dran!

 

 

Ersatztermin – Ein Abend mit Robert Kreis

Sein Menjou-Bärtchen deutet schon auf die Zeit hin, der sich der Kabarettist, Entertainer und Pianist Robert Kreis mit seinem kompletten Auftreten verschrieben hat: der Unterhaltungskunst der „Goldenen20er Jahre“. So serviert Ihnen Robert Kreis in Hülle und Fülle Juwelen der Weimarer Unterhaltung. Dabei zieht der lebensfrohe Niederländer geschickt Parallelen zwischen der damaligen Ära und der heutigen Zeit und versteht es meisterhaft, die Genialität dieser Epoche in Wort und Musik seinem Publikum nahe zu bringen und mit jedem Auftritt unbeschwerte und heiter-humorvolle Stunden zu schenken.
Seit fast 40 Jahren kreisel ich nun schon wie ein Wirbelwind über das Bühnenparkett und präsentiere Ihnen Perlen aus dem immensen Fundus der jüdischen Unterhaltungkunst.
Die Tatsache, dass Sie mir in all den Jahren ständig die Treue gehalten haben, gab mir die Möglichkeit , die versunkenen Schätze der Weimarer Zeit wieder im Rampenlicht erstrahlen zu lassen.
Ich bedanke mich dafür bei Ihnen. Herrlich!
Mein Beruf steht mir beim Älterwerden konsequent im Weg, jedoch hält die Zeit nicht an und ein besonderes Ereignis hat stattgefunden:Ich schau auf den Kalender und was ergibt sich?– ich bin 70!!
Doch ich pfeif darauf und mache weiter, wie eh und je – beschwingt und heiter! Rentnerdasein – Pustekuchen! ….

 

Cora Frost + Dobers + Schmalzl

Ein Rendezvous zwischen Else Lasker-Schüler
und Cora Frost

Cora Frost am 18. Januar 2022 in Berlin

„Else – Ich trage Dich immer zwischen meinen Zähnen“, schrieb Else Lasker-Schüler 1917 in einem Gedicht an Gottfried Benn.  Ein Rendezvous zwischen Else Lasker-Schüler und Cora Frost: Eine orlandisch-wundersame Reise in die Tiefen der Zeit – ein gemeinsames Mäandern zwischen Welten und Geschlechtern, zwischen 1920ern und 2020ern.
Else Lasker-Schüler: eigenwillige Avantgardistin, malende Schriftstellerin, Bohèmienne der Berliner Kaffeehäuser der 1920er Jahre und geniale wie einsame Kämpferin für die Rechte der unbedingten Liebe, der Kreativität, der absoluten Freiheit, der Kunst. Kämpferin auch für ihre Wunder und für die Kraft der Schwärmerei. Und Else war auch: Jussuf, Prinz von Theben. Eine zweite Haut, die sie schützte..Musik-Show

… ein saftiger ELSE-Abend. Ihr habt mich aufs schönste verwirrt, das Herz steht vor einem großen Büfett von Bildern und Gefühlen und kann sich ohne Eile, von dem nehmen, das verlockt. … ein kostbarer Orientteppich aus Bühnenkunst, aus Gefühlen, Bildern. Das würde der Lasker-Schüler wahrscheinlich extrem gefallen haben. Was für eine unsentimentale Ode an das Leben, wie es ist und nicht wie es sein sollte, könnte …
Georgette Dee

 

Sven Kemmler  „Paradise lost“

Die Zukunft der Demokratie

Politikerschelte, Skandale, Kampf der Geschlechter – wirkt alles wie Kabarett von gestern gemessen an diesem Abend, bei dem es ums große Ganze geht.“ Rudolf Ogiermann, Münchner Merkur

PARADISE LOST – Die Zukunft der Demokratie“ ist Kabarett, das jenseits des Schwarz-Weiß-Denkens die Grautöne ausleuchtet und das, wie guter Schnaps, sanften Schmerz und höchsten Genuss wohlig zu verbinden weiß. Denn Kemmler bietet Satire, die ihr Publikum noch fordert. Weil er es ernst nimmt. Er selbst verspricht für den Abend: „Es wird eine multimediale Jahrhundert-Soiree, die das Genre revolutionieren wird. Dafür stehe ich – aus rechtlichen Gründen jedoch nicht mit meinem Namen.“

Grandios“ Süddeutsche Zeitung

Im Jahr 2023 feiert die erste Demokratie Deutschlands 175. Geburtstag! Damit gehört sie eindeutig zur Risikogruppe. Und tatsächlich hört man es zunehmend raunen: „Die Demokratie ist in Gefahr!“ Werden wir also aus dem Paradies vertrieben? Scheinbar ja, aber von wem? Und dazu kommt ja noch diese Freiheit, die man laut führender Youtube-Experten ständig nicht mehr hat. Gibt es denn dagegen keine Impfung? Doch, die gibt es: Gutes Kabarett hilft! Denn seit 1848 steht fest, für eine funktionierende Demokratie braucht man sehr viel Humor. Dies spricht dafür, im Lutterbeker in die Zukunft zu blicken.

 

Galerie: Wolfgang D. Mehnert „Weg zur See“

Malerei

Der erst seit kurzem in Kiel lebende Künstler stellt erstmals im Lutterbeker aus und zeigt Ölmalerei und Michtechniken auf Leinwand und auf Malkarton.

Wolfgang D. Mehnert hat in Grenoble und Aix en Provence Frankreich sein Studium von Zeichnung und Malerei absolviert. Anfang der 70ger Jahre hing er noch ein Studium der Architektur in Konstanz und Hamburg an. Wolfgang D. Mehnert lebte 10Jahre in Frankreich.

Seine Reisen Führten ihn in den Orient, Nordafrika und viele Länder Europas. In diesen Reisen erlebte er diese Gegenden und ihre Bewohner. Viele Gedanken führen auf diese Begegnungen zurück und finden sich in seinen Werken wieder. Die Ausstellung im Lutterbeker widmet sich den Gedanken an die Weite See.

Schon immer hat mich die Natur dazu gebracht die Orte meiner Begegnungen als Fotomaterial, Zeichnungen in Skizzenbüchern und Texten festzuhalten. Im Atelier erhielten dann diese Orte als Malerei auf Leinwand und Papier ihr eigenes Leben.“

 

FinTango – FinTangoFest

Kulinarisches vom Verein der Freunde: Butterbrottorte, Piroggen, Zimtschnecken

18-19 Uhr Tanzkurs I mit Leena+Mika  10 Euro
19-20 Uhr Tanzkurs II mit Leena+Mika 10 Euro
21 Uhr  Konzert +Tanz mit UUSIKUU  Eintritt: 20 Euro

Nach der Philosophie von Uusikuu entsteht wahre Lebensfreude erst durch Kaiho, das finnische Pendant zur portugiesischen Saudade, also sanfte Melancholie. Kaiho existiert bei den Musikern aber nicht ohne eine große Portion Selbstironie und Witz.
Uusikuu sind begeisterte Fans des Eurovision Song Contest und haben auf ihren Alben stets mit ihren ganz eigenen Interpretationen von Grand Prix-Gewinnersongs überrascht. Auf „Karuselli“ liefern sie z.B. mit „Me rakastavaiset“ (Wir Liebenden) eine beschwingte Version von „Nous les amoureux“ ab, dem luxemburgischen Gewinnertitel aus dem Jahr 1961. Mit „Suklaasydän“ (Schokoladenherz), einem der Sahnestückchen auf „Karuselli“, machen uns Uusikuu mit dem Genre des finnischen Jazz-Schlagers bekannt. Der Track basiert ursprünglich aus einem US-Stück aus den 50er Jahren. Das „Bumtsi-bum“ im Refrain kennt in Finnland heute noch jeder – und bald auch hier in Deutschland!
„Joo vai ei?“ (Ja oder nein?) ist eine neue Jenkka von Laura Ryhänen und thematisiert eine der grundlegenden Lebensfragen: Ja oder nein, ein kurzer Flirt oder ein ganzes Leben gemeinsam? Was ist besser für Dich?
Uusikuu lassen die Puppen tanzen und tun sich beim temperamentvollen Track „Ievan Polkka“ mit den fränkischen Folk-Rebellen von Gankino Circus auf deren neuen Album „Suomessa“ zusammen. Das wunderbare Video zum Song ist bereits jetzt ein veritabler YouTube-Hit! In dieser aufregenden Geschichte um das junge Mädchen Ieva und ihren Galan geht auf der Kirmes die Post ab!
Mit ihrer gekonnten Mischung aus feurigen Tangos, verträumten Walzern, frechen Jenkkas, lustigen Humppas und leichtfüßigen Swing-Sounds laden Uusikuu ihr Publikum dazu ein, das Tanzbein zu schwingen. Auch die Kritik ist angetan: So war die Band im Jahr 2022 für den Weltmusikpreis „Eiserner Eversteiner“ nominiert.

Laura Ryhänen, Gesang
Mikko Kuisma, Geige und Gesang
Norbert Bremes, Akkordeon
Florian Dohrmann, Kontrabass

Pressestimmen:
„Wunderschön und rätselhaft. Wie ein Live Soundtrack für einen Aki Kaurismäki -Film.“ (Folker)
„Finnisches Tango-Feuer mit Leidenschaft und Humor“ (General-Anzeiger Bonn)
„The passionate world of old Finnish dance music” (BBC Radio)
“Wie ein Live-Grammophon an einem herrlichen Mittsommerabend” (WDR Radio)
Videolinks:
Uusikuu: Suklaasydän – https://www.youtube.com/watch?v=ComUlFzvrv0
Gankino Circus feat Uusikuu: Ievan Polkka – https://www.youtube.com/watch?v=XM1HTXf9hmI
Uusikuu: Tuulia – https://www.youtube.com/watch?v=kwfb2yJXJAU

www.fintango.de

www.uusikuu.com

 

Hazmat Modine

Hazmat Modine kehrt mit der Folkmusik der Menschheit auf „Bonfire“ zurück. Lieder eines ruhelosen Amerikas, der Unzufriedenheit, der Kontemplation und der Hoffnung.

„Bonfire“ wurde im New Yorker Stadtbezirk Queens aufgenommen, einem Ort, an dem mehr Sprachen gesprochen werden als irgendwo sonst auf der Welt, und ein passender Ort für dieses erfahrene und unerschrockene amerikanische Ensemble. Die Songs und die Produktion sind prägnanter, selbstbewusster und rustikaler als bei früheren Aufnahmen.

„Bonfire“ ist ein musikalischer Wälzer, der eines Walt Whitman würdig ist. Hier zeigt sich Hazmat Modine von seiner reifsten, einfachsten und raffiniertesten Seite – mit der Weisheit der vielen Jahre, in denen sie Musik gemacht und die Welt bereist haben. 

Es ist eine Platte für die Zeitkapsel einer verschwindenden Kultur.

Hazmat Modine gibt es schon seit langem. Als erfahrene Geschichtenerzähler und musikalische Virtuosen kehren sie diesen Sommer mit ihrem neuen Album „Bonfire“ nach Europa zurück. Für die Band steht das Wort „Lagerfeuer“ für die Idee der Reinigung, der Entsorgung und der Erneuerung.

Hallo, ich möchte dir den folgenden Inhalt der 3sat Mediathek empfehlen: Musiktipp: Hazmat Modine auf Tour. Schau dir diesen Link mal an:
https://www.3sat.de/kultur/kulturzeit/musiktipp-hazmat-modine-100.html

 

Mirja Klippel + Alex Jønsson

With a gripping voice, a rich sound universe and a sense for songwriting that connects deeply personal experiences with images of wild Nordic nature, the Finnish songwriter and singer, Mirja Klippel, is a remarkable talent on the alternative folk music scene. Already her debut EP ‘Lift Your Lion’ (2016) brought the Denmark-based musician a Danish Music Award as Songwriter of the Year. Since then, she has toured extensively in Europe, Russia and the North Atlantic, and released the critically acclaimed full-length album ‘River of Silver’ in 2018.
Her latest album, ‘Slow Coming Alive’, received three Danish Music Awards Roots nominations in 2021. With this album, Klippel adds new nuances to her expansive and poetic folk universe and continues to explore the widths and depths of her songwriting. Supported by the critically acclaimed guitarist Alex Jønsson, she draws the audience into an ethereal and organic universe, where personal experiences open up psychological depths, and intimate spaces yield access to raw and wild inner landscapes.

Mirja Klippel: vocals, guitar & waldzither

Alex Jønsson: guitar, backing vocals

 

Richard Wester + Band

Fantastic Island

Stilistisch irgendwo zwischen Folk, Jazz und Rock , einfach gute Musik.
Der Schl.Hols. Musiker und Komponist präsentiert in seinem aktuellen Projekt eine spannende musikalische Insel schönster Instrumentalsongs. Mit Saxofonen und Flöten entführt er in die Welt seiner „Lieder ohne Worte“, neue Eigenkompositionen in kreativer Folge zu seinen bisher 25 CD-Produktionen.
Der umtriebige Multiinstrumentalist gilt mit seinem unverwechselbaren Ton und seiner Vita als einer der renommiertesten Saxophonisten des Landes. Er spielte unter anderem mit Ulla Meinecke, BAP, Reinhard Mey und Udo Lindenberg. Zusammen mit Manfred Maurenbrecher erhielt er 1996 den Deutschen Kleinkunstpreis.

Rolf Hammermüller, Berlin, komponiert und arrangiert, begleitete u.a. Nessie Tausendschön und Andrea Sawatzki und ist Hausmusiker in der kultigen „Bar jeder Vernunft“

Kerstin Sund, Hamburg, spielte zwei Jahre im Duo mit Katharina Franck / Rainbirds, war Mitglied der Oliver-Pocher-Band und Gründungsmitglied von „AK4711“

Micha Brandt, Berlin, war zusammen mit Wester 10 Jahre bei Ulla Meinecke, heute spielt er u.a. in der Band von Klaus Hoffmann und im Grips-Theater.

Foto: Porträt Heidi Shirm

 

Rebecca Carrington

Vorpremiere

Rebecca Carrington ist eine Britische, klassisch ausgebildete Cellistin und Sängerin. Im Vereinigten Königreich spielte sie mit führenden Orchestern und wirkte auch bei Filmmusik wie „Herr der Ringe“ und „Harry Potter“ mit und hat mit verschiedenen Pop-Künstlern wie Jill Scott, David Byrne, Paul Mcartney und Aretha Franklin gespielt sowie aufgenommen. Während ihres Aufenthalts in den USA entdeckte Rebecca Stand-Up-Comedy für sich und schon bald trat sie in Clubs wie dem New York Comedy Club oder dem Comedy Store in L.A. auf.

Nachdem ihre Auftritte 2004 und 2005 beim Edinburgh Fringe Festival ausverkauft waren, wurde Rebecca eine Vollzeit-Musikkomödiantin, die mit ihrer One-Woman-Show durch ganz Europa reiste und in 2007 u.a. mit dem begehrten deutschen Prix Pantheon ausgezeichnet wurde 

Die preisgekrönte, mehrsprachige Musikkomödiantin Rebecca Carrington und „Joe“, ihr Cello aus dem 18. Jahrhundert, sind wohl eine der ungewöhnlichsten Duos der Welt.

Gemeinsam parodieren sie alles von Pop bis Oper und von Jazz bis Bollywood. Mit Live-Auftritten sowie Radio- und Fernsehsendungen auf der ganzen Welt haben sie sich schnell einen internationalen Ruf in der Comedy- und Kabarettszene erworben.

 

Les Hommes du Swing

Im Mai 2020 neu gegründet, besteht Les Hommes du Swingaus aus hinlänglich bekannten Musikern der Hamburger Jazz-Szene. Neben dem Geiger Jordan Rodin, Mitglied der Hamburger Symphoniker zählen zur Band die beiden Gitarristen Patrick Pagels und Benjamin Boitrelle, sowie Bassist Axel Burkhardt. Programmatisch widmet sich das Quartett sowohl dem traditionellen Swing, als auch dem Gipsy-Jazz, einem Genre, das allen Musikern seit langer Zeit sehr vertraut ist. In traditioneller Besetzung feiert Les Hommes du Swing die französischen Wurzeln dieser Musik und freut sich darauf, die Hamburger Jazz-Welt zu bereichern.

 

Somatones

Acoustic Rock meets Singer/Songwriter

Die Somatones sind vier eingespielte Musiker mit einem warmen, überwiegend akustischen Sound und abwechslungsreichen Songs aus eigener Feder, sie machen mal funky groovende Rockmusik, mal ruhige Balladen, mal „leichtfüßigen Folk … ein wunderbares Fest.“ (Norddeutsche Rundschau)

https://www.facebook.com/somatones

https://youtu.be/LO2z6muX6rc

 

Vicki Kristina Barcelona

New York  – The songs of Tom Waits

Mamie Minch – guitar, vocals Rachelle Garniez – Accordion, Guitar, Banjo
Amanda Homi – Vocals, Harmonium, drums, percussion

The songs of Tom Waits Ein Trio von altgedienten Musikerinnen, Sängerinnen und Songschreiberinnen aus New York, von denen jede eine besondere Sensibilität besitzt. Es definiert das Tom Waits-Songbuch neu mit Liebe und bringt eine einzigartig weibliche Perspektive in die rauen und schroffen Trümmer. Die mythischen, schelmenhaften männlichen Archetypen – Beat-Poeten, Eisenbahn-Hobos, schlampig Betrunkene, hartgesottene Zyniker und hoffnungslose Romantiker, die Hauptrollen in Waits‘ Erzählungen – werden transformiert, ihre Schönheit und Verletzlichkeit enthüllt. Melodien brechen hervor und glänzen wie geschliffene Diamanten, nicht mehr im Rohzustand. Dreiteilige Harmonien erzeugen ihren charakteristischen Klang.

Dieses Debütalbum „Pawn Shop Radio“ nimmt den Hörer mit auf einen weiblichen „Kumpel Road Trip“ durch Amerika. Es ist ein multikulturelles Abenteuer, das abwechselnd schön, lustig, verstörend und ergreifend ist.

Eine erste Europatournee, nach zwei pandemiebedingten Absagen verlief sehr erfolgreich. Tom Waits Titel im neuen Gewand, keine Coverband, sondern mit dreistimmigen Gesang. Die drei New Yorker Entertainerinnen sind durch die harte Schule des amerikanischen Showbusiness gegangen und setzten mit weiblichem Charme ihr Publikum in Verzückung.

Vicki Kristina Barcelona, ein Trio von altgedienten Musikerinnen, Sängerinnen und Songschreiberinnen aus New York, von denen jede eine besondere Sensibilität besitzt. Es definiert das Tom Waits-Songbuch neu mit Liebe und bringt eine einzigartig weibliche Perspektive in die rauen und schroffen Trümmer.

Die mythischen, schelmenhaften männlichen Archetypen – Beat-Poeten, Eisenbahn-Hobos, schlampige Betrunkene, hartgesottene Zyniker und hoffnungslose Romantiker, die Hauptrollen in Waits‘ Erzählungen – werden transformiert, ihre Schönheit und Verletzlichkeit enthüllt. Melodien brechen hervor und glänzen wie geschliffene Diamanten, nicht mehr im Rohzustand. Dreiteilige Harmonien und erzeugen ihren charakteristischen Klang.

Tom Waits liefert die Gemeinsamkeiten, die Basis der Songs. Seine Lieder sind zwar die Essenz des Projekts, aber die Interpretationen sind eigenwillig und durchsetzungsstark. Die Einheit der dreiteiligen Harmonien, das Ineinandergreifen erfinderischer musikalischer Arrangements ist von unbestreitbarer Zuversicht und Stärke geprägt.

Tempatation: https://www.youtube.com/watch?v=NBhdoqv6Ack

St. Christopher:  https://www.youtube.com/watch?v=qBsuz9__ia4

Spotify: https://open.spotify.com/artist/4z5Gn36zfWAKYW3jut0Pop?si=t7HW0wp7TNC4QNoezki2Bw

VKB Band website: www.vkbband.com


Facebook: https://www.facebook.com/VickiKristinaBarcelona

 

Das Geld liegt auf der Fensterbank, Marie

„G L E I C H K N A L L T’S“

Das Geld liegt auf der Fensterbank, Marie haben ihre eigene Form des Kabaretts gefunden.

Entwaffnend komisch bis romantisch-melancholische, politisch-agitierend bis kalauernd versöhnliche junge Kleinkunst. Wenn sich das real-fiktive Liebespaar nicht gerade äußerst unterhaltsam verquatscht, singen und tanzen sie selbstkomponierte Lieder, spielen auf der Lichtorgel und führen eine Smartphonie auf. Ein Knaller folgt auf den anderen. Aber ganz leise.

Kurz vor dem Weltuntergang bringen Wiebke Eymess und Friedolin Müller ein neues Programm auf die Bühne. Während die Zivilisation eine Endzeitmelodie aus dem letzten Loch pfeift, basteln die Zwei von der Fensterbank an einem finalen Feuerwerk, das nur aus Zündschnüren besteht. Und im Kopf der Zuschauer beginnt es zu leuchten!

Nach MitternachtSpaghetti und PARADIESSEITS geht ihr einzigartiges Wort- und Sing-Duell nun in die Dritte Runde! Wieder ist das Private politisch und jeder Disput führt vom Hölzchen auf Stöckchen und zurück. Bis es knallt. Oder auch nicht.

Das Duo wurde mit zahlreichen renommierten Preisen ausgezeichnet (z.B. Scharfrichterbeil, Münchner Kaktus, Stuttgarter Besen) und trat u.a. in DIE ANSTALT (ZDF) auf. Die Münchner AZ nennt es „Ein Muss für Freunde der Kleinkunst.“, und die strenge Passauer Neue Presse urteilt: Wiebke Eymess und Friedolin Müller sind alles in einem. Sie sind beide fantastische Musiker, sie sind urkomische Komödianten und Situationskomiker, sie sind Sprachakrobaten und Vieldiskutierer und sie vollführen zusammen nicht zuletzt eine ganz wundervolle Parodie auf das junge Akademiker-Paar von heute. Loriot im 21. Jahrhundert.“
D. Walchshäusl, Passauer NP

 

 

Child in Time

Gillan, Blackmore, Paice & Co. – sie haben Rockgeschichte geschrieben. Fünf Jahrzehnte lang. Seit 2005 schreiben wir sie neu, aber noch nie in besserer Besetzung als jetzt. Ganz nah am Original, aber mit unserem eigenen Stil. Unverwechselbar, einprägsam, filigran. Mit neuem Drive für alte Hits. Fünf spielerfahrene Instrumentalisten, eine Mission:
Das ultimative Rock- Live-Erlebnis mit den charakteristischen Gesangs-Exstasen, den legendären Funkenflügen zwischen Gitarre und Orgel, Groove und Energie von Japan nach Kiel!
CHILD IN TIME – Deep Purple Cover aus der Hafenstadt Kiel.

COME TASTE THE BAND!

 

Dona Rosa

„Ich schliesse meine Augen, um besser sehen zu können!“

DONA ROSA, die blinde Legende aus Lissabon, als Straßensängerin aus der „Rua Augusta“ in Lissabon einem Millionenpublikum im Laufe von 20 Jahren bekannt geworden, von André Heller für den Musikfilm „ Stimmen Gottes“ entdeckt und seit dem Jahr 2000 auf den Konzertbühnen der Welt unterwegs. Ihr neues Konzertprogramm führt uns in das Leben der DONA ROSA. Ihr Leben und ihre Musik sind auch geprägt durch den morbiden Charme Lissabons. Sie führt uns im ersten Teil ihres Musikprogramms in „ihre Welt“, eine Welt im Dunkeln. 40 Minuten werden in absoluter Dunkelheit gespielt. Der 2. Teil präsentiert genau das Gegenteil, er zeigt das pulsierende Leben Lissabons, Dona Rosa spielt zu projezierten Fotos aus dem Fotoband „Lisboa“ . Es werden Lieblingsplätze von Dona Rosa gezeigt und ihre Musik live dazugespiel. Die Lieder beziehen sich teilweise auf die Stadt Lissabon.

 

Philipp Scharrenberg

“Verwirren ist menschlich!”

Auch in seinem fünften Programm steht dem Wortsportler dabei die Sprache als Assistentin zur Seite. In Gedichten und Geschichten, diversen Versen, mit Musik und fetzigen AlgoRhythmen macht er sich daran, die Hirnwindungen zu entwirren. Aufzureimen. Denn wenn der selbsternannte Schar(r)latan auf seine quirlige Art Wege aus der Selbsttäuschung weist, entsteht ein ganz neues Wirr-Gefühl. Kein Die-da-oben-, sondern Wir-hier-unten-Kabarett. Ein ‚Mindfuck’ eben – aber zärtlich. Mindfuck’ heißt Verwirrung mit Methode. Und die Verwirrung ist da. In diesen verworrenen Zeiten überlisten und verwhatsappeln wir uns ständig selbst. Wir brauchen keinen Big Brother mehr, um uns zu überwachen – wir tun es freiwillig! Eingelullt in George-OrWellness-Oasen zwischen Kleingeist und Big Data streben wir nach eigener Selbstverwirr(klich)ung. Brave Neue Welt. Die größte Freiheit besteht eben in ihrer eigenen Abschaffung.

 

Ein Abend mit Robert Kreis

Sein Menjou-Bärtchen deutet schon auf die Zeit hin, der sich der Kabarettist, Entertainer und Pianist Robert Kreis mit seinem kompletten Auftreten verschrieben hat: der Unterhaltungskunst der „Goldenen20er Jahre“. So serviert Ihnen Robert Kreis in Hülle und Fülle Juwelen der Weimarer Unterhaltung. Dabei zieht der lebensfrohe Niederländer geschickt Parallelen zwischen der damaligen Ära und der heutigen Zeit und versteht es meisterhaft, die Genialität dieser Epoche in Wort und Musik seinem Publikum nahe zu bringen und mit jedem Auftritt unbeschwerte und heiter-humorvolle Stunden zu schenken.

„Seit fast 40 Jahren kreisel ich nun schon wie ein Wirbelwind über das Bühnenparkett und präsentiere Ihnen Perlen aus dem immensen Fundus der jüdischen Unterhaltungkunst.

Die Tatsache, dass Sie mir in all den Jahren ständig die Treue gehalten haben, gab mir die Möglichkeit , die versunkenen Schätze der Weimarer Zeit wieder im Rampenlicht erstrahlen zu lassen. Ich bedanke mich dafür bei Ihnen. Herrlich!

Mein Beruf steht mir beim Älterwerden konsequent im Weg, jedoch hält die Zeit nicht an und ein besonderes Ereignis hat stattgefunden: Ich schau auf den Kalender und was ergibt sich?– ich bin 70!! Doch ich pfeif‘ darauf und mache weiter, wie eh und je – beschwingt und heiter! Rentnerdasein – Pustekuchen! …“

 

Heinz Ratz

20 Jahre Strom & Wasser

Diese Band ist wie ein Feuerwerk! Wenn Heinz Ratz erzählt, kann man nicht weniger als einen Abenteuerroman erwarten. Was haben die Damen und Herren dieser Band nicht alles erlebt und bewirkt: nicht nur Tourneen in Schottland und Island, nicht nur Auftritte mit so unterschiedlichen Musikern und Bands wie Sarah Connor, Chumbawamba, oder Hannes Wader nicht nur die spektakulären Aktionen seines moralischen Triathlons, in denen Heinz Ratz an drei aufeinander folgenden Jahren 1000km für Wohnungslose durch Deutschland lief, mehr als 850km durch deutsche Flüsse für den Umweltschutz schwamm, 7000km im Winter mit dem Fahrrad für eine gerechtere Flüchtlingstour fuhr, im nächsten Jahr auf selbstgebauten Flößen von Nürnberg nach Berlin fuhr, um auf die Situation geflüchteter Frauen aufmerksam zu machen und ganz nebenbei noch Puppenspieler*innen und Akrobat*innen in die Flüchtlingslager einlud, anschließend sein großes Europaprojekt begann, dann mit Konstantin Wecker das „Büro für Offensivkultur“ als musikalische Eingreiftruppe für gesellschaftliche Notfälle schuf, über 140.000.-€ für bedrohte selbstverwaltete Jugendzentren in Ostdeutschland sammelte, zu Coronazeiten die mobile „Liedermacher-Überlebens-Bühne“ kreierte und im vergangenen Jahr zum Schutz der Schmetterlinge und Insekten bundesweit aufspielte. Heute Abend nun gibt es einen Querschnitt aus dem Programm und viele schillernde Anekdoten. Man darf sich auf einen unvergleichlichen Abend freuen!

 

Schroeter – Breitfelder Blues`n Boogie

Georg Schroeters Finger gleiten scheinbar wie von selbst über die Tasten des Pianos, während er gleichzeitig mit seiner einzigartigen Blues-Stimme zu faszinieren versteht. Kraftvoll, sanft, ekstatisch oder einfach nur schön – Stimme und Piano bilden eine perfekte Einheit, die das Publikum in seinen Bann zieht… 2013 und 2019 wurde Georg Schroeter mit dem „German Blues Award“ als bester Blues-Pianist Deutschlands ausgezeichnet.

Marc Breitfelder (Mundharmonika) beherrscht das „Mississippi Saxophone“ in Perfektion. Durch eine selbst entwickelte neue Überblastechnik erreicht er Dimensionen auf der Mundharmonika, die Zuhörer und Kollegen aus aller Welt faszinieren. Kongenial mit Georg abgestimmt, spielt Marc Töne, Klänge und Harmonien, wie man sie nirgendwo sonst auf dieser Welt hören kann – aber immer tief
verwurzelt in der Tradition des „klassischen“ Harpspiels!

Im Juni 2016 wurde Marc Breitfelder mit dem „German Blues Award“ als bester Mundharmonika-Spieler Deutschlands ausgezeichnet.

Martin Röttger

Als einer der ersten hat er das peruanische Schlaginstrument „Cajon“ als vollwertigen Schlagzeug-Ersatz etabliert und damit zahlreiche nationale und internationale Größen auf mehr als 1000 Konzerten begleitet: von Lousiana Red, Chuck Berry und Tony Sheridan über Tom Shaka, Vince Weber, Steve Baker, Rainer Baumann, Abi Wallenstein, Axel Zwingenberger oder Chris Jones. Er spielte im Vorprogramm von Robin Ford, Spencer Davis Group, Junior Wells um nur einige zu nennen.

www.gs-mb.com

 

Hörbie Schmidt Band feat. Lili Czuya

Frische Brise aus Rock, Blues, Funk, Jazz und gefühlvolle Balladen aus dem Hohen Norden – Facetten der Liebe

Hörbie Schmidt, Sänger, Gitarrist, Texter und Komponist – Ikone der Popmusik aus Kiel – moderiert mit Witz und Charme ein buntes Musikprogramm mit eigenen deutschen Texten und kreativen Coverversionen von J. Hendrix, E. Clapton, B.B. King, G. Moore, u.a. Die Bandmusiker gehören zur Creme de la Creme der Hamburger Musikszene. Sängerin Lili Czuya hat mit Roger Cicero, Johannes Oerding und Jessy Martens zusammengearbeitet, Drummer Christian Nowak mit Chuck Berry und Gary Brooker (Procol Harum). Sven Selle ist ein „First Call“- Pianist und Keyboarder aus Hamburg von Jazz – Gospel, Pop – Kabarett. Kay Wrede aus Kiel, zuständig für die tiefen Töne, ist ein gefragter Bassist im Hohen Norden.

www.hoerbieschmidtband.de

 

Galerie: Jochim Lichtenberger

Der Fotograf und Physiker Jochim Lichtenberger lebt in der Probstei. Seine Fotos sind angesiedelt im Spannungsfeld zwischen Ästhetik, Wissenschaft und Kunst. Getragen von der Liebe zur Natur lenkt der physikalische Blick die Aufmerksamkeit auf Phänomene, die so unscheinbar, klein oder selten sind, dass sie leicht unbemerkt bleiben. So z.B. Fata-morgana-Effekte am Meereshorizont, seltene Himmelserscheinungen, die unendliche Farbenvielfalt des Meeres oder Doppelspiegelungen in Waldteichen, die Bäume in einen Zauberwald verwandeln können.

Die Ausstellung im Lutterbeker zeigt Tau- und Regentropfen, die sich  im vergrößernden Blick des Makroobjektivs als optische Linsen offenbaren, in denen wir eine bunte Welt aus Blumen und abstrakten Mustern erkennen, gemäß den Worten von Goethe: „Das Höchste, wozu der Mensch gelangen kann, ist das Erstaunen. Die Wissenschaft hilft uns vor allem, dass sie das Staunen, wozu wir von Natur aus berufen sind, einigermaßen erleichtere“.

 

Benjamin Eisenberg

Kabarett
Pointen aus Stahl & Aphorismen auf Satin

Medien, Politik, Wirtschaft, Demokratiefeinde oder ganz banale Alltagsidioten – der Bottroper Polit-Kabarettist versetzt allen einen Hieb, die es verdient haben …

Dabei hält Eisenberg die Waage zwischen subtilen Spitzen und hammerharten Gags. Seine Analyse des Zeitgeschehens ist kritisch, trotzdem witzig. Natürlich befinden sich auch Parodien bekannter Persönlichkeiten in seinem satirischen Werkzeugkasten.

Doch sind nicht bloß Militäreinsätze, Steuerhinterziehung, digitale Spionage oder die jüngsten politischen Affären die Themen, sondern auch gesellschaftliche Trends oder unverschämtes Harte Zeiten fordern den Eisenberg. Harte Zeiten erfordern: Pointen aus Stahl.

Ein smarter scharfzüngiger Bursche in der Nachfolge eines Dieter Hildebrandt.“
(Die Welt)

[…] nach dem Motto ‚Witz mit Grips‘ – politisches Kabarett wie es sein soll.“
(Neue Westfälische)

 

Detlef Wutschik & Matthias Brodowy

„Watt nu“  – Vorpremiere

Werner Momsen und Matthias Brodowy präsentieren mit ihrem dritten kabarettistischem Theaterstück ein Roadmovie ganz ohne Straße, dafür mit sehr viel frischer Seeluft.

Werner Momsen ist wohl Norddeutschlands berühmtester Klappmaulkomiker und nicht nur gern gesehener Gast beim NDR, sondern auf allen großen Bühnen des Nordens zuhause. 

Matthias Brodowy, u.a. ausgezeichnet mit dem Deutschen Kleinkunstpreis, versteht sich selbst als „Vertreter für gehobenen Blödsinn“ und ist Herr über zahlreiche Tasten.

Detlef Wutschik ist der Mann im Hintergrund, ohne den Herr Momsen allerdings recht regungslos wäre. 

Rolf Claussen, der Regisseur des Stückes, steht mit „Hidden Shakespeare“ und den „Söhnen Hamburgs“ selber regelmäßig auf der Bühne.

Herr Momsen hat ein neues Hobby: In seiner Freizeit kümmert er sich um den kleinen Leuchtturm auf der Hallig Dröge. Kurz vor einer schweren Sturmflut begegnet er einem verzweifelten Mann in schickem Anzug: Der Manager einer großen Consulting-Firma hängt nach einem „Breathe-in-and-out“-Seminar auf dem Eiland fest. Morgen soll er einen Millionenauftrag in Zürich klarmachen, kein Schiff kommt und sein Handy hat kein Netz. Und dann taucht auch noch dieser Nebelstreifgeist auf …

 

Olaf Bossi

Die Ausmist Comedy Show

Das Leben könnte so einfach sein. Übersichtlich, glücklich und entspannt! Das zumindest ist das Versprechen der Minimalismus- und Ausmist-Ratgeber. Wie komme ich als kreativer Chaot ins gelobte Land des einfachen Glücks? Der Ordnung? Diese schwierigen Fragen hat sich Olaf Bossi vor einigen Jahren gestellt. Brauche ich das wirklich? Oder kann das weg? Olaf nahm sich vor auszumisten. Klamotten, Küche, die riesige Plattensammlung – und das nach den Plänen der besten Experten. Das ist sein Erfahrungsbericht.

In seinem aufgeräumten Programm verrät Bossi augenzwinkernd, wie wir der Spirale des Immer-Mehr entkommen, bestens zum Nachahmen geeignet. Werden auch Sie Teil der „Ballast-Revolution“! Für ein zufriedeneres, unbeschwerteres Leben. Damit die Motten nicht mehr nach Luft schnappen müssen, wenn Sie das nächste Mal Ihren Kleiderschrank öffnen.

 

GUNGUN

Weltmusik meets Metropole

GUNGUN machen Weltmusik am Puls der Zeit. Die fünfköpfige Band verbindet die äthiopischen Wurzeln ihrer  Sängerin Feven Yoseph mit dem Jazz, Reggae, Soul und Rhythm & Blues der Metropole Berlin. 

Gungun“ ist Amharisch, offizielle Sprache in Äthiopien, und bedeutet soviel wie „verwoben“, „geflochten wie ein Zopf“. Und so entsteht auch die Musik von GUNGUN. Ausgehend von einer Idee, einem rhythmischen Konzept,
einer Hookline verflechten Feven Yospeh und ihre Bandkollegen äthiopische Rhythmen und Skalen mit Beats aus Pop und  Reggae und Jazzharmonien. Das hat einen feinen und tragenden Groove, ist fließend und zart in der Melodie
– und über allem schwebt die feine, glasklare Stimme von Feven Yoseph, die mal auf englisch und mal in ihrer  Heimatsprache amharisch singt.

Melancholische und nachdenkliche Momente stecken in dieser Musik, aber auch eine große Lebensfreude  und spirituelle Weisheit. Eine Musik, die etwas Heilendes hat und äußerst tanzbar ist.

Mit:
Feven Yoseph(vocals), Marcus Rust (keys, flugelhorn), Fritz Bayer (acoustic & electric guitar),  Felix Otto Jacobi (double-bass & electric bass), Jakob Hegner (drums & percussion)

 

Thalamus Theater

Dieter und der Wolf

Der zwangspensionierte Förster Dieter liegt auf der Lauer, um den Wolf zu erlegen, der sich in der Nähe seines „gottverlassenen“ Dorfes aufhält. Aber Dieter fragt sich auch: „Warum soll ich auf ein Tier schießen, das zu den Schönsten gehört, die je durch unsere Wälder gestreift sind?“ Denn eigentlich wartet er darauf, dass sich endlich etwas verändert und sein Leben noch einmal eine ganz neue Wendung nimmt. Bis zum Schluss bleibt spannend, wie es ausgehen wird für den Wolf und für den Dieter. Das tragikomische Solostück ist gleichzeitig eine herzzerreißende Liebesgeschichte, die die Zuschauer bis zum letzten Moment in ihren Bann zieht.

 

Quartett Querbeet mit Lene Krämer

bekannte Hits und neue Lieblingssongs.
Charmant& abwechslungsreich, witzig und ein bisschen frech.

Nomen est Omen: „Quartett Querbeet“ bietet ein musikalisches Repertoire aus den unterschiedlichsten Musikgenres. Ob Soul, Pop, Jazz, Musik-Kabarett, Chansons, Liedermacher-Lieder auf Deutsch, Englisch oder Dänisch.
Die beiden Sängerinnen Lene Krämer und Kathleen Riemann ergänzen sich mit ihren Stimmen, sowohl in ihren Solodarbietungen als auch im Duett perfekt. Sie werden dabei vom Pianisten Axel Riemann und Bassisten Joachim Roth kongenial begleitet.
Mit Ihrem außergewöhnlichen und abwechslungsreichen Repertoire und überspringenden Charme unterhalten sie ungezwungen aber professionell das Publikum.

 

WerkstattTheater Kiel   „Robin“ 

Robin wurde von Anne-M. Keßel geschrieben und erschien 2021 im Deutschen Theater Verlag.
Das Stück spielt im Jahre 2040. Der weibliche Pflegeandroid Robin steht vor Gericht. Sie hat ihren Besitzer mit einer Übermedikation getötet. Es stellt sich die Frage, wen man für die Tötung verantwortlich machen kann. Wurde Robin falsch programmiert, liegt ein Bedienungsfehler vor oder hat Robins selbstlernende KI so etwas wie Emphatie entwickelt?
Hat sie also ihren Besitzer von dessen Leid „erlöst“.

 

Bodo Wartke & Melanie Haupt

„Ich & Duo“
MusikKabarett

Mit dem mittlerweile zum Klassiker avancierten Duett „Quand meme je tàime“ begann 1999 die gemeinsame Zusammenarbeit. Kennengelernt haben sich die Beiden beim Bundesgesangswettbewerb an dem beide teilnahmen und den Preis in der Sparte Chanson gewannen.

Sowohl Bodo Wartke als auch Melanie Haupt haben Karriere gemacht und sind mit eigenen Programmen erfolgreich mit Musik, Kabarett und Schauspiel auf den Bühnen Deutschlands und darüberhinaus.

Immer wieder kreuzen sich ihre Wege und dann arbeiten Sie gemeinsam, wie derzeit im Theaterstück „Antigone“, in der Bühnenfassung von Bodo Wartke.

Über den langen Zeitraum der Kooperation haben sich viele gemeinsame Stücke angesammelt,, von denen bislang immer nur einige wenige zusammen aufgeführt wurden. Nun spielen die Beiden im Lutterbeker ihr komplettes Duo – Repertoire an 2 Abenden.

 

Bodo Wartke & Melanie Haupt

„Ich & Duo“
MusikKabarett

Mit dem mittlerweile zum Klassiker avancierten Duett „Quand meme je tàime“ begann 1999 die gemeinsame Zusammenarbeit. Kennengelernt haben sich die Beiden beim Bundesgesangswettbewerb an dem beide teilnahmen und den Preis in der Sparte Chanson gewannen.

Sowohl Bodo Wartke als auch Melanie Haupt haben Karriere gemacht und sind mit eigenen Programmen erfolgreich mit Musik, Kabarett und Schauspiel auf den Bühnen Deutschlands und darüberhinaus.

Immer wieder kreuzen sich ihre Wege und dann arbeiten Sie gemeinsam, wie derzeit im Theaterstück „Antigone“, in der Bühnenfassung von Bodo Wartke.

Über den langen Zeitraum der Kooperation haben sich viele gemeinsame Stücke angesammelt,, von denen bislang immer nur einige wenige zusammen aufgeführt wurden. Nun spielen die Beiden im Lutterbeker ihr komplettes Duo – Repertoire an 2 Abenden.

 

Lennart Schilgen

Ganz neues Programm!!!

Foto:Jost Schilgen

Ständig erreichbar sein war gestern. Lennart Schilgen meldet sich mit seinem dritten Programm zurück – und glänzt durch Abwesenheit. Wenn er nicht gerade Konzerte gibt und Kleinkunstpreise einheimst (Prix Pantheon, Stuttgarter Besen, u.v.m.) macht er vor allem nämlich eins: sich davon. Unter anderem geht’s auf Radtour, ins Kloster und ins kommunistische Sommercamp. Oder auch nur in die Untiefen seiner Gedanken, was oft abenteuerlich genug ist.
Herauskommen Lieder über die Ab- und Umwege in der Welt und im eigenen Kopf. Voller Leichtigkeit und Witz, aber auch ohne Scheu davor, sich den düsteren Kapiteln zu widmen. So wird diesmal teils jahrelang unter den Teppich Gekehrtes hervorgekramt: Die alte PUR-Kassette. Die Phase als verwegener Typ. Die Sache mit der Nachtbushaltestelle. Zum Glück führt Schilgen sicher über jeden Abgrund – getragen von seinem versierten Klavier- und Gitarrenspiel, seiner Stimme und seinem „wachen Geist, mit Herz und Humor und hinterhältigen Pointen“ (Laudatio zur ‚Tuttlinger Krähe‘).
Und wenn alle Stricke reißen, gibt’s ja immer noch die Gedichte: kleine, sprachliche Wundertüten, zu tiefst albern, in höchstem Maße kunstvoll. Die erst kürzlich erschienen „Gesammelten Werke“ sind, wenn damit hier kurz angegeben werden darf, in Lyrikband-Maßstäben bereits sowas wie ein Bestseller. Noch Fragen? Dann können Sie ihm gerne jederzeit eine Mail schreiben. Er antwortet halt nicht. Also: am besten einfach direkt zum Konzert kommen.

 

Galerie im Lutterbeker Rula Grunwald

 

Patrizia Moresco

Die Welt steht Kopf, da kann einem schon mal der Humor in die Faltencreme fallen. Nicht so der Moresco. Eine Frau, ein Wort, ein Gag – immer groß und niemals artig.Die Italienerin, mit schwäbischem Wurzeln und Berliner Schnauze ist ein aktiver Vulkan. In ihr brodelt es ohne Unterlass und ihre Eruptionen, gegen den neuen Zeitgeist, haben es in sich. Statt Lava speit sie Pointen und Wortspiele, die so heiß sind, dass sie sich oft sengend einbrennen…. nichts und niemand bleibt verschont – am wenigsten sie selbst. Provokant und brüllend komisch, überzeugt die Moresco mit scharfsinnigen Beobachtungen und erfreulicher Authentizität.

Weiblicher Zorn wird selten so amüsant und kreativ ausgedrückt. Großer Applaus der Besucher verdient.“  Süddeutsche Zeitung

So viel ungezähmte Weiblichkeit sieht man selten. Die Frau ist umwerfend.“ Stuttgarter Zeitung

Die Moresco ist eine Comedy Granate. “ Tagesspiegel Berlin

 

Kabarett Alma Hoppe „Letzte Runde“

„Finale Arrabiata“ – das absolut finale Programm

Das Kabarett Alma Hoppe rechnet ab und auf. Mit sich, der Welt, den Widrigkeiten unseres persönlichen Universums. Ein Heidenspaß im Hier und Jetzt unserer verpassten Zukunfts-Chancen. Sie mobilisieren ihre letzten Reserven. Sie sind die rhetorischen Minenleger, deren Bühnenmunition mit scharfen Schüssen ein heftiges Säbelrasseln im Kanonenfutter einläutet: Worthülsen gefüllt mit Pfeffer, ein Wechselbad aus Gelächter und offenkundiger Gemeinheit. “Die Worte fliegen hin und her, gewohnt spitz und scharfzüngig. Die beiden sind ein perfekt abgestimmtes Team, spielen Pointen-Ping-Pong …
Ein rundum gelungenes Programm, ein würdiger Abschluss, um noch einmal zu zeigen, was gutes Kabarett ausmacht.“ (Mopo)

 

Saxyarpa

New – Folk – Jazz

erfrischend – überraschend – intelligent außergewöhnlich – begeisternd
Harfe, Saxophon und Cajon

Alberto Sanchez aus Paraguay ist ein Ausnahmetalent an seiner Harfe! Jedes Publikum ist überrascht, denn so etwas erwartet niemand von einer Harfe. Rhythmisch, harmonisch und melodiös schöpft Alberto aus dem Vollen. Voller Energie und Leidenschaft ist er in der Lage, eine gesamte Rhythmusgruppe zu ersetzen. Alberto Sanchez ist Gewinner des Folklore Oscars, ist Mitglied der Band „Gleis 8“ um die Rosenstolz-Sängerin Anna R. und hat für Peter Maffay im Studio die Harfen-Tracks für Tabaluga eingespielt.

Johannes Köppen hat Querflöte und Komposition studiert und schon während des Studiums als Saxophonist in Jazzbands gespielt. Er spielte zahlreiche Konzerte mit Ken Norris oder Bridget Fogle. Johannes gehört der Band von Lotto-King-Karl an und hat schon mit Roger Chapman auf der Bühne gestanden.

Manuel Beutke spielt Percussion und erweitert die Band seit Anfang 2020. Als Schlagzeuger ist Manuel im Punk zu Hause, als Percussionspieler ist er bei Flamenco-Bands sehr gefragt. Saxyarpa profitiert von Manuels dynamischem und vielseitigem Spiel.

Diese Kombination überrascht jeden. Wenn diese drei Musiker aufeinandertreffen, passiert Magie: Aus den scheinbaren Gegensätzen, aus Soul, Pop, Folk, Flamenco und Jazz entsteht ein ganz eigener, unverwechselbarer Klang. Gleich, ob saxyarpa eigene Songs spielen oder fremde Kompositionen interpretieren, mit ihrer gemeinsamen Leidenschaft und Liebe schaffen sie etwas ganz Neues: Musik voller Schönheit und Leben – Musik, die Sie vielleicht kennen, aber so noch nicht gehört haben.

saxyarpa.de

 

Reisegruppe Ehrenfeld

DAS KABARETT DUO REISEGRUPPE EHRENFELD –
GRENZENLOS KOMISCH „SCHNALL DICH AN SCHATZ“

Genial und blitzgescheit seziert das Kabarett – Duo in seinem Programm
Schnall dich an, Schatz!“ Skurilitäten des Alltags, es widmen sich mit Liebe zum Detail den Schrägheiten zwischenmenschlicher Beziehungen und führt sein Publikum auf das glatte Parkett der gesellschaftlichen Eitelkeiten, um es dort mit subtiler Satire wachzurütteln.
Maja Lührsen und Theo Vagedes nehmen die Zuschauer mit auf eine grenzenlos komische Fahrt durch die Welten unserer Zeit, die sie mit einer Mischung aus Wortgewandtheit, Musikalität und Gesang, Tempo und Bewegung faszinierend in Szene setzt.
Der Blickwinkel der Reisegruppe Ehrenfeld auf die Dinge: von rebellisch-revolutionär über philosophisch-poetisch bist hin zu schlicht komisch. Trotz des durchaus gebotenen Pessimismus beim Blick auf die Weltlage schwant den beiden grundsätzlich Gutes. So bewegen sie sich spielerisch zwischen den beiden Polen der Leichtigkeit des Seins und den Abgründen des Scheins.

 

Flamencoduo Anna Murtola & Joonas Widenius

aus Finnland

In den Konzerten des Duos der beiden aus Finnland stammenden Musiker hört man sowohl die Nähe zum traditionellen Flamenco als auch leichtere Stücke, in denen die kräftige Stimme der Flamencosängerin Anna Murtola und die virtuosen Rhythmen von Joonas Widenius´ Flamencogitarre in einen intensiven Dialog treten.

Der lange gemeinsame musikalische Hintergrund der beiden hat die Kommunikation in einen engen Rhythmus und eingängige Interpretation verschmolzen. In ihren Konzerten fängt die Flamenco-Seele ihre Zuhörer mit Können und Atmosphäre ein.

einer langen Flamencotradition gehörenden Duos

Anna Murtola
Anna Murtola aus Oulu (* 1983) gilt als die nördlichste Flamenco-Sängerin der Welt. Murtola hat ihre eigene starke Stimme als Interpretin in dieser intensiven spanischen Tradition gefunden. Sie ist als vielseitige Musikerin agiert und tritt sowohl als Solokünstlerin als auch mit verschiedenen Musikern, Tänzern, Künstlern und Projekten aus verschiedenen Kultur- und Genrebereichen auf.

Joonas Widenius
Jahrgang 1980, aus Tornio hat sich als finnischer Flamenco-Gitarrist mit einer Fülle von Produktionen mit Flamenco-Tänzern, Konzerten und Einspielungen mit anderen Musikern, wie dem UMO Jazzorchester, einen Namen gemacht. In Helsinki leitet er seit 2012 einen Flamenco-Verband. Eine ganze Reihe von Flamenco-Produktionen in seinem Heimatland tragen die Handschrift des Musikers.

 

FREISEIN FUNK UNIT

Die neue Formation um den Saxophonisten Weert Kramer lädt zu befreiender Musik ein. Als Funk Band liefern die erfahrenen Musiker Frank Nelamischkies (Bass), Nils Ahrens (dr) zusammen mit Weert am Sax eine erfrischende Mischung aus Jazz, Funk, Rock und eigenen Songs.

Grooviger Funk mischt sich mit Jazz , Rockbaladen, House und Songwriter Elementen. FREISEIN setzt sich musikalisch keine Grenzen, sondern mischt lebendig Stilrichtungen und spielt energiegeladen frei auf.

Wenn Dich die Dynamik der Rhythmusgruppe und die langen Solis auf die Tanzfläche treiben und Du mit geschlossenen Augen selig lächelst, weißt Du: Freisein ist da.

Ein besonderes Highlight dieser Formation ist der hochklassige Jazz Gitarrist Matthias Schmidt aus Flensburg, der mit seinem außergewöhnlichen Gitarrenspiel seit Jahren seine Zuhörer verzaubert. Matthias Schmidt ist einer der innovativsten Jazz-Gitarristen Norddeutschlands. Die Presse, die ihn als „wahren Glücksfall“ bezeichnet, lobt mal sein agiles und wandlungsfähiges Spiel, mal seine virtuosen und gefühlvollen Soli.

 

KNEIPENQUIZ

Die Quizzenschaftler präsentieren: Kampf um den “Goldenen Fuchsschwanz in Gold” Was geht? Gruppen – mit maximal 6 Leuten – treten gegeneinander an…:ohne Stress, sondern mit Fragen, Getränken, Snacks, lachen, trinken, wissen, nachdenken, raten, zweifeln, abstimmen, beraten, überzeugen, erfinden, schätzen, entscheiden, bangen, hoffen, staunen, freuen, ärgern, triumphieren…typische Quizformate an diesem Abend sind: Wissen & Tüfteln, Sounds & Musik, Bewegte & unbewegte Bilder, Live-Acts! Alles quizzenschaftlich geprüft, geraten wird ausschließlich innerhalb des eigenen Teams, blamieren ist unmöglich! Was gibt‘s zu gewinnen? Na klar: Erfahrung! Aber auch überraschende Erkenntnisse, neue Freunde, ein Hobby … fürs Leben, regelmäßige Kneipenquiztermine, Erhöhung des IQ um bis zu 7,6 %, grandiose Sachpreise UND … : Den goldenen Fuchsschwanz in Gold als Wanderpokal! Wer macht denn sowas?

Die Quizzenschaftler Peter Böhme-Kirsch und Andreas Saggau

www.quizzenschaftler.de

 

„Kay Ray Show“

Aus Berufung und Leidenschaft und seit fast 30 Jahren ist Kay Ray hardest working man in showbiz. Ein Könner, der für einen Gag seine Oma verkaufen würde – zumindest aber Claudia Roth. Ein göttlicher Gaukler .Ein Spaßmacher ohne Furcht und Tadel. Ein sich immer wieder wandelndes Naturtalent. Ein Provokateur, der das gesamte Genre mit-geprägt und beeinflusst hat.

Ingmar Stadelmann in einem Interview im Oktober 19: “Wenn mich etwas an der deutschen Comedylandschaft nervt, dann, dass zum Beispiel ein Comedian wie Kay Ray nach über 20 Jahren Bühne und Genialität immer noch keine anständige Aufmerksamkeit in der Fernsehlandschaft bekommt, oder gar eine eigene Show. Das erscheint mir absurd. Aber wer bin ich schon?“

Torsten Sträter über Kay Ray: „Du bist Kay Ray und das ist ganz viel. Du bist ein Gesamtkunstwerk, ein Einmannzirkus. Du bist der Sensenmann des Humors …“

Arnulf Rating: „Kay Ray – einer, der mit allem, was er hat, für seine Wahrheit einsteht. Jedes Risiko geht er ein. Und ist dabei eine funkensprühende Fröhlichkeitsgranate mit hoher Sprengkraft. Das muss man live erleben! Hingehen!“

Chris Tal bedankte sich bei der Bambi Verleihung im November 2019 bei Kay Ray. Verdankte er doch seinen Durchbruch bei Stefan Raab einer Haltung und einem Witz, der maßgeblich von Kay Ray geprägt und im Sinne von Chris Tal auf die Bühne gebracht wurde. Darf er das?“ wäre ohne Kay Ray‘s Inspiration nicht möglich gewesen.

Kay Ray ist der fleischgewordene Klingelstreich: Provokation und Poesie! Trash und Tabula rasa! Experiment und Extase! Anarchie und Amour fou! Klamauk und Kabarett! Comedy und Chanson!
Als Sänger
erreicht er unsere Herzen, als Clown jedes Zwerchfell und als Provokateur jeden Kleingeist. Keiner ist sicher vor seinen Zoten und seinem Zauber.
Das macht ihn so anders.

 

https://www.kayray.de/index.php
https://www.facebook.com/KayRayofficial/
https://www.instagram.com/kayraykunst/

 

the baltic scots – Highlandbeat –

Sie erobern mit singenden Pipes, marschierenden Drums, drückendem Bass und schmatzender Gitarre stilecht in Kilts die Bühne. In den vergangenen drei Jahrzehnten waren sie in zahlreichen anderen Bands und Projekten unterwegs, so auch in der Vorgänger Band „Get Wet“, deren Erbe sie gemeinsam antreten. Ihre Eigenkompositionen gehen mit hundertprozentiger Ohrwurmqualität direkt ins Blut. The Baltic Scots verbreiten mit ihrem Finest Highlandbeat pure Lebensfreude , gute Laune und bringen so jeden Schuppen zum Trinken, Feiern, Kochen …

 

„Abi Wallenstein’s Spirit of the Blues“

ABI WALLENSTEIN ist mittlerweile zu einer festen Größe in der europäischen Bluesszene geworden. Seit den frühen 60ern ist er als Solist, Bandleader und als Partner von so bekannten Musikern wie AXEL ZWINGENBERGER, VINCE WEBER oder INGA RUMPF on the road. Kaum einer der Blues-Interpreten der 60er bis zu den 90er Jahren in den deutschsprachigen Ländern spielt den Blues so authentisch wie der „Vater der Hamburger Bluesszene“.
„Seine Pickings, sein Verständnis für unaufdringliche Dramatik und seine tiefe Liebe zu dem, was er tut, machen Wallenstein zu einem, der nicht an seiner Musik verschleißt“.
(Manuel Weber, Kieler Nachrichten, 12/2002)

Mehrmals wurde Abi Wallenstein mit dem German Blues Award in der Kategorie Solo/Duo ausgezeichnet. 2022 wurde zudem das neue Album „ Abi Wallenstein’s Spirit of the Blues“ als bestes Blues – Album ausgezeichnet.

Georg Schroeters Finger gleiten scheinbar wie von selbst über die Tasten des
Pianos, während er gleichzeitig mit seiner einzigartigen Blues-Stimme zu faszinieren versteht. Kraftvoll, sanft, ekstatisch oder einfach nur schön – Stimme und Piano bilden eine perfekte Einheit, die das Publikum in seinen Bann zieht … 2013 und 2019 wurde Georg Schroeter mit dem „German Blues Award“ als bester Blues-Pianist Deutschlands ausgezeichnet.

Marc Breitfelder (Mundharmonika) beherrscht das „Mississippi Saxophone“ in Perfektion. Durch eine selbst entwickelte neue Überblastechnik erreicht er Dimensionen auf der Mundharmonika, die Zuhörer und Kollegen aus aller Welt faszinieren. Kongenial mit Georg abgestimmt, spielt Marc Töne, Klänge und Harmonien, wie man sie nirgendwo sonst auf dieser Welt hören kann – aber immer tief
verwurzelt in der Tradition des „klassischen“ Harpspiels!

Im Juni 2016 wurde Marc Breitfelder mit dem „German Blues Award“ als bester Mundharmonika-Spieler Deutschlands ausgezeichnet.

Martin Röttger
Als einer der ersten hat er das peruanische Schlaginstrument „Cajon“ als vollwertigen Schlagzeug-Ersatz etabliert und damit zahlreiche nationale und internationale Größen auf mehr als 1000 Konzerten begleitet: von Lousiana Red, Chuck Berry und Tony Sheridan über Tom Shaka, Vince Weber, Steve Baker, Rainer Baumann, Abi Wallenstein, Axel Zwingenberger oder Chris Jones. Er spielte im Vorprogramm von Robin Ford, Spencer Davis Group, Junior Wells um nur einige zu nennen.

Website:

http://www.abiwallenstein.de/

www.gs-mb.com

 

Child in Time

Gillan, Blackmore, Paice & Co. – sie haben Rockgeschichte geschrieben. Fünf
Jahrzehnte lang. Seit 2005 schreiben wir sie neu, aber noch nie in besserer Besetzung als jetzt. Ganz nah am Original, aber mit unserem eigenen Stil. Unverwechselbar, einprägsam, filigran. Mit neuem Drive für alte Hits.
Fünf spielerfahrene Instrumentalisten, eine Mission:
 Das ultimative Rock- Liveerlebnis mit den charakteristischen Gesangs-Exstasen, den legendären Funkenflügen zwischen Gitarre und Orgel, Groove und Energie .von Japan nach Kiel!
CHILD IN TIME – Deep Purple Cover aus der Hafenstadt Kiel.

COME TASTE THE BAND!

 

Lena Finck-Stoltenberg „Erinnern“

Mit ihrer warmen, klaren Stimme und ihren liebevollen Liedern und Texten berührt sie das Publikum, regt zum Nachdenken an und erwärmt die Herzen. In ihrem Programm „Erinnern“ präsentiert sie Lieder und Gedichte, die sie bereits in ihrer Jugend geschrieben hat – inspiriert von den Fragen ans Leben. Sie singt auf deutsch, englisch, schwedisch, spanisch und mehr über Verständnis, Mitgefühl, Freude, Veränderung und Hoffnung.

 

Nashville City + Under Pressure

NASHVILLE CITY and friends!
Weihnachtsdoppelkonzert

Seit 1979 begeistert Nashville City mit einem faszinierenden Livemusikmix aus Rock, Country Oldies und Blues die Musikszene in Norddeutschland.
Dank neu eingestiegener Musiker kam 2020 frischer Wind in die Band und man konnte in der coronabedingten Auftrittspause das Repertoire kreativ überarbeiten.

Under Pressure:

Under Pressure ist eine Rock-Pop Cover Band von der Kieler Förde.
Lasst Euch ein auf verdammt gute Stimmung und natürlich Rock und Pop vom Feinsten. Sie setzen dabei jeden „unter Druck“ mitzumachen. Dabei präsentieren sie verschiedene Rockklassiker von Guns n`Roses‘ „Sweet child of mine“ über Roxettes „The look“, hin zu Totos „Hold the line“.

Doch auch an moderne Songs wagen sie sich heran und geben „No Roots“ von Alice Merton oder „Shallow“ von Lady Gaga einen ganz neuen Klang.

 

„Weihnachten mit den Drei Herren“

„Zurück im wunderbaren Lutterbeker:
Die 3 Herren laden zu einem spannenden und lustigen Weihnachtsabend ein, der alles bietet, was so ein Abend bieten sollte: Comedy, Improtheater, feine Gedichte und natürlich ein brandneues kriminalistisches Live-Hörspiel aus den Federn der drei Herren.. Selbstverständlich werden die drei Spürnasen das eine oder andere Weihnachtslied trällern und sich zu so manch spontaner Faselei hinreißen lassen.“

Das Weihnachtsprogramm des Kieler Hörspielensembles „Die drei Herren“ ist eine Mischung aus dezembrigen Hörspielen, weihnachtlicher Livemusik mit Gesang, Klavier und Gitarre sowie spontanen Gags der drei faselfreudigen Protagonisten. Vielleicht kommt auch noch Impro-Theater hinzu. Oder Stand-Up-Comedy. Oder eine Schlägerei. Wie der Abend letztlich verläuft, ist unberechenbar. Wie Weihnachten eben.

 

Duo DUVA

urban nordish folk

Duva bedeutet Taube und verbindet das Ländliche mit der Stadt – urbaner Folk.
Intensiv, mystisch, tranceartig und kraftstrotzend.

Seit drei Jahren spielen sie zusammen: Elena Schmidt-Arras (vocals / loop station / electronics) und Klaus Frech (piano / guitar / frame drum / electronics). Sie haben alte nordische Lieder behutsam neu arrangiert und lassen diese fremdartigen, bewegenden Melodien mal ganz kammermusikalisch, entrückt und spinnwebenhaft, mal in komplexen Klangschichtungen elektronisch rhythmisiert erklingen. Und während sie einige Lieder völlig in ihrer traditionellen Gestalt belassen, bearbeiten sie andere zu komplex verschachtelten Strukturen. Bei all dem bleibt die hohe gegenseitige Aufmerksamkeit, das „ganz Ohr“-Sein das Markenzeichen des Duos. Zwischendurch streut Elena ihre Soli ein, aus denen sie fein „geloopt“ köstliche Harmonien webt. Es entstehen zutiefst sinnliche Spannungsbögen, denen eine beunruhigende und berührende Magie innewohnt.

Die aktuelle Produktion Aftonsolen – der Abendsonne ein Willkommensgruß, dem Tag ein Abschiedsfest; ein Kommen und Gehen, ein Wiedersehen; ein Blick zurück, ein Spähen nach vorn; Altes trifft Neues trifft Altes …
Die Musik von DUVA ist unvergleichlich und berührt tief.

 

Eddy Monrow

Über Eddy Monrow braucht man eigentlich nicht mehr viel zu sagen.
Der Singer, Songwiter, Performer … kurz All-Round-Künstler steht für sein ganz eigenes musikalisches Universum. Mit Elementen aus Swing, Blues, Gospel in einem unverwechselbaren rockigen Gesamtprogramm spielt er sich seit vielen Jahren in die Herzen einer immer wachsenden und sich stetig erneuernden Fan-Gemeinde. Das Deutsch-Englische Programm bietet einen abendfüllenden Rahmen aus seinem „Flowerpunk-Album“ und neuen Titeln des 2017 heiß erwarteten Albums.

Mit seiner Band um den fantastischen Gitarristen Thomas Friedrichsohn und den beiden Vocalistinen Stephanie Brauer und Steffi Friedrichsohn ist EM ein einzigartiger Live-Act, der nicht nur auf großen Bühnen sondern auch auf exklusiven, kleineren Veranstaltungen überzeugt.

Das heiß erwartete Abschluss-Konzert im Lutterbeker ist seit vielen Jahren Standard und auch diesmal werden wohl wieder einige Gäste mit auf der Bühne stehen.

 

Tante Salzmann

Am Freitag, 26.11. ist das Kieler Improvisationstheater Tante Salzmann, seit vielen Jahren unterwegs mit Spontaneität und schräger Komik um 20:00 Uhr zu Gast im Lutterbeker. Improvisationstheater entsteht aus dem Moment, ist immer wieder neu und lebt von den Vorgaben des Publikums. Die Zuschauer bestimmen Ort, Personen oder Ende der improvisierten Geschichten, entscheiden, ob die Szene als Roadmovie, furioser Western oder lieber als Norddeutsches Drama gespielt werden soll. Mit viel Musik, Verve und Esprit servieren die Kieler eine unterhaltsame Show. Ein Training für Ihre Lachmuskeln!

http://www.tante-salzmann.de/

 

Les Hommes du Swing

Im Mai 2020 neu gegründet besteht Les Hommes du Swing aus hinlänglich bekannten Musikern der Hamburger Jazz-Szene.  Neben dem Geiger Jordan Rodin, Mitglied der Hamburger Symphoniker zählen zur Band die beiden Gitarristen Patrick Pagels und Benjamin Boitrelle, sowie Bassist Axel Burkhardt.
Programmatisch widmet sich das
Quartett sowohl dem traditionellen Swing, als auch dem Gipsy-Jazz, einem Genre, das allen Musikern seit langer Zeit sehr vertraut ist. In traditioneller Besetzung feiert Les Hommes du Swing die französischen Wurzeln dieser Musik und freut sich darauf, die Hamburger Jazz-Welt zu bereichern.

 

Wahrscheinlich war es … ein Elefant

Shyan Siow

im Rahmen der Probsteier Kunsttage

 

Galerie: Susanne Cromwell

„Ganz natürlich“

Die Neustädter Künstlerin stellt erstmals im Lutterbeker aus und zeigt Landschaftsmalereien in Eitempera und Mischtechnik auf Leinwand und Papier. „Die mich umgebene Natur ist für mich unerschöpfliche Inspirationsquelle. Egal ob auf Reisen oder in Norddeutschland, beinahe täglich begegne ich Motiven in der Natur, die mich auf irgendeine Art ansprechen. Dabei kann, muss es aber keine idyllische Szenerie sein, die mein Auge fesselt. Es kann ein Schild, ein vergessener Gegenstand oder auch Verfall sein, der die „reine“ Schönheit stört aber ein Bild leben lässt“. Daneben stellt Susanne Cromwell auch ihre neue Serie „Natürlich“ vor. Diese kleinformatigen Arbeiten zeigen Pflanzendetails auf handgeschöpften Büttenpapier.

Susanne Cromwell

ist seit 1986 autodidaktisch malerisch tätig, seit 2019 wieder selbständig als bildende Künstlerin. Das Atelier befindet sich in Schashagen bei Neustadt, hier finden auch die Workshops statt.


Ausführliche Vita und Ausstellungsverzeichnis auf der Homepage:
www.susannecromwell.de
Kontakt:
susanne.cromwell@web.de
Atelier: Hof Eichwerder 4, 23730 Schashagen
Instagram: ateliercromwell

 

Galerie: Shyan Siow

„Wahrscheinlich war es … ein Elefant“

„Ein merkwürdiger Gast soll ein norddeutsches Dorf besucht haben. Ein
schwerfälligen Tier, das in aller Seelenruhe die Äpfel vom Baum
gefressen hat. Oder waren es Birnen? Ein Tier, das so groß war, dass
alle es übersehen haben. Oder war schlicht niemand da, der es hätte
sehen können? Nur eines ist sicher, wenn es um diesen Elefanten geht:
Sicher ist nichts, denn wahrscheinlich war es anders.“

Das Buchillustrations-Projekt: „Wahrscheinlich war es anders“ ist eine
experimentelle Erzählung mit detaillierten Bleistift Zeichnungen von
Shyan Siow. Es wurde von Clemens Böckmann geschrieben und von ihr
illustriert. Das Buch erschien in der Büchergilde Gutenberg. Die
originalen Bleistiftzeichnungen werden gezeigt. Man sieht, dass in den
Zeichnungen Ruhe und Harmonie durch die ganze Atmosphäre dringt.

Die Illustratorin Shyan Siow, geboren in Kuala Lumpur, studierte u.a.
Kommunikationsdesign an der Muthesius Kunsthochschule Kiel.

 

Nagelritz solo

Modernes Seemannsgarn

Mit frivoler Doppeldeutigkeit, frechem Augenzwinkern und maltesererprobter Seemannskehle bewegt sich Dirk Langer, alias Nagelritz, zwischen Comedy, Kabarett und Chanson. Dass hier kein Mann kommt, der „La Paloma“ spielt, liegt auf der Hand. Nagelritz steht für modernes Seemannsgarn, skurrile Geschichten und sehnsüchtige Seemannsmusik – weitab der bekannten Shantys.

Seine Liedtexte leiht er sich bei Joachim Ringelnatz, einem von vielen geschätzten Ausnahmepoeten, und bettet diese auf Akkordeon, Gitarre oder Klavier. Dann sind da noch Hinnerk und Raoul, Nagelritz Kumpels, mit denen sich selbst Alltäglichkeiten zu haarsträubenden Geschichten entwickeln, denn jeder Landgang muss Spuren hinterlassen… ein Abend mit Musik, Komik und Gefühlen rund um die Seefahrt.

www.nagelritz.de

 

California Cornflakes

Die Kultrock-Coverband aus Kiel

Das California Cornflakes -Rock- Trio spielt mitreißende Songs, von „ganz lange her“ bis „fast aktuell“. Mit einer raffiniert und kreativ inszenierten Liveperformance, positiver Power, einer Menge Witz und Charme, begeistern sie ihr Publikum.

Mathias, Jörg und Robert rocken Songs von CCR, den Beatles, Guns’n Roses, Blink 182 und Green Day. Außerdem gibt es noch eine tolle Auswahl an „Die Ärzte“ Songs aus ihrem Zweitprojekt „Gwendoline“ (Die Ärzte-Cover Band) zu hören.
Während dem Basser Robert 1-2 Quadratmeter für die Bühnenshow reichen, schafft Leadgitarrist Jörg locker seine 10000 Schritte pro Gig. Schlagzeuger Mathias macht mit wenig irgendwie ganz viel und komplettiert das dreiteilige Bandpuzzle perfekt.

Die „Cornflakes“ greifen nach ein paar Jahren Pause wieder kräftig an und pusten den Frust des Alltags vom Platz.

 

Reis against the Spülmaschine

Reis Against The Spülmachine sind stark aufstiegsgefährdet. Das Musik-Comedy-Duo hat schon etliche regionale Songslams gewonnen. Bundesligareif wurde ihre Karriere nach NightWash-Auftritten und Touren mit dem Die-Ärzte-Biografen Stefan Üblacker (Das Buch Ä). Seit neuestem steht nun auch der Pokal für den Sieger des NDR Comedy Contest 2018 sauber poliert im
Trophäenregal.

An diese Erfolge anknüpfen wird das neue Programm: „Die fitteste Band der Welt“. Ein Lachmarathon aus Liedparodien, die einfach nur Spaß machen. Musik-Coverett vom Feinsten. Die beiden Wortakrobaten lassen keinerlei Zweifel daran, dass sie in Topform sind. Ohne Aufwärmphase sprinten sie auf die Bühne und entzünden ein olympisches Freudenfeuer biblischen Ausmaßes. Ihre Energie ist in der Lage, einen Raum in ein Stadion zu verwandeln, in dem sich Songs aus der ganzen Welt zu einer ekstatischen Liedermacher-Comedy-Rockshow vereinigen. Von Mozart bis Mark Forster, von Simon & Garfunkel zu den Beastie Boys. Aus allen musikalischen Epochen ist hier für jeden etwas dabei.

 https://drive.google.com/file/d/19E2qv0aZn07D8Y-hVQOHTl7V3d1A-u17/view?usp=sharing

https://youtu.be/LG8BxmtEBQo

http://reisagainstthespuelmachine.de

 

William Wahl

„Nachts sind alle Tasten grau“

Auf unvergleichliche Art und Weise verbindet William Wahl auch in „Nachts sind alle Tasten grau“ wieder das Komische mit dem Poetischen, die gedankliche Tiefe mit heiterer Leichtigkeit. Meisterlich!” Mittlerweile mehrfach preisgekrönt, präsentiert der Kopf der a-cappella Band basta mit „Nachts sind alle Tasten grau“ sein zweites abendfüllendes Programm. In diesem spannt er mit beeindruckender Eleganz und komödiantischem Feinsinn erneut den großen Bogen zwischen Kabarett und Kunst, Komik und Klavier. Dabei nimmt er sich sowohl der Tücken des Zeitgeists wie der großen und unveränderlichen Fragen des Lebens an und der Liebe, der er gleichermaßen rührende wie zartbitterböse Lieder widmet.

 

 

Desimo

Der mitreißende Entertainer und charmante Moderator ist in Hannover eine Institution – nicht nur als „Hannovers unterhaltsamster Zauberer und zauberhaftester Unterhalter“ (Hannoversche Allgemeine Zeitung) und Organisator / Gastgeber seines „spezial Clubs“ – live im Apollo Kino. Vor allem ist er selbst ein ausgezeichneter Live-Künstler – so als Magier des Jahres 2019 (… schon 1994 wurde er in Japan sogar „Weltmeister der Comedy-Magic“); und in ausgewählten Mix-Show-Formaten, für besondere Events und natürlich mit seinen zur Zeit zwei ganz verschiedenen Soloshows auf Tour als Comedian mit kabarettistischen Spitzen, dafür gab’s den Deutschen Kabarettpreis 2019 (Sonderpreis). Jurybegründung: „Desimo ist ein begnadeter Wandler zwischen den Genres. Er beherrscht das Spiel mit Worten ebenso gut wie die Magie und lässt sein Publikum bisweilen im wahrsten Wortsinn Bauklötze staunen. Kaum einer beherrscht so wie er die Kunst, komplexe Magie wie locker-lässige Improvisation aussehen zu lassen.“ Als sympathischer Bühnenkünstler hat DESiMO viel Spaß daran, scheinbar ganz alltägliche Absurditäten pointiert zu kommentieren und spontan mit dem Publikum zu interagieren. Damit kombiniert er seine unverwechselbare gewitzte Zauberkunst.

Die Auftritte des mehrfachen Preisträgers vereinen im kreativen Mix geistreiche Stand Up-Comedy, wertschätzend-fröhliche Zuschauerbeteiligung und totale Verblüffung.

 

Regulators

Die Tage werden wieder kürzer, die Nächte länger, der Wind weht kühler und rauher Zeit und Grund genug für „The Regulators“ in der langen Nacht des Jahres einzuheizen, Licht ins Dunkel zu bringen und für gute Stimmung zu sorgen! Kurzweilige Geschichten, einfühlsame Texte und nachdenkliche Verse – gut verpackt in Musik vom Besten was Rock, Blues und Funk zu bieten haben. Fünf erfahrene Musiker aus der Region haben sich zusammengefunden und präsentieren ein Abend mit Musik von Bob Dylan, Frank Zappa, den Allmann-Brothers, Robben Ford, B.B.King, Humble Pie, Bonnie Raitt u.v.m.

Jürgen Lossack (voc, bass) • Stefan Schumacher (git)
Janne Schumacher (git) • ..Michael Schumacher (drums)
Christian Muuß (Hammond)

 

Vocall Recall

„Die Zeit ist live“

Die Girlgroup mit drei Boys ist seit ihrer Kindheit zu groß für jede Schublade. Alice Köfer, Dieter Behrens und Marco Billep eilt der Ruf voraus, trotz erstklassiger musikalischer Einbildung ein sympathisches Gesangstrio zu sein. Mit ihrem multi-Tasten-fähigen Pianisten Martin Rosengarten springt die Fast-Acappella-Band liebevoll durch die Musikgeschichte und fusioniert in ohrenberaubendem Tempo alles, was Rang und Namen hat. Wer nicht dabei war, hat es nicht erlebt und muss wieder mit den Originalen vorlieb nehmen.
Mit ihrem aktuellen Abendprogramm erobern die Berliner Pop-Comedians nun endlich wieder Bühnen und Herzen und beweisen höchst erfrischend, dass das kulturelle Live-Erlebnis extrem relevant und unersetzbar ist.

 

Onkel Fisch

„WAHRHEIT – Nackt und Ungeschminkt!“

Onkel Fisch steht für textlich hervorragendes Kabarett, das energiegeladen und immer wieder überraschend – quer durch alle Genres – charmant und durchaus böse von einem ausgezeichnet aufeinander eingespielten Duo dargeboten wird. Dabei begeistert das Duo die Zuschauer nicht nur mit ihren scharfen Pointen, sondern auch mit ihrem intelligenten SatireAction-Kabarett: Ein satir. Überlebenstraining für Politikverdrossende. Wer im Politik-Dschungel dem gemeinen Populisten in freier Wildbahn begegnet, der sollte die nötige Survival-Ausrüstung dabei haben: Ein hysterieabweisendes dickes Fell, eine Polit-Parasiten-Impfung und ein klares Profil für einen sicheren Stand.

Das Satire-Duo ONKeL fISCH hat den Erste-Hilfe-Rucksack geschnürt.

 

Deck 4

Der Name ist neu, die Musiker nicht so.

Sie kennen sich seit Jahrzehnten, in denen sie in vielen Kieler Bands gespielt haben. Zum Beispiel bei Dr. Hackebusch oder bei KANAL6.

Rockmusik aus Kiel ist es geblieben und soll es auch bleiben. Die Texte sind jetzt in Deutsch, die Klangpalette ist breiter.

Unverfälscht in Klang und Kraft. Direkt und dynamisch.

Von hart bis zart wird Altes und Neues zu hören sein.

DECK-4 sind:

Wilhelm Borgert: Gitarre, Gesang
Stefan Schumacher: Gitarre
Christian Muuß: Hammond, Keyboards, Gesang
Patrick Wurr: Bass, Gesang
Mike Oberg: Schlagzeug, Gesang

 

Johnny Bop

„Support Act“

„Monsieur Kocks Kuriositätenkabinett“

von und mit Christian Kock (einer der „Drei Herren“)

Mit diesem Album bekunden Johnny Bob, schon bald eine der ganz großen Bands in der nationalen Progressive-Szene zu werden.“
(“eclipsed”, Review zum Debutalbum 2018)

Johnny Bob ist eine NeoProg / IndieRock-Band aus Hamburg.

Seit 2017 haben Johnny Bob drei Alben und eine EP aufgenommen mit hohen Achtungserfolgen in der nationalen Progressive- und Indie-Rock Szene. Das vierte Album “Creatures Of Light & Darkness” wird am 31.1.2022 veröffentlicht. „Creatures Of Light & Darkness“ ist ein Doppelalbum mit 13 Songs, das den bisherigen musikalischen Höhepunkt der Formation um die Brüder Jörg Purfürst und Carsten Díaz darstellt. Es ist als Doppel-Vinyl-LP und Download Code erhältlich.

2022 steht Johnny Bob wieder auf den Bühnen der Republik. Die „Creatures Of Light & Darkness“ Tour präsentiert die Band in bewusst ausgesuchten Locations.

Carsten Díaz (voice, guitar)
Jörg Purfürst (bass, guitar)
Ole Schützler (keyboards)
Philip Mestwerdt (drums)

https://www.johnnybob.de

 

Daniel Helfrich

„Trennkost ist kein Abschiedsessen”

Was wäre passiert, wenn Adam sich von Eva getrennt hätte? Wäre uns allen dadurch viel erspart geblieben? Oder wie trennt sich eigentlich ein Informatiker? Durch Steuerung – Alt – Entfernen? In seinem neuen Programm befreit der Klavierkabarettist Daniel Helfrich das Thema „Trennung“ von seinem schlechten Ruf und entdeckt darin vor allem eines: riesengroßen Spaß. Nichts bleibt dem humorvollsten Trennungsexperten seit Heinrich dem 8. verborgen. Eine gelungene Mischung aus gehobenem Blödsinn, urkomischen Liedern und skurrilem gesellschaftskritischem Klavierkabarett mit absoluter Lachgarantie, das Sie auch musikalisch mitreißen wird.

 

Nord Ost – Stimme und Kontrabass

a sound between the lines

In ihrem aktuellen Programm kombinieren Michaela Nagl und Klaus Frech eigene Kompositionen mit handverlesenen Songs aus allen Himmelsrichtungen: Norwegische Singer-Songwriter-Balladen, spanische Canciones, nordamerikanischer RnB, englischer Neo-Folk, französisches Chanson …

In den Songs dieses Duos spielen die Freiräume einer reduzierten Besetzung eine tragende Rolle Längst verklungene Töne wirken nach und verknüpfen sich mit anderen, gerade erst gehörten …

So entsteht Pop-Musik mit Jazz-Appeal: entspannt, gekonnt, frei von jeglichem Ballast.

 

Richard Wester + George Nussbaumer

„Something Spezial“

George Nussbaumer und Richard Wester sind seit nunmehr 15 Jahren zusammen als “Something Special” unterwegs, ein kongeniales Paar in Sachen Blues und Soul und Pop und mehr, vor allen Dingen aber auch mit eigenen Songs, die unter die Haut gehen.

Der blinde, stimmgewaltige Sänger Nussbaumer (“Die schwärzeste Stimme Österreichs”) am Piano in Kombination mit dem bühnenpräsenten Wester, einem der bedeutensten Saxophonisten/Flötisten des Landes und einer Biografie, die man eigentlich erfinden müsste – das ist Unterhaltung pur und mehr als das: kräftige Gefühlsdusche mit wippenden Füßen.

Das Programm umfasst viele eigene und deutschsprachige Songs, durchmischt mit groovigen Instrumentals – eine faszinierende und mitreissende Mischung voller Power und Spiellust.

 

Tim Fischer

Vorpremiere

Am 18. Juli 2022 wäre Georg Kreisler 100 Jahre alt geworden – Anlass für Tim Fischer, ihn mit einer musikalischen Hommage zu ehren. In seinem neuen Programm „Tigerfest“ und mit dem im Oktober  erscheinenden Album zieht er seinen Hut vor dem Gesamtkunstwerk und optimistischen Pessimisten Georg Kreisler. Doch ergeht sich Fischer nicht in bloßem Wiederholen von Liedern aus vorherigen Programmen, sondern sucht und findet „Neues“ im Kreisler-Repertoire, das auf magische Weise vor Aktualität nur so strotzt.

Seine emotionale Vielfalt ist enorm und spiegelt sich in den Chansons und kabarettistischen Liedern einmalig wider. Mit klarer Sprache entführt uns Georg Kreisler in sein Labyrinth, in dem das Surreale real, das Leichte schwer, das Schwere leicht und das Unmögliche möglich ist“, so Tim Fischer, der vom Meister selbst geadelte Interpret. 

www.timfischer.de

 

Tim Fischer

Vorpremiere

Am 18. Juli 2022 wäre Georg Kreisler 100 Jahre alt geworden – Anlass für Tim Fischer, ihn mit einer musikalischen Hommage zu ehren. In seinem neuen Programm „Tigerfest“ und mit dem im Oktober  erscheinenden Album zieht er seinen Hut vor dem Gesamtkunstwerk und optimistischen Pessimisten Georg Kreisler. Doch ergeht sich Fischer nicht in bloßem Wiederholen von Liedern aus vorherigen Programmen, sondern sucht und findet „Neues“ im Kreisler-Repertoire, das auf magische Weise vor Aktualität nur so strotzt.

Seine emotionale Vielfalt ist enorm und spiegelt sich in den Chansons und kabarettistischen Liedern einmalig wider. Mit klarer Sprache entführt uns Georg Kreisler in sein Labyrinth, in dem das Surreale real, das Leichte schwer, das Schwere leicht und das Unmögliche möglich ist“, so Tim Fischer, der vom Meister selbst geadelte Interpret. 

www.timfischer.de

 

Stührwoldt und Schnoor

Leeder un Geschichten op Platt

Dass der Stolper Biobauer Matthias Stührwoldt wundervolle Geschichten erzählen kann, ist im Kreis Plön hinlänglich bekannt. Dass er auch plattdeutsche Lieder schreibt, wissen bislang nur Eingeweihte. Gemeinsam mit Achim Schnoor, Gitarrist und Sänger des Kellerkabaretts, hat er nun ein neues Programm erarbeitet. Premiere ist hier im Lutterbeker – wo sonst? Eine Gitarre, zwei Stimmen und zärtliche, hymnische, romantische oder auch abgründige Songs, immer wieder kombiniert mit Stührwoldts typischen Geschichten op Platt.

Ein Abend zum Hinhören, zum Lächeln und zum Lachen!

 

Katie Feudenschuss – Vorpremiere

Katie Feudenschuss
Nichts bleibt wie es wird
Kabarett, Comedy, Musik, Improvisation



Dieser Abend ist eine Probe vor der Premiere – seien Sie bei der Entwicklung der finalen Show dabei, übersehen Sie großzügig die Spickzettel und geben Sie danach gerne Feedback!

Die Zeit läuft. Und wir alle laufen mit. Oder voraus. Manchmal auch hinterher.
Und irgendwo mittendrin ist Katie Freudenschuss. 
Eine Frau, ein Flügel und feine Beobachtungsgabe.
Wer die preisgekrönte Entertainerin schon mal live auf der Bühne erlebt hat, weiß, dass ihre Abende immer eine abwechslungsreiche Mischung sind aus Kabarett, eigenen Songs, Standup und grandiosen Improvisationen. Mutig, emotional und mit offenem Visier.

Mit großer musikalischer Vielfalt versteht sie es, die großen und kleinen Begegnungen und Begebenheiten in Worte oder Kompositionen zu fassen.
Berührend und lustig, melancholisch und böse.
Dabei ist es Katies besondere Stärke, immer wieder aus dem Moment Songs zu kreieren. Die Interaktionen mit dem Publikum machen jeden Abend einzigartig.
So wie die Zeit.
Nichts bleibt wie es wird.

www.katiefreudenschuss.de

 

Sekt oder Selters

Mit ihrem 4ten und finalen Programm ziehen die drei Frauen mit Mumm von „S_e_k_t_ _a_n_d_ _t_h_e_ _C_i_t_y_“ _d_a_s_ _T_e_m_p_o_ _n_o_c_h_ _e_i_n_m_a_l_ _a_n_ _u_n_d_ _d_r_e_h_e_n_ _i_h_r_e_ _g_e_m_e_i_n_s_a_m_e_ _Letzte Runde!

50 ist das neue 30 – frau ist so jung, wie sie sich fühlt! Aber sag das mal der Schwerkraft.

Kati steckt bis über beide Ohren im Rohbau ihres Neubaus, Heike ist frisch getrennt und Lena zieht es hinaus in die Welt! Beim monatlichen Update der MaleDiven haben sich die drei besten Freundinnen nach einigen Sektchen und diversen Cocktails nicht nur sich selbst schön getrunken, sondern auch ihr Bankkonto. Ab in den Sterne***** Luxus Club – „a_l_l_ _i_n_k_l_u_s_i_v_e_“ _h_e_i_ßt_ _d_i_e_ _Devise! Raus aus dem Arbeitsfummel – rein in den Bikini! Doch aus der Vollrauschbuchung wird kein Erholungsurlaub!

Eine umwerfende Comedy-Revue mit prickelnden Kostümschlachten, stimmgewaltigen Liedern, mitreißenden Tanzeinlagen — _und natürlich knallenden Sektkorken!

Die Frauen mit Mumm s_a_g_e_n_ _z_u_m_ _A_b_s_c_h_i_e_d_:_ _„r_a_t_z_f_a_t_zrubbeldiekatz – _m_i_a_u_“!_!_!_ _

 

JusToto

Africa, Rosanna, Hold the Line …

Wer kennt sie nicht, die Nr.1 Hits der US-Super-Rockband TOTO? Doch TOTO ist so viel mehr. Die Musik umfasst das Spektrum von Jazz über Pop und Rock bis zu Heavy-Rock. Kein Wunder, denn die Mitglieder von Toto waren von ca. ’75-’90 die meistgebuchten Studiomusiker in den USA.

Nun macht sich die Band JusToto daran, das Material des legendären Originals würdig und mit Seele live auf die Bühne zu bringen. Mit Können und Herz entsteht so die Musik von TOTO live für die Fans gemacht von Fans dieser Band. Justoto – The Soulful TOTO-Tribut.

https://justtoto.de

 

Nagelritz

Jazz Tiden

mit Nagelritz, Prof. Schöwing und der Bebop-Boje

Eine Bootsfahrt mit Musik, Anekdoten und 12 Takten Anarchie.

Unter dem Begriff „Jazz“ tummeln sich so viele Musikströmungen wie es Fischarten im Ozean gibt. Und so vielgestaltig und unterschiedlich Fische sind, so bunt und aufregend ist auch die Entwicklung der Jazzmusik. Sie begleitete Tänze und Proteste genauso wie Beerdigungen und Drogenexzesse. Was die Wenigsten wissen, nichts davon hätte es ohne die Seefahrt gegeben. Wie sollten sich denn musikalische Stile über tausende von Kilometern hinweg vermischen, bevor es Tonträger gab? Der Matrose war der Botschafter des Jazz ohne es zu wissen. Er hat ihn über die Ozeane, Häfen und Bordelle verbreitet. „Sprachbarrieren überwinden“, „Krumm ist das neue gerade“, „unter Drogen in Fahrt kommen“ und „die Nacht durch machen“, sind nur einige Dinge, die der Jazz vom Seemann gelernt hat.

Lassen sie sich mitnehmen auf eine musikalischen Streifzug durch die Jazz Geschichte. Es wird gefachsimpelt, gelacht und getanzt.

 

Wildes Holz

Im neuen Programm von Wildes Holz geht es um grobe Schnitzer, aus denen etwas Neues entsteht. Mit Fehlern muss man kreativ umgehen, sonst wird´s langweilig. Und selbst aus den gröbsten Schnitzern kann etwas entstehen, wenn man Improvisationstalent und Humor hat. Und Instrumente aus Holz. Das ist klar. Virtuose akustische Live-Konzerte ohne Genre-Grenzen, spontane Komik und kraftvolles Spiel sind seit über 20 Jahren die Markenzeichen von Wildes Holz. Im neuen Programm zeigen sie zudem ihr musikalisches Draufgängertum. Denn wer Fehler vermeidet, macht alles richtig. Aber wer Fehler kultiviert, der macht Musik. Oder eben grobe Schnitzer. Man muss sich halt auch mal was leisten.

Wildes Holz wurde 1998 von dem Blockflötisten Tobias Reisige zusammen mit dem Kontrabassisten Markus Conrads und dem Gitarristen Anto Karaula gegründet. Seitdem spielt die Band regelmäßig und abendfüllend auf allen Arten von Kleinkunstbühnen und Festivals. Nach Antos tragischem Tod im Jahr 2018 gelang 2019 der Neuanfang mit dem Programm “Höhen und Tiefen” und dem algerischen Gitarristen Djamel Laroussi. Für “Grobe Schnitzer” ist nun Johannes Behr an der Gitarre. Johannes ist ursprünglich Jazzgitarrist, aber auch in allen anderen Musikstilen zu Hause und bereichert so die Experimentierfreude der Band.

www.wildes-holz.de

 

Iontach

Celtic Folk Rock

Iontach“ ist irisch und heißt „wunderbar / hervorragend“ und bisweilen auch „eigenartig / merkwürdig“. Heimische und internationale Pressestimmen beschreiben die konzertante Musik der irisch-britisch- deutschen Formation jedoch eindeutig im erst genannten Sinne. Die im Jahre 2003 gegründete Band besteht aus den drei renommierten Musikerpersönlichkeiten Siobhán Kennedy (IRL), Nick Wiseman-Ellis (GB) und Jens Kommnick (D), die in dieser Zusammensetzung seit 2016 gemeinsam musizieren.
Die abwechslungsreiche Mischung aus sensiblem, mehrstimmigem Harmoniegesang einerseits und feinen Arrangements schwungvoller Tanzmusik und lyrischer Melodien andererseits macht die Gruppe zu einer Ausnahmeerscheinung. Zudem gehört sie durch den großen Umfang ihres eingesetzten Instrumentariums (Flöten, Geigen, Akkordeon, Concertina, Gitarre, Bouzouki, Cello, Piano) und durch ihre sympathische und humorvolle Bühnenpräsentation zu den beliebtesten Formationen der Irisch-Traditionellen Musikszene.

 

Scenenexpress

Improtheater

„Same procedure as last year, Miss Sophie?“
„No James, please!“

Miss Sophie kann geholfen werden, denn das Kieler Improtheater Szenenexpress kommt mit dem guten Vorsatz ins Lutterbeker, Neues und noch nie Dagewesenes zu zaubern.
Die Spielenden zünden ein Feuerwerk der Gefühle. Von abgedrehtem Spaß bis zu tiefgründigen Nachdenken ist alles möglich. Ob ein Tigerfell eine Rolle spielt, werden wir sehen. Das Publikum entscheidet.

Seit mehr als 15 Jahren ist der Szenenexpress unterwegs, um neue Geschichten zu erzählen.

Ob heiter, ob melancholisch, manchmal still, manchmal laut, teilweise gesungen, gereimt, gelegentlich sogar getanzt Alles ist möglich. Jede Szene entsteht aus dem Moment nach Vorgaben aus dem Publikum. Nichts ist wiederholt oder aufgewärmt.

 

Jacob Heymann + Falk

„Doppelmoral“

Songpoet, Liedermacher

Leiden wir nicht alle ein bisschen an chronischer Doppelmoral? Jakob Heymann und
FALK auf jeden Fall und sie machen auch keinen Hehl daraus. Die beiden Liedermacher und Musikabarettisten haben sich für einige ausgewählte Konzerte zusammengetan, um gemeinsam mit dem Publikum auf eine Reise voller Lieder zu gehen, die vor allem eine Botschaft tragen: Niemand ist perfekt, aber man kann sich ja trotzdem ein bisschen anstrengen. Eine wundersame Fusion von Scharfsinn und Gefühl, ein Abend voller Albernheiten, Leidenschaft und humorvollen Pöbeleien.

Jakob Heymann
Er kennt die Akkorde (meistens), er weiß um die Macht des Wortes und ist vertraut mit den Irrwegen der Menschen. Seine Musik ist Handwerk und Kunstgriff zugleich. Sie entsteht auf der Bühne und im Publikum. Sie schraubt sich direkt in die Seele und nistet sich dort auf wundersam selbstverständliche Weise ein. Mit der Gitarre als
Weltempfänger macht er die kleinen Dinge groß und umgekehrt.

Gewinner NDR-Comedy Contest 2018
Gewinner Paulaner Solo 2017
Gewinner Bochumer Kleinkunstpreis 2016

FALK
Hier bekommt jeder sein Fett weg: In lässiger Manier verteilt FALK seine verbalen
Nackenhiebe, gesellschaftskritischen Kinnhaken und feinsinnigen Tiefschläge. Und das klingt vor allem erstaunlich befreiend. Während sich die Gesellschaft weiter munter in Lager spaltet, bleibt er in dem einzigen, in dem er sich voll und ganz wohl fühlt: Seinem eigenen. Von hier aus werden die verstopften Gedankengänge unserer Republik mit Hochdruck durchgespült, ein befreiender Radikalschlag gegen alles Radikale.

Gewinner Bielefelder Kabarettpreis 2019
Gewinner Kunst- und Kulturpreis der Springmann-Stiftung 2018
Gewinner Kabarett Kaktus

 

Gerrit Hoss

„Pop, Folk oder Rock?“

Gerrit Hoss hat ein aufregendes Jahr 2019 hinter sich und ein spannendes 2020 vor sich. Seine Single „Auf’s Meer“ aus der Hand des Produzenten Teams um Johannes Oerding und Revolverheld lief auf den Radiostationen rauf und runter. Gerrit ist Entertainer und Vollblut-Musiker, der sich sowohl auf seine Wurzeln, die plattdeutsche Musik, besinnt, als auch neue Wege mit deutscher Musik geht und immer in dem Gehörgang seines Publikums einen wohligen Platz findet.

Ist es Pop, Folk oder Rock ? Oder etwas ganz anderes? Gerrit Hoss geht es um Musik, die Genregrenzen nicht kennt. Sei es der Sommer hit 2017 „In Hamburg verliebt“ oder neu vertonte plattdeutsche Lieder.

 

LaLeLu „Alles richtig gemacht“

A cappella comedy

In ihrem neuen Programm „Alles richtig gemacht“  überwindet die musikalisch korrekte a-cappella-Gruppe mit ihrem Prinzip des gewaltfreien  Singens, genderneutralen Tanzens und nachhaltigen Blödsinns ein für alle Mal und schlussendlich, definitiv und unabänderlich, unumstößlich  und für immer unwiederbringlich mit allem Drum und Dran und letztendlich endgültig die fiese Spaltung der Gesellschaft.

Sie können gut singen. Sie sehen gut aus. Sie sind wahnsinnig komisch.

Und sie brauchen kein einziges Instrument, um musikalisch das Haus zu rocken: LaLeLu, die ultimative A-cappella-Sensation aus Hamburg!

Mit ihrem einzigartigen Mix aus Gesang und Komik, Show und Parodie, Pop und Klassik begeistern LaLeLu seit über 25 Jahren mit unbändiger
Spielfreude Publikum und Presse zwischen Flensburg und Zürich.

 

LaLeLu „Alles richtig gemacht“

A cappella comedy

In ihrem neuen Programm „Alles richtig gemacht“  überwindet die musikalisch korrekte a-cappella-Gruppe mit ihrem Prinzip des gewaltfreien  Singens, genderneutralen Tanzens und nachhaltigen Blödsinns ein für alle Mal und schlussendlich, definitiv und unabänderlich, unumstößlich  und für immer unwiederbringlich mit allem Drum und Dran und letztendlich endgültig die fiese Spaltung der Gesellschaft.

Sie können gut singen. Sie sehen gut aus. Sie sind wahnsinnig komisch. 

Und sie brauchen kein einziges Instrument, um musikalisch das Haus zu rocken: LaLeLu, die ultimative A-cappella-Sensation aus Hamburg!

Mit ihrem einzigartigen Mix aus Gesang und Komik, Show und Parodie, Pop und Klassik begeistern LaLeLu seit über 25 Jahren mit unbändiger
Spielfreude Publikum und Presse zwischen Flensburg und Zürich.

 

Ulla Meinecke „TOUR 22  Songs & Geschichten“

mit dem Multi-Instrumentalisten Reinmar Henschke

Weit mehr als eine Million Tonträger hat Ulla Meinecke von ihren Alben verkauft. Ulla Meinecke ist die Meisterin der treffenden Worte. Ihre Geschichten sind Bilder des Alltäglichen, die auf unvergleichliche Weise dem Besonderen nachgehen. Die Texte der selbsternannten „Hardcore-Romantikerin“ handeln von dem einen großen Thema – von der wahren Liebe.; von zarten Anfängen, kleinen Fluchten, großen Dramen und starken Abgängen. Freuen Sie sich auf einen Abend mit spannenden und humorvollen Erkenntnissen und musikalischen Ausflügen zusammen mit dem Multi-Instrumentalisten Reimar Henschke. Selbstverständlich werden dabei auch alle Hits von Ulla Meinecke zu Gehör gebracht – und viele neue ebenso. 

 

Sammy Vomackca

Zunächst überwiegend als Ragtime – Gitarrist bekannt geworden ( u.a. diverse Schallplatten und CD’s ), entwickelte er sich im Laufe der Jahre zu einem Allrounder, dem es besonders neben Ragtime der Jazz angetan hat. Ebenso kam der Blues nicht zu kurz.

Neben einer „normalen“ Westerngitarre ist immer auch eine Dobro“ im Gepäck, eine aus Metall gefertigte Resonator – Gitarre, mit der auch, ohne Verstärker, interessante Effekte möglich sind.

Sammy Vomáčka wird seine langjährige Erfahrung als Entertainer in Sachen Fingerpicking, Ragtime, Blues und Jazz zum Besten geben – mal mit, mal ohne Gesang.

 

Jan Hengmith

Flamenco Guitar

Der bekannte spanische Flamencokritiker Jose Manuel Gamboa nennt Jan Hengmith einen „… excellenten Gitarristen, Komponisten und Interpreten …“ und zählt ihn zu den signifikanten Protagonisten des heutigen Flamenco. (*) Neben der Veröffentlichung mehrerer Solo-CDs und diversen Tourneen (u.a. mit Alexander Frauchi und Roberto Aussel in Russland) schaffte es Jan Hengmith mit solch bekannten Größen wie Paco de Lucia, John McLaughlin, Al Di Meola, Egberto Gismonti und Vicente Amigo auf einer Platte verewigt worden zu sein. Auf seinen Solo-Konzerten spielt der Musikpreisträger (Varta 1988) sowohl Eigenkompositionen als auch Interpretationen von Stücken alter und zeitgenössischer Meister der Flamencogitarre und moderiert durch sein Programm. (*)Quelle: Guia Libre Del Flamenco, Jose Manuel Gamboa/Pedro Clavo, Madrid 2001

 

Somatones

Vier Musiker (Akustik-Gitarre, E-Bass, Klavier/Orgel, Percussion, mehrstimmiger Gesang), die schon in diversen Formationen zusammen gespielt haben, haben sich (wieder) gefunden. Eine Bezeichnung für ihren Musikstil suchen sie noch. Vorläufig nennen sie es „Acoustic Rock“. Andere nennen es „leichtfüßigen Folk … ein wunderbares Fest“. (Norddeutsche Rundschau)
https://www.facebook.com/somatones

 

Galerie: Stefan Lage

Malerische Notizen

19°° Vernissage mit der Lesung
„Mit Gudrun nach Göteborg” von Stefan Lage

„Sehen, wahrnehmen und Offensichtliches ignorieren“, dass, so Stefan Lage „ist die Basis meiner Malerei und meines Reiseberichts.“ Stefan Lage hält seine Ideen in Skizzenbüchern fest. Die Werke, die daraus im Atelier entstehen, sind lebhaft, kraftvoll und voller Bewegung. Dabei bleiben sie poetische, humorvolle und malerische Notizen mit einer erfrischenden skizzenhaften Spontanität.

Dieser spritzige „Blick auf die Welt“, der das Offensichtliche konsequent ignoriert, zeichnet auch seinen „Reiseführer“ aus. Klar, dass der natürlich auf gar keinen Fall ein Reiseführer sein soll. Dafür aber witzig, kurzweilig und mit einem feinen Blick für all die sonderbaren Dinge des Reisens mit dem Rad, mit „Gudrun“ nach Göteborg eben. Einen Einblick in seine Sicht der Dinge gibt der aus Laboe stammende Autor und Künstler Stefan Lage am 19. Mai um 19:00 Uhr in der Galerie Lutterbeker mit einer Vernissage und Lesung.

https://stefanlage.de

 

Galerie: Ingo Bornholdt

„Aquarell (nicht nur) im Norden“

Vor ungefähr 5 Jahren habe ich meine Begeisterung für das Aquarell entdeckt. Seitdem habe ich mehrere Kurse bei der Kieler Künstlerin Barbara Hirsekorn belegt. Zusätzlich verschiedene Kurse bei internationalen Künstlern wie Gary Tucker, Michael Holter und Yong Hong Zhong.

Mein besonderer Fokus liegt darauf, das Licht und die Schönheit der Natur einzufangen. Mit besonderer Begeisterung male ich draußen vor Ort „plein air“. Dabei geht es mir weniger um die genauen Wiedergabe der Motive, sondern darum, das Licht und die Stimmung, in meinen Bildern zu zeigen. Ich bin auf einer Reise mit dem Aquarell und freue mich darauf, noch viel zu entdecken. Gerne möchte ich auch andere auf diese Reise mitnehmen und biete dafür Malkurse und Workshops an.

https://www.ingo-bornholdt.de

 

Galerie: Claudia Georgi

Schmuck und Perlen im Besonderen

Ausgesuchte Perlen und Schmuckstücke, filigran und charismatisch, symbolhaft und ausdrucksstark in Material, Farbe und Form.

Ich lade ein zu meiner traditionellen, sommerlichen Schmuckausstellung und freue mich über Ihren Besuch in der Galerie im Lutterbeker!

https://www.claudiageorgi.com

 

Miss Hope goes fishing

Poetische Songs aus tiefen Gewässern mit der Sängerin Claudia Giese, dem Pianisten Thomas Krizsan und dem Cellisten Arturo Figueroa. Sinnlich, schillernd und menschlich sind die Texte und Kompositionen. Irgendwo in der Welt zwischen Folk, Pop und Jazz geht Miss Hope spazieren. Besondere Elemente in ihrer Musik sind die Mischung von akustischen Instrumenten mit elektronischen Klangverschmelzungen von Stimme und Synthesizer, Wechsel zwischen Gesang und Sprache, bildhaften Geräuscheinspielungen, virtuosen Improvisationen und starken Rhythmen. Claudia Gieses Stimme changiert zwischen Chanson- und Jazzklang, sie haucht, spricht und singt auf Deutsch, Französisch, Spanisch und Englisch. Perkussiv-afrobrasilianisch geprägt, bringt sie Rhythmus ins Spiel.

https://misshopegoesfishing.de

 

Paris la Nuit

Ina Karian et Paris la nuit: Mitreißend, voller Lebensfreude und ungemein vital – Ina Karian et Paris la nuit versprechen einen Abend mit südlichen Flair. Die deutsch-französische Formation spielt eigene Kompositionen, beeinflusst von Gypsy Rhythmen, Flamenco und world music, sowie einige Interpretationen von Piaf bis Aznavour. Ein intensives Musikerlebnis, getragen von der Persönlichkeit und der sensuellen Stimme der Gründerin Ina Karian und dem gekonnten Zusammenspiel Ihrer ausdrucksvollen Begleitern.

Musik zum Tanzen mit intelligenten, frechen Texten – ganz einfach:
„World music in french“!

 

Frau Jahnke hat eingeladen

… und zwar Lieblingskolleginnen aller Genres, Alter, Haarfarben.

Wir wollen nicht mehr darüber reden, daß es nur so wenige gute Frauen in der Szene gäbe. Wir sind präsent, und wir sind viele. Wir behaupten uns elegant und leichtfüßig neben all dem Männerkabarett. Wir sind nicht in Konkurrenz. Wir machen unseren Job – in Kabarett, Comedy, Liedgut, Slapstick und Poetry. Im TV, im Netz und auf den Bühnen. Wir sind witzig, politisch, böse, moralisch oder absurd, wir können singen oder eher nicht, und meistens sind wir schön!

Und live ist das alles noch viel spannender. „FrauJahnke hat eingeladen“ heißt: Wir haben Zeit, und wir lassen uns gehen. Jeder Abend ist anders, jeder ist wunderbar. Und inzwischen kommen auch eine Menge Männer zu unseren Damenshows. Freiwillig! Das ist gut! Und es geht noch besser – wir arbeiten dran!

mit: Rebecca Carrington – Miss Allie  – Patrizia Moresco

https://www.fraujahnke.de

 

Frau Jahnke hat eingeladen

… und zwar Lieblingskolleginnen aller Genres, Alter, Haarfarben.

Wir wollen nicht mehr darüber reden, daß es nur so wenige gute Frauen in der Szene gäbe. Wir sind präsent, und wir sind viele. Wir behaupten uns elegant und leichtfüßig neben all dem Männerkabarett. Wir sind nicht in Konkurrenz. Wir machen unseren Job – in Kabarett, Comedy, Liedgut, Slapstick und Poetry. Im TV, im Netz und auf den Bühnen. Wir sind witzig, politisch, böse, moralisch oder absurd, wir können singen oder eher nicht, und meistens sind wir schön!

Und live ist das alles noch viel spannender. „FrauJahnke hat eingeladen“ heißt: Wir haben Zeit, und wir lassen uns gehen. Jeder Abend ist anders, jeder ist wunderbar. Und inzwischen kommen auch eine Menge Männer zu unseren Damenshows. Freiwillig! Das ist gut! Und es geht noch besser – wir arbeiten dran!

mit: Rebecca Carrington – Miss Allie  – Patrizia Moresco

https://www.fraujahnke.de

 

Matthias Stührwoldt solo

Nachdem Matthias Stührwoldt zuletzt in diversen Kollaborationen auf der Bühne des Lutterbeker zu sehen war, geht es nun zurück zu den Anfängen: Der Bauer aus Stolpe, allein auf der Bühne, erzählt Geschichten, viele davon neu und noch ungehört, auf Platt, auf Hoch, mal traurig, mal lustig, mal irgendwas dazwischen, immer direkt aus dem Leben.

http://www.matthias-stuehrwoldt.de

 

Jens Heinrich Claassen

Ich komm‘ schon klar“

In seinem Programm „Ich komm‘ schon klar“ lädt Jens Heinrich Claassen sein Publikum ein, mit ihm gemeinsam über all das zu lachen, worüber man sich zuhause allein die Augen ausweinen würde.

Denn sobald man über etwas lachen kann, verliert es an Ernst und Schrecken. Das gilt nicht nur für einen selbst. Es gilt auch für den Rest der Welt.

Preisträger beim 12. Bielefelder Kabarettpreis 2009

Aus der Begründung der Jury: “großartiger Pianist. Er hat Publikumsbindung, er hat Komplexe, alles was man braucht, um als Kleinkünstler erfolgreich zu sein. Der lang vermisste Großcousin von Herbert Grönemeyer. Keiner kann das Handtuch so sexy werfen wie er, aber das sollte er nicht tun, beruflich, denn dazu hat er keinen Grund!“

https://www.jensclaassen.de

 

Adjiri Odametey

Mit seiner „Afrikanischen Weltmusik“ schuf Odametey einen eigenen individuellen Stil – immer im Bewusstsein seiner westafrikanischen Wurzeln. Die Presse schreibt über ihn: „Sein Leben ist ein Paradebeispiel für die Möglichkeiten eines kulturellen Zusammenpralls. Das Interesse sowohl an den traditionellen afrikanischen als auch den modernen westlichen Einflüssen sorgt für eine reiche Basis, auf der seine einzigartigen musikalischen Talente beruhen.“ Als Botschafter authentischer afrikanischer Musik gelingt ihm mühelos der Crossover. Adjiri hat sich aufgrund seiner warmen, erdigen Stimme und aufgrund seiner melodiösen Songs in der Weltmusikszene einen hervorragenden Namen gemacht.

http://www.adjiri.de/de/bio

 

Pfingst-FinTangoFest

mit Jaakko Laitinen Tango

Lehtojärven Hirvenpää ist ein Quartett aus dem finnischen Lappland, das finnischen Tango für unser Zeitalter spielt mit Themen zu nordischer Natur, Umweltschutz, Weltfrieden, Kosmologischem, Alltagssorgen. Musikalisch ist auch das Balkanbeat zu hören, wofür Jaakko Laitinen auch international bekannt ist.
Jaakko – Gesang, Harri – Akkordeon, Sara – Kontrabass, Tuomas – Schlagzeug. FINtangotanzlehrer Leena&Mika aus Kuopio geben Tanzkurse und Showtanz. Freunde von FINtango e. V. in Hamburg beleckereien die Veranstaltungen mit FIN-Spezialitäten.
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Programm
18.00 -20.00 Tanzkurse
21.00 Konzert

 

Sampo Lassilas Narinkka (Fin)

suomi klezmer band

Das Sampo Lassilas Quartett »Narinkka« bringt urbanen Klezmer-Folk-Jazz aus Finnland, mit dabei ist Akkordeon-Star Markku Lepistö. Aus Jazz, Folk, Klassik, Weltmusik und speziell Klezmer braut der Kontrabassist Sampo Lassila die Musik seines Quartetts.  Die Band kann alles: Alexi Trygg lässt seine Viola unendlich ergreifend weinen, Lassila und Markku Lepistö kontern mit temperamentvollen Ausbrüchen – getragen vom Percussionisten Janne Tuomi, der aus einem Koffer unglaublich variable Klänge herausholt.

Lassila ist in Jazz und Klassik zuhause.

https://www.narinkka.com

 

Kutimangoes

Afro-Beat & Jazz

aus Kopenhagen, Mali & Burkina Faso 2013 entstand in Kopenhagen die Idee, die Faszination westafrikanischer Musik in der Tradition des Fela Kuti mit denen des unnachahmlichen Bassisten Charles Mingus zu verbinden – „The KutiMangoes”. Inspiriert von diesen Ausnahme -Künstlern, spielen The KutiMangoes ihren ganz eigenen Mix eigener Kompositionen aus Afrobeat, Electric Jazz, Soul und Blues. Dabei beanspruchen Sie selber zwar keine westafrikanische Authentizität für sich, gleichwohl ist das neue Album mehr denn je in Zusammen- arbeit mit Musikern in und aus Burkina Faso und Mali entstanden. Mit 3 Bläsern, einem Fender Rhodes, Schlagzeug und Percussion zählen die Dänen zum Heissesten, was der Afro-Jazz derzeit zu bieten hat

https://www.kutimangoes.com

 

Matthias Jung

Abenteuer Pubertät –
So peinlich kommen wir nicht mehr zusammen!

Wer hat Teenager in der Pubertät? Wer war selbst mal Teenager in der Pubertät?

Der kennt hitzige Diskussionen über Schule, Zimmer aufräumen, Helfen im Haushalt, der weiß, WhatsApp ist überlebenswichtig – und Hygiene überschätzt. Jedenfalls aus der Sicht der Teenager. Man muss lernen loszulassen! Am liebsten wohl die Kreditkarte. Es hormoniert prächtig, aber chillt mal Eltern, Matthias Jung kommt zur Hilfe!

Matthias Jung ist Diplom-Pädagoge, Familien- und Pubertätscoach sowie SPIEGEL Bestseller Autor. Er nimmt seine Zuschauer mit auf eine Reise in die Welt der heutigen Jugendlichen und Teenager. Matthias Jung gibt interessante wissenschaftliche Einblicke in die Verhaltensweisen und Gehirne der Teenies und hat hilfreiche sowie humorvolle Tipps und Tricks im Gepäck. Das ist echte Spaßpädagogik für die GANZE Familie. Eine

einzigartige Mischung aus Sachverstand und Humor, faktenreich und äußerst unterhaltsam. Nah an den Eltern! Nah am Alltag! Nah an der Pubertät!

VITA

Matthias Jung ist seit 2005 eine feste Größe auf den Bühnen Deutschlands. 2018 erschien mit „Chill mal – Am Ende der Geduld ist noch viel Pubertät übrig“ der erfolgreichste Pubertäts-Ratgeber des Jahres, der mehrere Monate in der SPIEGEL Bestseller Liste vertreten war. 2019 erschien sein Buch „Dein Ernst, Mama? So peinlich kommen wir nicht mehr zusammen – Das Pubertätsbuch für Eltern“. Zum Thema Vorpubertät veröffentlicht

Matthias im Frühjahr 2022 ein neues Buch und geht mit neuem Programm auf Tour.

Matthias hat regelmäßig TV-Auftritte, er hält Vorträge und gibt Coachings und Seminare. Er ist Leiter der größten Pubertäts Facebook Gruppe „Keep Cool Mama“, in der 13.000 Mütter im ständigen Dialog die Probleme der Pubertät analysieren und er produziert seit 2021 den erfolgreichen Podcast „Chill mal – Der Pubertäts AllTalk“.

PRESSESTIMME

„Es ist wie bei Martin Rütter und seinen Hunden. Nur, dass in seinem Programm die Teenager mitkommen dürfen!“ (Öffentlicher Anzeiger)

ZUSCHAUERSTIMME

„Ich konnte unser Familienleben am heutigen Abend in fast jedem Satz und in jeder Episode wiedererkennen.“ (zweifache Mutter aus Rennertshofen)

https://jungmatthias.de

Youtube Direktlink Showreel: https://youtu.be/Zy-lyEBWzzA

 

 

 

JusToto

Africa, Rosanna, Hold the Line …

Wer kennt sie nicht, die Nr.1 Hits der US-Super-Rockband TOTO? Doch TOTO ist so viel mehr. Die Musik umfasst das Spektrum von Jazz über Pop und Rock bis zu Heavy-Rock. Kein Wunder, denn die Mitglieder von Toto waren von ca. ’75-’90 die meistgebuchten Studiomusiker in den USA.

Nun macht sich die Band JusToto daran, das Material des legendären Originals würdig und mit Seele live auf die Bühne zu bringen. Mit Können und Herz entsteht so die Musik von TOTO live für die Fans gemacht von Fans dieser Band.
Justoto – The Soulful TOTO-Tribute

https://justtoto.de

 

Tante Salzmann

Mit Spontanietät, profunder ad hoc Dramaturgie und feinnervigem Kontakt zum Publikum bestreitet das Ensemble einen Abend voller kurioser Geschichten. Aus den Vorgaben des Publikums entstehen aus dem Moment heraus Minidramen, kurios oft urkomisch und mit irrwitzigen Wendungen. Bestimmen Sie mit, welche unguten Eigenschaften der Held haben soll, wohin die Braut entführt werden soll oder wann der günstigste Zeitpunkt für ein Geständnis in Versform wäre. Tante Salzmanns Improshow, das ist spontanes Theater mit viel Musik und Lachmuskeltraining.

www.tante-salzmann.de

 

Die Deichgranaten

Musikkabarett auf Platt und Hoch
Premiere

Annie Heger und Insina Lüschen, zwei Kusinen aus Ostfriesland, die unterschiedlicher und ähnlicher kaum sein könnten. Sie geben Einblicke in Familiengeheimnisse, entwickeln mit dem Publikum Weltverbesserungsvorschläge und singen sich in die Herzen der Zuschauer.

2017 landeteten die beiden aus Versehen in einem Kinofilm, in dem sie spontan in einer Dorffest-Szene als traditionelles Gesangsduo einsprangen

„Die … Deichgranaten“ wurde improvisiert – dann kamen reale Anfragen für Feste – die abgelehnt wurden – es gab sie ja gar nicht …

Stattdessen fingen sie kurze Zeit später in den sozialen Medien zu beweisen, dass man auf Platt wirklich ALLES sagen und über ALLES sprechen kann. Seit dem gibt es auf YouTube Schmink- und Ukulelentutorials, sie erklären, wie man IKEA-Kommoden aufbaut, wie man nur mit der Zunge einen Knoten in eine Spaghetti macht, was der Unterschied zwischen einem Streik und einer Demonstration ist… und nun haben sie angefangen, Auftrittsanfragen zuzusagen. Jetzt gibt es sie also ganz in ECHT!
Die Pandemie hat die Premiere um 2 Jahre verschoben.

Nun wird die Premiere endlich am 30.04. im Lutterbeker gefeiert.

 

Das Geld liegt auf der Fensterbank, Marie

Wenn sich das real-fiktive Liebespaar nicht gerade ebenso unterhaltsam wie virtuos verquatscht, tragen sie sprachjonglierende Lieder und Gedichte vor. Dabei schaffen sie mit erstaunlicher Leichtigkeit den Spagat zwischen Komik und gesellschaftskritischem Tiefsinn.

Friedolin Müller und Wiebke Eymess sind „fantastische Musiker, urkomische Komödianten und Situationskomiker, Sprachakrobaten, Vieldiskutierer und vollführen zusammen eine ganz wundervolle Parodie auf das junge Akademiker-Paar von heute.

Im Jubiläumsprogramm Nummernschieben zeigt das Duo all seine Lieblingsstücke. Dazu nie gespielte Texte und Lieder aus dem Giftschrank

Zumindest theoretisch. Denn die beiden sind sich über die Auswahl der Nummern nicht einig. Also lassen sie ihre Fans über deren Lieblingsstücke abstimmen. Die sind sich auch nicht einig….. Und am Ende des Abends werden sich wieder alle fragen: War das einstudiert oder improvisiert?

Privat oder politisch? Ist das Kunst – oder meinen die mich?

Ein Muss für Freunde der Kleinkunst“ Münchner AZ

 

Cora Frost & Tim Fischer

Niemand liebt dich so wie ich“
Berühmte Duette

Am Flügel: Thomas Dörschel

Frost & Fischer – die zweistimmige Recycling-Werkstatt leistet sich keine Stümpereien! Alte Hollywood-Romantik („True Love“), Operetten-Seligkeit („Machen wir’s den Schwalben nach“) und Schlager-Schmalz (Felicità) werden entmottet, entstaubt, aufpoliert und neu lackiert. Auch den ausgelutschtesten Kamellen pressen die wandlungsfähigen und magischen Zwitterprinz*essinnen das letzte Quäntchen Daseins-Berechtigung ab.

Und wenn das feine Paar – meisterlich von Thomas Dörschel am Flügel begleitet, mit enormer mimischer und gestischer Unterstützung den Nummern mit herzlichem Charme das längst vermisste Leben wieder einhaucht, wird eines klar: Liebe geht doch irgendwie durch die Ohren.

Wir Juniorsenioren singen ja quasi Melodien, die für die neuen Generationen klingen mögen wie Flötenspiel aus einer steinzeitlichen Höhle.

Und doch – wir tun es! Wieder, immer noch, weil es Magie ist, uralter Liebeszauber. Hört steinzeitliche Operetta, Schlager aus der Zeit eurer Urururgrossväter und -mütter, zu deren Rhythmen eure Vorfahren zeugten und gezeugt wurden, die Wiege, das Wogen, der Ursprung eurer eigenen Existenz. Magic!“ Cora Frost

 

Cora Frost & Tim Fischer

Niemand liebt dich so wie ich“
Berühmte Duette

Am Flügel: Thomas Dörschel

Frost & Fischer – die zweistimmige Recycling-Werkstatt leistet sich keine Stümpereien! Alte Hollywood-Romantik („True Love“), Operetten-Seligkeit („Machen wir’s den Schwalben nach“) und Schlager-Schmalz (Felicità) werden entmottet, entstaubt, aufpoliert und neu lackiert. Auch den ausgelutschtesten Kamellen pressen die wandlungsfähigen und magischen Zwitterprinz*essinnen das letzte Quäntchen Daseins-Berechtigung ab.

Und wenn das feine Paar – meisterlich von Thomas Dörschel am Flügel begleitet, mit enormer mimischer und gestischer Unterstützung den Nummern mit herzlichem Charme das längst vermisste Leben wieder einhaucht, wird eines klar: Liebe geht doch irgendwie durch die Ohren.

Wir Juniorsenioren singen ja quasi Melodien, die für die neuen Generationen klingen mögen wie Flötenspiel aus einer steinzeitlichen Höhle.

Und doch – wir tun es! Wieder, immer noch, weil es Magie ist, uralter Liebeszauber. Hört steinzeitliche Operetta, Schlager aus der Zeit eurer Urururgrossväter und -mütter, zu deren Rhythmen eure Vorfahren zeugten und gezeugt wurden, die Wiege, das Wogen, der Ursprung eurer eigenen Existenz. Magic!“ Cora Frost

 

Schroeter / Breitfelder

blues`n boogie

Sie sind die ersten deutschen Musiker, die sich für die Teilnahme der Intern. Blues Challenge in Memphis qualifizieren konnten, und gehören zur Spitze der besten Blues Duos der Welt.Die Basis ihrer zum Teil improvisierten Musik ist der Blues. Marc Breitfelder beherrscht die Mund harmonika in Perfektion. Georg Schroeter ist Musik pur. Seine Finger spielen quasi von selbst auf den Klaviertasten während er mit seiner einzigartigen Blues Stimme das Publikum in seinen Bann zieht.

 

Child in Time

Gillan, Blackmore, Paice & Co. – sie haben Rockgeschichte geschrieben. Fünf Jahrzehnte lang. Seit 2005 schreiben wir sie neu, aber noch nie in besserer Besetzung als jetzt. Ganz nah am Original, aber mit unserem eigenen Stil. Unverwechselbar, einprägsam, filigran. Mit neuem Drive für alte Hits. Fünf spielerfahrene Instrumentalisten, eine Mission:
Das ultimative Rock- Liveerlebnis mit den charakteristischen Gesangs-Exstasen, den legendären Funkenflügen zwischen Gitarre und Orgel, Groove und Energie .von Japan nach Kiel!
CHILD IN TIME – Deep Purple Cover aus der Hafenstadt Kiel.

COME TASTE THE BAND!

 

Nashville City + UnderPressure

Seit 1979 begeistert Nashville City mit einem faszinierenden Livemusikmix aus Rock, Country Oldies und Blues die Musikszene in Norddeutschland. Dank neu eingestiegener Musiker kam 2020 frischer Wind in die Band und man konnte in der coronabedingten Auftrittspause das Repertoire kreativ überarbeiten.

Under Pressure:

Under Pressure ist eine Rock-Pop Cover Band von der Kieler Förde.

Lasst Euch ein auf verdammt gute Stimmung und natürlich Rock und Pop vom Feinsten. Sie setzen dabei jeden „unter Druck“ mitzumachen. Dabei präsentieren sie verschiedene Rockklassiker von Guns n`Roses‘ „Sweet child of mine“ über Roxettes „The look“, hin zu Totos „Hold the line“.

Doch auch an moderne Songs wagen sie sich heran und geben „No Roots“ von Alice Merton oder „Shallow“ von Lady Gaga einen ganz neuen Klang.

 

KneipenQuiz

Die Quizzenschaftler präsentieren: Kampf um den “Goldenen Fuchsschwanz in Gold” Was geht? Gruppen – mit maximal 6 Leuten – treten gegeneinander an…:ohne Stress, sondern mit Fragen, Getränken, Snacks, lachen, trinken, wissen, nachdenken, raten, zweifeln, abstimmen, beraten, überzeugen, erfinden, schätzen, entscheiden, bangen, hoffen, staunen, freuen, ärgern, triumphieren…typische Quizformate an diesem Abend sind: Wissen & Tüfteln, Sounds & Musik, Bewegte & unbewegte Bilder, Live-Acts! Alles quizzenschaftlich geprüft, geraten wird ausschließlich innerhalb des eigenen Teams, blamieren ist unmöglich! Was gibt‘s zu gewinnen? Na klar: Erfahrung! Aber auch überraschende Erkenntnisse, neue Freunde, ein Hobby … fürs Leben regelmäßige Kneipenquiztermine, Erhöhung des IQ um bis zu 7,6 %, grandiose Sachpreise UND…: Den goldenen Fuchsschwanz in Gold als Wanderpokal! Wer macht denn sowas?

Die Quizzenschaftler Peter Böhme-Kirsch und Andreas Saggau

www.quizzenschaftler.de

 

 

Reiner Kröhnert

Polliitt – Kabarretttt – Parrodiien

Die Apokalypse ist da! Zwar nicht ganz so millenniumspünktlich wie von Nostradamus, dem Maya-Kalender oder den Zeugen Jehovas vorausgesagt, aber nichtsdestoweniger effizient.

Gut Ding will eben Weile haben und schlecht Ding erst recht, und so schleichen sie denn Schrecken verbreitend übers Land – die Plagen aus Pandoras böser Büchse. Und sind diese Plagen auch nur allegorisch zu verstehen – die Heuschrecken tragen feinen Zwirn, die Katastrophen werden als Krisen verhandelt, das Inferno zur Chance verklärt – so bleibt doch ein anschwellendes Unbehagen, das die Gemüter erhitzt und das Kollektiv der Erhitzten nachhaltig spaltet. Jetzt müsste eine Retterin her oder ein Retter oder eine rettende Doppelspitze.

Wo bleiben sie also, die Propheten, die Heiligen, die Bezwinger des Chaos? Stecken sie etwa im Reformstau? Ein Messias müsste her – aber der müsste auch als solcher erkannt werden! Und wer ist denn heute noch kompetent, einen echten Messias von einem x-beliebigen Paranoiker zu unterscheiden? Dann doch lieber eine weltliche Lichtgestalt der Versöhnung, der Vernunft, des Dialogs … aber wer?

 

Florian Hacke

„NICHTS DARF MAN MEHR!!!“
Kabarett

Das neue Programm von Florian Hacke.

Ein Atemkurs für Wutbürger*innen (sic!) und alle, die es nie werden wollen.
Ohne erhobenen Zeigefinger, aber mit viel düsterem Humor bohrt er in den Wunden des Kleinbürgertums, entlarvt rechte Empörung genauso wie linke Beißreflexe und tritt den Zukunftsverweigerern verbal und mit Anlauf ins Gesicht.

Noch nie war soviel sagbar wie heute. Aber die Welt ist mittlerweile einfach zu komplex für den behäbigen Altherrenhumor von Vorgestern. Es lebe die Grauzone! Make Ambivalenz great again!

Und wer sich mal wieder wie ein Kleinkind im Supermarkt so richtig auf den Boden schmeißen will, weil MAN NICHTS MEHR DARF!!!, der bekommt hier eine sehr, sehr feste Umarmung. Hier werden alle Generationen versöhnt und liebgewonnene Privilegien gemeinsam so betrauert, als ob sie jemals wirklich verdient gewesen wären.

Hacke schlägt drauf, zynisch, bissig, raffiniert….Ein kritischer, inhaltlich wie formal wuchtiger Auftritt, für den es verdiente Bravo-Rufe hagelte“ – Saarbrücker Zeitung

 

GlasBlasSing

Ob Xylophon aus Flachmännern, Pauken aus Wasserspendern oder zischende Drucksprüher: Kindlich alberne Spiellust, originelle Texte, handwerkliche Perfektion und stimmige Choreografie ergeben ein ebenso verblüffendes wie unwiderstehliches musikalisch-komisches Gesamtpaket, das im Pop- und Klassik-Universum neue Welten eröffnet – unerhört gut.“
– Saarbrückener Zeitung

Dass selbst Trauermärsche heiter klingen, wenn man sie auf Flaschen spielt, haben GlasBlasSing auch in der Vergangenheit schon empirisch belegt. Jetzt stellen sie sich mit „Happy Hour“ furchtlos und gänzlich den Sonnenseiten des Lebens. In einer Zeit, in der die meisten darauf schauen, was ihnen fehlt und was sie stört, fragen sie: Was tut uns gut? Warum vergisst man das immer wieder? Kann man Glück haben und gleichzeitig glücklich sein? Happy UND Lucky? Kann man zu glücklich sein und wie klingt das musikalisch? Glück teilen, um es zu multiplizieren – wie ertragen das Mathematiker? Kann man auf der Bühne wirklich ein Glücksrad über die Songreihenfolge entscheiden lassen? Ist eine bis zur Mitte gefüllte Bierflasche halbvoll oder halbleer? (Antwort: Weder noch. Es ist ein Cis.)

 

Peter Kaempfe und Jens Fischer

“Eine Welt ist nicht genug“

Musikalische Lesung

Peter Kaempfe liest Science Fiction aus der Vergangenheit.

Livemusik und Sounddesign – Jens Fischer

Die Idee entstand bei einem Besuch im Computermuseum in Kiel. Zwischen all den alten Rechenautomaten, die doch grade eben noch das modernste waren, das man sich vorstellen konnte, drängt sich die Frage nach Zukunftsvisionen ja geradezu auf.

Können wir uns die Zukunft überhaupt vorstellen?
Wir können es versuchen …
Und war unsere Gegenwart in der Vergangenheit vorstellbar?
Es hat viele Versuche gegeben …

Einige kennt jeder: Die Reise zum Mond, die Zeitmaschine, 1984, Metropolis, Star Wars …

Daneben gab es aber auch skurrile, schräge, ausgesprochen komische oder völlig wirre Blicke in die Zukunft – oft in parallele Welten, die mit unserer Gegenwart nur sehr am Rande zu tun haben …

Und nebenbei: Ist es nicht eigentlich schon Science Fiction, daß wir heute wir sind, so wie wir sind?

Lassen Sie sich entführen in eine Welt aus Klängen, Ideen, Musik und Geschichten, die sie so noch nie erlebt haben …

 

Junges Theater SPECTACULUM

„Es ist an der Zeit“

Es ist an der Zeit, mit unseren zeitlosen Klassikern ein Zeichen gegen Antisemitismus, Gewalt und Missbrauch von Macht zu setzen.

Das möchte das junge Theater Spectaculum in seiner Scenencollage “ Es ist an der Zeit“ mit spannenden und kontrastreichen Dialogen und selbst komponierter Livemusik tun.

Denn die einen sind im Dunkeln
Und die andern sind im Licht,
und man sieht nur die im Lichte,
Die im Dunkeln sieht man nicht.

 Und manchmal stehen auch die plötzlich im Dunkeln, die vorher im Licht gestanden haben.“ Berthold Brecht

Daran und an die thematische Aktualität möchte die Kollage unseres Theaterabends „Es ist an der Zeit“ erinnern. Die Widersprüche, Konflikte und Schicksale der handelnden Personen werden durch die gekürzten Fassungen und live vorgetragenen Songs in den Mittelpunkt gerückt. 

 

Onkel Fisch „WAHRHEIT – Nackt und Ungeschminkt!“

Action-Kabarett:
Ein satirisches Überlebenstraining für Politikverdrossende

Wer im Politik-Dschungel dem gemeinen Populisten in freier Wildbahn begegnet, der sollte  die nötige Survival-Ausrüstung dabei haben: Ein hysterieabweisendes dickes Fell, eine Polit-Parasiten-Impfung und ein klares Profil für einen sicheren Stand.

Das Satire-Duo ONKeL fISCH hat den Erste-Hilfe-Rucksack geschnürt und wagt sich tief in den Sumpf der einfachen Wahrheiten. Dorthin, wo einige Fragen noch ungeklärt sind:

In ihrem neuen abendfüllenden Programm streiten, singen, tanzen und spielen sich die Bewegungsfanatiker von ONKeL FISCH durch ein Politik-Survival-Action-Kabarett.

Onkel Fisch steht für textlich hervorragendes Kabarett, das energiegeladen und immer wieder überraschend – quer durch alle Genres der Kleinkunst – charmant und durchaus böse von einem ausgezeichnet aufeinander eingespielten Duo dargeboten wird. Dabei begeistert das Duo die Zuschauer nicht nur mit ihren scharfen Pointen, sondern auch mit ihrer intelligenten Satire.

Einer der besten und kurzweiligsten Kabarett-Abende seit langem, modernes Polit-Kabarett eingebettet in unbändige Spielfreude – ein einziger intelligenter Spaß von Anfang bis Ende.“

(Kölner Stadtanzeiger)

Onkel Fisch erhielten bereits viele Kabarettauszeichnungen, darunter der Sonderpreis des Deutschen Kabarettpreises.

Im Herbst 2021 feiern sie die Premiere ihres neuen Programms „WAHRHEIT – Nackt und Ungeschminkt!“. 

 

Desimo

Comedy-Zauber-Show

Der Abend voller Lieblingsmomente

Originell, überraschend 

und nachhaltig verblüffend

DESiMO kombiniert an diesem ganz persönlichen „best of“- Abend versteckte Schätze und seine Meilensteine aus fünf Soloshows zu einem neuen und verblüffend lustigen Erlebnis.

„Genau das ist das Markenzeichen des Phänomens Desimo: Der gelernte Journalist aus Hannover steht jetzt seit 28 Jahren auf der Bühne, entdeckt an sich immer wieder neue Facetten, spielt sie aus, wechselt die Rollen und bleibt dabei immer überraschend.“ (Hannoversche Allgemeine Zeitung)

Da trifft Uri Geller auf ein esoterisches Buch – und schon sind wir alle von dem Thema  geheilt…  Der im Stutzen versteckte Zettel eines Fußballtorwarts spielt eine unvergessliche Rolle; wir stehen außerhalb des Gesetzes und sind dabei voll im Recht; es gibt im „Super-Quiz“ nix zu gewinnen,  wir staunen richtig Bauklötze – und auch das überraschende Spiel des Hannoveraners mit Worten verblüfft. Das wird „typisch DESIMO“ – und nachhaltig unfassbar…

In dieser abwechslungsreichen Comedy-Zauber-Show wird viel passieren, denn das originelle Repertoire des charmanten Entertainers ist groß. Und spontan ist er auch noch! Oder anders gesagt:  „Er ist ein wunderbarer Entertainer, der mit seiner Comedy-Kabarett-Trickkistenmischung etwas ganz  Besonderes auf die Bühne bringt.“ (Main Echo Aschaffenburg)

Regie: Claudia Wehner

Desimo ist der Sonderpreisträger des Deutschen Kabarettpreises 2019, sowie Magier des Jahres 2019.

„Klingt komisch, ist es auch. Das Beste, Schönste und Lustigste aus DESiMOs Programmen. Also nix wie hin, es lohnt sich!“  (Sascha Grammel, zaubernder Bauchredner)

„Desimo – die Abkürzung von Detlef Simon – bezaubert seit Jahrzehnten mit Komik und Verblüffung auf höchstem Niveau. Sein Name ist nicht Programm. Das Programm ist besser.“  (Dr. Eckhart von Hirschhausen, zaubernder Arzt)

„Für uns ist Desimo nicht nur ein klasse Zauberer, seine Geschichten um den Trick herum sind einfach HAMMER. Anschauen!!!“  (Ehrlich Brothers, zaubernde Zauberer)

„Desimo ist seit Jahren so charmant, dass man seine Show nicht nur anschauen sondern ihn danach auch immer gleich heiraten möchte…  (Thomas Hermanns, verzauberte Mutter des Quatsch Comedy Clubs)

„Desimos Zauberei ist Las Vegas, ganz, ganz große Klasse. Am Ende gab`s Jubel und begeisterten Applaus. (HAZ – Hannoversche Allgemeine Zeitung, bezaubernde Kritik)

                                                                                                                         www.desimo.de

 

SCHWESTER CORDULA

Groschenheft-Satire: Schmonzetten mit Schmackes

mit Saskia Kästner + Jungförster am Akkordeon: Dirk Rave
„Unsern Bub, den kriegst Du net!“

Tollwütige Stiere, schiesswütige Wilderer, heißblütige Nebenbuhler, missgünstige Schwiegereltern, atemberaubende alpenglühende Landschaften – das ist Heimat im Groschenroman. Und die ist immer bayrisch. Happy End garantiert. Nach Arztromanen und Muttiromanen widmen sich Schwester Cordula und ihr Jungförster Dirk am Akkordeon in ihrem dritten Programm der Heimat. Literarisch und musikalisch arbeiten sie sich durch Natur, Liebe, Familienbande und fördern Erstaunliches zutage.

Zum Brüllen komisch. Wenn es nicht so bitter wäre.

Denn es gibt nichts in einem Heimatroman, was nicht von der Wirklichkeit übertroffen würde.

Familienidylle der anderen Art (…) Angesichts der Kriege, Flüchtlingsströme und Wirtschaftskrisen mag man es keinem verdenken, wenn er sich irgendwie ein Stückchen heile Welt erträumt. Aber doch bitte nicht so, wie es sich die Autoren der Groschenromane ausdenken! Hier greift der satirische Kniff Kästners packend zu: Das Genre bietet einfach eine herrliche Angriffsfläche, um es maliziös zu karikieren. Und das kann Kästner brillant. Allein wie sie die Sexszene, aus der Klein-Anke entsteht, ausmalt: Da kann „50 Shades of Grey“ aber einpacken. (…) Hier haben zwei großartige Bühnenkünstler eine faszinierende Nische entdeckt: Kästner, die in einem anderen Programm aus Arzt-Romanen liest, ist eine glänzende Komödiantin, Rave gibt den musikalischen Sidekick, der das Ganze herrlich stoisch erträgt. Das Publikum ist aus dem Häuschen und will die Mimen gar nicht mehr von der Bühne lassen.“ (Jan Geert Wolff, schreibwolff.de, Allgemeine Zeitung Mainz, 25.2.2016)

 

Vicki Kristina Barcelona New York

The songs of Tom Waits

Dieses Debütalbum „Pawn Shop Radio“ nimmt den Hörer mit auf einen weiblichen „Kumpel Road Trip“ durch Amerika. Es ist ein multikulturelles Abenteuer, das abwechselnd schön, lustig, verstörend und ergreifend ist.

Eine erste Europatournee, nach zwei pandemiebedingten Absagen verlief sehr erfolgreich. Tom Waits Titel im neuen Gewand, keine Coverband, sondern mit dreistimmigen Gesang. Die drei New Yorker Entertainerinnen sind durch die harte Schule des amerikanischen Showbusiness gegangen und setzten mit weiblichem Charme ihr Publikum in Verzückung.

Vicki Kristina Barcelona, ein Trio von altgedienten Musikerinnen, Sängerinnen und Songschreiberinnen aus New York, von denen jede eine besondere Sensibilität besitzt. Es definiert das Tom Waits-Songbuch neu mit Liebe und bringt eine einzigartig weibliche Perspektive in die rauen und schroffen Trümmer.

Die mythischen, schelmenhaften männlichen Archetypen – Beat-Poeten, Eisenbahn-Hobos, schlampige Betrunkene, hartgesottene Zyniker und hoffnungslose Romantiker, die Hauptrollen in Waits‘ Erzählungen – werden transformiert, ihre Schönheit und Verletzlichkeit enthüllt. Melodien brechen hervor und glänzen wie geschliffene Diamanten, nicht mehr im Rohzustand. Dreiteilige Harmonien und erzeugen ihren charakteristischen Klang.

Tom Waits liefert die Gemeinsamkeiten, die Basis der Songs. Seine Lieder sind zwar die Essenz des Projekts, aber die Interpretationen sind eigenwillig und durchsetzungsstark. Die Einheit der dreiteiligen Harmonien, das Ineinandergreifen erfinderischer musikalischer Arrangements ist von unbestreitbarer Zuversicht und Stärke geprägt.

 

Anne Folger

„Fußnoten sind keine Reflexzonen“
Klavierkabarett

Manche Anmerkungen findet man nicht im Text. Den kleingedruckten Stachel hinter dem Kompliment, die euphorische Schlagzeile mit ironischem Beigeschmack. Annes Blickwinkel sind eigenwillig und kommen leichtfüßig, aber tiefgründig daher. Mit Wortwitz und Ironie singt sie gegen Großkonzerne, über das Glück zu fliegen, wenn die Beine fest auf dem Boden stehen, parodiert anschaulich Beethovens Götterfunken unter Lockdown- und Weingeist-Bedingungen.

Sie beeindruckt mit ihrem musikalischen Können. Wenn „Paint it Black“ der Rolling Stones nach Schostakowitsch und Brahms klingt oder beim „Fliegenden Robert“ die Läufe über die Tastatur jagen, holt sie ihr Konzertexamen aus der Tasche und sorgt beim Kleinkunstpublikum für Verblüffung.

Hier erwartet Sie ein Abend mit Geschichten, wunderschön arrangierten Liedern und einer Menge Humor. 

 

 

Thalamus Theater, Kiel

Der Vorname
von Matthieu Delaporte und Alexandre de la Patellière

Ein fulminantes Stück Theater voller tiefer Einsichten und überbordender Heiterkeit. Von Sönke Wortmann 2018 sehr erfolgreich verfilmt, zeigt das Thalamus Theater das Original. Wortwitz und feine Ironie in der besten Tradition der französischen kritischen Gesellschaftskomödie treiben atemlos eine Handlung voran, die bei aller Komik auch manchen ahnungsvollen Blick in die Abgründe der Figuren erlaubt. Ein sprachliches Feuerwerk voller spitzzüngiger Dialoge und demaskierender Wahrheiten.
Ein Theaterabend für Zwerchfell und Hirn.
Die Kieler Nachrichten schrieben in ihrer Premierenkritik. „Das Thalamus Theater hat mit der Stückauswahl ein gutes Händchen bewiesen und lieferte eine temperamentvolle und am Ende reich beklatschte Inszenierung“ KN 29.2.20
Endlich wieder auf der Bühne! Sollte man sich nicht entgehen lassen!

 

Reinhold Beckmann Duo

Reinhold Beckmann – ein Singer/Songwriter mit Herzblut und feinem Gespür für gutes Storytelling. Charmant, nachdenklich und angenehm selbstironisch. Und immer ganz dicht dran an seinem Publikum.

Reinhold Beckmann holt die Menschen ab mit seiner Musik, ist mit ihnen im Gespräch. Beeindruckt mit gefühlvollen Balladen ebenso wie mit kraftvollen, fasT rockigen Nummern.

Wie schrieb die FAZ: „Beckmann lässt einen an den besseren Stephan Sulke denken und an Reinhard Mey natürlich. Aber auch an Paolo Conte oder Adriano Celentano. Mal sentimental, mal zärtlich, mal scharf. Die Themen auch …“

 

Cora Frost &  Dobers und Schmalzl

Else – Ich trage Dich immer zwischen meinen Zähnen

Else – Ich trage Dich immer zwischen meinen Zähnen „

wird auf Grund der  immerwährenden Coronaausfälle nur am Freitag, dem 25.2.22 als Arbeitswerkstatt  stattfinden.

Besondere Zeiten erfordern besondere Massnahmen. 

Grüße von Cora: „Ja wir haben es auch auch gespielt , das wunderbare Roulette, arbeiten dürfen, Musik machen, Fotos … in diesen Zeiten! Wo alles jeden Moment vorbei sein kann, und alle nach hause geschickt werden.  Und wir waren sicher: Nichts kann uns aufhalten …. dann kroch es doch durch uns durch! DAS OMIKRON … durch uns alle 3 Musiker. und wir waren fort, verschwunden, und wachten nach 2 Wochen wieder auf. Vor einem Trümmerhaufen … aber nein, meine Lieben: Ein Wunder! Doch kein Trümmerhaufen. Da liegt sie doch: Unsere Musik und Gedanken und wir dürfen sie wieder aufnehmen, und euch zeigen, das was  erscheint wie von selber, schon erschienen ist. Musik. Texte. Gedanken. Da, steht sie wieder und sieht uns an: Unsere persönliche Else! Die wir so lieben“

 Besondere Zeiten erfordern besondere Massnahmen. 

So macht es der Lutterbeker möglich, dass das Publikum an der Entwicklung eine Stücks teilhaben kann, direkt in der Elsewerkstatt, wo Neues entsteht, wächst, Formen sucht; und wir wieder einsteigen dürfen, in das große schöne Spiel,  das uns alle führen wird, bis zu einer freudvollen Premiere im nächsten Jahr, auch hier. 

 

Hiss

Mischung aus Folk und Ska, Walzer und Blues, aus Polka und Roll

Viele Ereignisse seit 95 sind in Vergessenheit geraten, Moden kamen und gingen, Erfindungen wurden obsolet, aber – 1995 bleibt uns in Erinnerung – es war das Gründungsjahr der Kapelle HISS.

Seither sind sie zu Wasser, zu Lande und in der Luft unterwegs, haben 2487 Konzerte gespielt und 8 Platten aufgenommen, traten in zahllosen Fernsehsendungen auf, wurden mit Preisen überhäuft, haben Kritiker überzeugt und Tausende Fans gewonnen.

Trotz aller Hindernisse und Gefahren ziehen diese Teufelskerle weiterhin ungerührt um die Welt, um uns ihre Mischung aus Folk und Ska, aus Walzer und Blues, aus Polka und Roll nahezubringen. Mag ihnen die Zeit auch die eine oder andere Furche in die Gesichter gezogen haben, ihre Musik ist noch immer frisch, ihre Auftritte sind noch immer voller Kraft und ihre Texte eine Liebeserklärung an den Humor und das Leben.

Im Jubiläumsjahr bringen uns HISS einen Querschnitt durch 25 Jahre ihres Schaffens,

Bewährtes und Neues, Tanzbares und Nachdenkliches, Leises und Lautes, Langsames,

Schnelles und sehr Schnelles.

Aktuelles Album/CD: Südsee, Sehnsucht & Skorbut

 

Jacob Heymann

Songpoet, Liedermacher, Kabarettist und Unterhaltungskünstler

Volle Akkus, leere Herzen

Manchmal scheint es unmöglich zu sagen was genau eine Aussage ironisch oder ernst, intelligent oder plakativ, zerbrechlich oder arrogant oder auch alles auf einmal macht.
Manchmal scheint es da dieses „gewisse etwas“ zu geben das man hat oder eben nicht hat. Jakob Heymann hat es. Seine Stimme geht unter die Haut, öffnet das Herz und lässt Tränen lachen. Mit seinen Texten und Liedern schafft er es, aus jedem Genre einen neuartigen und unterhaltsamen Moment herausfiltern zu können: Es wird geschmunzelt, gegrübelt, gefeiert und vor allem viel gelacht.

Ob als Schlagersänger, Lagerfeuergitarrist, Rapper oder als Comedian: Mit seiner Vielseitigkeit macht Jakob Heymann jede seiner Shows zu einem Erlebnis, das an Vielfältigkeit kaum zu überbieten ist.

Schöne und vor allem absolut gekonnte Selbstironisierung.
Jakob Heymann zeigt neue Ufer des Liedermachens.“
– Braunschweiger Zeitung

 

Szenenexpress

Improtheater

„Same procedure as last year, Miss Sophie?“
„No James, please!“

Miss Sophie kann geholfen werden, denn das Kieler Improtheater Szenenexpress kommt mit dem guten Vorsatz ins Lutterbeker, Neues und noch nie Dagewesenes zu zaubern.
Die Spielenden zünden ein Feuerwerk der Gefühle. Von abgedrehtem Spaß bis zu tiefgründigen Nachdenken ist alles möglich. Ob ein Tigerfell eine Rolle spielt, werden wir sehen. Das Publikum entscheidet.

 

 

Jens Heinrich Claassen

„Ich komm schon klar“

In seinem Programm „Ich komm‘ schon klar“ lädt Jens Heinrich Claassen sein Publikum ein, mit ihm gemeinsam über all das zu lachen, worüber man sich zuhause allein die Augen ausweinen würde.

Denn sobald man über etwas lachen kann, verliert es an Ernst und Schrecken. Das gilt nicht nur für einen selbst. Es gilt auch für den Rest der Welt.

Preisträger beim 12. Bielefelder Kabarettpreis 2009

Aus der Begründung der Jury:
„Ein großartiger Pianist. Er hat Publikumsbindung, er hat Komplexe, alles was man braucht, um als Kleinkünstler erfolgreich zu sein. Der lang vermisste Großcousin von Herbert Grönemeyer. Keiner kann das Handtuch so sexy werfen wie er, aber das sollte er nicht tun, beruflich, denn dazu hat er keinen Grund!“

Im echten Leben nach eigenen Angaben zu schüchtern, um Frauen anzusprechen, mutiert Claassen auf der Bühne zum hinreißenden Casanova. Umwerfend charmant präsentiert er Lieder von schauerlichen Spieleabenden, zu deren Auflockerung er gerne mal Haschkekse mitbringt, und amüsante Geschichten aus dem schauerlichen Leben verheirateter Menschen.“
(Neue Westfälische)

 

Alfons – „Le BEST OF“

Theater, Tiefgang, Trainingsjacke

Ihr müsst wissen, das mit mir und Deutschland, das war ursprünglich so geplant: Ich bleibe nur so lange, bis ich die Deutschen verstanden habe. Das habe ich meinen Freunden versprochen, damals.

Bon, ich bin immer noch hier. In „Le BEST OF“ zeige ich Euch meine absoluten Highlights aus über 25 Jahren im Land der Dichter und Klempner: Meine besten Texte, meine besten Geschichten und natürlich auch meine besten Reportagen. Ihr werdet sehen: Es gibt Dinge, die wird man nie verstehen.

Die Besucher krümmen sich vor Lachen!“

(Westfalenpost)

 

Nils Heinrich

Kabarett

Von und mit Nils Heinrich, dem Mann mit systemübergreifender Lebenserfahrung.

Vor Jahren versprach man ihm Reisefreiheit. Und gleich darauf hat man die Deutsche Bahn privatisiert. Er hat Zahnfüllungen aus zwei Gesellschaftssystemen im Mund. Die erzeugen Strom. Diese zusätzliche Energie kann er gut gebrauchen. Denn er weiß: es gibt keine Gewissheiten mehr, nicht im Politischen und schon gar nicht im Privaten. Junge Leute wachsen heute ganz ohne CD-Rohlinge auf. Kinder hören die gleiche Musik wie ihre Eltern. Und wenn die Enkel Helene Fischer hören, bleibt dem Opa nur die Flucht nach Wacken. Aber wen sieht er da auf der Bühne? Heino! Und wenn man dann aus Versehen auch noch die Nachrichten anmacht, hat man gleich ganz verloren. Gegen die Kirmes, die der Wahnsinn gerade feiert, helfen nur neue Witze, neue Ohrwürmer, neues Programm: AUFSTAND.

 

Kay Ray

„Kay Ray Show“

Aus Berufung und Leidenschaft und seit fast 30 Jahren ist Kay Ray „hardest working man in showbiz“. Ein Könner, der für einen Gag seine Oma verkaufen würde – zumindest aber Claudia Roth. Ein göttlicher Gaukler. Ein Spaßmacher ohne Furcht und Tadel. Ein sich immer wieder wandelndes Naturtalent. Ein Provokateur, der das gesamte Genre mit-geprägt und beeinflusst hat.

Ingmar Stadelmann in einem Interview im Oktober 19: “Wenn mich etwas an der deutschen Comedylandschaft nervt, dann, dass zum Beispiel ein Comedian wie Kay Ray nach über 20 Jahren Bühne und Genialität immer noch keine anständige Aufmerksamkeit in der Fernsehlandschaft bekommt, oder gar eine eigene Show. Das erscheint mir absurd. Aber wer bin ich schon?“

Torsten Sträter über Kay Ray: „Du bist Kay Ray und das ist ganz viel. Du bist ein Gesamtkunstwerk, ein Einmannzirkus. Du bist der Sensenmann des Humors …“

Arnulf Rating: „Kay Ray – einer, der mit allem, was er hat, für seine Wahrheit einsteht. Jedes Risiko geht er ein. Und ist dabei eine funkensprühende Fröhlichkeitsgranate mit hoher Sprengkraft. Das muss man live erleben! Hingehen!“

Chris Tal bedankte sich bei der Bambi Verleihung im November 2019 bei Kay Ray. Verdankte er doch seinen Durchbruch bei Stefan Raab einer Haltung und einem Witz, der maßgeblich von Kay Ray geprägt und im Sinne von Chris Tal auf die Bühne gebracht wurde. Darf er das?“ wäre ohne Kay Ray‘s Inspiration nicht möglich gewesen.

Kay Ray ist der fleischgewordene Klingelstreich: Provokation und Poesie! Trash und Tabula rasa! Experiment und Extase! Anarchie und Amour fou! Klamauk und Kabarett! Comedy und Chanson!
Als Sänger erreicht er unsere Herzen, als Clown jedes Zwerchfell und als Provokateur jeden Kleingeist. Keiner ist sicher vor seinen Zoten und seinem Zauber. Das macht ihn so anders. Und es macht seine Shows so anders –
Abend für Abend. Erleben Sie es selbst!

 

https://www.kayray.de/index.php

https://www.facebook.com/KayRayofficial/

https://www.instagram.com/kayraykunst/

 

Heinz Ratz – Lesung / Neuer Termin!

Auch live im Stream!

Den Stillstand, in den ihn die Coronakrise zwang, nutzt Heinz Ratz, Sänger und Bassist der Kieler Band „Strom & Wasser“, zu einem ungewöhnlichen Projekt: er wandert seit nunmehr sechs Wochen durch Schleswig-Holstein und „sammelt“ Geschichten, wie einst die Brüder Grimm es taten. Nur, dass er nicht die Menschen befragt, sondern sich inspirieren lässt durch zufällige Begegnungen, durch versteckte Schönheiten, durch Dinge, die ihn nachdenklich machen. So entstehen Gedichte, moderne Märchen, unterhaltsame philosophische oder satirische Betrachtungen – ein „Anarcho-poetisches Heimatbuch“ nennt er es.

Hier der Link zum Livestream der Lesung von Heinz Ratz
„Schleswig-Holstein-Geschichten“ am Sonntag, den 26.12.21 um 19°° Uhr:
https://www.facebook.com/events/310524157623181/
Drückt die Daumen, dass die Internetverbindung stabil bleibt …

 

Thomas Nicolai

„Mit alles! EXTRASCHARF“

Achtung, Zwerchfellattacke. Wenn Thomas Nicolai seine extrascharfen Häppchen serviert, schwillt seinen Gästen garantiert der Bauch … vor Lachen. Mit seinem neuen feurig-spritzigen Best-of-Kulinarium „Mit alles! EXTRASCHARF!“ bringt der Altmeister der gehobenen Cuisine, pardon, Comedy, wieder das Beste aus seinen Shows auf die Bühne – nachgewürzt, verfeinert und neu arrangiert. Ein Genuss – und ein Muss! – für Goutierer des vielschichtigen Humors. Seine Fans kennen und lieben Thomas Nicolai als den Mann der tausend Gesichter. Auch dieses Mal dürfen sie sich auf ein Wiedersehen mit vielen alten Bekannten freuen.
Die musikalische Würze im Nicolai’schen Viel-Gänge-Comedy-Menü liefert, wie immer virtuos und von den Fans heißgeliebt, das Klang-Chamäleon Robert Neumann. Jazz, Funk, Pop, Oper, Salsa oder Mariachi – Robert Neumann vertont jeden Gang aufs Deliziöseste. Bravo, Maestro!
Thomas Nicolai ist eine muntere Plaudertasche und Frohnatur mit strahlendem Burschencharme. Er ist gnadenlos sympathisch, ein Garant für gute Laune. Der Mann mit den tausend Stimmen. Das ist intelligente Gewitztheit gepaart mit Parodie vom Feinsten. So schnell wie Nicolai die Charaktere wechselt, von flachen zu tiefgründigen Pointen schlittert, so wird schnell klar: da agiert ein Vollprofi auf der Bühne! Er ist ein Unruhegeist an allen Fronten. Begnadeter Sprecher, Synchronsprecher, Schauspieler, Musiker und Schriftsteller.

https://www.thomas-nicolai.de/

 

Regulators

Die Tage werden wieder kürzer, die Nächte  länger, der Wind weht kühler und rauher. Zeit und Grund genug für „The Regulators“ in der längsten Nacht des Jahres am 30. Oktober einzuheizen, Licht ins Dunkel zu bringen und für gute Stimmung zu sorgen! 

Kurzweilige Geschichten, einfühlsame Texte und nachdenkliche Verse – gut verpackt in Musik vom Besten was Rock, Blues und Funk zu bieten haben.

Fünf erfahrene Musiker aus der Region haben sich zusammengefunden und präsentieren ein Abend mit Musik von Bob Dylan, Frank Zappa, den Allmann-Brothers, Robben Ford, B.B.King, Humble Pie, Bonnie Raitt u.v.m. 

Jürgen Lossack (voc, bass)
Stefan Schumacher (git)
Janne Schumacher (git)
Michael Schumacher (drums)
Christian Muuß (Hammond)

 

 

Ute Haese und Torsten Prawitt

STANDPUNKTE

 

Das Autoren- und Fotografen(ehe)paar Ute Haese und Torsten Prawitt hat sich bei seinem neuesten gemeinsamen Fotoprojekt „STANDPUNKTE“ von der Wohnlage direkt hinter dem Deich am Schönberger Strand inspirieren lassen.

Aus der Beobachtung von Passanten, die hinter einem Infokasten auf dem Ostseedeich stehen, erwuchs im Juni 2019 die Idee, die Vorübergehenden von der Rückseite aus zu „porträtieren“: Ein Jahr lang. Anonym. Ohne ihr Wissen. Unten herum.

Denn so bleibt, was die Gesamtperson betrifft, ein erheblicher Raum für Spekulationen und Interpretationen: Was gibt etwa die Art des Stehens und Gehens über die Unerkannten und Unbekannten preis? Was sagt die Beinkleidung aus? Was verraten die gewählten Socken oder der Verzicht darauf? Worauf deutet eine bestimmte Tätowierung hin? Lässt bei Paaren eine ähnliche Körperhaltung möglicherweise auf ein besonders harmonisches Binnenverhältnis schließen?

Fragen, die ebenso wie die selbst gegebenen Antworten wiederum auf eigenen Erfahrungen und Überzeugungen, eben auch einem persönlichen Standpunkt basieren. Auf diese Weise sind im eigentlichen Sinne des Wortes „frag-würdige“ Bilder entstanden.

 

Child in Time

Deep Purple Cover aus Kiel

Gillan, Blackmore, Paice & Co. – sie haben Rockgeschichte geschrieben. Fünf Jahrzehnte lang. Seit 2005 schreiben wir sie neu, aber noch nie in besserer Besetzung als jetzt. Ganz nah am Original, aber mit unserem eigenen Stil. Unverwechselbar, einprägsam, filigran. Mit neuem Drive für alte Hits.
Fünf spielerfahrene Instrumentalisten, eine Mission:
 Das ultimative Rock- Live-Erlebnis mit den charakteristischen Gesangs-Exstasen, den legendären Funkenflügen zwischen Gitarre und Orgel, Groove und Energie von Japan nach Kiel!
CHILD IN TIME – Deep Purple Cover aus der Hafenstadt Kiel.

COME TASTE THE BAND!

http://www.childintime.de/

 

the baltic scots

 Highlandbeat

Sie erobern mit singenden Pipes, marschierenden Drums, drückendem Bass und schmatzender Gitarre stilecht in Kilts die Bühne. In den vergangenen drei Jahrzehnten waren sie in zahlreichen anderen Bands und Projekten unterwegs, so auch in der Vorgänger Band „Get Wet“, deren Erbe sie gemeinsam antreten.
Ihre Eigenkompositionen gehen mit hundertprozentiger Ohrwurmqualität direkt ins Blut. The Baltic Scots verbreiten mit ihrem Finest Highlandbeat pure Lebensfreude, gute Laune und bringen so jeden Schuppen zum Trinken, Feiern, Kochen …

https://www.thebalticscots.de/

 

Weihnachten mit den 3 Herren

Hörspiel

„Die 3 Herren laden zu einem spannenden und lustigen Weihnachtsabend ein, der alles bietet, was so ein Abend bieten sollte: Comedy, Improtheater, feine Gedichte und natürlich ein kriminalistisches Live-Hörspiel, in dem sich Julius und Isaak auf die Suche nach Walther machen, der über Nacht verschwunden ist. Selbstverständlich werden die drei Spürnasen das eine oder andere Weihnachtslied trällern und sich zu so manch spontaner Faselei hinreißen lassen.“

 

Chin Meyer Finanzkabarett

„Leben im Plus” Kabarett, Geld & mehr

Gewohnt bissig-unterhaltsam und höchst aktuell nimmt Chin Meyer, Deutschlands bekanntester Finanzkabarettist, private und politische Verheißungen und Glücksversprechen ins Visier. Denn Chin Meyer ist sicher: Wir wünschen uns alle eine ausgeprägte Komfortzone und ein „Leben im Plus“.

Im Schatten allgemeiner Brexit- und Politik-Müdigkeit bauen Banken ein digitales Kontrollsystem auf, gegen das China wie eine liberale Demokratie wirkt. Sogar ein Bezahldienst mit Apfel (Apple Pay) lässt sich problemlos durchsetzen, obwohl die Menschheit beim letzten Zahlvorgang mit einem Apfel aus dem Paradies flog!

Zeitgleich räumen reiche Eliten der Volksgemeinschaft per Cum-Ex und Cum-Cum-Deals in kürzester Zeit die Konten leer, wo bekanntermaßen in den Schulen jeder Cent für wenigstens ein bisschen W-Lan dringend gebraucht wird. Doch die Politik hat gerade keine Zeit, die Bildung zu retten. Sie wummst mit Kraftpaketen und Bazooka gegen die Pandemie-Rezession als gäbe es kein Morgen und findet nur im Alibi-Nebensatz Energie aus Wasserstoff doch irgendwie zukünftiger als Kohle.

In einem vehementen Plädoyer für Pluralismus kämpft Chin Meyer scharfzüngig und gut gelaunt für unsere Demokratie, findet als gewitzter Kapitalismus-Versteher die Absurditäten im System, stochert lustvoll darin herum und klärt auf.

Wie immer unterstützt vom Steuerfahnder Sigmund von Treiber und weiteren Management-Gurus surft der Finanzkabarettist böse, charmant, improvisationsfreudig, musikalisch und überaus unterhaltsam durch unsere Welt

Ein vergnüglicher, aber nicht nur monetärer Rundumschlag –
der Mann ist Spitze!“ schreibt die Berliner Morgenpost

https://www.chin-meyer.de/

 

Tante Salzmann

 Improtheater

Wenn Sie das Kieler Improtheater Tante Salzmann besuchen, werden Sie neben Kulturgenuss auch Hochleistungssport betreiben, denn vom Gesicht bis zum Bauch sind beim Lachen 300 verschiedene Muskeln beteiligt. Mit Spontanietät, profunder ad hoc Dramaturgie und feinnervigem Kontakt zum Publikum bestreitet das Ensemble einen Abend voller kurioser Geschichten. Aus den Vorgaben des Publikums entstehen aus dem Moment heraus Minidramen, oft urkomisch und mit irrwitzigen Wendungen. Bestimmen Sie mit, welche unguten Eigenschaften der Held haben soll, wohin die Braut entführt werden soll oder wann der günstigste Zeitpunkt für ein Geständnis in Versform wäre. Spontanes Theater mit viel Musik und Lachmuskeltraining.

 

Lydie Auvray solo

 MON VOYAGE-Tour

Lydie Auvray Fans können sich freuen, denn die „Grande Dame des Akkordeons“ ist wieder auf Tournee und hat mit den Stücken ihrer neuen CD „Mon Voyage“ einen wahren Schatz im Gepäck. Eigentlich be ndet sich Auvray schon seit 42 Jahren auf ihrer ganz persönlichen, musikalischen Entdeckungsreise, doch dieses Mal beschreitet sie einmal mehr beherzt ganz neue Wege: Besonders reich an unterschiedlichen Musikstilen, Bildern und Dynamiken sind die Stücke ihres nunmehr 23. Albums. „Ich habe mich noch mehr auf Nebenwege getraut, mehr auf neuen Routen bewegt“, beschreibt sie selbst die Entstehung

Auvrays ganz eigene Musette-Wunder mischen sich mit den lebensfreudigen Klängen der Karibik, ein Tango, voll erstaunlicher Stimmungs- und Tempi-Wechsel mit Jazz. Dynamisch und überraschend lassen die Melodien und Klänge bunte Geschichten entstehen, von rasant-humorvoll bis verspielt-melancholisch.

 

Korff-Ludewig PopKabarett

 „Knallzucker“

Es gibt nichts, worüber Bastian und Florian nicht charmant plaudern oder stimmgewaltig singen. Sie baden in Themen, die das Leben im Allgemeinen und die letzte Seite der Tageszeitung im Besonderen hergeben. Aus schönen Melodien, Alltagspoesie und viel Humor mixen die beiden einen kräftigen Unterhaltungscocktail. Bastian Korff berührt mit seiner außergewöhnlichen Stimme und spielt virtuos auf der Klaviatur der Gefühle. Florian Ludewig ist ein fulminanter Meister an den Tasten. Er wechselt von einfühlsam bis wild Viele kennen ihn als musikalischen Kopf des ehemaligen Kult-Trios Malediva.

Freuen Sie sich auf Momentaufnahmen zwischen Melancholie und Albernheit, auf den Rock’n‘Roll des Alltags und die Widrigkeiten des Lebens. Wie Knallzucker oder Brausepulver auf der Zunge – es knistert, es prickelt und sorgt garantiert für gute Laune!

 

Werkstatt Theater

Drei Silverager beschließen, auch aus finanziellen Gründen, ihre alte Wohngemeinschaft aus Studententagen wieder aufleben zu lassen.

Ihre Nachbarn, drei Studenten, fühlen sich von den feiersüchtigen Althippies schon bald beim Lernen gestört, beschweren sich über die Lärmbelästigung der lustigen „Alten“ und bestehen auf penible Einhaltung der Hausordnung.

Es entsteht so ein Generationenkonflikt der besonderen Art mit allerlei Scharmützeln.

http://www.werkstatt-theater.com/

 

Schroeter/Breitfelder Blues + Mathias Stührwoldt liest

 

Blues und Geschichten — Passt das zusammen?

Das haben Pianist Georg Schroeter, Mundharmonikazauberer Marc Breitfelder und Milchbauer Matthias Stührwoldt sich auch gefragt, bevor sie zum ersten Mal zusammen auftraten. Und hinterher gab es nur eine Antwort: JA! Seitdem kommt es immer wieder einmal vor, dass diese drei Holsteiner sich auf einer Bühne treffen, um Norddeutschland zu rocken. Nun auch erstmals gemeinsam im Lutterbeker, jeder für sich, im Duo, aber auch alle zusammen. Wir freuen uns drauf!

 

William Wahl

 „Nachts sind alle Tasten grau“

Ob Katzen und Kater Williams Wahlgesängen lauschen, ist nicht erwiesen, aber Menschen kommen nachweislich freudestrahlend aus den Soloabenden des Klavierkabarettisten William Wahl.

Mittlerweile mehrfach preisgekrönt, präsentiert der Kopf der a-cappella Band basta mit „Nachts sind alle Tasten grau“ sein zweites abendfüllendes Programm. In diesem spannt er mit beeindruckender Eleganz und komödiantischem Feinsinn erneut den großen Bogen zwischen Kabarett und Kunst, Komik und Klavier.

Dabei nimmt er sich sowohl der Tücken des Zeitgeists wie der großen und unveränderlichen Fragen des Lebens an. So schaut er mit liebevoll-spöttischem Blick auf die Feierfreudigkeit seiner Heimatstadt Köln, besingt auf herzergreifende Art und Weise Fahrerinnen weißer SUVs und kämpft in seiner solo-a-cappella-Nummer „Innenarchitekt*innen“ mit den Tücken des Genderns. Ohne dabei das wichtigste aller Themen zu vergessen – die Liebe, der er gleichermaßen rührende wie zartbitterböse Lieder widmet.

Auf unvergleichliche Art und Weise verbindet William Wahl auch in „Nachts sind alle Tasten grau“ wieder das Komische mit dem Poetischen, die gedankliche Tiefe mit heiterer Leichtigkeit. Meisterlich!

 

Martin Herrmann

„Mein Lieblingsstatus wäre Witwer,
aber dazu müsste ich erst heiraten.“

Songkabarett

Ein gesellschaftskritisches Programm, Solovortrag mit Witz und Ironie. Es geht um Lügen als verantwortungsvolle Gestaltung von Realität, Politik, Partnerschaft zwischen Mensch und Mensch, Mensch und Tier, Mensch und Arzt, Mensch und Gott… eigentlich um alles.

Witwer ist ein beneidenswerter Status. Man lebt in Frieden, weil die Gesellschaft den Grund des Friedens akzeptiert. Leider hat der Gesetzgeber zur Erlangung des Witwerdaseins das Heiraten vornangestellt, ein Riesenumweg. Ist Heiratsschwindel ein Verbrechen aus Leidenschaftslosigkeit? Schon die Ehe ist ein Missverständnis von Leidenschaft: Männer ermorden ihre Frau, damit sie kein anderer kriegt, Frauen ermorden ihren Mann, weil er keine andere kriegt. Brauchen wir die Männerquote? Zukunftsforscher sagen nein: immer mehr Männer erkennen, wie sie bis zur vierfachen Witwenrente kommen. Dazu müssen sie vorher nur konvertieren. Apostel Paulus dagegen hielt das Heiraten an sich für unnötig, weil das Paradies unmittelbar bevorstünde. Warum durch die Ehehölle gehen, wenn der Himmel offen steht? Deswegen stellt sich Paulus-Fan Herrmann jetzt als künftiger Mono-Witwer zur Verfügung, für eine ehrliche Schein-Ehe und appelliert an das Gerechtigkeitsempfinden der Quoten-Frau.

https://www.martinherrmann.info/

 

Fee Badenius

 solo

Fee Badenius’ erster Solo-Abend ist kein Best-Of, keine bloße Aneinanderreihung von bekannten Liedern, er ist ein musikalisches Poesiealbum. Dazu erzählt Fee Badenius in ihrer unnachahmlich sympathischen Art Geschichten über die Lieder hinaus, Erlebnisse vom Tour-Alltag durch ein skurriles Deutschland, vom Leben im Ruhrgebiet und von der Entstehung ihrer Musik.

Ein Abend, der lustig und poetisch, musikalisch und sprachverliebt zugleich in die Gedankenwelt der Liedermacherin Fee Badenius einführt und an dem selbst langjährige Fans noch Neues entdecken können.

http://www.feebadenius.de

 

Michael Fitz

 „jetz‘ auf gestern“

Der Songpoet und Geschichtenerzähler Michael Fitz, (bekannt u.a. – Tatort, Hattinger, Maria’s letzte Reise, mit dem deutschen + bayerischen Fernsehpreis ausgezeichnet), ist nun gute 10 Jahre mit ungebrochener Begeisterung und ebensolcher Neugier allen deutschen Landen und deren Bühnen unterwegs.

Erstaunlich , wie Michael Fitz, der sich in seinen Liedern mit – fast möchte man sagen – seelischem Sperrmüll beschäftigt , die Menschen landauf und landab allein mit sich und ein paar Gitarren, die er ganz nebenbei meisterhaft beherrscht, seinem feinen, augenzwinkernden Humor , seiner Poesie und Leidenschaft, so mitnehmen kann, ohne sich dabei mit allzu eifrigen Zeigefingern und Orientierungshilfen anzubiedern.

https://www.michaelfitz.de/

 

Ingo Oschmann

Scherztherapie

Lachen, bis einer heult! In diesem Programm werden Sie weinen bis es weh tut. Vor Lachen! Und dieses Lachen brennt! Im Zwerchfell, auf den Schenkeln und unter den Nägeln.
Wie oft stehen wir fassungslos da, schütteln den Kopf und denken: „Hä?!- Alle bekloppt, oder was?“ Ob Familie, Freunde, Beruf, irgendwie läuft immer etwas schief. Aber verzweifeln gilt nicht, auch wenn wir stellenweise das Gefühl haben, nur Beobachter unseres eigenen Lebens zu sein.
Komiker Ingo Oschmann seziert in seinem neuen Programm das große Ding, das wir Leben nennen und legt mit feinem Skalpell und pointierter Präzision das schlagende Herz frei. Er verbindet gute Stand up Comedy mit Wiedererkennungseffekt, pfiffige Improvisation und spannende, verblüffende Zaubertricks zu einem Abend der Extraklasse. Das macht er seit über 30 Jahren auf Deutschlands Bühnen, im Fernsehen, im Radio und richtig gut.
Erleben Sie eine 90 minütige Spaßoperation nach dem Motto: „Lach kaputt was dich kaputt macht“

Danach fühlen Sie sich nicht nur besser, Sie sehen auch besser aus.

https://ingo-oschmann.de/

 

sistergold „Frische Brise“

Damensaxophonquartett

10 Jahre sistergold. Grund genug für das quirlige Damensaxophonquartett, im Jubiläumsjahr ihr brandneues Konzertprogramm „Frische Brise“ zu präsentieren. Lieblingsstücke, ungeahnte Schätzchen und das, was man schon immer spielen wollte, aber nie gemacht hat werden in einem kurzweiligen Abend zusammengefügt. Und dies wie immer charmant und kompetent in der Darbietung, mit überraschenden Arrangements und großer Leidenschaft für die Musik. Eben mit allem, was dazugehört.

Zu hören gibt es Swingklassiker , Ausflüge in die Klassik , Musik aus Irland, Brasilien, Argentinien und Israel, aber auch Sting und den Blues Brothers gehören diesmal dazu. Eine wilde Mischung, die widerspiegelt, was sistergold auszeichnet:

Vier Saxophonistinnen, die mit ihren Persönlichkeiten und unterschiedlichen Charakteren zu einer Einheit verschmelzen – in ihrer Musik, in ihrer Energie und dem Spaß, der auch nach 10 Jahren immer noch ungebrochen ist.

https://sistergold.de/

 

Reis against the Spülmaschine

„Die fitteste Band der Welt“

An diese Erfolge anknüpfen wird das neue Programm: „Die fitteste Band der Welt“. Ein Lachmarathon aus Liedparodien, die einfach nur Spaß machen. Musik-Coverett vom Feinsten. Die beiden Wortakrobaten lassen keinerlei Zweifel daran, dass sie in Topform sind. Ohne Aufwärmphase sprinten sie auf die Bühne und entzünden ein olympisches Freudenfeuer biblischen Ausmaßes. Ihre Energie ist in der Lage, einen Raum in ein Stadion zu verwandeln, in dem sich Songs aus der ganzen Welt zu einer ekstatischen Liedermacher-Comedy-Rockshow vereinigen. Von Mozart bis Mark Forster, von Simon & Garfunkel zu den Beastie Boys. Aus allen musikalischen Epochen ist hier für jeden etwas dabei (Mitspielalter von 8 – 80 Jahre).

https://we.tl/t-WXRB6Y5OOC

https://youtu.be/CgzEpee1Po4 lang
https://youtu.be/Ldw_pOF2xxQ Kurz

Termine:
24.09.21 Delbrück, Stadthalle
25.09.21 Bortfeld, Sportpkatz (Open-Air)
30.09.21 Flensburg, Kühlhaus (support: die Andersons)
01.10.21 Lutterbek, Lutterbeker
02.10.21 Hannover, Béi Chéz Heinz
03.10.21 Hamburg, Ohnsorg Thearer (Mixed-show)

Südlich von Wetzlar:
14.10.21 Frankfurt, Nachtleben
15.10.21 Stuttgart, Rosenau
16.10.21 Gaggenau, Klag Bühne
18.10.21 München, Schlachthof (NightWash-Kurzauftritt)
19.10.21 München, Backstage

11.11.21 Wilhelmshaven, Kling Klang
12.11.21 Erfurt, Gewerkschaftshaus(Doppelkonzert mit Kalter Kaffee)
13.11.21 Göttingen, Exil
14.11.21 Hamburg, Schmidts
25.11.21 Bonn, Pantheon
26.11.21 Krefeld, Kulturfabrik
27.11.21 Wuppertal, Börse
09.12.21 Bremen, Kito
10.12.21 Hameln, Sumpfblume
11.12.21 Detmold, Stadthalle
16.12.21 Essen, Zeche Carl
17.12.21 Wolfsburg, Hallenbad
27.12.21 Buxtehude, Aula der HPS


 

 

Jess Jochimsen

Kabarett, Songs, Dias

„MEINE GEDANKEN MÖCHTE ICH MANCHMAL NICHT HABEN“

 

Jess Jochimsen präsentiert mit beißendem Spott und leiser Nostalgie eine wundervolle Mixtur aus zwerchfellerschütternden Geschichten, schlimmen Dias und sterbensschönen Songs staubtrocken, liebevoll und sehr komisch. Er spricht zur Lage der Nation, improvisiert über die Abgründe des Lebens, singt, liest, schreit, flüstert jeden Abend anders, aber immer solange, bis das Publikum randvoll ist mit Lachen und Liebe.

Jess Jochimsen will raus aus seinem Gedankenkarussell. Zumindest für einen Abend. Und mal nachschauen, was die Pandemie übrig gelassen hat Also macht der Freiburger Kabarettist und Autor Inventur im Kopf und sucht nach den Geschichten, die im Radau der letzten Zeit untergegangen sind.

https://www.jessjochimsen.de/home/

 

Stührwoldt & Schnoor

Leeder un Geschichten op Platt

Dass der Stolper Biobauer Matthias Stührwoldt wundervolle Geschichten erzählen kann, ist im Kreis Plön hinlänglich bekannt. Dass er auch plattdeutsche Lieder schreibt, wissen bislang nur Eingeweihte. Gemeinsam mit Achim Schnoor, Gitarrist und Sänger des Kellerkabaretts, hat er nun ein neues Programm erarbeitet. Premiere ist hier im Lutterbeker – wo sonst?

Eine Gitarre, zwei Stimmen und zärtliche, hymnische, romantische oder auch abgründige Songs, immer wieder kombiniert mit Stührwoldts typischen Geschichten op Platt. Ein Abend zum Hinhören, zum Lächeln und zum Lachen!

 

Ingo Börchers

DAS WÜRDE DES MENSCHEN

Haltung bewahren und Bewährtes aufgeben. Vorübergehend stehen bleiben. Den Ausnahmezustand zur Regel machen.

Und: Fragen stellen. Wollen wir das Digitale als Werkzeug oder als Habitat begreifen? Gibt es ein Davor und Danach?

Oder eher ein Davor und Seitdem? Vielleicht gar ein Davor und Ab Jetzt? Es schlägt die Stunde der Utopien. Die Utopie ist befreundet mit dem Konjunktiv. In ihr steckt das Mögliche. Und hat damit immer das Potenzial zur zukünftigen

Wirklichkeit. Auch der Fall der Mauer war bis zum tatsächlichen Fall nichts anderes als Utopie. Man muss mit allem rechnen. Sogar mit dem Guten!

DAS WÜRDE DES MENSCHEN – das sind philosophisch-satirische Gedankenspiele von und mit Ingo Börchers; das ist Kabarett einmal anders gedacht: Nicht „Was ist schlecht gelaufen?“, sondern „Wie könnte es besser sein?“.

https://www.ingoboerchers.de/

 

 

Frank Grischek und Julia Kock

Julia Kock chante PIAF + Frank Grischek Akkordeon

Von Aachen bis Zürich, von Schmidts-Tivoli bis GOP-Varieté – es ist das Erfolgsprogramm über das Leben und die Musik von Edith Piaf.
Gekonnt führt Julia Kock ihre Stimme durch weltbekannte Chansons wie „Milord“,
„Je ne Regrette Rien“ und „La Vie en Rose“, immer präzise, immer einfühlsam und verzaubernd.
Begleitet von Akkordeonist Frank Grischek, der in einzigartiger und gekonnter Weise Melodien aus seinem Instrument perlen lässt, mal wuchtige Klänge aber auch solche, als hauche er die Tasten nur an.
Mitten ins Herz treffen Julia Kock sowohl mit ihrem Gesang als auch mit ihren einfühlsamen Moderationen und Akkordeonist Frank Grischek mit seinem Spiel – fast so, als wäre die Piaf niemals von uns gegangen…..
„Einfach grandios“
„Bezaubernde Diseuse mit Sinn für Gefühl“
„Intensität und Dynamik, Feingefühl und Facettenreichtum verbinden sich in Grischeks Spiel auf der „Borsini Superstar
„.

 

Henrik Martensen

Paintings

Henrik Martensen takes up a distinctive position in modern Danish painting. He draws upon the 17th century romanticism and convincingly manages to express difficult artistic challenges, such as capturing a sense of the sublime, but viewed through the cleft lenses of modern day society.

In Martensens paintings one immediately feels at home, but soon one gets the unsettling feeling something is wrong. Martensens paintings opens more doors than they closes, and asks more questions than the answers.

I curated a large exhibition – PANORAMA –
in which Martensen played a major role.

Christian Kortegaard Madsen, Master of Arts,
Curator at the Johannes Larsen Museum,

 

Galerie im Lutterbeker „Fragezeichen“

 

 

 

 

 

 

 

siehe hierzu:  https://kurzelinks.de/tzr

Fragen setzen Zeichen und Farben bilden Muster.

Abstrakte Kompositionen der Natur und eine grüne Tür.

Einfach, grell und immer irgendwie atemberaubend.

 

MACKEFISCH „Brot & Glitzer“

Mit ihrem Debütalbum „Brot und Glitzer“ wurde das Mannheimer Liedermacher-Duo MACKEFISCH für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik nominiert. Ihnen wurde 2020 der Walther-von-der-Vogelweide-Preis und 2021 der Kleinkunstpreis des Landes Baden-Württemberg (Förderpreis) verliehen. Kein Wunder: die sprachliche und musikalische Bandbreite der beiden ist enorm. Ein Virtuose am Klavier neben einer Multiinstrumentalistin auf ihrer selbstgebauten Koffer- Bassdrum – mit Gitarre, Banjo-Ukulele, Drumsticks oder Melodica in der Hand und jede Menge Klimbim an den Füßen. Gerade noch mit zweistimmigem Gesang betörend, zieht einem MACKEFISCH im nächsten Moment mit der voranpreschenden Energie eines 2-Personen- Orchesters gut gelaunt den beat-gebenden Steppschuh aus. Wenn sich über diesen ungewöhnlichen Klangteppich dann noch Texte legen, „die bissig, frech und dann wieder unerwartet poetisch sind“

(SZ) – was will man mehr?

https://www.mackefisch.de

 

Anka Zink „Gerade noch mal gut gegangen“

(Foto: Linn Marx)

Ein visionäres Programm mit hohem Wellengang und einer sturmerfahrenen Anka Zink, die uns ein bisschen Mut gegen das „Zurück-zur-Normalität-Virus“ einimpft.

Gerade nochmal gutgegangen ist wie eine Fahrt auf der Titanic, bei der der Eisberg umschifft wird, aber bereits neue in Sicht sind.

Während die einen sich nur noch in der Nähe der ausgeschilderten Fluchtwege aufhalten und die anderen auf Deck ihre Bestellungen aufgeben, guckt Anka Zink statt in die Röhre ins Fernglas.

Und weil sie das von der Bar aus macht, wird diese Fahrt so richtig lustig.

Anka Zink ist wieder am Start. Und genauso ratlos wie der Rest des Landes.

Schließlich gucken wir doch gerade alle aus unseren Schlupflöchern und fragen, ob dieser Kelch an uns vorübergegangen ist? „Kelch? Kelche!“ wettert die Zink mit vollem Körpereinsatz, und macht mit unbequemen Zukunftsfragen eine große Welle, damit niemand auf die Idee kommt, jetzt die ruhige Kugel zu schieben.

Hatten wir nicht vor, aus dem Lockdown etwas für den Klimawandel zu lernen?

Knüpfen wir etwa nach dem ganzen Desaster ungeniert ans Wirtschaftswachstum an?

https://www.ankazink.de

 

More Maids

Das Markenzeichen der Band ist der mehrstimmige Gesang, im Mittelpunkt stehen die samtige Altstimme von Barbara Coerdt und der weiche, typisch keltische Sopran Sandra Steinorts. Die Songs sind teils traditionell irisch, teils haben sie Acoustic-Pop Einfüsse, sind aber durchweg in der irischen

Tradition des „Storytelling“ verwurzelt. Auch A Cappella sorgen die More Maids bei ihren Konzerten für Gänsehaut.

Die Musikerinnen überzeugen jedoch nicht nur vokal, sie spielen auch ihre typisch irischen Instrumente meisterhaft und lassen zwischen den Liedern immer wieder mit fotten Tanzstücken die Funken fiegen.

Ein Konzertabend mit Wohlfühlgarantie, und das trotz der teils schaurigen Balladen und den vielen gebrochenen Herzen (nur in den Liedern, versteht sich!).

https://www.moremaids.de/

 

Volumen X – Pigor singt. Benedikt Eichhorn muss begleiten.

Sie sind zurück: Pigor und Eichhorn.

Live und mit Publikum, auf den Brettern, die die echte Welt bedeuten, mit Hirn, Charme und Salon Hip Hop, an Flügel und Gesang.

Nach neun erfolgreichen und preisgekrönten Programm-Volumen plus diverser Nebenprojekte wäre es nun an der Zeit für die Jubiläumsauflage – doch statt zurückzuschauen, lehnen sich die beiden anerkannten Experten des eleganten Sprechgesangs ziemlich weit aus ihrem Zeitfenster und präsentieren: Volumen X.

Die ganz neue Generation Chanson als Spiegelbild der unsanft erwachten 20er. Eine scharfsinnige Analyse der Grenzen moderner Salonfähigkeit und ein xmalkluger Parcours durch die Stolperfallen der Rhetorik – schon an mittelalterlichen Universitäten wurde gelehrt, lieber die Gesprächspartner*innen rhetorisch zu diskreditieren, als sich mit Content aufzuhalten.

Ganz nebenbei entlarven Pigor & Eichhorn mit präzisierter Übersetzung die vermeintlich wohlbekannte Ballade „Ne me quitte pas“ als feuchten Stalker-Traum.

Volumen X: Willkommen in der Zeitgeisterbahn.

http://www.pigor.de

 

Volumen X – Pigor singt. Benedikt Eichhorn muss begleiten.

Sie sind zurück: Pigor und Eichhorn.

Live und mit Publikum, auf den Brettern, die die echte Welt bedeuten, mit Hirn, Charme und Salon Hip Hop, an Flügel und Gesang.

Nach neun erfolgreichen und preisgekrönten Programm-Volumen plus diverser Nebenprojekte wäre es nun an der Zeit für die Jubiläumsauflage – doch statt zurückzuschauen, lehnen sich die beiden anerkannten Experten des eleganten Sprechgesangs ziemlich weit aus ihrem Zeitfenster und präsentieren: Volumen X.

Die ganz neue Generation Chanson als Spiegelbild der unsanft erwachten 20er. Eine scharfsinnige Analyse der Grenzen moderner Salonfähigkeit und ein xmalkluger Parcours durch die Stolperfallen der Rhetorik – schon an mittelalterlichen Universitäten wurde gelehrt, lieber die Gesprächspartner*innen rhetorisch zu diskreditieren, als sich mit Content aufzuhalten.

Ganz nebenbei entlarven Pigor & Eichhorn mit präzisierter Übersetzung die vermeintlich wohlbekannte Ballade „Ne me quitte pas“ als feuchten Stalker-Traum.

Volumen X: Willkommen in der Zeitgeisterbahn.

http://www.pigor.de

 

LaLeLu

Vier Mikrofone, vier Menschen, vier Stimmen: Musik pur.
LaLeLu erfüllen ihren Fans und sich selbst den langjährigen Wunsch nach einem Abend zum Zuhören und Zurücklehnen. Dieses Konzert wird ein klanglicher Spaß mit vielen mitreißenden Songs aus 20 Jahren Bandgeschichte. LaLeLu mal ganz anders. Von Ondeia über Jazz und Pop bis Umbala. Ein Abend, der von der Leidenschaft für a cappella lebt und bei dem die Musik im Vordergrund steht.

Presse:
„Das Quartett ist musikalisch hochkarätig ausgebildet und stellt so manche noch so bekannte a-cappella-Gruppe lässig in den Schatten. LaLeLu liefert perfekte Unterhaltung ab, gepaart mit Gesangskunst vom allerfeinsten.“
Neue Osnabrücker Zeitung

„Die Show der vier Nordlichter hat Witz und Tempo, lebt von Überraschungen und einer ungeheuren Vielseitigkeit. So schlackern einem die Ohren, wenn LaLeLu auf ihren Tour-Koffern eine Perkussion-Einlage geben oder Stings ‚Moon over Bourbon Street‘ so grandios präsentieren, dass es plötzlich ganz still im Spiegelzelt wird.“ Badische Zeitung

„Witz, Charme und musikalisches Können sind wie eh und je in Hülle und Fülle vorhanden.“ Hamburger Morgenpost

„Geistreiche Köpfe mit fantastischen Stimmen: LaLeLu sind musikalisch brillant und bestens aufeinander abgestimmt. Egal auf Blues, Pop, Jazz oder Soul, Barock oder Klassik, musikalische Grenzen kennt LaLeLu nicht.“ Rhein Neckar Zeitung

https://www.lalelu.de/

 

LaLeLu

Vier Mikrofone, vier Menschen, vier Stimmen: Musik pur.
LaLeLu erfüllen ihren Fans und sich selbst den langjährigen Wunsch nach einem Abend zum Zuhören und Zurücklehnen. Dieses Konzert wird ein klanglicher Spaß mit vielen mitreißenden Songs aus 20 Jahren Bandgeschichte. LaLeLu mal ganz anders. Von Ondeia über Jazz und Pop bis Umbala. Ein Abend, der von der Leidenschaft für a cappella lebt und bei dem die Musik im Vordergrund steht.

Presse:
„Das Quartett ist musikalisch hochkarätig ausgebildet und stellt so manche noch so bekannte a-cappella-Gruppe lässig in den Schatten. LaLeLu liefert perfekte Unterhaltung ab, gepaart mit Gesangskunst vom allerfeinsten.“
Neue Osnabrücker Zeitung

„Die Show der vier Nordlichter hat Witz und Tempo, lebt von Überraschungen und einer ungeheuren Vielseitigkeit. So schlackern einem die Ohren, wenn LaLeLu auf ihren Tour-Koffern eine Perkussion-Einlage geben oder Stings ‚Moon over Bourbon Street‘ so grandios präsentieren, dass es plötzlich ganz still im Spiegelzelt wird.“ Badische Zeitung

„Witz, Charme und musikalisches Können sind wie eh und je in Hülle und Fülle vorhanden.“ Hamburger Morgenpost

„Geistreiche Köpfe mit fantastischen Stimmen: LaLeLu sind musikalisch brillant und bestens aufeinander abgestimmt. Egal auf Blues, Pop, Jazz oder Soul, Barock oder Klassik, musikalische Grenzen kennt LaLeLu nicht.“ Rhein Neckar Zeitung

https://www.lalelu.de/

 

Heinz Ratz – Die Kieler Blechmusikanten

Die Kieler Blechmusikanten:
13 alte Autos erzählen ihre Geschichte: da ist der schüchterne und schwermütige Saab Aero, der sich unglücklich in eine kleine Peugeot-Dame verliebt, der polternde Volvo-General, der in den Krieg gegenwinzige Fiat-Angeber, der Snob-BMW, die Liebesgeschichte von Mr. und Mrs. Mazda – und nicht nur, dass alle dreizehn Autos anwesend sein werden, sondern Heinz Ratz, der Kieler Radikalpoet, gibt auch ein Best-Off aus seinem Auto-Theaterspektakel zum, Besten.

Vorführungen um 14 Uhr, 16 Uhr und 18 Uhr.

 

Heinz Ratz – Strom und Wasser

Konzert:
Ratz wäre nicht Ratz, hätte er nicht den Cornona-begingten Stillstand zu nutzen gewußt: zum Beispiel indem er eine brandaktuelle neue CD produzierte: „Blütezeit der Idiotie, wunderbar angriffslustig, humorvoll und erfrischend schräg. Und dazu noch eine kleine rollende Anarcho-Bühne geschaffen, die man genauso bezeichnen kann: nämlich als angriffslustig, humorvoll und erfrischend schräg. Der Lümmel. Das Liedermacher-Überlebensmobil. Ein 1981er Mercedes LkW, der bereits Kultstatus erreicht hat und mit dem er und seine Band „Strom & Wasser“ bereits den ganzen Sommer unterwegs sind. Mit beidem ist er nun am Samstag, den 07.08 auf dem Parkplatz des Lutterbekers zu sehen.

(Bei schlechtem Wetter wird das Konzert in den Saal verlegt).

 

Jan Hengmith Flamencogitarre

Der bekannte spanische Flamencokritiker Jose Manuel Gamboa nennt Jan Hengmith einen „… excellenten Gitarristen, Komponisten und Interpreten …“ und zählt ihn zu den signifikanten Protagonisten des heutigen Flamenco. (*)

Neben der Veröffentlichung mehrerer Solo-CDs und diversen Tourneen (u.a. mit Alexander Frauchi und Roberto Aussel in Russland) schaffte es Jan Hengmith mit solch bekannten Größen wie Paco de Lucia, John McLaughlin, Al Di Meola, Egberto Gismonti und Vicente Amigo auf einer Platte verewigt worden zu sein.

Auf seinen Solo-Konzerten spielt der Musikpreisträger (Varta 1988) sowohl Eigenkompositionen als auch Interpretationen von Stücken alter und zeitgenössischer Meister der Flamencogitarre und moderiert durch sein Programm.

https://janhengmith.de.tl/

 

Bodo Wartke „Wandelmut“

Foto: Sven A. Hagolani

Mutig sein! Mit seinem sechsten Klavierkabarettprogramm erforscht Bodo Wartke eine beständig, in allem wirkende Dynamik: das Wechselspiel von Stetigkeit und Wandel. Dieser fortwährenden Veränderung zu begegnen – ihre Verunsicherungen zu beschreiben und die sich bietenden Möglichkeiten zu gestalten – macht sich der Klavierkabarettist neugierig und in virtuos-gereimter Manier auf den Weg.

In gewohnter Manier bringt er sein Publikum zum Lachen, zum Nach- und Weiterdenken.

Poetisch, politisch, persönlich, prägnant!

https://www.bodowartke.de

 

 

Bodo Wartke „Wandelmut“

 Foto: Sven A. Hagolani

Mutig sein! Mit seinem sechsten Klavierkabarettprogramm erforscht Bodo Wartke eine beständig, in allem wirkende Dynamik: das Wechselspiel von Stetigkeit und Wandel. Dieser fortwährenden Veränderung zu begegnen – ihre Verunsicherungen zu beschreiben und die sich bietenden Möglichkeiten zu gestalten – macht sich der Klavierkabarettist neugierig und in virtuos-gereimter Manier auf den Weg.

In gewohnter Manier bringt er sein Publikum zum Lachen, zum Nach- und Weiterdenken.

Poetisch, politisch, persönlich, prägnant!

https://www.bodowartke.de

 

Bodo Wartke „Wandelmut“

 Foto: Sven A. Hagolani

Mutig sein! Mit seinem sechsten Klavierkabarettprogramm erforscht Bodo Wartke eine beständig, in allem wirkende Dynamik: das Wechselspiel von Stetigkeit und Wandel. Dieser fortwährenden Veränderung zu begegnen – ihre Verunsicherungen zu beschreiben und die sich bietenden Möglichkeiten zu gestalten – macht sich der Klavierkabarettist neugierig und in virtuos-gereimter Manier auf den Weg.

In gewohnter Manier bringt er sein Publikum zum Lachen, zum Nach- und Weiterdenken.

Poetisch, politisch, persönlich, prägnant!

 

 

Ulla Meinecke Band – „Und danke für den Fisch“

„Und Danke für den Fisch“ mit den MultiInstumentalisten Ingo York und Reinmar Henschke. Ulla Meineckes samtige Stimme, ihre poetische Sprache und ihre nachdenklich-ironische Sicht auf die alltäglichen Dinge begründen ihren Ruf als Sängerin, Dichterin und Autorin. Leidenschaftlich, charmant, schlagfertig. Immer hautnah am Publikum. Aufregend anders erzählt sie ihre skurrilen Geschichten, lyrisch und kraftvoll – eine Melange aus absurder Komik, anrührender Poesie und abgründiger Liebeslyrik. –

Gute Texte, neu arrangierte und melodieenstarke Songs,
überraschende Moderationen sind bei Ulla Meinecke wie Filme.

https://ulla-meinecke.de

Eintritt: 25 Euro

 

Ingo Oschmann

Mit Abstand: Mein BESTES Programm

Ingo hat einen Mix aus seinen besten Nummern geschnürt, die ohne
Bühnenbeteiligung und mit Abstand am Besten sind.
Ungewöhnliche Zeiten erfordern eben ungewöhnliche Maßnahmen
und da ist der Bielefelder ganz groß. Alle seine Shows in Zeiten von
Corona wurden bis jetzt von Presse und Publikum gefeiert und
hochgelobt denn er nimmt nicht nur die Herausforderung an, er
meistert sie auch mit Bravour.
Ingo sucht trotz Distanz die Nähe zu seinem Publikum und schafft
einen besonderen, persönlichen Abend. Stand up, Zauberkunst,
Improvisation geben sich im Sekundentakt die Klinke in die Hand,
wobei auch der Tiefgang nicht zu kurz kommt.
Diese Zeit wird in die Geschichte eingehen und irgendwann wird Dich
jemand Fragen: „Wo warst Du damals in der Corona Krise?“ Zuhause?
Und du kannst sagen: “Nein, bei Ingo Oschmann. Wir haben für einen
Moment Gemeinsam die Krise weggelacht und es tat unglaublich
gut.“

https://www.ingo-oschmann.de/

 

Fee Badenius – SOLO

 

Nach 10 Jahren auf der Bühne mit Liedern und Texten ist es Zeit, Bilanz zu ziehen.

 Fee Badenius´ erster Solo-Abend ist aber kein Best-Of, keine bloße Aneinanderreihung von bekannten Liedern, vielmehr ist es ein musikalisches Poesiealbum. Bekannte Nummern stehen hier gleichwertig neben selten gespielten Raritäten, die nicht auf CD aufgenommen oder nur selten live gespielt wurden. Dazu erzählt Fee Badenius in ihrer unnachahmlich sympathischen Art Geschichten über die Lieder hinaus, Erlebnisse vom Tour-Alltag durch ein skurriles Deutschland, vom Leben im Ruhrgebiet und von der Entstehung ihrer Musik. Ein Abend, der lustig und poetisch, musikalisch und sprachverliebt zugleich in die Gedankenwelt der Liedermacherin Fee Badenius einführt und an dem selbst langjährige Fans noch Neues entdecken können. 

www.feebadenius.de 

 

Pigor und Eichhorn

EINFÜHRUNG FÜR ANFÄNGER

FÜR KENNER EIN FEST, FÜR NEUEINSTEIGER EIN AUSFLUG INS HEILLOSE
VERGNÜGEN. DIE BESTEN SONGS AUS DEN PROGRAMMEN DER NEUNZIGER.DIE BEIDEN GRANDSEIGNEURS DES SÜFFISANTEN SOZIALKOMMENTARS HABEN SICH BEREIT ERKLÄRT, AUCH JÜNGEREN SEMESTERN UND ÄLTEREN QUEREINSTEIGERN EINE EINSTIEGSHILFE ZU GEBEN IN SACHEN „PIGOR UND EICHHORN UND WAS ES DAMIT AUF SICH HAT“.

Mit frühen Skandalen und gereiften Perlen, mit eigenen Lieblingsliedern und befremdeten Heimsuchungen, mit einem Fundus an Conférencen, die vom Salon der Desinteressierten bis zum PowerNap der Rastlosen reichen kann.

Für Kenner ein Fest, für Neueinsteiger ein Ausflug ins heillose Vergnügen: Ob MeckPomm oder Senegal, ob Traumarbeit oder Zölibat – mit den Erfindern des SalonHipHop gibt es an jeder Station eine Überraschung. 

Einsteigen bitte! Zurück bleiben zwecklos!

https://www.pigor.de/

 

Travelling Light  –  Leonard Cohen

Die Sängerin Marie-Luise Böning singt Songs von Leonard Cohen,
begleitet vom Gitarristen Jens Fischer.
Die Schauspieler Hans Heller und Astrid Kramer lesen
aus Cohens Texten und aus Interviewpassagen.

Der kanadische Lyriker und Sänger Leonard Cohen (1934 – 2016) hat unzählige poetische Songs geschrieben und gesungen, mit denen er weltweit berühmt wurde. Seine Themen umspannen alle elementaren Bereiche des Lebens – Liebe, Tod, Sehnsucht, Fragen nach Lebenssinn und Religion, die politischen Wandlungen der Zeit. Die Texte sind bitter und zärtlich, versponnen und scharf. Sein persönliches Leben war unruhig. Er war immer unterwegs zwischen Hotelzimmern, Städten, Freunden und Frauen. Poetisch bewegte er sich in allen Regionen, die seinen wachen Intellekt fesselten – ein travelling light.

 

Chin Meyer

„Leben im Plus”
Kabarett, Geld und mehr

Gewohnt bissig-unterhaltsam und höchst aktuell nimmt Chin Meyer, Deutschlands bekanntester Finanzkabarettist, private und politische Verheißungen und Glücksversprechen ins Visier. Denn Chin Meyer ist sicher: Wir wünschen uns alle eine ausgeprägte Komfortzone und ein „Leben im Plus“.

 Im Schatten allgemeiner Brexit- und Politik-Müdigkeit bauen Banken ein digitales Kontrollsystem auf, gegen das China wie eine liberale Demokratie wirkt. Sogar ein Bezahldienst mit Apfel (Apple Pay) lässt sich problemlos durchsetzen, obwohl die Menschheit beim letzten Zahlvorgang mit einem Apfel aus dem Paradies flog!

Zeitgleich räumen reiche Eliten der Volksgemeinschaft per Cum-Ex und Cum-Cum-Deals in kürzester Zeit die Konten leer, wo bekanntermaßen in den Schulen jeder Cent für wenigstens ein bisschen W-Lan dringend gebraucht wird. Doch die Politik hat gerade keine Zeit, die Bildung zu retten. Sie wummst mit Kraftpaketen und Bazooka gegen die Pandemie-Rezession als gäbe es kein Morgen und findet nur im Alibi-Nebensatz Energie aus Wasserstoff doch irgendwie zukünftiger als Kohle.

Also, wie geht „Leben im Plus“? Und wie weit gehen wir dafür?

In einem vehementen Plädoyer für Pluralismus kämpft Chin Meyer scharfzüngig und gut gelaunt für unsere Demokratie, findet als gewitzter Kapitalismus-Versteher die Absurditäten im System, stochert lustvoll darin herum und klärt auf.

  Wie immer unterstützt vom Steuerfahnder Sigmund von Treiber und weiteren Management-Gurus surft der Finanzkabarettist böse, charmant, improvisationsfreudig, musikalisch und überaus unterhaltsam durch unsere Welt …

„Ein vergnüglicher, aber nicht nur monetärer Rundumschlag – der Mann ist Spitze!“ schreibt die Berliner Morgenpost

 

Obdschekts  

Mathias Wolf   –   Skulpturen und Obdschekts

Renate Knauer –   Schmuckobdschekts

Nach einigen Jahren der Pause stellt das Künstlerpaar Knauer – Wolf dieses mal wieder  zusammen  im Luttebeker aus, nicht zuletzt um die Freunde, und nun gar maskiert, wiederzusehen. Es wird eine Ausstellung werden, in der die Gegensätze einander zum Vorteil gereichen. 

Mathias Wolf, gewohnt pur, mit skurrilen Elementen und
Renate Knauer, gewohnt skurril, hier auch einmal pur.

 

Chin Meyer

„Leben im Plus”

Kabarett, Geld und mehr

Gewohnt bissig-unterhaltsam und höchst aktuell nimmt Chin Meyer, Deutschlands bekanntester Finanzkabarettist, private und politische Verheißungen und Glücksversprechen ins Visier. Denn Chin Meyer ist sicher: Wir wünschen uns alle eine ausgeprägte Komfortzone und ein „Leben im Plus“.

 Im Schatten allgemeiner Brexit- und Politik-Müdigkeit bauen Banken ein digitales Kontrollsystem auf, gegen das China wie eine liberale Demokratie wirkt. Sogar ein Bezahldienst mit Apfel (Apple Pay) lässt sich problemlos durchsetzen, obwohl die Menschheit beim letzten Zahlvorgang mit einem Apfel aus dem Paradies flog!

Zeitgleich räumen reiche Eliten der Volksgemeinschaft per Cum-Ex und Cum-Cum-Deals in kürzester Zeit die Konten leer, wo bekanntermaßen in den Schulen jeder Cent für wenigstens ein bisschen W-Lan dringend gebraucht wird. Doch die Politik hat gerade keine Zeit, die Bildung zu retten. Sie wummst mit Kraftpaketen und Bazooka gegen die Pandemie-Rezession als gäbe es kein Morgen und findet nur im Alibi-Nebensatz Energie aus Wasserstoff doch irgendwie zukünftiger als Kohle.

Also, wie geht „Leben im Plus“? Und wie weit gehen wir dafür?

In einem vehementen Plädoyer für Pluralismus kämpft Chin Meyer scharfzüngig und gut gelaunt für unsere Demokratie, findet als gewitzter Kapitalismus-Versteher die Absurditäten im System, stochert lustvoll darin herum und klärt auf.

  Wie immer unterstützt vom Steuerfahnder Sigmund von Treiber und weiteren Management-Gurus surft der Finanzkabarettist böse, charmant, improvisationsfreudig, musikalisch und überaus unterhaltsam durch unsere Welt …

Ein vergnüglicher, aber nicht nur monetärer Rundumschlag – der Mann ist Spitze!“ schreibt die Berliner Morgenpost

 

 

Arnulf Rating

“tagesschauer”

Vorpremiere

In seinen zahlreichen Kabarettprogrammen seziert Arnulf Rating die Behauptungen von Politik und Medien und bricht sie auf das herunter, was sich oft hinter dem marktschreierischen Gedröhne verbirgt: Verfälschungen, Überspitzungen, Panikmache und Desinformation. Er betreibt Aufklärung im besten Sinne und mit dem effektivsten Werkzeug: Dem Humor, der durch seinen Hintersinn immer wieder für überraschende Erkenntnisse sorgt.“
Jury Bayer. Kabarettpreis 2019

Der tagesschauer ist die stets aktuelle Reaktion von Arnulf Rating auf die täglichen Duschen in den Zeiten der Generaldebilmachung. Mit seinen Prachtfiguren Schwester Hedwig und Dr. Mabuse entscheidet er zwischen Menschen, Viren, Mutationen. Er weiß: Die Fackel der Aufklärung kann auch eine Nebelkerze sein… In dieser Welt überlebt man nur mit Humor. Denn das ist bekanntlich der Knopf, an dem wir drehen können, bevor uns der Kragen platzt. Mit Tempo und hohem Unterhaltungswert brilliert hier eine der dienstältesten scharfen Zungen des Landes.

Rating legt auf der Bühne Grundlagen für eine Haltung. Das ist das Höchste, was politisches Kabarett leisten kann.“ Bayerischer Rundfunk

 

Philipp Scharrenberg

Realität für Quereinsteiger
Poetry & Wie-Kabarett

Auch in seinem vierten Bühnenprogramm schlägt Philipp Scharrenbergs Herz für die Sprache. Auch diesmal werden in seiner Verseschmiede Ideen in Hirnschmalz erhitzt und in Textform geslammt und gehämmert. Ob zu Versen, Geschichten, Liedern, Raps oder Hörspielen – _das ist der Sprache egal und der mehrfache Deutschsprachige Poetry Slam Champion sich für nichts zu schade.

Typisch – _bevor man auf der Welt ist, muss man schon sagen, was man wird, weil das Publikum wissen will, ob es hellblau oder rosa tragen soll. Doch dieser Ankündigungstext ist bloß der Ultraschall am Uterus; viel ist noch nicht zu hören, nur ein leises Bubum …! Bu-bum …!  

Was bleibt, ist die Hoffnung: Philipp hofft, dass Ihr kommt, und Ihr hofft, dass er fertig wird. Also tragt rosa.

www.philippscharrenberg.com

 

Arnulf Rating

„Zirkus Berlin“
Vorpremiere

 

 

Arnulf Rating wollte nur die Zeitungen zum Altpapier bringen. Dann bleibt er an einer Schlagzeile hängen. Was kommt nach Corona?

War da was? Was war da? Das Karussell dreht sich. Schnell. Schneller. Zirkus. Immer wieder überraschend wird eine Sensation nach der anderen präsentiert. Berlin ist das Zentrum. Hier spielt die Musik. Es geht immer schneller nach oben. Und noch schneller wieder runter. Geld fehlt überall. Aber andererseits ist genügend davon da! Es wird einfach nachgedruckt.

Arnulf Rating kennt sich aus: Er lebt in Berlin – und er gehört zur Risikogruppe. In seinem Programm nimmt er uns mit auf den Parforceritt durch die Manege. Mit Tempo und hohem Unterhaltungswert brilliert hier eine der dienstältesten scharfen Zungen des Landes. Der letzte der legendären 3 Tornados, der auf der Bühne steht. Er weiß, woher der Wind weht. Sein Maßstab ist der gleiche wie damals bei den 3 Tornados. Unterhaltung mit Haltung. Gerade, wenn es stürmisch wird. Der Anspruch bleibt: die Menschen oben mit erweitertem Bewusstsein und unten mit nasser Hose aus dem Theater zu entlassen.

http://Arnulf Rating www.rating.de

 

JIMIS GERMAN WOODSTOCK

Der Saal ist „Coronabestuhlt!“

 

Dokumentarfilm
von Rasmus Gerlach, Paul Kulms, Bernd Liebner und Wolfgang Neitzel
122 Minuten
D 1970-2020

Zur Vorgeschichte dieses Films: Vom 4. bis zum 6. September 1970 fand auf der schleswig-holsteinischen Ostseeinsel Fehmarn mit dem Love-and-Peace-Festival eines der ersten Open-Air-Rockfestivals auf deutschem Boden statt – und Headliner war Jimi Hendrix, der hier am Abschlusstag den vorletzten Auftritt seines Lebens hinlegte und nur zehn Tage später in London starb. Von dem Auftritt, aber auch vom gesamten Festival gibt es verschiedenste Archivaufnahmen, von „offiziellem“ bis zu vielfältigstem Amateurmaterial. Diese audiovisuellen Schätze zu heben, das hat sich eine Gruppe von Filmemachern aus der Region zur Aufgabe gemacht: Seit über 10 Jahren wird fortlaufend gesammelt, geprüft, digitalisiert, interviewt. 2010 kam dabei zum ersten Mal ein Film heraus. Der wurde unter dem Titel „Jimi – Das Fehmarn-Festival“ gezeigt. Weil aber immer wieder neue Bilder vom Ereignis auftauchen und sich immer wieder Leute melden und sagen, sie seien dabei gewesen, wächst der Film seitdem einfach weiter, „wie ein Stalaktit“. sagt Rasmus Gerlach, einer der beteiligten Regisseure, der das Werk „einen Film in progress BRD 1970 – 2020“ nennt oder in charmanter Übertreibung „die älteste und längste Langzeitdokumentation der Welt“.

Am Wochenende wurde das 50. Jubiläum von Jimi Hendrix letztem Konzert gefeiert – der Filmemacher hat neue Szenen von Fehmarn mitgebracht: 
https://vimeo.com/455288554

Und da Bescheidenheit frei nach Oscar Wilde die krasseste Form von Eitelkeit ist, fügt er noch hinzu: „JIMI’S GERMAN WOODSTOCK ist zugleich einer der ganz wenigen Filme über Jimi Hendrix, der kleine Körnchen Wahrheit enthält. Denn über keinen anderen Musiker wurden so viele Geschichten erfunden wie über den bis heute unangefochtenen einflussreichsten Gitarristen der Welt.

 

Kay Ray Show

Der Saal ist „Coronabestuhlt!“

Kay Ray wagt’s – nichts scheint ihm heilig, nur scheinheilig: Eine Führungselite, deren erste Amtshandlung die Diätenerhöh ung darstellt. Flüchtlinge, die gern ihren Pass verlieren, doch ungern ihr Smartphone. Ein Parlament, mehr Tollhaus als Hohes Haus – Kabarett-Stars, die so unangepasst wirken wie Abteilungsleiter – Nachwuchs-Comedians sind so dick im Geschäft, als würden sie nach Gewicht engagiert – alle kriegen ihr Fett weg! Kay Ray teilt aus nach allen Seiten, ohne Rücksicht auf Verluste und Zeitgeist-befindlichkeiten – Comedy oder Poesie? Trash oder Tabula rasa? Kabarett oder Klamauk? „Kay Ray ist der fleischgewordene Klingelstreich: Provokation und Poesie! Trash und Tabula rasa! Experiment und Extase! Anarchie und Amour fou! Klamauk und Kabarett! Comedy und Chanson! Als Sänger erreicht er unsere Herzen, als Clown jedes Zwerchfell und als Provokateur jeden Kleingeist. Keiner ist sicher vor seinen Zoten und seinem Zauber. Das macht ihn so anders. Und es macht seine Shows so anders – Abend für Abend. Erleben Sie es selbst!“ Chris Tal

 

Kay Ray Show

Der Saal ist „Coronabestuhlt!“

Kay Ray wagt’s – nichts scheint ihm heilig, nur scheinheilig: Eine Führungselite, deren erste Amtshandlung die Diätenerhöh ung darstellt. Flüchtlinge, die gern ihren Pass verlieren, doch ungern ihr Smartphone. Ein Parlament, mehr Tollhaus als Hohes Haus – Kabarett-Stars, die so unangepasst wirken wie Abteilungsleiter – Nachwuchs-Comedians sind so dick im Geschäft, als würden sie nach Gewicht engagiert – alle kriegen ihr Fett weg! Kay Ray teilt aus nach allen Seiten, ohne Rücksicht auf Verluste und Zeitgeist-befindlichkeiten – Comedy oder Poesie? Trash oder Tabula rasa? Kabarett oder Klamauk? „Kay Ray ist der fleischgewordene Klingelstreich: Provokation und Poesie! Trash und Tabula rasa! Experiment und Extase! Anarchie und Amour fou! Klamauk und Kabarett! Comedy und Chanson! Als Sänger erreicht er unsere Herzen, als Clown jedes Zwerchfell und als Provokateur jeden Kleingeist. Keiner ist sicher vor seinen Zoten und seinem Zauber. Das macht ihn so anders. Und es macht seine Shows so anders – Abend für Abend. Erleben Sie es selbst!“ Chris Tal

 

Jan Hengmith

Flamencogitarre


Der bekannte spanische Flamencokritiker Jose Manuel Gamboa nennt Jan Hengmith einen „… excellenten Gitarristen, Komponisten und Interpreten…“ und zählt ihn zu den signifikanten Protagonisten des heutigen Flamenco. (*)

Neben der Veröffentlichung mehrerer Solo-CDs und diversen Tourneen (u.a. mit Alexander Frauchi und Roberto Aussel in Russland) schaffte es Jan Hengmith mit solch bekannten Größen wie Paco de Lucia, John McLaughlin, Al Di Meola, Egberto Gismonti und Vicente Amigo auf einer Platte verewigt worden zu sein.

Auf seinen Solo-Konzerten spielt der Musikpreisträger (Varta 1988) sowohl Eigenkompositionen als auch Interpretationen von Stücken alter und zeitgenössischer Meister der Flamencogitarre und moderiert durch sein Programm.

https://janhengmith.de.tl/

 

Johannes Kirchberg

 „Testsieger”
Musikkabarett

 

Wie immer unpolitisch korrekt – Wie immer musikalisch …

Überraschend, frisch, nachdenklich und nicht zuletzt politisch – die Tour zur neue Platte von Johannes Kirchberg trifft die Fragen und den Ton der Zeit. TESTSIEGER ist eine humoristische Hommage an den Menschen im Jahr 2020. Ob Trump oder Amazon Prime, Seenotrettung oder einen liebevollen Abschiedsgruß an die Plastiktüte, die Texte von Tom Reichel schaffen es, mit großem Sprachwitz und raffinierten Wortspielen aktuelle Thema musikalisch einzufangen und weiterzudenken.

In Kirchbergs neuem Programm treten Lieder gegeneinander an. Neue, alte, schöne, kurze, lustige, listige. Das Publikum entscheidet, welches Lied weiterkommt. Jeder Abend ist überraschend. Jeder Abend anders. Und am Ende gibt es immer den TESTSIEGER. Wie schneiden Sie eigentlich bei ihrem persönlichen Lebenstest ab?

Unsere Anschaffungen sind vom Besten. Vom Feinsten. TESTSIEGER eben. Der Fernseher, die Instrumente, die Kaffeemaschinen, Kondome, die Autos, selbst die Frau (oder auch der Mann) ist ein Testsieger. Auch die Kinder sind vom Testsieger. Zumindest die eigenen …

https://www.johannes-kirchberg.de

 

Sebastian Krämer

„Liebeslieder an Deine Tante”
Vorpremiere

 

Ich denk’ an deine Tante, / wüßte nicht, wann ich je so brannte. / Ist sonst nicht meine Art, / liegt an Hildegard … Woher Sebastian Krämer deine Tante kennt, ist eine gute Frage. Und wenn er sie kennt, warum er ihr dann ausgerechnet Liebeslieder widmet, vielleicht eine noch bessere.

Diese Chansons wollen nicht „Mut machen“, haben keine Parolen oder auch nur Empfehlungen zur Gestaltung einer besseren Welt zur Hand. Wir haben es hier nicht mit zielführender Kritik an den bestehenden Verhältnissen zu tun. Wohl aber mit dem Versuch, den sorgsam verpackten Schmerz im Hörer aufzuspüren und freizusetzen. Die bizarre Schönheit der Krämerschen Verse und Harmonien ist mit jenem Schmerz im Bunde. Und mit deiner Tante

Pressezitate:

„ Mit einem untrüglichen Gespür für Rhythmus, musikalischer Genialität und sprachlicher Präzision wirft sich Sebastian Krämer regelrecht in seine Nummern. […] Das Leben direkt vor unser aller Fenster. Bei ihm findet das Lachen seinen ursprünglichen Sinn: Es dient der Erleichterung darüber, dass man den Widersinn von Krämers Erzählungen nicht auflösen muss – genauso wenig wie die Zumutungen des Weltgeschehens. Kathartisch geläutert, immens unterhalten und nachhaltig getröstet geht man aus einem Abend mit Sebastian Krämer nach Hause, zurück zu den eigenen Absurditäten.

https://sebastiankraemer.de/

 

LaLeLu

 

Vier Mikrofone, vier Menschen, vier Stimmen: Musik pur. LaLeLu erfüllen ihren Fans und sich selbst den langjährigen Wunsch nach einem Abend zum Zuhören und Zurücklehnen. Dieses Konzert wird ein klanglicher Spaß mit vielen mitreißenden Songs aus 20 Jahren Bandgeschichte. LaLeLu mal ganz anders. Von Ondeia über Jazz und Pop bis Umbala. Ein Abend, der von der Leidenschaft für a cappella lebt und bei dem die Musik im Vordergrund steht.

Presse:

„Das Quartett ist musikalisch hochkarätig ausgebildet und stellt so manche noch so bekannte a-cappella-Gruppe lässig in den Schatten. LaLeLu liefert perfekte Unterhaltung ab, gepaart mit Gesangskunst vom allerfeinsten.“

Neue Osnabrücker Zeitung

„Die Show der vier Nordlichter hat Witz und Tempo, lebt von Überraschungen und einer ungeheuren Vielseitigkeit. So schlackern einem die Ohren, wenn LaLeLu auf ihren Tour-Koffern eine Perkussion-Einlage geben oder Stings ‚Moon over Bourbon Street‘ so grandios präsentieren, dass es plötzlich ganz still im Spiegelzelt wird.“ Badische Zeitung

„Witz, Charme und musikalisches Können sind wie eh und je in Hülle und Fülle vorhanden“ Hamburger Morgenpost

„Geistreiche Köpfe mit fantastischen Stimmen: LaLeLu sind musikalisch brillant und bestens aufeinander abgestimmt. Egal auf Blues, Pop, Jazz oder Soul, Barock oder Klassik, musikalische Grenzen kennt LaLeLu nicht.“ Rhein Neckar Zeitung

https://www.lalelu.de/

 

LaLeLu

Vier Mikrofone, vier Menschen, vier Stimmen: Musik pur. LaLeLu erfüllen ihren Fans und sich selbst den langjährigen Wunsch nach einem Abend zum Zuhören und Zurücklehnen. Dieses Konzert wird ein klanglicher Spaß mit vielen mitreißenden Songs aus 20 Jahren Bandgeschichte. LaLeLu mal ganz anders. Von Ondeia über Jazz und Pop bis Umbala. Ein Abend, der von der Leidenschaft für a cappella lebt und bei dem die Musik im Vordergrund steht.

Presse:

„Das Quartett ist musikalisch hochkarätig ausgebildet und stellt so manche noch so bekannte a-cappella-Gruppe lässig in den Schatten. LaLeLu liefert perfekte Unterhaltung ab, gepaart mit Gesangskunst vom allerfeinsten.“

Neue Osnabrücker Zeitung

„Die Show der vier Nordlichter hat Witz und Tempo, lebt von Überraschungen und einer ungeheuren Vielseitigkeit. So schlackern einem die Ohren, wenn LaLeLu auf ihren Tour-Koffern eine Perkussion-Einlage geben oder Stings ‚Moon over Bourbon Street‘ so grandios präsentieren, dass es plötzlich ganz still im Spiegelzelt wird.“ Badische Zeitung

„Witz, Charme und musikalisches Können sind wie eh und je in Hülle und Fülle vorhanden“ Hamburger Morgenpost

„Geistreiche Köpfe mit fantastischen Stimmen: LaLeLu sind musikalisch brillant und bestens aufeinander abgestimmt. Egal auf Blues, Pop, Jazz oder Soul, Barock oder Klassik, musikalische Grenzen kennt LaLeLu nicht.“ Rhein Neckar Zeitung

https://www.lalelu.de/

 

Galerie im Lutterbeker – Brigitta Borchert

„Mit Malern unterwegs“
Ausstellung bis Mitte Oktober


Die Herausforderung für einen realistischen Künstler ist dreifach:

1. Die sofortige Überprüfbarkeit des Gegenständlichen durch das bloße Auge
2. Qualität und Beherrschung der künstlerischen Technik
3. Die Bild – Erfindung.

Erst das Zusammenspiel aller drei Komponenten macht eine Arbeit zur Kunst. Brigitta Borchert, geb. 1940 in Berlin, stammt aus einer baltischen Künstlerfamilie. Sie studierte experimentelle Grafik und Malerei bei Helmut Lortz an der HFBK Berlin ( heute UdK)

Seit 1972 lebt und arbeitet sie in Molfsee bei Kiel und blickt auf ein umfangreiches Werk zurück.

Im Mittelpunkt Ihres Schaffens steht (neben den thematischen Symposien) oft die menschliche Figur: als Portrait, Akt oder Figurengruppe. Sie nähert sich Ihren Sujets in vielen Techniken – Bleistift, Feder, Pastellkreide, Gouache, Tempera, Aquarell, Öl oder jüngst als Tablett Handzeichnungen.

2013 wurde Brigitta Borchert (mit der Gruppe „Norddeutsche Realisten” mit dem Kunstpreis der Schleswig – Holsteinischen Wirtschaft ausgezeichnet.

2019 Publikumspreis der NORD – ART.

 

Galerie im Lutterbeker – Claudia Georgi

Schmuckausstellung &Workshops

TagesWorkshop mit Anmeldung auf Anfrage

Schmuck ist seit vielen Jahren meine Leidenschaft. Ich suche und finde das Besondere, das in jedem Material, in jeder Kreation wohnt und versuche die Geschichten zu vermitteln, die einem darin begegnen. Diese Geschichten sind es, die uns Menschen faszinieren,die von der Ferne erzählen, von Ereignissen vergangener Tage und den irdischen kleinen Geheimnissen, die in den gefundenen Kostbarkeiten verborgen sind. Meine Neugierde auf unterschiedliche Materialen, altes Handwerk und das Besondere in der Natur inspiriert mich immer wieder aufs Neue.

 

 

LaLeLu

 

Vier Mikrofone, vier Menschen, vier Stimmen: Musik pur. LaLeLu erfüllen ihren Fans und sich selbst den langjährigen Wunsch nach einem Abend zum Zuhören und Zurücklehnen. Dieses Konzert wird ein klanglicher Spaß mit vielen mitreißenden Songs aus 20 Jahren Bandgeschichte. LaLeLu mal ganz anders. Von Ondeia über Jazz und Pop bis Umbala. Ein Abend, der von der Leidenschaft für a cappella lebt und bei dem die Musik im Vordergrund steht.

Presse:

„Das Quartett ist musikalisch hochkarätig ausgebildet und stellt so manche noch so bekannte a-cappella-Gruppe lässig in den Schatten. LaLeLu liefert perfekte Unterhaltung ab, gepaart mit Gesangskunst vom allerfeinsten.“

Neue Osnabrücker Zeitung

„Die Show der vier Nordlichter hat Witz und Tempo, lebt von Überraschungen und einer ungeheuren Vielseitigkeit. So schlackern einem die Ohren, wenn LaLeLu auf ihren Tour-Koffern eine Perkussion-Einlage geben oder Stings ‚Moon over Bourbon Street‘ so grandios präsentieren, dass es plötzlich ganz still im Spiegelzelt wird.“ Badische Zeitung

„Witz, Charme und musikalisches Können sind wie eh und je in Hülle und Fülle vorhanden“ Hamburger Morgenpost

„Geistreiche Köpfe mit fantastischen Stimmen: LaLeLu sind musikalisch brillant und bestens aufeinander abgestimmt. Egal auf Blues, Pop, Jazz oder Soul, Barock oder Klassik, musikalische Grenzen kennt LaLeLu nicht.“ Rhein Neckar Zeitung

https://www.lalelu.de/

 

Stührwoldt + Schnoor

Leeder un Geschichten op Platt
Premiere

Dass der Stolper Biobauer Matthias Stührwoldt wundervolle Geschichten erzählen kann, ist im Kreis Plön hinlänglich bekannt. Dass er auch plattdeutsche Lieder schreibt, wissen bislang nur Eingeweihte. Gemeinsam mit Achim Schnoor, Gitarrist und Sänger des Kellerkabaretts, hat er nun ein neues Programm erarbeitet. Premiere ist hier im Lutterbeker – wo sonst?  Eine Gitarre, zwei Stimmen und zärtliche, hymnische, romantische oder auch abgründige Songs, immer wieder kombiniert mit Stührwoldts typischen Geschichten op Platt. Ein Abend zum Hinhören, zum Lächeln und zum Lachen!

http://www.matthias-stuehrwoldt.de

 

Heinz Ratz Schleswig-Holstein-Geschichten

Lesung

Den Stillstand, in den ihn die Coronakrise zwang, nutzt Heinz Ratz, Sänger und Bassist der Kieler Band „Strom & Wasser“, zu einem ungewöhnlichen Projekt: er wandert seit nunmehr sechs Wochen durch Schleswig-Holstein und „sammelt“ Geschichten, wie einst die Brüder Grimm es taten. Nur, dass er nicht die Menschen befragt, sondern sich inspirieren lässt durch zufällige Begegnungen, durch versteckte Schönheiten, durch Dinge, die ihn nachdenklich machen. So entstehen Gedichte, moderne Märchen, unterhaltsame philosophische oder satirische Betrachtungen – ein „Anarcho-poetisches Heimatbuch“ nennt er es.
Am 17. und 18. Juli liest Ratz zum ersten Mal im Lutterbeker aus einigen der mittlerweile über dreißig Geschichten und zwanzig Gedichten, die in den letzten Wochen entstanden.

http://heinz-ratz.de/

 

Heinz Ratz Schleswig-Holstein-Geschichten

Lesung

Den Stillstand, in den ihn die Coronakrise zwang, nutzt Heinz Ratz, Sänger und Bassist der Kieler Band „Strom & Wasser“, zu einem ungewöhnlichen Projekt: er wandert seit nunmehr sechs Wochen durch Schleswig-Holstein und „sammelt“ Geschichten, wie einst die Brüder Grimm es taten. Nur, dass er nicht die Menschen befragt, sondern sich inspirieren lässt durch zufällige Begegnungen, durch versteckte Schönheiten, durch Dinge, die ihn nachdenklich machen. So entstehen Gedichte, moderne Märchen, unterhaltsame philosophische oder satirische Betrachtungen – ein „Anarcho-poetisches Heimatbuch“ nennt er es.
Am 17. und 18. Juli liest Ratz zum ersten Mal im Lutterbeker aus einigen der mittlerweile über dreißig Geschichten und zwanzig Gedichten, die in den letzten Wochen entstanden.

http://heinz-ratz.de/

 

Lutterbeker – Eine neue Ausstellung – Rula Grunwald „ANTHROPOS“ Vernissage am 18.6.20 um 19°°

In Rula Grunwalds Bildern herrscht neben dem kräftigen Farbausdruck ein starker Kontrast zwischen Licht und Schatten. Ihre Arbeiten sind oft großformatige Bilder, als Ergebnis ihrer genauen Beobachtung der Motive, wie u.a. Menschen in unterschiedlichen Umgebungen und Zusammenhängen, Stillleben und dem Meer.
Freuen Sie sich auf Werke von großer Plastizität und Klarheit in Komposition.

 

Henrik Martensen – Galerie im Lutterbeker Verschoben auf 11. Februar 2021 bis Ende April 2021

„THE LOST WORLD“

I have been fascinated by nature all my life.

I experience nature as a place filled with magic and spirituality and that is where I get most of my inspiration for my pictures.

When I make my pictures, it is also a longing to be in the place I paint.

An escape from civilization, the daily duties and all that is forced to be, as a human being in a modern materialistic world. I’m looking back to the roots of my pictures.

Maybe that’s why my greatest heroes are painters from a bygone era …

There are very few people in my pictures, and those who are there are usually alone in a depopulated world.

I do not know if it is conscious, but I think I might also reflect some of my own existential struggles in my pictures.

The feeling that you are basically alone and struggle to try to understand why we are here and what the meaning of life is.

When I paint, I work from the dreams I have had, my imagination and photos.

An overall theme in my paintings right now is about my concern about how we humans treat our world. Here I am thinking of the increasing pollution, disturbing climate change, and the negative consequences of it.

In the paintings I do, I imagine the world in a near future after the fall of civilization, where nature has supremely taken control and mankind is a dying race fighting for its survival.

http://www.henrikmartensen.dk

 

FinTangoFest

Kulinarisches vom Verein der Freunde:
Butterbrottorte, Piroggen, Zimtschnecken
Sauna, Ausstellung,
Tanzunterricht
18-19°°Tanzkurs I          mit Leena+Mika
19-20°°Tanzkurs II         mit Leena+Mika

21°°     Konzert
Uusikuu + Laura Ryhänen + Hilja Grönfors,

Was das Quintett Uusikuu um die Finnische Sängerin Laura Ryhänen zu dem international renommierten Act macht der sie sind, ist die Tatsache, dass sie dem finnischen Tango eine höchst überfällige Frischzellenkur angedeihen lassen. Aber nicht nur Tangos voller Sehnsucht und Träumereien gehören rein ins Uusikuu-Programm. Schnelle Humppas, wunderschöne Walzer und jazzige Swing- und Foxtrot-Stücke erzählen die Geschichten aus der Vergangenheit, aus dem Land der Tausend Seen. Das mehrstimmige Singen und die Jazz- und Weltmusikimpulse geben den alten Liedern neue Dynamik und Farbe – den bewährten Uusikuu-Stempel.

Das „Juwel der Finnischen Roma-Musik“ Hilja Grönfors pflegt die Tradition der Roma-Sänger in Skandinavien, die ursprünglich im familiären Rahmen sangen und dadurch die Texte und Melodien überlieferten.

Die glockenklare Stimme von Hilja Grönfors und die wunderbaren musikalischen Arrangements machen die Konzerte der finnischen Roma-Sängerin zu einem Ereignis. Hier swingt und seufzt die mit dem Kaustinen-Folksänger-Preis ausgezeichnete Stimme der Roma-Kultur. Lateinamerikanische Beguine und Rumba, finnische Tango- und Jenkka-Rhythmen lassen auf die vielfältigen musikalischen Einflüsse schließen. Lieder von Sehnsucht, Trauer, Missetaten, Freude und Liebe.

 www.fintango.de

www.uusikuu.com

 

Andre Krikula

Brazilian Guitar & Voice

Der Gitarrist Andre Krikula zählt zu den eigenständigsten und innovativsten Interpreten der Bossa Nova und der Musica Popular Brasileira in Deutschland Mit dem brasilianischem Schlagzeuger Cesar Ferreira und dem Jazz Bassisten Axel Burkhardt wird er uns bei seinem diesjährigen Live-Konzert im Lutterbeker nicht nur in die Zeit der Bossa Nova entführen, sondern uns auch besonders die unvergleichlichen Kompositionen Baden Powells in Erinnerung bringen. Der brasilianische Gitarrist und Komponist Baden Powell verstarb vor 20 Jahren – ihm besonders ist dieser Abend gewidmet.

https://www.andrekrikula.de/

 

Daniel Helfrich

„Trennkost ist kein Abschiedsessen”

Was wäre passiert, wenn Adam sich von Eva getrennt hätte? Wäre uns allen dadurch viel erspart geblieben? Oder wie trennt sich eigentlich ein Informatiker? Durch Steuerung – Alt – Entfernen? In seinem neuen Programm befreit der Klavierkabarettist Daniel Helfrich das Thema „Trennung“ von seinem schlechten Ruf und entdeckt darin vor allem eines: riesengroßen Spaß. Nichts bleibt dem humorvollsten Trennungsexperten seit Heinrich dem 8. verborgen.
Eine gelungene Mischung aus gehobenem Blödsinn, urkomischen Liedern und skurrilem gesellschaftskritischem Klavierkabarett mit absoluter Lachgarantie, das Sie auch musikalisch mitreißen wird.

http://daniel-helfrich.de/

 

Scenenexpress

Improtheater

Alles neu macht der Mai oder besser: nur Neues im Mai, zumindest beim

Improtheater Szenenexpress.

Seit mehr als 15 Jahren ist der Szenenexpress unterwegs, um neue Geschichten zu erzählen. Ob heiter, ob melancholisch, manchmal still, manchmal laut, teilweise gesungen, gereimt, gelegentlich sogar getanzt Alles ist möglich. Jede Szene entsteht aus dem Moment nach Vorgaben aus dem Publikum. Nichts ist wiederholt oder aufgewärmt. Die Konserve bleibt diesen Abend zu. Seien Sie dabei, wenn der Szenenexpress in den improvisierten Bahnhof von Lutterkek einfährt, um Ihnen einen kurzweiligen, vergnügten Abend zu bereiten.

http://www.szenenexpress.de/

 

Apollo Schulz

Apollo Schulz kommt!

Zum ersten Mal im Lutterbeker!

Aus den Tiefen der Nacht und den gleißenden Strahlen der Sonne entstanden, durchqueren Apollo Schulz die Universen der Musikwelten.

Apollo Schulz spielen harten bis zarten alternativen RockPop in der Sprache der Dichter und Denker.

https://www.facebook.com/pages/category/Musician-Band/Apollo-Schulz-177196136367068/

 

Night Repair

Jazz aus Kopenhagen

„Night Repair“ ist nie an ein Genre gebunden, bezieht seine Einflüsse zu gleichen Teilen aus Indie Pop, Jazz, Folk und zeitgenössischer Klassischer Music. Abgesehen vom Saxophon ist der Klang von „Night Repair“ um zwei Instrumente zentriert: Bass und Gitarre. Der Titelsong beginnt mit psychedelischem Jazz, erhebt sich dann in minimalistische Ambient -Sphären a la Brian Eno, um in ein elektrisierendes Schlagzeug-Saxophon-Finale zu münden. Stender schafft vor allem Atmosphäre: verträumt, beruhigend, erhebend, berauschend, bedrohlich. „Ich möchte den Zuhörer überwältigen, mit möglichst einfachen Mitteln“, sagt der Däne.

Night Repair – Copenhagen Jazz Festival

 INTERNET
– https://www.facebook.com/nightrepairmusic/
– https://nightrepair.net/

– https://soundcloud.com/komponist-martin-stender/sets/martin-stender-untitled-new
– Tickets bei Reservix: https://bit.ly/2QeupsM
– Tickets bei TixforGigs: https://bit.ly/2xMUDvZ

 

Sistergold

Damensaxophonquartett

Vier Saxophonistinnen, die mit ihren Persönlichkeiten und unterschiedlichen Charakteren zu einer Einheit verschmelzen – in ihrer Musik, in ihrer Energie, in ihrem Spaß. Zu hören gibt es Swingklassiker wie „Lady be good“,„Route 66“, und Ausflüge in die Klassik mit Stücken aus Claude Debussys „Childrens Corner“ und Georg Friedrich Händels „Die Königin von Saba“, Musik aus Irland, Brasilien, Argentinien und Israel, aber auch Sting und die Blues Brothers gehören diesmal dazu. Eine wilde Mischung, die widerspiegelt, was Sistergold auszeichnet:10 Jahre Sistergold. Grund genug für das quirlige Damensaxophonquartett, im Jubiläumsjahr ihr brandneues Konzertprogramm „Frische Brise“ zu präsentieren. Lieblingsstücke, ungeahnte Schätzchen und das, was man schon immer spielen wollte, aber nie gemacht hat werden in einem kurzweiligen Abend zusammengefügt.

https://sistergold.de/

 

Cocodello

„Auf alten Pfannen lernt man kochen”

Cornelia Schirmer und Delio Malär singen, tanzen und trinken. Dabei funkelt es in Spiel und Text und es flirrt und flimmert auch erotisch zwischen den ungleichen Partnern dieser amour fou. Es gibt für sie an diesem Abend nur eine Möglichkeit: sich mit geschlossenen Augen und offenen Armen in die Liebe zu stürzen. Mit pfiffigen Songs und Texten pendeln die Beiden zwischen ehrlichem Rock‘n Roll, Chanson, Pop und Belcanto und schlagen einen geglückten Bogen zwischen Micro-Musical und Kammerspiel. Sie liefern sich eine schauspielerische und musikalische Schlacht um das Drama mit den Vorsprechrollen, die große Liebe zum Theater und den Tücken des Altersunterschieds in der Liebe.

https://www.cocodello.de

 

Duo Liebertango

Angel Garcia Arnés,Gitarre
und Alfons Bock, Bandoneon

Angel Garcia Arnés,Gitarre und Alfons Bock, Bandoneon präsentieren ihre nagelneue CD „Diálogos“ mit Stücken von  A. Piazzolla, M. Mores, W. Dauner und anderen. Zwei Virtuosen musikalischer Kommunikation suchen und finden im unerschöpflichen Klangraum von Bandoneón und Gitarre neuen Reiz, eigene Note und ungewohnt Schönes. Ihr Tango, leicht, wie hingehaucht, gespielt, träumerischer Dialog zweier seltsamer Klangvögel, nimmt den „traurigen Gedanken, den man tanzen kann“, mit auf die Federwolke des Lächelns. „Mit geatmetem Rhythmus in den Fingerspitzen und Sensibilität für feinste Klangnuancen”…

http://www.duoliebertango.de/

 

Gerrit Hoss

„Pop, Folk oder Rock? “

Gerrit Hoss hat ein aufregendes Jahr 2019 hinter sich und ein spannendes 2020 vor sich. Seine Single „Auf’s Meer“ aus der Hand des Produzenten Teams um Johannes Oerding und Revolverheld lief auf den Radiostationen rauf und runter. Gerrit ist Entertainer und Vollblut-Musiker, der sich sowohl auf seine Wurzeln, die plattdeutsche Musik, besinnt, als auch neue Wege mit deutscher Musik geht und immer in dem Gehörgang seines Publikums einen wohligen Platz findet.

Ist es Pop, Folk oder Rock? Oder etwas ganz anderes? Gerrit Hoss geht es um Musik, die Genregrenzen nicht kennt. Sei es der Sommerhit  2017 „In Hamburg verliebt“ oder neu vertonte plattdeutsche Lieder.
https://www.gerrithoss.de/

 

ThalamusTheater

„Der Vorname“

Das Thalamus Theater bringt das Original, ein fulminantes Stück Theater voller tiefer Einsichten und überbordender Heiterkeit, auf die Bühne. Wortwitz und Dialoge in der besten Tradition der französischen kritischen Gesellschaftskomödie treiben atemlos eine Handlung voran, die bei aller Komik auch manchen ahnungsvollen Blick in die Abgründe der Figuren erlaubt. Sind es am Ende wir selbst, über die wir dabei lachen, denn keine der angesprochenen menschlichen Schwächen dürfte uns fremd sein? Ein sprachliches Feuerwerk voller spitzzüngiger Dialoge und demaskierender Wahrheiten.

http://thalamus-theater.de/

 

Fee Badenius

Sie verzichtet auf die üblichen, bewährten Mittel des beißenden Spotts, der verächtlichen Ironie, der lärmenden Aggression. Sie ist von unangestrengter, liebenswerter Natürlichkeit und Zimmertemperatur, dass man sie sofort mag und sich in dem, was sie vorträgt, gespiegelt findet. Aber Achtung: Nachdem sie mit ein paar subtilen, sprachlich erstklassigen, aber inhaltlich einigermaßen harmlos-heiteren Liedern das volle Einverständnis des Publikums gewonnen hat, zwingt sie es ebenso milde, aber bestimmt, sich selbst zu betrachten – und schon ist jeder ideologische Widerstand zwecklos und das Wohlbefinden nachhaltig gestört.
Sie sieht mit dem Herzen, ohne kitschig oder belanglos zu werden.
Musik für Ohren, Kopf und Herz
http://www.feebadenius.de/

 

12 °° Salon – Flohmarkt

im und am Lutterbeker
Aufbau ab 11°

 

Sammy Vomacka

Fingerpicking, Ragtime, Blues und Jazz

Zunächst überwiegend als Ragtime – Gitarrist bekannt geworden ( u.a. diverse Schallplatten und CD’s ), entwickelte sich  Sammy Vomáčka im Laufe der Jahre zu einem Allrounder,  dem es besonders neben Ragtime der Jazz angetan hat.  Ebenso kam der Blues nicht zu kurz.  Neben einer „ normalen“ Westerngitarre ist immer auch eine „ Dobro“ im Gepäck, eine aus Metall gefertigte Resonator – Gitarre, mit der auch ohne Verstärker interessante Effekte möglich sind.  Sammy Vomáčka wird seine langjährige Erfahrung als Entertainer in Sachen  Fingerpicking, Ragtime, Blues und Jazz zum Besten geben – mal mit, mal ohne Gesang.  Bei seinen Konzerten gehören launiges Entertainment und  Kurzgeschichten aus seinem musikalischen Leben zum Programm.
www.sammyvomacka.de

 

Pit Hartling

Stand-Up Zauberkunst

Er sieht völlig harmlos aus, aber das ist bereits der erste Trick. Tatsächlich gehört Pit Hartling zu den erfolgreichsten Magiern der Welt. Schon im Alter von 17 Jahren wurde er in Tokio Vize-Weltmeister der Zauberkunst.
Hartlings Programm vereint Comedy und Magie: Mit spielerischer Leichtigkeit scheinen die Naturgesetze außer Kraft gesetzt. Solide Gegenstände lösen sich in Luft auf, schweben oder verwandeln sich, unfassbare Zufälle treten ein, und zwischendurch tritt Pit Hartling ungeniert Privatsphäre und Datenschutz mit Füßen und liest die Gedanken seiner Gäste.  Pit Hartling wirkt Wunder ist ein mehrfach preisgekrönter Abend voll unfassbarer Zauberkunst und fragwürdigen Wortwitzen. Und obwohl man ganz nah ist, meint man, nicht ganz dicht zu sein.
https://pithartling.de/

 

Schroeter/Breitfelder

blues`n boogie

Sie sind die ersten deutschen Musiker, die sich für die Teilnahme der Intern. Blues Challenge in Memphis qualifizieren konnten, und gehören zur Spitze der besten Blues Duos der Welt. Die Basis ihrer zum Teil improvisierten Musik ist der Blues. Marc Breitfelder beherrscht die Mundharmonika in Perfektion. Georg Schroeter ist Musik pur. Seine Finger spielen quasi von selbst auf den Klaviertasten während er mit seiner einzigartigen Blues Stimme das Publikum in seinen Bann zieht.

https://www.gs-mb.com/

 

Stührwoldt + Schnoor

Leeder un Geschichten op Platt
Premiere

Dass der Stolper Biobauer Matthias Stührwoldt wundervolle Geschichten erzählen kann, ist im Kreis Plön hinlänglich bekannt. Dass er auch plattdeutsche Lieder schreibt, wissen bislang nur Eingeweihte. Gemeinsam mit Achim Schnoor, Gitarrist und Sänger des Kellerkabaretts, hat er nun ein neues Programm erarbeitet. Premiere ist hier im Lutterbeker – wo sonst?  Eine Gitarre, zwei Stimmen und zärtliche, hymnische, romantische oder auch abgründige Songs, immer wieder kombiniert mit Stührwoldts typischen Geschichten op Platt. Ein Abend zum Hinhören, zum Lächeln und zum Lachen!

http://www.matthias-stuehrwoldt.de

 

Die 3 Herren

Sinfonie des Grauens
Livehörspiel

New York 1938: Der ungarische Stargeiger Ferenc Petrovsky wird zu einer Aufführung von Beethovens 5. Sinfonie in der Carnegie Hall erwartet. Doch der Künstler schwebt in Lebensgefahr und so versuchen die drei Herren Walther Jefferson, Isaak Weinstein und Julius Steinberg alles, um eine „Sinfonie des Grauens“ zu verhindern. Wird es ihnen gelingen? Christian Kock, Ingo Rotkowsky und Kai-Peter Boysen haben diesen Fall extra für ihr Hörspielformat „Mal anders“ geschrieben, d. h. die drei Kieler sprechen alle Charaktere selbst und verzichten auf jegliche Technik – denn Atmo und Geräusche kommen vom Publikum!

Ein kniffliger Fall, eine gute Portion Spannung und Action und natürlich ein Riesenvergnügen auf und vor der Bühne!

Premiere! Ein Fall für die drei Herren „mal anders“: Sinfonie des Grauen.

http://rotbock-hoerspiele.de/die-3-herren/

 

KNEIPENQUIZ

Die Quizzenschaftler präsentieren: Kampf um den “Goldenen Fuchsschwanz in Gold”. Was geht? Gruppen – mit maximal 6 Leuten – treten gegeneinander an … ohne Stress, sondern mit Fragen, Getränken, Snacks, lachen, trinken, wissen, nachdenken, raten, zweifeln, abstimmen, beraten, überzeugen, erfinden, schätzen, entscheiden, bangen, hoffen, staunen, freuen, ärgern, triumphieren. Typische Quizformate an diesem Abend sind: Wissen & Tüfteln, Sounds & Musik, Bewegte & unbewegte Bilder, Live-Acts! Alles quizzenschaftlich geprüft, geraten wird ausschließlich innerhalb des eigenen Teams, blamieren ist unmöglich! Was gibt‘s zu gewinnen? Na klar: Erfahrung! Aber auch überraschende Erkenntnisse, neue Freunde, ein Hobby … fürs Leben, regelmäßige Kneipenquiztermine, Erhöhung des IQ um bis zu 7,6 %, grandiose Sachpreise UND … : Den goldenen Fuchsschwanz in Gold als Wanderpokal! Wer macht denn sowas?

Die Quizzenschaftler Peter Böhme-Kirsch und Andreas Saggau

www.quizzenschaftler.de

 

Alma Hoppe

„IMMER ÄRGER MIT DEN NACHBARN“

Das brandneue Programm ist satirischer Balsam für offene Konflikte. Nebenwohnung, Nebenhaus, Nebenstraße, Europa, die Welt. Überall sorgt  Nachbarschaft für Ärger und Probleme. Was für ein Spaß. Jan-Peter Petersen und Nils Loenicker schlüpfen in diverse Rollen: zerstrittene Nachbarn aller Art, Nebelwerfer, Phrasen-drescher, Meinungsmacher, Wichtigtuer, Nervensägen, eine Armee intoleranter Vollpfosten. Sie zeigen kabarettistisch tiefes Verständnis für jede Menge Missverständnisse

Es entsteht ein kurioses Kaleidoskop unserer Gesellschaft. „Das ist beste Politik-, Wirtschafts- und Gesellschafts-Satire. Zum Schreien komisch.“ (Weserkurier)

https://www.almahoppe.de

 

12 °° Salon – Flohmarkt 

im und am Lutterbeker
Aufbau ab 11°°

 

Robert Griess

„Hauptsache, es knallt!“


– bei Robert Griess wird scharf geschossen: mit Pointen, Gags und aberwitzigen Szenen. Die „schnellste und frechste Klappe von Köln“ (Kölner Stadt-Anzeiger) „zielt, schießt und trifft immer ins Schwarze“ (Bonner Rundschau). Sein geschickter Hinterhalt als Sympathieträger eröffnet ihm alle Möglichkeiten, das Bigotte in der Politik umso überraschender zu karikieren. Griess‘ einzigartige Mischung aus Stand-up-Kabarett und seinen akomischen Figuren bietet eine abwechslungsreiche Kabarett-Show mit hohem Lachfaktor und inhaltlicher Relevanz.

Griess liefert echtes Triple A-Kabarett: Aktuell. Aberwitzig. Abgefahren.

http://www.robertgriess.de/

 

Tante Salzmanns Improshow

Am Freitag, 20.03. ist das Kieler Improvisationstheater Tante Salzmann, seit vielen Jahren Fachbetrieb für Spontaneität und schräger Komik, zu Gast im Lutterbeker. Improvisationstheater entsteht aus dem Moment, ist immer wieder neu und lebt von den Vorgaben des Publikums. Die Zuschauer bestimmen Ort, Personen oder Ende der improvisierten Geschichten, entscheiden, ob die Szene als Roadmovie, furioser Western oder lieber als Norddeutsches Drama gespielt werden soll.

Mit viel Musik, Verve und Esprit servieren die Kieler eine unterhaltsame Show bei der kein Auge trocken bleibt.

https://www.tante-salzmann.de

 

Sebastian Krämer „Best of“

25 Lieder aus 25 Jahren

Es läßt sich nicht bestreiten, dass er seit mindestens 25 Jahren (eine grobe Schätzung) auf der Bühne steht. Und bevor ihm schon wieder etwas neues einfällt, was das Ausmaß des bisher angewachsenen Werkes ins endgültig Unüberschaubare treibt, ergreift er die Gelegenheit,  ein paar Abende nur mit einer Auswahl von alten und noch älteren Songs ohne thematisch-programmatischen Bogen zu gestalten.   Er gewann in seiner 25jährigen Karriere alles was es für einen Chansonnier und Wortkünstler zu holen gibt: u.a. den Deutschen Kleinkunstpreis, den Deutschen Kabarettpreis und die Deutsche Meisterschaft im Poetry Slam. 2017 folgten der Deutsch-Französische Chansonpreis sowie der Deutsche Musikautorenpreis der GEMA.  Kurt Krömer outete sich als Fan: „Keiner spickt seine Chansons so mit Morbidität, Charme und vor allem mit hinterfotzigem Humor Güteklasse A!

https://sebastiankraemer.de/

 

David Blair

Gitarre, Klavier, Stimme, Charisma

 – wo immer David Blair auftaucht das gleiche Bild: überbordende Begeisterung und Fröhlichkeit. So auch bei seinem Auftritt bei „The Voice of Germany 2017“, wo er Yvonne Catterfeld von sich überzeugte: „Du hast unterschiedliche Nuancen in deiner Stimme, singst so frei und emotional – ganz toll.“ Der kanadische Tausendsassa ist ein Entertainer ersten Grades und singt seinem Publikum aus der Seele. Der Wahlberliner, der vor fünf Jahren Haus und Hof in Kanada verkaufte, tourt quer durch Europa, um sein fünftes Album vorzustellen

Die Lieder stammen aus David Blairs Serie Songwriting Sundays, als der Singer/Songwriter im Jahr 2015/2016 für acht Monate jeden Sonntag ein neues Lied geschrieben hat.

https://www.davidblairsongs.com

 

Wim Westfield SEA & SIRENS

atemberaubende Fotografien
Ausstellung: 16.2.- 30.3.20
Vernissage: 16.2.20 17°°



Eine junge Frau stürzt sich nackt und ohne Atemgerät ins Meer und taucht zu einem 15 Meter langen Walhai. Auf einem anderen Bild schwimmt eine unbekleidete Schönheit mit einem Seekrokodil. Models posieren vor hawaiischen Monsterwellen oder lassen sich in Südsee-Lagunen mit Haien fotografieren. Nicht minder faszinierend sind die Bilder von den schönsten und größten Wellen der Ozeane, die der Künstler rund um den Globus eingefangen hat. Sämtliche Bilder sind authentische Fotografien, die als fotochemische Bilder auf echtem Fotopapier ausbelichtet und im aufwändigen DiaSec-Verfahren hinter optischem Acrylglas versiegelt sind. Die in limitierte Auflage hergestellten und handsignierten Original-Fotografien können in der Galerie Lutterbeker käuflich erworben werden.

 

Jan Peter Petersen   

„Germany`s next Ex–Model“

„Germany`s next  Ex – Model“ In seinem kabarettistischen Paralleluniversum zeigt Jan Peter Petersen sich als auslaufbasierter Überlebenskünstler, seziert amüsiert die Tagespolitik, wird als Futurologe zum Brecher seines eigenen Herzens. Auf dem Breitband der Aktualität produziert er in rasender Geschwindigkeit faustdicke Wahrheiten und andere Lebenslügen. In Serie.

Es erwartet Sie ein heftiges Wechselbad, denn Jan-Peter Petersen verfolgt den politischen und persönlichen Schadstoffausstoß nach dem Verursacherprinzip. Er ist Germany`s  Next Ex-Model auf dem Catwalk der Satire.
https://petersen-rosenberg.jimdo.com

 

WerkstattTheater   

„Alle meine Söhne“

von Arthur Miller

„Alle meine Söhne„von Arthur Miller – Fabrikbesitzer Joe Keller lässt wissentlich fehlerhafte Flugzeugteile an die amerikanische Armee ausliefern, was zum Absturz von 21 Flugzeugen führt. Die Schuld an diesem Unglück schiebt er auf seinen Kompagnon. Der Besuch des jüngeren Bruders Chris reißt alte Wunden auf und droht die krampfhaft aufgebaute Fassade des Familienlebens im amerikanischen Kleinstadtmilieu einzureißen.      Aus Profitgier werden moralische Grundsätze zur Seite geschoben. In Zeiten, in denen Autofirmen, Banken, Chemiefirmen und Wohnungshaie ohne Rücksicht auf Verluste betrügen und manipulieren, wird deutlich, dass sich an dieser Haltung nichts geändert hat, im Gegenteil, die Gewissenlosigkeit ist eher noch größer geworden.

https://www.werkstatt-theater-kiel.com

 

Robert Kreis

„Ein Abend mit Robert Kreis!“


Robert Kreis endlich wieder auf der Bühne!!

Erleben Sie unvergessliche Momente mit dem gefeierten Entertainer, Sänger sowie Pianisten und Kabarettisten!

Mit Charme, Eleganz und Wortwitz zaubert dieser Fliegende Holländer“ Sie im Nu in eine der spannendsten Epochen: die „Goldenen Zwanziger Jahre“ und präsentiert Ihnen neue Perlen der Kleinkunst.

Robert Kreis lässt Sie die letzten schweren Monate schnell vergessen und zaubert ein Lachen in Ihr Gesicht! Kein Tsunami, Wirbelsturm, Erdbeben oder Pandemie kann Kreis davon abhalten, sich an seinen getreuen Flügel zu setzen und sein Publikum auf unbeschwerte Art und Weise zu verführen.

Mit verblüffender Leichtigkeit spannt Kreis höchstvergnüglich einen unterhaltsamen Bogen zwischen Gestern und Heute. Parodien und Persiflagen entführen Sie in die aufregende Welt des Amüsements, doch immer mit einem hintersinnigen Blick in die Zukunft.

 

WerkstattTheater  „Die Panne“   

Das Theaterstück die Panne wurde von Dürrenmatt1955 als Erzählung verfaßt, aber erst 24 Jahre später als Theaterstück uraufgeführt.  Im Mittelpunkt des Sückes stehen der erfolgreiche Handelsvertreter Alfredo Traps und vier alte Männer: ein Richter, ein Staatsanwalt, ein Verteidiger und ein Henker, die ihre alten Berufe wieder aufleben lassen, indem sie Gericht spielen. Traps ist aufgefordert, an dem Spiel teilzunehmen und zwar in der Rolle des Angeklagten. Was folgt, ist ein skuriles Gerichtsspiel mit reichlich Alkohol und einem überraschenden Ende.   https://www.werkstatt-theater-kiel.com

 

Ein Abend In New York (D/USA)

Multimedia Show mit Livemusik


Sein 65 jähriger Enkel erzählt an diesem Abend die Geschichte des Leipziger Buchbinders Theodor Trampler, der 1928 nach New York ging. Anhand 90 historischer Fotos aus New York, überlieferten Geschichten und Tagebuchbriefen aus dem Nachlass der Familie, die er nach Jahrzehnten auf einem Dachboden entdeckte, lässt Ulrich Balß einen bald 100 Jahre alten Zeitgeist und die persönlichen Erlebnisse der Exilanten in der neuen Heimat auferstehen. Zwei bekannte New Yorker Musiker „an Banjo, , Akkordeon und mit Gesang“ untermalen die Bilder und Geschichten und lassen die damalige Gegenwart musikalisch aufleben.

Dauer ca 2 Stunden + Pause.

https://www.butenunbinnen.de/videos/diashow-new-york-100.html

 

Christoph und Lollo „MITTEN INS HIRN“

„Kaum jemand beherrscht die spontane 
 Zusammenführung von tragisch-komischen Geschichten, abgründigem Humor und 
 Protestliedern so perfekt.“ (Jurybegründung Salzburger Stier)

Für ihr neues Album haben sich Christoph & Lollo mit aktuell brennenden Themen auseinandergesetzt und dabei wenig Grund für gute Laune gefunden: Umweltkatastrophen, fortschreitende Verblödung, bösartige Internetdeppen, von der Politik durchgefütterte Boulevardmedien, überall dumme alte Männer an der Macht, durchgeknallte Verschwörungstheorien, giftige Zimmerpflanzen, Fenchelrohkost – es ist wirklich furchtbar.

Aber deswegen den Humor verlieren? Sicher nicht. Die beiden haben daraus ein neues, sehr böses und sehr lustiges Album gemacht:
„Mitten ins Hirn“. Warum genau? Nun, sagen wir einmal so: Die Lieder, die Christoph & Lollo seit Jahren in die Welt setzen, zielen grundsätzlich nicht aufs Herz oder auf den Bauch. Sie sorgen nur  selten dafür, dass das Publikum sich entspannt zurücklehnt. Getanzt wird kaum. Geschmust nie. Sie wenden sich immer direkt an den Intellekt ihrer Hörerschaft – manchmal klug und ernst, manchmal spöttisch und ein bisserl blöd, aber immer mit dem einen Ziel: Die Wirklichkeit durch Satire kenntlich zu machen.
www.christophundlollo.com

 

Anna Schäfer  „JETZT! Morgen war gestern“    

Vorpremiere!!!!!

In ihrem neuen Abend „JETZT! Morgen war Gestern“ beschäftigt sich die Schauspielerin, Sängerin und Komödiantin ANNA SCHÄFER nun mit keiner geringeren Frage als: Brauchen wir auf der Erde einen radikalen Bewusstseinswandel und was können wir tun, um nicht vor lauter Vergangenheitsbewältigung und Zukunftsangst das eigentliche Leben zu verpassen. Im Laufe des Abends begegnet sie dabei verschiedensten Figuren mit all ihren unterschiedlichen Meinungen, Hoffnungen, Ängsten und Vorurteilen. Dazwischen schafft Anna mit ihrem Gesang und den beiden Ausnahmemusikern Jochen Kilian und Kim Jovy an ihrer Seite immer wieder mitreißende, berührende, nachdenkliche musikalische Inseln – Mitsingen und Mittanzen erlaubt …

Eine manchmal Wahn-sinnige, herausfordernde und virtuose Melange aus Theater, Comedy, Kabarett und Musik!

annaschaefer.net 

 

Michael Hatzius ECHSOTERIK

das neue Programm

Für ihre Fans ist die Echse längst ein Guru. Das Reptil voll Erfahrungen, Geschichten und Weisheit legt uns die Karten auf den Tisch. Vollständig erleuchtet und bestens ins Licht gerückt durch den mehrfach ausgezeichneten Puppenspieler Michael Hatzius, der gekonnt in der Aura des großmäuligen Reptils zu verschwinden scheint. Wer führt wen und was hält die Welt im Innersten zusammen? Kann ein Huhn spirituelle Erfahrungen machen?

Wie mobben sich Schweine? Was sucht ein Kamel auf dem Halm einer Zecke? Das sind nur einige Fragen aus einem tierischen Kosmos, der unserem gar nicht so unähnlich scheint. Das Publikum ist eingeladen zu einer humorvollen Audienz mit offenem Herzen und großer Klappe, bei der gern auch der Zuschauer selbst im Mittelpunkt der Betrachtung steht. Man darf sich also auch wieder auf echsquisite Improvisationen freuen!

www.michaelhatzius.de

 

Kalle Reuter Band

Ein Gewitter zieht auf: sphärisch bis brachial schiebt das Trio um den Sänger und Gitarristen Kalle Reuter Eigenkompositionen an die Grenzen des elektrischen Bluesrock, um im nächsten Moment altbekannte  Klassiker virtuos und einfallsreich zu interpretieren.
Die Band garantiert eine auf allen Ebenen mitreißende Vorstellung voller Überraschungen.
Kalle Reuter: Vocals, Guitars, Keys
Gabriel Niepelt: Bass, Vocals
Henri Jerratsch: Drums, Vocals

 

Simon und Jan  „Alles wird gut“

„Zu Versen geschmiedeter Weltschmerz, umgarnt von zarten Melodien. Ein wunderbarer Gegensatz, mit dem die beiden Oldenburger im vergangenen Jahr unter anderem den Deutschen Kleinkunst- und den Bayrischen Kabarettpreis sowie eine Nominierung für den Deutschen Musikautorenpreis erhalten haben.“ (General-Anzeiger, 2017)
Simon & Jan sind clowneske Chronisten unserer Wirklichkeit. Ihre weitreichende Diagnose lautet Weltschmerz. Doch sie wissen Rat: Tombola für Pessimisten – jeder kriegt ein Hoffnungslos. Der Zuhörer findet sich hin- und hergerissen zwischen symphonischen Klängen und Quatsch in einem den Verstand beanspruchenden Programm voller Gefühl.

www.simonundjan.de

 

Matthias Brodowy   

„Keine Zeit für Pessimismus“
Vorpremiere !!!!!

Brodowys zehntes Programm ist wie immer politisch, literarisch, musikalisch! Dieser Kabarettabend ist ein klares Ausrufezeichen für alle, die auch dann noch ein Apfelbäumchen pflanzten, wenn morgen die Welt unterginge. Entweder im Garten oder virtuell. – Wenn einem das Wasser bis zum Hals steht, gilt ein Grundsatz: Keine Zeit für Pessimismus! Und dann? Konfetti! Biologisch abbaubar. Es ist die einzige Chance, das Ruder rumzureißen. Denn den Kopf in den Sand zu stecken, ist definitiv nicht atmungsaktiv!

Matthias Brodowy steht seit 1989 auf der Kabarettbühne, wurde von Hanns-Dieter Hüsch entdeckt und gefördert und erhielt zahlreiche Kabarettpreise, darunter das „Schwarze Schaf“, den „Prix Pantheon“ und den Deutschen Kleinkunstpreis.

Regie: Rolf Claussen

https://www.brodowy.de

 

12 Uhr SalonFlohmarkt

im und um den Lutterbeker
Aufbau ab 11°°

 

Un poco Pasatiempo        

Salsa


das Salsa-Ensemble aus Norddeutschland! Eine große Portion lateinamerikanischer Rhythmen, eine Prise Jazz und viel Gesang, abgeschmeckt und gewürzt mit der Liebe zur Musik Cubas. Das sind die Zutaten, mit denen un poco pasatiempo ihre Musik zubereiten. Und ihre Salsa wird immer frisch serviert – ohne Konservierungs- und Ballaststoffe. Eine Musik, die aus dem Herzen kommt und direkt in die Beine geht. Salsa ist Rhythmus, Temperament, Leidenschaft  Mit treibender Percussion und viel Gesang wird das tanzwillige Publikum auf die Tanzfläche gebeten. Karibisch, rhythmisch… und extrem tanzbar!

https://www.pasatiempo.de

 

Hörbie Schmidt Band

feat. Lili Czuya

Frische Brise aus Rock, Blues, Funk, Jazz und gefühlvolle Balladen aus dem Hohen Norden – Facetten der Liebe.  Hörbie Schmidt, Sänger, Gitarrist, Texter und Komponist – Ikone der Popmusik aus Kiel – moderiert mit Witz und Charme ein buntes Musikprogramm mit eigenen deutschen Texten und kreativen Coverversio -nen von J. Hendrix, E, Clapton, B.B. King, G.Moore, u.a. .  In den deutschen Texten geht es um Lust, Liebe und Leidenschaft zwischen Anspruch und Wirklichkeit, Himmel und Hölle und zwischen Illusion und Vision: Die Lyrics sind heiter bis ironisch, träumerisch-gefühlvoll, klar und direkt.

hoerbieschmidtband.de

 

BrennholzBluesBand

Da kommen sie wieder, sechs Musiker aus Kiel und Umgebung und spielen in klassischer Rockmusikbesetzung (2 Gitarren, Schlagzeug, Bass, Orgel, Saxophon und Bluesharp) im Lutterbeker am 10. Januar 2020.
Wirklich eigene Musik spielen sie, keine Top-Ten-Hits und keine Blues-Klassiker, aber dafür Bluesrock mit deutschen Texten für Ohren, Bauch, Herz und Beine, dazu Geschichten von magischen Kreuzungen (Lehmkaten), tragischen Verwechselungen (Heiß ich Peter?), Begegnungen (Axel – Axel Schweiß).
Alle Songtexte im Programm sind von der Band oder Freunden (oder Fontane) geschrieben, Musik selbst komponiert. Wer weiß, vielleicht kann man hier und heute schon einen Klassiker von Morgen hören.

www.brennholzbluesband.de

 

KNEIPENQUIZ

Die Quizzenschaftler präsentieren: Kampf um den “Goldenen Fuchsschwanz in Gold”. Was geht? Gruppen – mit maximal 6 Leuten – treten gegeneinander an: ohne Stress, sondern mit Fragen, Getränken, Snacks, lachen, trinken, wissen, nachdenken, raten, zweifeln, abstimmen, beraten, überzeugen, erfinden, schätzen, entscheiden, bangen, hoffen, staunen, freuen, ärgern, triumphieren … typische Quizformate an diesem Abend sind: Wissen & Tüfteln, Sounds & Musik, Bewegte & unbewegte Bilder, Live-Acts! Alles quizzenschaftlich geprüft, geraten wird ausschließlich innerhalb des eigenen Teams, blamieren ist unmöglich! Was gibt‘s zu gewinnen? Na klar: Erfahrung! Aber auch überraschende Erkenntnisse, neue Freunde, ein Hobby … fürs Leben, regelmäßige Kneipenquiztermine, Erhöhung des IQ um bis zu 7,6 %, grandiose Sachpreise UND …: Den goldenen Fuchsschwanz in Gold als Wanderpokal! Wer macht denn sowas?
Die Quizzenschaftler Peter Böhme-Kirsch und Andreas Saggau

www.quizzenschaftler.de

 

Stührwoldt + Schroeter / Breitfelder

Matthias Stührwoldt liest + Schröter / Breitfelder Blues`n Boogie


Blues und Geschichten – Passt das zusammen?

Das haben Pianist Georg Schroeter, Mundharmonikazauberer Marc Breitfelder und Milchbauer Matthias Stührwoldt sich auch gefragt, bevor sie zum ersten Mal zusammen auftraten. Und hinterher gab es nur eine Antwort: JA! Seitdem kommt es immer wieder einmal vor, dass diese drei Holsteiner sich auf einer Bühne treffen, um Norddeutschland zu rocken. Nun auch erstmals gemeinsam im Lutterbeker, jeder für sich, im Duo, aber auch alle zusammen. Wir freuen uns drauf!

https://www.gs-mb.com

www.matthias-stuehrwoldt.de

 

Child in Time

Deep Purple Cover aus der Hafenstadt Kiel

Gillan, Blackmore, Paice & Co. – sie haben Rockgeschichte geschrieben. Fünf Jahrzehnte lang. Seit 2005 schreiben wir sie neu, aber noch nie in besserer Besetzung als jetzt. Ganz nah am Original, aber mit unserem eigenen Stil. Unverwechselbar, einprägsam, filigran. Mit neuem Drive für alte Hits. Fünf spielerfahrene Instrumentalisten, eine Mission:
Das ultimative Rock- Liveerlebnis mit den charakteristischen Gesangs-Exstasen, den legendären Funkenflügen zwischen Gitarre und Orgel, Groove und Energie von Japan nach Kiel!

COME TASTE THE BAND!

www.childintime.de

 

Reiner Kröhnert

Polliitt – Kabarretttt – Parrodiien

Die Apokalypse ist da! Zwar nicht ganz so millenniumspünktlich wie von Nostradamus, dem Maya-Kalender oder den Zeugen Jehovas vorausgesagt, aber nichtsdestoweniger effizient.

Gut Ding will eben Weile haben und schlecht Ding erst recht, und so schleichen sie denn Schrecken verbreitend übers Land – die Plagen aus Pandoras böser Büchse. Und sind diese Plagen auch nur allegorisch zu verstehen – die Heuschrecken tragen feinen Zwirn, die Katastrophen werden als Krisen verhandelt, das Inferno zur Chance verklärt – so bleibt doch ein anschwellendes Unbehagen, das die Gemüter erhitzt und das Kollektiv der Erhitzten nachhaltig spaltet. Jetzt müsste eine Retterin her oder ein Retter oder eine rettende Doppelspitze.

Wo bleiben sie also, die Propheten, die Heiligen, die Bezwinger des Chaos? Stecken sie etwa im Reformstau? Ein Messias müsste her – aber der müsste auch als solcher erkannt werden! Und wer ist denn heute noch kompetent, einen echten Messias von einem x-beliebigen Paranoiker zu unterscheiden? Dann doch lieber eine weltliche Lichtgestalt der Versöhnung, der Vernunft, des Dialogs … aber wer?

 

The Baltic Scots

Sie erobern mit singenden Pipes, marschierenden Drums, drückendem Bass und schmatzender Gitarre stilecht in Kilts die Bühne. In den vergangenen drei Jahrzehnten waren sie in zahlreichen anderen Bands und Projekten unterwegs, so auch in der Vorgänger Band „Get Wet“, deren Erbe sie gemeinsam antreten.Ihre Eigenkomposi -tionen gehen mit hundertprozentiger Ohrwurmqualität direkt ins Blut. The Baltic Scots verbreiten mit ihrem Finest Highlandbeat pure Lebensfreude , gute Laune und bringen so jeden Schuppen zum Trinken, Feiern, Kochen……

www.thebalticscots.de

 

DREI Plus +++   

Chortheater

„WIR SIND ALLE NICHT FERPEKT!“
ist musikalisch, unterhaltsam, komisch und hat natürlich enormen Tiefgang. Drei Personen, eine Frau und zwei Männer warten. Sie warten auf mehr Besucher eines neu zu gründenden Chores,  Aber erst einmal kommt niemand mehr. Aus purer Verzweiflung fangen sie an mit Einsingübungen, Kennenlernspielen und ersten gemeinsamen Liedern.

Dabei offenbaren sie kleine Macken, Geschichten und Geheimnisse, sind am Anfang sehr distanziert, finden dann aber langsam zueinander.

Und spätestens wenn die Zuschauer die Gelegenheit bekommen (jede/r kann, keine/r muss!) mitzusingen, wird dieser erste Chorabend für alle ein großes gemeinsames Erlebnis!

CHORioses Musiktheater für alle, die im Chor singen oder die Leute kennen, die schon mal in einem Chor gesungen haben, oder vielleicht mal in einem Chor singen wollen.  Oder eben auch nicht!

https://drei-plus.de/

 

Die 3 Herren 

Live-Hörspiel

„Juhu, wieder Weihnachten mit den 3 Herren im Lutterbeker. Sie –  Walther Jefferson (Christian Kock), Isaak Weinstein (Ingo Rotkowsky) und Julius Steinberg (Kai-Peter Boysen) feiern das Fest der Liebe in bester Manier. Doch was wäre Weihnachten bei den drei Spürnasen ohne Verbrechen …?  Es ist Heilig- abend: Die Drei Herren begeben sich in ein geheimnisvolles Haus und müssen dort ein längst vergessenes Verbrechen lösen. Düstere Erinnerungen werden wach und setzen alte Geister frei. Garantiert wird ein Abend mit brandneuen weihnachtlichen Kurzhörspielen, leidenschaftlich gecoverten Evergreens und frischem Gefasel. Zum Feste nur das Beste!

 

Quintessenz

 

Andrin Haag (23) ist ein Schweizer Musiker mit plattdeutschen Wurzeln und derzeitigem Zuhause in der Britischen Hauptstadt. Sein Gesangsstudium an der renommierten Popakademie BIMM London schliesst er im kommenden Sommer ab und verlässt die Schule als ausgebildeter Sänger. Plattdeutsch habe ihn auf seinem Lebensweg stets begleitet und geprägt, sagt er. Von seinen Vorfahren und seiner Probsteier Familie hat er die Sprache gelernt und spricht heute noch immer fließend ‚Platt‘.Als einer der wenigen Plattsnackers seiner Generation ist er „bannig stolt dorop, de Sprook noch to verstahn un hoffentlich uck wietertogeben“. Als Frontmann der jungen Poptruppe will er die atmosphärische und doch rhythmische Musik von Quintessenz nicht nur auf den Britischen Inseln verbreiten, sondern auch mit in den schönen Norden Deutschlands bringen.  In Lutterbek sind an diesem Konzertabend plattdeutsche, schweizerdeutsche, englische und wer-weiss-welche anderen Gespräche oder Songtexte zu erwarten.

https://mx3.ch › quintessenz

 

OÄSIS

Oäsis – die Oasis Coverband beenden ihre „Songs of Oasis & Friends Tour 2019“ im Lutterbeker.

Mehr als 20 Auftritte haben die waschechten Probsteier Jungs in diesem Jahr absolviert. Ihre Tour führte sie von Niebüll bis nach Bremen. Jetzt freuen sie sich auf das Heimspiel im Lutterbeker. Was 2016 als reine Oasis Coverband begann hat sich inzwischen zu einem Garant für Party, Stimmung und gute Laune gemausert. Im Programm finden sich 2019 neben Oasis Songs auch Klassiker von Robbie Williams “Gallagher” bis ‘Oäsis in the Slaughterhouse” wieder.

Lasst uns gemeinsam mit Oäsis in einen bunten Britpop Abend abtauchen.

https://de-de.facebook.com 

 

Schmelztiegel – NordFolk

Die Begeisterung kennt kaum Grenzen, wenn die „Urgesteine des norddeutschen Folks“ ihr musikalisches Feuerwerk abbrennen. Fünf Männer und (endlich) eine Frau, denen nicht nur die Musik im Blut liegt, sondern auch der Schalk im Nacken sitzt. Die Formation, bereits 1974 gegründet, präsentiert ein frisches Programm mit Eigenkompositionen, gewürzt mit schwungvollen Instrumentals aus aller Herren Länder, und einer unnachahmlichen Moderation, bei der kein Auge trocken bleibt. Das Einzigartige bei Schmelztiegel sind die ausgeklügelten Arrangements für traditionelle, akustische Instrumente von Drehleier bis Cajon – von Tuba bis Udu-Drum gepaart mit rockigen Klängen.

schmelztiegel-folk.de

 

Tante Salzmann

Improshow

Wenn Sie das Kieler Improvisationstheater Tante Salzmann besuchen, werden Sie  neben Kulturgenuss auch Hochleistungssport betreiben, denn vom Gesicht bis zum Bauch sind beim Lachen fast 300 verschiedene Muskeln beteiligt. Mit Spontanietät, profunder ad hoc Dramaturgie und feinnervigem Kontakt zum Publikum bestreitet das Ensemble einen Abend voller kurioser Geschichten. Aus den Vorgaben des Publikums entstehen aus dem Moment heraus Minidramen, oft urkomisch und mit irrwitzigen Wendungen. Bestimmen Sie mit, welche unguten Eigenschaften der Held haben soll, wohin die Braut entführt werden soll oder wann der günstigste Zeitpunkt für ein Geständnis in Versform wäre. Tante Salzmanns Improshow, das ist spontanes Theater mit viel Musik und Lachmuskeltraining.

www.tante-salzmann.de

 

Galerie Monika Krömer

„Grenzenlos”
Malerei

Vernissage Do. 24.10.19    19 Uhr

Was für Monika Krömer über drei Jahrzehnte in der Kunst der Töpferei seine Ursprünge fand, findet nunmehr seit 15 Jahren Raum auf der Leinwand.

Oftmals sind es Segelschiffe, Häfen oder Häuser in den unterschiedlichsten Variationen, die sie auf ihren großformatigen Acrylbildern festhält. Und das ist kein Wunder, denn die in Laboe an der Ostsee lebende Künstlerin  kann direkt aus Ihrem Atelierfenster auf die vorüberziehenden Schiffe in der Kieler Förde schauen.

Sie experimentiert gerne mit Acryl, Kreide, Kohle und mit unterschiedlichen weiteren Zeichenmaterialien, wodurch die Bilder an Tiefe gewinnen und sehr spannende Farbnuancen erhalten. Außerdem arbeitet sie gerne vielschichtig, spachtelt oftmals und überarbeitet ihre Bilder mehrfach, bis sie ihren Vorstellungen entsprechen.

Mal halbabstrakt mal realistisch, versteht sie es in ihren Bildern, das Licht und die Farben am Meer unverwechselbar zu bannen. In  ihrer zweiten Heimat Laboe, mit immer freier Sicht über die Weiten der Fördemündung, erschafft sie in ihren maritimen Motivensembles, die ihr so eigene licht- und sonnengetränkte Welt der Segel, Winde, Strände und Häfen ihrer Ostsee.

https://kroemer-malerei.jimdo.com/

 

Stefan Waghubinger

„ Jetzt hätten die guten Tage kommen können“

Satire Kabarett

In seinem dritten Soloprogramm hat es Waghubinger ganz nach oben geschafft. Auf dem Dachboden der Garage seiner Eltern sucht er eine leere Schachtel und findet den, der er mal war, den, der er mal werden wollte und den, der er ist. Es wird also eng zwischen zerbrechlichen Wünschen und zerbrochenen Blumentöpfen, zumal da noch die Führer der großen Weltreligionen und ein Eichhörnchen auftauchen.

90 Minuten glänzende Unterhaltung trotz verstaubter Oberflächen. Aber Vorsicht, zwischen den morschen Brettern geht es in die Tiefe.

Stefan hat zahlreiche renommierte Kleinkunst Preise gewonnen und ist regelmäßig im Fernsehen zu sehen. Dieses Jahr unter anderem noch bei „Die Anstalt“ im ZDF.  „Federleicht und geschliffen Es gibt nur wenige Kabarettisten, die es mit Waghubingers Formulierungskunst aufnehmen können- und es gibt nur ganz wenige Kollegen, bei denen geschliffenen Texte so federleicht durch den Saal schweben.” Allgemeine Zeitung Mainz

www.stefanwaghubinger.de

 

HUUN-HUUR-TU

Tuvinischer Kehlkopf- und Obertongesang

… ist eine der faszinierendsten Vokaltechniken der Welt, deren verschiedene Spielarten HUUN-HUUR-TU meisterhaft beherrschen. Dem rituellen Charakter und meditativen Tendenzen dieser Musik stellen HUUN-HUUR-TU zudem eine stark rhythmische Ausrichtung gegenüber. Dennoch bleibt dieser faszinierende Obertongesang zutiefst geheimnisvoll, besonders, wenn er bis zu 3 Melodien gleichzeitig erklingen lässt.

Traditionell wurde tuvinische Musik von Solisten vorgetragen, Musiker spezialisierten sich auf ein bestimmtes Genre oder einen Stil. Diese wiederum haben ihren Ursprung in bestimmten sozialen Anlässen. HUUN-HUUR-TUs eklektische Aufführungen alter Lieder und Melodien als Gruppe und begleitet von Instrumenten bewegen sich also zwischen allen Elementen tuvinischen Musiklebens.

https://www.jaro.de/de/kuenstler/huun-huur-tu/

 

Philipp Scharrenberg

 „Germanistik ist heilbar“

Poetry & Wie-Kabarett

Germanistik ist heilbar … oder doch nicht? So genau weiß das keiner. Und eigentlich geht es gar nicht um Germanistik. Sondern um das, was sie aus einem Menschen macht. Einen wie Philipp Scharrenberg etwa, einen Wortfetischisten, der sich die Liebe zur Sprache bewahrt hat –  Einen feinsinnigen Reim- werker, den Uhrmacher unter den Verseschmieden, irgendwo pendelnd zwischen PoeTICK und AllTACK. Ein bisschen Philosoph, ein bisschen Querdenker, ein bisschen Klugschei -ßer – ein philosophischer Querscheißer sozusagen. Er nutzt die Gelegenheit, sich in allen Genres auszutoben: Slam Poetry, Songs, Raps, Hörspiele, Kurzgeschichten. Ein Poetry Slam Champion.

http://www.philippscharrenberg.com

 

Salonflohmarkt

 im und um den Lutterbeker
Aufbau ab 11°°

 

GlasBlasSing

Leg das Smartphone zur Seite und schau dir live an, was man mit den Überresten der letzten Silvesterparty Geniales anstellen kann. Komm zu Flaschmob, dem neuen Programm von GlasBlasSing. Bestaune die Cokecaster-Flaschengitarre, das Flachmanninoff-Xylophon, die Jelzin-Orgel oder die Wasserspender-Floor-Toms, die so schön BUMM machen, wenn man mit der grünen Perrier-Keule draufhaut. Erlebe feinstes Pfandwerk, von würzig-herb bis feinperlig, hochprozentig virtuos, wie immer bei GlasBlasSing.

https://www.glasblassing.de/

 

Hans Scheibner

 ”Schräge Geschichten”

 Satiriker, Liedermacher, Kabarettist

– ein Abend literarisch, satirisch –  typisch scheibnerweise eben.

Scheibner kennt man als Liedermacher, als ironischen Poeten, als hintergründigen Politkabarettisten, als Erzähler bissig – komischer Alltagsgeschichten.- Schräge Geschichten über mordlustige Ehefrauen oder komische Geschichten über Wilma die weinende Waschmaschine. Denn alles hängt mit allem zusammen: das Wahnsinnige als solches mit dem absoluten Wahnsinn der großen Liebe; das Rätsel der verschwundenen Herrensocke mit den schwarzen Löchern im Universum und in der Haushaltkasse.

http://hansscheibner.de/

 

Manfred Maurenbrecher

Flüchtige Begegnungen mit der Welt

Manfred Maurenbrecher veröffentlicht am 6. Oktober mit „flüchtig“ (Reptiphon / broken silence) ein Album über das Unterwegssein. Es geht von Land zu Land, quer durch die Jahrzehnte und durch Gefühls – und Geisteswelten. Der Berliner Liedermacher lässt dabei seine Reisegeschichten Aggregats- und Zeitzustände wechseln, verschmilzt die Neugier früherer Generationen mit Sehnsüchten von heute. Auch mit den Zwängen, die Millionen Menschen aus ihrer Heimat vertreiben. Schmerzhafte Reisen. Kein Album, das früh morgens sein Handtuch auf die Liege vor dem All-Inclusive-Pool legt. Manfred Maurenbrecher liebt es in Bewegung zu sein.Viele dieser Reisen finden sich in seinen Liedern wieder.

https://maurenbrecher.com/

 

Tonbruket

Schweden

“Tolle Dröhnung” überschrieb Oliver Stenzel (KN) seine Rezension des letzten bis in die Besenkammer ausverkauften Konzertes der “hohen Gäste”. Musikalische Schubladen funktionieren für die schwedische Soundfabrik Tonbruket um e.s.t. Bassist Dan Berglund und Gitarrist Johan Lindstöm nicht. Zusammen mit Martin Hederos (u.a. Indierockband „The Soundtrack of Our Lives“) an diversen Tasteninstrumenten und Schlagzeuger Andreas Werliin, entsteht eine einzigartiger Sound zwischen Jazz, Psychedelic- und Prog Rock und Neo-Folk – Tonbrukets eigenwillige Interpretation von „Jazz“. B    – neues Album –

Tonbruket manifestieren mit ihrem im Herbst erscheinenden 5. Album auch ihr 10 jähriges Bestehen. Für jedes ihrer bisherigen Alben haben sie einen schwedischen Grammy erhalten

http://tonbruket.se

Infos auf Facebook

 

Horst Schroth

„SCHLUSSKURVE … mit dem Besten aus 40 Jahren“

Nach rund vier Jahrzehnten und nach etlichen Millionen von runtergerissenen Kilometern in Zügen, Autos, Bussen, Fliegern und all dem, was einen Menschen von Ort zu Ort bringt, nach neun großartigen Programmen gemeinsam mit namhaften Kollegen, wie Matthias Beltz, Achim Konejung, Heinrich Pachl und Arnulf Rating und nach neun ebenso erfolgreichen Soloprogrammen, wird es langsam Zeit für Horst Schroth, auf die Bremse zu treten.

Horst Schroth liebt „sein Publikum“, das ihn in all den Jahren so unfassbar treu begleitet hat, das mit ihm zusammen älter -um nicht zu sagen „alt und weise“ – geworden ist und von dem er sich in Dankbarkeit verabschieden will.

Jetzt nimmt er sein Publikum mit in die rasante „Schlusskurve“, eine Fahrt ohne Tempolimit durch die besten, beliebtesten und lustigsten Szenen und Nummern, kurzum eine Wiedersehens-Tour mit vielen mittlerweile legendären  Kabinettstückchen aus den vergangenen Jahren. Und, wie kann es anders sein, selbstverständlich gewohnt kongenial begleitet von Kultregisseur Uli Waller. Ein Programm mit Lachgarantie, schnell, treffsicher zugespitzt und wie immer saukomisch.

www.horstschroth.de

 

The Dogs

A tribute to the music of Pete Townshend

„The Dogs“ – das sind Weltbekannte Songs und Raritäten aus der Feder des legendären  „The Who“ – Gitarristen Mr. Pete Townshend!

„The Dogs“ sind aber keine Coverband, es wird nicht einfach nachgespielt, sondern jedes einzelne Stück ist kunstfertig in ein überraschend neues Outfit gekleidet.

Die aus verschiedenen Folk-Gruppen bekannten Musiker aus ganz Schleswig-Holstein haben deshalb sämtliche Stücke speziell für ihren Instrumentenpark arrangiert und bringen sie mit Mandoline und Fiddle in frischen, folkigen Arrangements auf die Bühne. Eine elektrische Gitarre ist bei „den Hunden“ nicht nötig wenn sie altbekannte Hits wie „Behind Blue Eyes“ und „Baba O‘ Reilly“ oder auch weniger bekanntes Material spielen.

Statt dessen spielen „The Dogs“ – ganz typisch für eine Rockband – auf Mandoline, Gitarre, Akkordeon, Ukulele, Low Whistle, Tenorgitarre, Blues Harp, Dobro, Cajon, Chimes und Bassgitarre …

http://andreas-koepke.pendennis.de/the-dogs-a-tribute-to-pete-townshend/

 

Arnulf Rating

„Die Jahrespresseschau 2019“
Kabarettabend in Wort und Bild

Regie Ulrich Waller

Seit Jahrzehnten ist Arnulf Rating mit seinem Kabarett am Puls der Zeit. Anhand der medialen Schlagzeilen zerpflückt er das Zeitgeschehen. Jetzt packt er zum Jahresende die Top-Meldungen von 2019 in einer Show zusammen. Unnachahmlich serviert Rating erlesene Köstlichkeiten aus dem Kuriositätenkabinett des Mediendschungels. Mit geschliffenen Worten und großem Vergnügen wird der Mief aus medialen Filterblasen abgelassen. Ein pointierter Blick zurück auf prominente Peinlichkeiten. Und das, was wirklich schiefgelaufen ist. Die ultimative Presserückschau. Zum Lachen. Zum Weinen. Zum Wundern. Befreiend. Erfrischend.

„In einem einzigen Satz von Rating können oft mehr kluge, scharfsichtige Pointen stecken als in einem ganzen Programm mancher seiner Kabarett-Kollegen.“ Süddeutsche Zeitung

http://www.rating.de/

 

Schöne Mannheims

„Entfaltung“

„Ein Konglomerat aus Sexappeal, Kabarett und gesanglichem Können

– großes Bravo“   (Siegener Zeitung)

Die bislang persönlichste Show der Schönen Mannheims besticht durch gnadenlose Ehrlichkeit und die Einsicht: Ein Leben ohne Macken und Phobienist möglich, aber sinnlos. Und weit weniger lustig. Und wenn schon scheitern, dann doch bitte mit Freude! Denn wie sagte schon Kurt Tucholsky? „Erfahrung ist gar nichts. Man kann seine Sache auch 35 Jahre lang schlecht machen“. Dementsprechend loten die Sängerinnen im fabelhaftharmonischen Dreiklang die Untiefen menschlichen Daseins aus. Den Schwerpunkt legen die Schönen auch diesmal auf den musikalischen Aspekt, wobei die Qualität darin liegt, im Nullkommanichts von ernst auf urkomisch umzuschalten und eine Bühnenshow hinzulegen, die rasant zwischen bewegenden Liedern und zum Schreien komischer Comedy oszilliert. – Entertainment im besten Sinne.

https://www.schoenemannheims.de

 

 

Les hommes du Swing

 

verfolgen in ihrer Musik den legendären Gipsy-Swing Django Reinhardts. Die Brüder Jeffrey, Roberto und Marcel sind Teil der großen Musikerfamilie Weiss. Sie spielen seit ihrer Kindheit zusammen und manifestieren in der Gruppe die traditionelle Spielweise des Sinti-Jazz oder „Jazz Manouche“. Kennzeichnend hierfür ist die charakteristische Rhythmik, Spielfreude, hohe Virtuosität, Dynamik und Improvisationslust. Die enge Verbindung der drei Brüder ist in ihrem hervorragenden Zusammenspiel hörbar.

Der Geiger Jordan Rodin, zugleich Bratschist der Hamb. Symphoniker, fügt mit seinem klassisch ausgebildetem Spiel der Band eine interessante Farbgebung hinzu, wobei der Einfluss der Legende, Stéphane Grappelli, nicht zu überhören ist.

https://leshommesduswing.com

 

12°° Salonflohmarkt

im und um den Lutterbeker

Aufbau ab 11°°

 

William Wahl

„Walgesänge“

William Wahl traut sich alleine auf die Bühne. Endlich! Bestens bekannt in der a-cappella-Formation basta schüttet er uns nun sein komödiantisches wie melancholisches, sein heiteres wie so richtig sarkastisches Herz aus. Seine Stimme, ob gesungen oder gesprochen, begleitet uns mit  feinem Humor der kleinen Seitenhiebe bestens durch die Widersprüche des Lebens, gibt uns Leichtigkeit, auch wenn wir schlucken müssen, verleiht den bissigen Ton, wenn es uns alles einfach ein bisschen zu einfach durchgeht. Wahlgesänge sind Klavierkabarett ohne K. Oder Lieblings-Songs für Lebenslieber. Romantik für Realisten. Das große Kino im ganz Kleinen. Kabarett ganz ohne Staub.

Facebook: https://www.facebook.com/watch/?v=418588382039493

Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=ourJeoAKnUk

 

Ulla Meinecke Band

„Und danke für den Fisch“

„Und Danke für den Fisch“ mit den MultiInstumentalisten Ingo York und Reinmar Henschke.
Ihre samtige Stimme, ihre poetische Sprache, und ihre nachdenklich-ironische Sicht auf die alltäglichen Dinge begründen ihren Ruf als Sängerin, Dichterin und Autorin. Leidenschaftlich, charmant, schlagfertig. Immer hautnah am Publikum. Aufregend anders erzählt sie ihre skurrilen Geschichten, lyrisch und kraftvoll – eine Melange aus absurder Komik, anrührender Poesie und abgründiger Liebeslyrik. – Gute Texte, neu arrangierte und melodieenstarke Songs , überraschende Moderationen …

https://ulla-meinecke.de/

 

Annie Heger + Vanessa Maurischat

„EINE GEHT NOCH!”

Mit einem Feuerwerk an Spitzen und Boshaftigkeiten zielen sie gegenseitig ihre verbalen und musikalischen Pfeile in Kopf und Herz der anderen.
Sie fallen sich ständig ins Wort, lassen sich nicht ausreden und die Eine meint immer, sie könne es besser als die Andere.Maurischat ist auf der Bühne von jener schlecht gelaunten Giftigkeit, bei der im Publikum einfach Freude aufkommen muss! Und bei Hegers nordischer Frohnatur ist man auch einfach mal froh, wenn sie nur Luft holt.
Großstadt meets Provinz, Chanson trifft Shanty, große Klappe stößt auf Kleinhirn und Pils auf Prosecco. Kurz: Man kennt sich – und zwar verdammt gut! Zur Freude aller.

Wie gesellig ist so eine GbR wirklich und haften sie nur auf der Bühne füreinander? Geht hier tatsächlich noch Eine und wenn ja, wohin und mit wem?Und gönnen Sie sich an diesem Abend selbst schon nicht die Krabbe auf dem Häppchen, so haben sie doch Lieder als Geschenke erhalten. Eine Huldigung an Superhelden der Kleinkunst! Queen Bee, Malediva, Missfits, Weber/Beckmann, Duotica. Und Heger & Maurischat immer wild dazwischen.“Am Schluss fehlten nur die brennenden Feuerzeuge, um die Vollblut-Kabarettistinnen schunkelnd und mit ausgestrecktem Arm zu feiern. Heger und Maurischat haben […] das Publikum mit ihren provokanten, aber manchmal auch nachdenklich stimmenden Sprüchen und den musikalischen Höhepunkten vollauf begeistert.“ (Weser Kurier)

ANNIE HEGER ist ein ausgewiesenes künstlerisches Multitalent, begeistert die aus Ostfriesland stammende Künstlerin doch ihr Publikum seit Jahren gleichsam als Sängerin, Kabarettistin, Schauspielerin, Regisseurin, Tänzerin und Radio-Kolumnistin. Die Jazz- und Pop-geschulte Musikerin, Kabarettistin und studierte Kulturwissenschaftlerin VANESSA MAURISCHAT startete ihre Karriere in den neunziger Jahren als Bassistin und Pianistin in diversen Bands, bevor die vielfach prämierte Berlinerin beschloss, sich erfolgreich ihren Soloaktivitäten zu widmen. Jetzt präsentieren die beiden Künstlerinnen, die bereits von 2013 bis 2016 in der Comedy-Revue „Sekt And The City“ gemeinsam auf der Bühne standen, mit „Eine Geht Noch!“ ihr hinreißendes Duodebüt.

http://www.heger-und-maurischat.de/

 

Olaf Bossi

Endlich Minimalist … aber wohin mit meinen Sachen?!

Vorpremiere

 

Wie Olaf Bossi den Minimalismus für sich entdeckte. Ein humorvoll
-
aufgeräumtes Comedy & Kabarett 
Programm durch den Weniger
-
ist
-
mehr
-
Dschungel.
Brauche ich das wirklich? Oder kann das weg?  Während sich in Wohnung, Kalender und Kopf Gegenstände, Termine und Gedanken 
türmten, war das Konto zu schnell leer und es fehlten Zeit, Freiheit und Zufriedenheit. Zeit für einen Neuanfang!

Statt 
weiterhin zu versuchen sich glücklich zu konsumieren, begann er bewusster zu
leben. Doch diese 
„Diät der Dinge“ war leichter gesagt als getan.
Welche Methoden des Aufräumens und Ausmistens grandios funktionierten und welche floppten, das 
hat Olaf Bossi auf einer zweijährigen Abenteuerreise durch den Minimalismus Kosmos erkundet.
Seine wichtigsten und humorvollsten Erkenntnisse auf dem Weg zum Minimalismus
-
Experten sowie 
selbst entwickelte Methoden präsentiert er in seinem Programm.

www.bossi.de

https://youtu.be/y3Rs4umkTXc

 

Kay Ray

EIN SPASSMACHER OHNE FURCHT UND TADEL

Kay Rays Show ist anders. Weil Kay Ray anders ist. Anders als die Allermeisten seiner Spaßmacherzunft.
In diesen hochmoralisch aufgeladenen Zeiten des alternativlosen Politischkorrektseins wirkt Kay Ray in seiner schelmischen Unbefangenheit fast wie der Letzte seiner Art. Einer, der weder dem gebotenen Ernst noch der Etikette huldigt sondern einzig dem Spaß. Seine Unverschämtheit ist die eines Kindes, das ausspricht, was es denkt – zu jeder Wahrheit fähig und zu allen Faxen bereit. Ohne Rücksicht auf Verluste. Ohne Angst vor Shitstorms, Nazikeulenschwingerei und anderen Zeitgeistgestörtheiten.
Denn Kay Ray ist ein Kasper. Ein leibhaftiger Schelm, frei von Scheu und Scham. Ein Eulenspiegel, fern aller Meinungen und Moden. Ein klassischer Kobold, dessen Kapriolen weder Gürtellinien noch andere Geschmacksunter- und Obergrenzen kennen. Ein göttlicher Gaukler ist Kay Ray. Ein Spaßmacher ohne Furcht und Tadel.
Stets hält er uns den Spiegel als Narr vor, nie als Neunmalkluger. Kobold und Komödiant ist er, Frechdachs und Filou. Humor ist ihm eine Scherzensangelegenheit; für eine Pointe würde er sogar seine Großmutter verkaufen – oder zumindest Claudia Roth. In dieser politisch so überkorrekten Zeit, in der die Angst vor dem ‚Applaus von der falschen Seite‘ so mancher Humorfachkraft nachhaltiger zusetzt als jedes Lampenfieber – da veräppelt Kay Ray sie alle: vom Veganer bis zum Salafisten, vom Reichsbürger bis zur Vollverschleierten, vom Horrorclown bis zur Bundestagsvizepräsidentin (was bei ihm ein und derselbe Runnig-Gag ist). Nichts scheint ihm heilig – nur scheinheilig. Alle bekommen ihr Fett weg; bei Kay Ray verdienen alle ihren Mindesthohn. Kay Ray ist der fleischgewordene Klingelstreich: Provokation und Poesie! Trash und Tabula rasa! Experiment und Extase! Anarchie und Amour fou! Klamauk und Kabarett! Comedy und Chanson!
Als Sänger erreicht er unsere Herzen, als Clown jedes Zwerchfell und als Provokateur jeden Kleingeist. Keiner ist sicher vor seinen Zoten und seinem Zauber. Das macht ihn so anders. Und es macht seine Shows so anders – Abend für Abend. Erleben Sie es selbst!

https://www.kayray.de

 

Andrea Bongers DIE BONGERS

„gebongt!“

Die Powerfrau aus dem Hamsterrad ist wieder da! Sie kämpft sie sich gnadenlos hoffnungsfroh durch das Minenfeld zwischen Gestagen und Östrogen und hat dabei gefährlich die Ruhe weg. Beim Zuschauen wird eines klar: Freiheit ist schön, macht aber viel Arbeit. Als virtuose Puppenspielerin hat Andrea Bongers ihre ganz eigene Reflexions-Reisegruppe dabei. Die felligen Gesellen begleiten sie stichelnd, schmeichelnd und profunde bösartig in alle Abgründe der prä- und postklimakterischen Welt: Das SCHAF (ihre animalische Seite), UWE SATTMANN (Journalist und Supermacho), MANOLO PANIK (1A lila loverboy) und die schlanke Schlange SISSI SNAKE (Sexualtherapeutin) begleiten die Powerfrau, wann immer sie ein Gegenüber braucht.

„gebongt!“. Andrea Bongers – im Abgang wuchtig. Kabarett, Musik und Puppenspiel vom Feinsten.

www.andreabongers.de

 

Extinction Rebellion

„Aufstand oder Aussterben“

Vortrag und Diskussion mit Mitgliedern der
Kieler Ortsgruppe Extinction Rebellion (XR)

 

Das Leben auf unserer Erde befindet sich in einer beispiellosen globalen Krise. Wissenschaftler*innen sind sich einig: uns drohen Überschwemmungen, Waldbrände, extreme Wetterbedingungen, Ernteausfälle und der Zusammenbruch von Gesellschaften. Die Zeit des Leugnens ist vorbei.

Es ist an der Zeit zu handeln. Die Politik und herkömmliche Ansätze politischen Engagements, wie Abstimmungen, Lobbying, Petitionen und Demonstrationen, reichen nicht. Ab dem 7. Oktober werden wir durch eine internationale Rebellion Städte und somit alltägliche Routinen, die unsere Lebensgrundlagen zerstören, blockieren. Neben Berlin stehen u.a. auch London, Paris und New York im Zentrum des friedlichen Aufstandes. Wir werden Tausende sein, die sich in gewaltfreien zivilen Ungehorsam begeben, damit die Regierung endlich angemessen auf die Klimakrise reagiert. Wir werden gemeinsam auf Straßen und Plätzen rebellieren und verharren – und das friedlich, kreativ und bunt.

In diesem Vortrag berichten wir die aktuelle Lage der globalen Umweltkrisen und stellen die geplante Rebellion sowie die Strategie von Extinction Rebellion vor. Es folgt eine gemeinsame Diskussion.

 

jane o’brien band

cool popjazz with a warm heart

 Die leidenschaftliche „velvet“ Jazz-Folk-Stimme der irischen Singer / Songwriterin Jane O‘Brien geht einfach unter die Haut. Zusammen mit ihrer Band hat Jane ihren ganz eigenen Sound entwickelt – eine intensive Mischung aus Jazz und Pop, mit irischen Wurzeln.Mit ihren ungewöhnlichen, ehrlichen Texten und verträumten, aber mitreißenden Melodien lässt sie niemanden unberührt! „.Ist es Pop, Jazz oder Folk? All das und vieles mehr – ein zauberhaftes Gewebe aus elegischem Pop, lyrischem Jazz und dazu freier Improvisation” / Kieler Nachrichten.
www.janeobrien.com

 

Der Blum

Maximal verschrobene deutsche Texte in verwirrender Besetzung mit Bass und Saxophon vorgetragen – virtuos, einfach, frei, genial.

Jörg Holdinghausen –  Bass,Gesang
Benno Schmitz – Saxophon

 

Dirk Sand

„Mindscapes“

Ölmalerei

Vernissage   Do 22.8.19  19°°

 

 

Dirk O. Sand ist freier Künstler und ein ewig Reisender. In der Kunst arbeitet er vorwiegend mit Ölfarben, er verzichtet bewusst auf technische Hilfsmittel, wie z.B. Computer, Projektionstechniken und Fotos, um seinen Arbeiten einen unverwechselbaren,  handschriftlichen Charakter zu verleihen. Die Werke in Öl, die hauptsächlich in Lasurtechnik  entstehen, haben einen starken farblichen Charakter und zeichnen sich durch intensiv Leuchtkraft aus.

Seine abstrakten Werke bezeichnet er als „Mindscapes“, geistige Landschaften, bei denen die Themen Harmonik und Transzendenz im Mittelpunkt stehen. Seine Reisen sind die Essenz seiner Inspiration und gleichzeitig die beste Möglichkeit, sich ausserhalb der „Box“ zu bewegen. Jede seiner Reisen braucht mehrere Monate Zeit, um eine nachhaltige kulturelle Erfahrung hervorzurufen.

 Jede Bildbetrachtung sollte ein Augenblick der Ewigkeit sein; ein Augenblick der Erfahrung von Schönheit, denn Schönheit ist ein Ausdruck von Freiheit und Bedingung von Menschheit.

 

Claudia Georgie

Schmuck und Perlen im Besonderen

geöffnet: 17-21 Uhr

so: 11-21 Uhr

 

Ausgesuchte Perlen und Schmuckstücke, filigran und charismatisch,
symbolhaft und ausdrucksstark in Material, Farbe und Form.
Ich lade ein zu meiner traditionellen, sommerlichen Schmuckausstellung
und freue mich über Ihren Besuch in der Galerie im Lutterbeker!

 

Horst Schroth – Vorpremiere –

„SCHLUSSKURVE … mit dem Besten aus 40 Jahren“

Nach rund vier Jahrzehnten und nach etlichen Millionen von runtergerissenen Kilometern in Zügen, Autos, Bussen, Fliegern und all dem, was einen Menschen von Ort zu Ort bringt, nach neun großartigen Programmen gemeinsam mit namhaften Kollegen, wie Matthias Beltz, Achim Konejung, Heinrich Pachl und Arnulf Rating und nach neun ebenso erfolgreichen Soloprogrammen, wird es langsam Zeit für Horst Schroth, auf die Bremse zu treten.

Horst Schroth liebt „sein Publikum“, das ihn in all den Jahren so unfassbar treu begleitet hat, das mit ihm zusammen älter -um nicht zu sagen „alt und weise“ – geworden ist und von dem er sich in Dankbarkeit verabschieden will.

Jetzt nimmt er sein Publikum mit in die rasante „Schlusskurve“, eine Fahrt ohne Tempolimit durch die besten, beliebtesten und lustigsten Szenen und Nummern, kurzum eine Wiedersehens-Tour mit vielen mittlerweile legendären  Kabinettstückchen aus den vergangenen Jahren. Und, wie kann es anders sein, selbstverständlich gewohnt kongenial begleitet von Kultregisseur Uli Waller. Ein Programm mit Lachgarantie, schnell, treffsicher zugespitzt und wie immer saukomisch.

www.horstschroth.de

 

Kino im Lutterbeker

Segel-Olympiade 1972 – Kiel

Der große Sturm – Wendtorf 1989

 

Alfons

Vorpremiere

ALFONS, der Kabarettist und Kultreporter, bringt eine Vorpremiere seines brandneues Programm auf unsere Bühne: erfrischend charmant und wie immer eine wunderbare Mélange aus Theater und Kabarett – und zugleich noch viel mehr als die Summe dieser Zutaten. Ein Abend mit anhaltenden Nachwir-kungen: Wärme im Herzen – und Kater in den Lachmuskeln. So, wie Sie es nur bei ALFONS erleben.

Freuen Sie sich auf Neues von ALFONS!

Wie in seinem Erfolgsprogramm „ALFONS – jetzt noch deutscherer“ wird er wieder spannende Geschichten und Geheimnisse aus seinem Leben erzählen.

Welch große Freude: ALFONS erhält den Bayerischen Kabarettpreis 2019 (Hauptpreis)

www.alfons-fragt.de/

https://www.br.de/br-fernsehen/sendungen/bayerischer-kabarettpreis/2019-preistraeger-namen-100.html

 

Alfons

Vorpremiere

ALFONS, der Kabarettist und Kultreporter, bringt eine Vorpremiere seines brandneues Programm auf unsere Bühne: erfrischend charmant und wie immer eine wunderbare Mélange aus Theater und Kabarett – und zugleich noch viel mehr als die Summe dieser Zutaten. Ein Abend mit anhaltenden Nachwir-kungen: Wärme im Herzen – und Kater in den Lachmuskeln. So, wie Sie es nur bei ALFONS erleben.

Freuen Sie sich auf Neues von ALFONS!

Wie in seinem Erfolgsprogramm „ALFONS – jetzt noch deutscherer“ wird er wieder spannende Geschichten und Geheimnisse aus seinem Leben erzählen.

Welch große Freude: ALFONS erhält den Bayerischen Kabarettpreis 2019 (Hauptpreis)

www.alfons-fragt.de/

https://www.br.de/br-fernsehen/sendungen/bayerischer-kabarettpreis/2019-preistraeger-namen-100.html

 

Salon Flohmarkt

12 °° Salon Flohmarkt

Aufbau ab 11 °°

 

Götz Widmann

 Zeitreise –25 Jahre unanständige Lieder

 Götz Widmann ist Liedermacher, aber einer, der lieber den Mittelfinger als den Zeigefinger erhebt. Exemplare dieser Gattung sind ausgesprochen selten, was einen Abend mit dem Punk unter den Songpoeten zu einem so besonderen Erlebnis macht. Es ist meistens hochgradig amüsant, manchmal schockierend, immer aber extrem erfrischend einem wirklich unabhängigen Geist zu lauschen, der gegen Maulkörbe aller Art allergisch ist, sich vor keinen politischen Karren spannen lässt und Denkverbote egal aus welcher Richtung mit seinem Witz einfach beiseite fegt. Ehrlichkeit war ihm immer wichtiger als ein gepflegter Umgangston, seine Wortwahl ist ein Alptraum für jeden Deutschlehrer. Trotzdem haben Götz Widmanns Songs ihre ganz eigenesprachliche Eleganz. Und bei aller Bosheit durchzieht sein mittlerweile 18 Alben umfassendes Gesamtwerk vor allem eine radikale Menschenliebe, ein niemals müde werdender Aufruf zum eigenständigen Denken, eine tiefe Verneigung vor dem Recht des Individuums zur Gegenwehr gegen die verdummende Eindimensionalität unserer Zeit. Vor 25 Jahren gründete er mit seinem Partner Kleinti das Duo Joint Venture. Vor 15 Jahren erschien sein sicherlich einflussreichstes Album „Drogen“. Zeitreise – ein liebevoller Blick zurück, viele viele Songs von früher, immer noch frappierend aktuell

www.goetzwidmann.de

 

Pigor und Eichhorn

Volumen 9
Salon Hip Hop, Chansons des Monats, Cool Cabaret

Ja, die beiden sind älter geworden. Doch sind die zwei Unruhegeister weder Seniorenheim- noch Kreuzfahrt- kompatibel, sondern werden von jungen Chansonsängern und -sängerinnen nachgesungen. Es ist diese Mischung aus Provokation und Lust am Neuen, aus ungewöhnlicher Virtuosität in Texten und Musik, aus präziser Beobachtung und gnadenloser Kommentierung des Zeitgeistes, der die beiden so unverwechselbar macht. Ihre Radiokolumne „Chanson des Monats“ ist regelmäßig auf SWR2 und Deutschlandfunk zu hören,  und so wird die Tagespolitik ebenso zum Thema wie die Idiotien des Alltags – gerappt, geswingt, gesungen und gebrüllt.

www.pigor.de

 

Richard Wester

 „Fantastic Island”

Der schleswig-holsteinische Musiker und Komponist Richard Wester präsentiert  in seinem aktuellen Programm eine spannende musikalische Insel schönster Instrumentalsongs. Mit Saxofonen und Flöten entführt er  in die Welt seiner „Lieder ohne Worte“, mit wenigen Ausnahmen Eigenkompositionen, die er in seinen bisher 22 CD-Produktionen erarbeitet hat. Der umtriebige Multiinstrumentalist gilt mit seinem unverwechselbaren Ton und seiner Vita als einer der renommiertesten Saxophonisten  des Landes. Er spielte unter anderem mit Ulla Meinecke, BAP, Reinhard Mey und Udo Lindenberg. Zusammen mit Manfred Maurenbrecher erhielt er 1996 den Deutschen Kleinkunstpreis.

http://www.richardwester.de/termine.htm

 

Kutimangoes

Afro-Beat & Jazz
aus Kopenhagen, Mali & Burkina Faso

Foto von Manfred Weber

2013 entstand in Kopenhagen die Idee, die Faszination westafrikanischer Musik in der Tradition des Fela Kuti mit denen des unnachahmlichen Bassisten Charles Mingus zu verbinden – „The KutiMangoes”.
Dass die lebensfrohe Musik der The KutiMangoes bei aller „Jazzigkeit“ keine Publikumsgrenzen zu kennen scheint, beweisen Einladungen zum Reeperbahnfestival ebenso wie nachRoskilde. Die Kooperation mit dem Sänger und Tänzer Patrik Kabré aus Burkina Faso führte dazu, das zweite Album „Made in africa“ eben dort einzuspielen.

 

“AFROTROPISM” Tour
Afro-beat from the North

Das neue Album Afrotropism: Waren Afro-Fireund Made In Africageprägt von der Suche nachden spirituellen Wurzelnin der westafrikanischen Musikund der Frage, welchen Einflusssie über Blues, Jazz und Soulauf die eigene, in Dänemark verwurzelteErlebniswelt haben, treibtdas neue AlbumAfrotropismdie Blüten dieserersten beidenEntdeckungsreisenaus –es liegtim Ohr desBetrachters, die afrikanischen Wurzeln in ihnen zu entdecken; sei es in Form kompositorischer Bezüge, in der Verwendung afrikanischer Instrumente und Rhythmen oder nur einem unergründlichen Gefühl geschuldet.

3. Album “Afrotropism” – Veröffentlichung 13.9.2019

www.kutimangoes.com

https://youtu.be/oYRBOgOyV2E

 

Vocal Recall

 „Irgendwas stimmt immer“

Die Girlgroup mit drei Boys ist seit ihrer Kindheit zu groß für jede Schublade. Alice Köfer, Dieter Behrens und Bernhard Leube eilt der Ruf voraus, trotz erstklassiger musikalischer Einbildung ein sympathisches Gesangstrio zu sein. Mit ihrem multi-Tasten-fähigen Pianisten Matthias Behrsing springt die Fast-A cappella- Band liebevoll durch die Musikgeschichte und fusioniert in ohrenberaubendem Tempo alles, was Rang und Namen hat. Wer nicht dabei war, hat es nicht erlebt und muss wieder mit den Originalen vorlieb nehmen.

Über den Inhalt ihres vierten Abendprogramms schweigen sich die Künstler noch vehement aus. Fest steht aber, dass es witzig, hochmusikalisch und höchst erfrischend wird. Eventuell wird getanzt werden. Seien Sie also unbesorgt: irgendwas stimmt immer

www.vocalrecall.de/

 

Michael Fitz

  „jetzt auf gestern“

Der Songpoet und Geschichtenerzähler Michael Fitz,  (bekannt u.a. –  Tatort, Hattinger, Maria’s letzte Reise, mit dem deutschen + bayerischen Fernsehpreis ausgezeichnet),  ist nun gute 10 Jahre mit ungebrochener Begeisterung und ebensolcher Neugier allen deutschen Landen und deren Bühnen unterwegs.

Erstaunlich , wie Michael Fitz, der sich in seinen Liedern mit – fast möchte man sagen – seelischem Sperrmüll beschäftigt , die Menschen landauf und landab allein mit sich und ein paar Gitarren, die er ganz nebenbei meisterhaft beherrscht, seinem feinen, augenzwinkernden Humor , seiner Poesie und Leidenschaft, so mitnehmen kann, ohne sich dabei mit allzu eifrigen Zeigefingern und Orientierungshilfen anzubiedern.

https://www.michaelfitz.de/

 

Wildes Holz

  „Höhen und Tiefen“

            

In ihrem neuen Programm verbinden Wildes Holz Höhenflüge mit Tiefgang und Kraft mit Finesse. Von der klassischen Hochkultur zu den Niederungen der Popmusik ist es hier nicht weit: Menuett und Madonna trennt nur ein Saiten-Sprung und eine Blockflöte kann problemlos sowohl eine E-Gitarre als auch eine Rock-Röhre ersetzen. Geheimnisvoll und vieldeutig klingen die eigenen Kompositionen, wild und zugleich zart können sie sein.

Wildes Holz sind durch ein tiefes Tal gegangen, als Mitte 2018 ihr Gitarrist und Freund Anto Karaula ganz plötzlich verstarb. Der aus Algerien stammende Djamel Laroussi wird nun den Gitarrenpart von ihm übernehmen.

Das Programm „Höhen und Tiefen“ wird so zu einem mitreißenden Mix aus neuen Songs und holztypischem Sound, angereichert durch Djamels Einflüsse aus maghrebinischer und afrikanischer Musik

www.wildes-holz.de.

 

Improtheater Szenenexpress

Der vor dreizehn Jahren gegründete Szenenexpress hat sich im Norden als feste Größe des Improvisationstheaters etabliert. Auf Zuruf des Publikums entfalten die Schauspielenden Szenen ganz ohne Script. Aus dem Moment heraus entstehen wunderliche Geschichten. Herzerwärmende Lieder, schnelle und lebhafte Szenen schicken das Publikum genauso durch ein Wechselbad der Gefühle wie ein stiller Moment oder ein einzelner Satz.

Improtheater vom Feinsten. Seien Sie überrascht, jede Szene ist eine Premiere.

http://www.szenenexpress.de

 

Salon Flohmarkt

12 °° Salon Flohmarkt

Aufbau ab 11 °°

 

LaLeLu

„Die Schönen und das Biest“

Sie können gut singen. Sie sehen gut aus. Sie sind wahnsinnig komisch. Und sie brauchen kein einziges Instrument, um jeden Abend mit a cappella satt und kiloweise Spaß das Haus zu rocken: LaLeLu, die ultimative A-cappella-Sensation aus Hamburg! Mit ihrem einzigartigen Mix aus Gesang und Komik, Show und Parodie, Pop und Klassik begeistern sie mit unbändiger Spielfreude Publikum und Presse zwischen Flensburg und Zürich.

LaLeLu sind verliebt– in die Liebe, in die Musik, in das Publikum und natürlich in sich. Die „Begründer des Genres A-Cappella-Comedy“ (Hamburger Abendblatt) singen sich in ihrem inzwischen 15. Bühnenprogramm leidenschaftlich durch Jazz, Klassik, Pop, Hip-Hop, Techno, Schlager und schlimme Geräusche, sodass man oft vergisst, dass dort nur vier Sänger auf der Bühne stehen und keine ganze Bigband. Getreu ihrem Motto „a cappella ohne Tabus“ gehen der schöne Tobias, der erotische Frank, der charmante Jan und die Hammerfrau Sanna wieder aufs Ganze und zeigen dabei mit flammender Leidenschaft vor allem eines: Die tiefe Liebe zum Lachen und die schrankenlose Liebe zur Musik.    Regie: Lukas Langhoff

http://www.lalelu.de

 

LaLeLu

 „Die Schönen und das Biest“

Sie können gut singen. Sie sehen gut aus. Sie sind wahnsinnig komisch. Und sie brauchen kein einziges Instrument, um jeden Abend mit a cappella satt und kiloweise Spaß das Haus zu rocken: LaLeLu, die ultimative A-cappella-Sensation aus Hamburg! Mit ihrem einzigartigen Mix aus Gesang und Komik, Show und Parodie, Pop und Klassik begeistern sie mit unbändiger Spielfreude Publikum und Presse zwischen Flensburg und Zürich.

LaLeLu sind verliebt– in die Liebe, in die Musik, in das Publikum und natürlich in sich. Die „Begründer des Genres A-Cappella-Comedy“ (Hamburger Abendblatt) singen sich in ihrem inzwischen 15. Bühnenprogramm leidenschaftlich durch Jazz, Klassik, Pop, Hip-Hop, Techno, Schlager und schlimme Geräusche, sodass man oft vergisst, dass dort nur vier Sänger auf der Bühne stehen und keine ganze Bigband. Getreu ihrem Motto „a cappella ohne Tabus“ gehen der schöne Tobias, der erotische Frank, der charmante Jan und die Hammerfrau Sanna wieder aufs Ganze und zeigen dabei mit flammender Leidenschaft vor allem eines: Die tiefe Liebe zum Lachen und die schrankenlose Liebe zur Musik.

Regie: Lukas Langhoff

http://www.lalelu.de

 

Frau Jahnke hat eingeladen

Inzwischen ist es 10 Jahre her, daß wir in einer „Nischensendung“ im WDR angefangen haben, ausschließlich weibliche Kabarettistinnen und Comediennes einzuladen. Niemand erwartete seinerzeit ein sehr langes Haltbarkeitsdatum, frei nach dem gängigen Vorurteil: Es gibt ja keine guten Frauen!

Darüber müssen wir heute nicht mehr reden. Wir sind in der ARD und behaupten uns elegant und leichtfüßig neben all dem Männerkabarett. Wir sind auch nicht in Konkurrenz. Wir machen unseren Job – in Kabarett, Comedy, Liedgut, Slapstick und Poetry. Wir sind witzig, böse, moralisch oder absurd, wir können singen oder eher nicht, und meistens sind wir schön! Und live – auf der Bühne – ist das alles noch viel besser. Wir haben Zeit, und wir lassen uns gehen. Jeder Abend ist anders, alle sind wunderbar. Und inzwischen kommen auch eine Menge Männer zu unseren Damenshows. Freiwillig! Besser geht’s nicht.

Frau Jahnke

www.fraujahnke.de/

 

Frau Jahnke hat eingeladen

Inzwischen ist es 10 Jahre her, daß wir in einer „Nischensendung“ im WDR angefangen haben, ausschließlich weibliche Kabarettistinnen und Comediennes einzuladen. Niemand erwartete seinerzeit ein sehr langes Haltbarkeitsdatum, frei nach dem gängigen Vorurteil: Es gibt ja keine guten Frauen!

Darüber müssen wir heute nicht mehr reden. Wir sind in der ARD und behaupten uns elegant und leichtfüßig neben all dem Männerkabarett. Wir sind auch nicht in Konkurrenz. Wir machen unseren Job – in Kabarett, Comedy, Liedgut, Slapstick und Poetry. Wir sind witzig, böse, moralisch oder absurd, wir können singen oder eher nicht, und meistens sind wir schön! Und live – auf der Bühne – ist das alles noch viel besser. Wir haben Zeit, und wir lassen uns gehen. Jeder Abend ist anders, alle sind wunderbar. Und inzwischen kommen auch eine Menge Männer zu unseren Damenshows. Freiwillig! Besser geht’s nicht.

Frau Jahnke

www.fraujahnke.de/

 

„Flamenco Americana“

 

Kati Golenko ist in den USA als Kind polnischer Einwanderer aufgewachsen. Nachdem sie seit 4 Jahren in Madrid als Flamencogitarristin Fuß gefasst und in diversen traditionellen Gruppen gespielt hatte, begann sie das Projekt „Flamenco Americana“. Die Gitarristin und Sängerin wird stets von dem Meister des Flamenco-Cajons Miguel Reyes Jimenez und von der ausdrucksstarken Flamencotänzerin Elena La Taranta begleitet, die die Show pfeffern und deren Rythmen den Zuschauern so manches mal den Atem rauben Manche Lieder ähneln dem traditionellen Flamenco, andere lassen deutlich amerikanischen Folk, Pop und auch Jazz durchscheinen. Covers, wenn auch stark verändert, machen die eine, Eigenkompositionen die andere Hälfte des Repertoires aus.

https://katigolenkoguitarist.com/

 

Nagelritz

Expedition Mond

Ob die brodelnde See am Äquator, Menschenfresser mit Tischmanieren oder wie Geschlechtskrankheiten der erste Schritt zu einer globaleren Welt wurden, das haben Seeleute alles entdeckt. In seinem neuen Programm erinnert sich Nagelritz an seine Aufgabe als Seemann die Fremde zu erforschen und sie nach Hause zu bringen. Denn ohne die Tätowierungen aus Asien kein Arschgeweih, ohne die südamerikanischen Kartoffeln kein Mc Donalds und ohne leere Flaschen keine Post. Was hat die Gesellschaft den Matrosen nicht alles zu verdanken?

Ein Expeditionsprogramm mit Comedy, Musik und einer Tierdressur.

www.nagelritz.de

 

PODEWITZ

25 Jahre Hummeln im Hirn

– wer plaudert wird erschossen

Im  Grenzbereich zwischen Kabarett und Comedy sind Willi und Peter Podewitz eine wohltuende Ausnahmeerscheinung. Mit ihrer ansteckenden Spielfreude und einer unbändigen Lust an Sprachspielereien  schaffen sie mühelos den hintersinnigen Spagat zwischen frecher Comedy und politisch unkorrektem Kabarett.

Als schauspielerisch gleichwertige Bühnenpartner experimentieren sie mit der Sprache wie mit einem Chemiebaukasten und lösen explosive Heiterkeitsausbrüche beim Publikum aus.

Schnelle Szenenwechsel, absurde Wortspielereien, intelligenter Blödsinn, gepflegter britischer Anarcho – Humor, virtuoses Sprachgefühl  … sie sind  die Monty Pythons der Gegenwart“  – so charakterisiert die Presse die Brüder Podewitz.

https://www.podewitz.com/

 

De Werner Momsen siene Soloshow


Werner Momsen, Klappmuul-Komiker ut Hamborg, is anners as de annern.

He is een Popp. De Huut is ut Polypropylen,  de Hoor ut Polyacryl un dor ünner nix as Schuumstoff. Von Geburt an al Sondermüll, dat is keen licht Leven! He kann dat over utholen. He is „fremdbestimmt“, un doch faken ook freer as de, de achtern in em binnen stecken deit. Denn Werner kann Saken moken un seggen, de bloß he seggen dröff. Un dorbi seggt he meist dat, wat he denkt, bevör he denken deit, wat he seggt. Un wenn he veel denken deit, denn singt he ook mol. Mit sien groden halven Verstand hett Werner Momsen bither noch jede Veranstaltung upmischt. Wo du een up laten kannst!

www.werner-momsen.de/

 

Salon-Flohmarkt

12 °° Salon Flohmarkt

Aufbau ab 11 °°

 

Alligators of Swing

Das Trio Alligators of Swing verbindet die Leichtigkeit des Swing mit dem tiefen Gefühl des Blues und der Kraft des Boogie Woogie.  Die Songs atmen die Eleganz, die Nat King Coles Trio auszeichnete, sie versprühen den Charme eines Ray Charles und den feinen Witz von Louis Jordan – auch in den oft skurillen und ironischen Texten.  Auch zwischen den Liedern kommt keine Lange-weile auf, liefern doch amüsante Anekdoten und Erläuterungen stets eine augenzwinkernde Überleitung.  Die Kompositionen aus den 40er und 50er Jahren sowie eigene Songs sind auf die Triobesetzung zugeschnitten.

www.alligators-of-swing.de

 

Wishing Well

acoustic folk rock pop

Australien

Originally hailing from Australia, The Wishing Well has been living on the road since 2008.  The Wishing Well’s music is rich in textural depth, building gradually to dizzying heights only to momentarily pause and cascade into an orchestral crescendo. They evoke an extraordinary gamut of emotions with their compelling and awe-inspiring arrangements spun around magnificently poetic lyrics. A cacophony of three part harmonies, wistful violins, oceanic cello and majestic rhythms all melded to lead singer Jai Larkan’s achingly strong and haunt- ing vocals. In the melodic tradition of Peter Gabriel, Bruce Springsteen and the E Street Band, Dave Matthews Band and The Waterboys, The Wishing Well appeals to lovers of emotive lyrics and melody. Their inspiring live performances captivate audiences and have created an enthusiastic and ever-growing fan base. The Wishing Well performed at the Montreux Jazz Festival (Switzerland), Edinburgh Fringe Festival (Scotland), Canterbury Arts Festival (England), Skagen Festival (Denmark) etc. …

https://de-de.facebook.com/events/…/permalink/544235642301836

 

Jan Hengmith

Flamencogitarre

 Auf seinen Solo-Konzerten spielt der Musikpreisträger (Varta 1988) sowohl Eigenkompositionen als auch Interpretationen von Stücken alter und zeitgenössischer Meister der Flamencogitarre und moderiert durch sein Programm. Der bekannte spanische Flamenckritker Jose Manuel Gamboa nennt Jan Hengmith einen „… excellenten Gitarristen, Komponisten und Interpreten …“ und zählt ihn zu den signifikanten Protagonisten des heutigen Flamenco. Er schaffte es  mit bekannten Größen wie Paco de Lucia, John McLaughlin, Al Di Meola, Egberto Gismonti und Vicente Amigo auf einer Platte verewigt worden zu sein.

https://janhengmith.de.tl/

Für Werbung im Internet gerne mit dem Link zum Fatih Akin – Video:

https://www.youtube.com/watch?v=3Gv0wZcwqo4

 

Lilo Wanders

„Sex ist Ihr Hobby“

 

Eine eindeutige Show „Ich habe zwei große Hobbies, und das zweite ist Lesen.“
Mehr als zehn Jahre hat Lilo Wanders die Sendung „Wa(h)re Liebe“ beim Fernsehsender Vox moderiert – und das prägt!  Aus dem Beruf und der Beschäftigung mit Liebe, Sex und Erotik wurde ein Steckenpferd, dem Lilo Wanders in ihrem kabarettistischen Bühnenprogramm “Sex ist ihr Hobby” leidenschaftlich und mit Humor die Sporen gibt.

Frech und frivol ohne zu verletzen spricht Lilo Wanders über ihr Lieblingsthema Sex – und dann ist für politische Korrektheit kein Platz mehr und schon gar nicht für Prüderie. Direkt und charmant bombadiert sie ihr Publikum mit unzähligen Fakten und Erkenntnissen im Swinger-Club und mit Sextoys, und erklärt, warum Männer und Frauen es miteinander so schwer haben …

Lilo Wanders stellt sich den drängenden Fragen zum Thema Nr. 1 und behält dabei immer die Liebe im Blick!

www.lilowanders.de

 

„Hart am Wind“

Produktion „Im Dorf“

von der freien Theatergruppe werkgruppe2

Früher gab es in jedem Dorf eine Gaststätte, heute stehen diese leer oder werden nur noch bei Beerdigungen genutzt. »Im Dorf« spielt in einer Gaststätte und erzählt die Geschichte von Beate und Asan – einem jungen Paar, das über zwei Jahre interviewt wurde. Sie haben sich in einem Wohnheim für minderjährige Geflüchtete kennengelernt und ineinander verliebt. Als die junge Frau schwanger wird, zieht das Paar zusammen in das Heimatdorf der Frau zurück, wo ihre Eltern die Dorfgaststätte betreiben. Was passiert, wenn ein junger Geflüchteter auf solch eine Familien- und Dorfgemeinschaft stößt? Welche Fragen von Identität, Gastfreundschaft und Zukunftsglauben werden plötzlich neu gestellt?

 Und die Information zu der freien Gruppe werkgruppe2:

Werkgruppe2 entwickelt seit 10 Jahren dokumentarische Projekte, die auf Interviews mit »Expert*innen des Alltags« basieren und ausschließlich wortwörtlich genutzt werden …

http://www.werkgruppe2.de

 

Mackefisch

LiederPoetryKabarettWahnsinn“

Lucie Mackert & Peter Fischer

 

Als Solokünstler wurden Lucie Mackert und Peter Fischer jeweils im Bereich “Liedermacher” und “Kabarett” mehrfach ausgezeichnet. In ihrem ersten Duo-Programm „MACKEFISCH: LiederPoetryKabarettWahnsinn“ erwarten den Zuschauer virtuose, poetische, wilde und bitterböse Texte und die voranpreschende Musik eines Zwei-Personen-Orchesters, das jegliches Potential, dass ihm zur Verfügung steht auch nutzt: Der betörende zweistimmige Gesang der beiden trifft auf Trommeln und Lumpeten, Klaviertasten und Banjo-Ukulele-Saiten, Gitarre, Steppschuh, eine ganze Kofferkapelle und viel Klimbim.

Mackefisch singen vom Weltuntergang und dem Wolf, von peinlichen verliebten Pärchen und fröhlichen Stalkern, von Annegret, der allgemeinen Angst und einem Auto aus Realität. Und Glitzer!

www.mackefisch.de

 

Los Zorros

 

Feurige Rumbas, romantische Boleros und jazzige Bossanovas. Los Zorros bringen uns die spanische und sudamerikanische Sonne in den Norden. Mit traditionellen Rancheras, Quecas, Sones oder Zambas geht es auf die Reise nach Spanien und Lateinamerika.

https://de-de.facebook.com ›

 

„Hart am Wind“

Produktion „Im Dorf“

von der freien Theatergruppe werkgruppe2

Früher gab es in jedem Dorf eine Gaststätte, heute stehen diese leer oder werden nur noch bei Beerdigungen genutzt. »Im Dorf« spielt in einer Gaststätte und erzählt die Geschichte von Beate und Asan – einem jungen Paar, das über zwei Jahre interviewt wurde. Sie haben sich in einem Wohnheim für minderjährige Geflüchtete kennengelernt und ineinander verliebt. Als die junge Frau schwanger wird, zieht das Paar zusammen in das Heimatdorf der Frau zurück, wo ihre Eltern die Dorfgaststätte betreiben. Was passiert, wenn ein junger Geflüchteter auf solch eine Familien- und Dorfgemeinschaft stößt? Welche Fragen von Identität, Gastfreundschaft und Zukunftsglauben werden plötzlich neu gestellt?

 Und die Information zu der freien Gruppe werkgruppe2:

Werkgruppe2 entwickelt seit 10 Jahren dokumentarische Projekte, die auf Interviews mit »Expert*innen des Alltags« basieren und ausschließlich wortwörtlich genutzt werden …

http://www.werkgruppe2.de

 

 

Bodo Wartke

Das 6. Klavierkabarett-Programm

Voraufführungen


Bodo Wartke stellt sein neues Programm vor. Seit über 20 Jahren steht der Klavierkabarettist auf der Bühne und schafft es immer noch und immer wieder zu überraschen. Der Wortakrobat, der sich einen Reim auf alle Ungereimtheiten des Lebens macht, berührt mit seinen vertonten Geschichten und lässt auch ernste Töne nicht aus. In gewohnter Manier bringt er sein Publikum zum Lachen, zum Nach- und Weiterdenken.
Poetisch, politisch, persönlich, prägnant!

 
Tickets unter 04343 9442
Die Abholung der bestellten Tickets ist ab Ende November 2019 möglich.
Ticketpreis: 25 €
https://www.facebook.com/events/1023856984671426/

 

Bodo Wartke

Das 6. Klavierkabarett-Programm

Voraufführungen

Bodo Wartke stellt sein neues Programm vor. Seit über 20 Jahren steht der Klavierkabarettist auf der Bühne und schafft es immer noch und immer wieder zu überraschen. Der Wortakrobat, der sich einen Reim auf alle Ungereimtheiten des Lebens macht, berührt mit seinen vertonten Geschichten und lässt auch ernste Töne nicht aus. In gewohnter Manier bringt er sein Publikum zum Lachen, zum Nach- und Weiterdenken.
Poetisch, politisch, persönlich, prägnant!
 
Tickets unter 04343 9442
Die Abholung der bestellten Tickets ist ab Ende November 2019 möglich.
Ticketpreis: 25 €
https://www.facebook.com/events/1023856984671426/

 

Bodo Wartke

Das 6. Klavierkabarett-Programm

Voraufführungen

Bodo Wartke stellt sein neues Programm vor. Seit über 20 Jahren steht der Klavierkabarettist auf der Bühne und schafft es immer noch und immer wieder zu überraschen. Der Wortakrobat, der sich einen Reim auf alle Ungereimtheiten des Lebens macht, berührt mit seinen vertonten Geschichten und lässt auch ernste Töne nicht aus. In gewohnter Manier bringt er sein Publikum zum Lachen, zum Nach- und Weiterdenken. Poetisch, politisch, persönlich, prägnant

 
Tickets unter 04343 9442
Die Abholung der bestellten Tickets ist ab Ende November 2019 möglich.
Ticketpreis: 25 €
https://www.facebook.com/events/1023856984671426/

 

LaLeLu – unplugged

Vier Mikrofone, vier Menschen, vier Stimmen: Musik pur. LaLeLu erfüllen ihren Fans und sich selbst den langjährigen Wunsch nach einem Abend zum Zuhören und Zurücklehnen. Dieses Konzert wird ein klanglicher Spaß mit vielen mitreißenden Songs aus 20 Jahren Bandgeschichte. LaLeLu mal ganz anders. Von Ondeia über Jazz und Pop bis Umbala. Ein Abend, der von der Leidenschaft für a cappella lebt und bei dem die Musik im Vordergrund steht.

Premiere: Mai 2019

www.lalelu.de

 

Jochim Lichtenberger

Die Farben des Meeres
und die Poesie der Physik

Das Meer- blau oder grau? Ja, aber auch leuchtend rot, orange und gelb, violett oder in zarten Pastellfarben …

Neben vielen Fotos erschließen kurze physikalische Texte und Modelle die Farbenvielfalt und vertiefen den Zauber.

 

Irene Heller-Janton

Irene Heller-Janton

„ODER IST ES ANDERS ?“
Malerei und Zeichnungen

Vernissage 14.4.  17 Uhr

 

 

Vom Gesehenen gehe ich aus, mache Skizzen, Notizen und Fotos, aber beim Malen ist mir die genaue Wiedergabe nicht wichtig. Mich interessieren vielmehr Farbzusammenstellungen und die Anordnung im Format. Das können Menschen sein, aber auch Landschaften oder Interieur, Stillleben oder Muster, Blüten oder Köpfe. Ich bin neugierig und probiere gerne Neues aus und ich mag es, wenn der Malprozess im Bild noch zu erleben ist.

 

FinTangoFest mit UUSIKUU

 Tanzunterricht, Ausstellung, Sauna, Film + Kulinarischem
Sauna, Ausstellung, finnischen Leckereien

 


17 °° Sauna, Ausstellung und Leckereien

18 °° – 19 °°  Tanzkurs  finnischer Tango I

19 °° – 20 °° Tanzkurs  finnischer Tango II – mit Vorkenntnissen       

21 °° Konzert  „Uusikuu“

Was das Quintett um die Finnische Sängerin Laura Ryhänen zu dem international renommierten Act macht der sie sind, ist die Tatsache, dass sie dem finnischen Tango eine höchst überfällige Frischzellenkur angedeihen lassen. Aber nicht nur Tangos voller Sehnsucht und Träumereien gehören rein ins Uusikuu-Programm. Schnelle Humppas, wunderschöne Walzer und jazzige Swing- und Foxtrot-Stücke erzählen die Geschichten aus der Vergangenheit, aus dem Land der Tausend Seen. Das mehrstimmige Singen und die Jazz- und Weltmusikimpulse geben den alten Liedern neue Dynamik und Farbe – den bewährten Uusikuu-Stempel.

FINtango zeichnet sich durch eine gemütliche, heitere und herzbefreiende Atmosphäre aus: Jeder kann tun und lassen, was er will; so sein, wie er ist. Man kann tanzen – oder tanzen lassen. Finnischer Tangotanz ist leicht zu erlernen. FINTango verbindet Kultur und Musik, Finnland und Tango.

www.fintango.de

www.uusikuu.com

 

Godewind

Musik, noch mit der Hand gemacht – zum Anfassen …

Sie bieten sanfte Klänge, leise Töne und einen Rückblick auf 37 Jahre Godewind – auch mit neu arrangierten „alten Bekannten“.  Zauberhafte Konzerte sind auf dieser musikalischen Zeitreise zu erwarten. Neben überwiegend eigenen Titeln hat die  Nordische Band so einige Überraschungen im Programm wie ins Plattdeutsche übersetzte Coversongs berühmter Vorbilder. „Dazu brauchen wir nicht die großen Säle. Es macht großen Spaß, in Kirchen und relativ kleinen Sälen und Räumen aufzutreten.  Dafür benötigen wir nur ein Minimum an Technik, je nach der Akustik. „Die Musiker treffen den Nerv ihrer Fans weit über Nordfriesland hinaus“, sagt der ehemalige Ministerpräsident aus Schleswig-Holstein, Peter-Harry Carstensen.

www.godewind.de

 

Ulan und Bator

„Irreparabeln“

Ulan + Bator haben mit kreativer Urkraft eine völlig neue Form der Komik auf den Bühnen etabliert. Mit dem genialen dramaturgischen Kunstgriff der Zuhilfenahme zweier ästhetisch bedenklicher Kopfbedeckungen tauchen sie ein in das Paralleluniversum ihrer und unserer Welt. Aus dem täglichen Wahnsinn schlagen die gleichermaßen furiosen wie hintersinnigen Schauspieler sprühende Funken philosophischer Komik irgendwo zwischen Nonsens, Dada, Kabarett und Theater. Ihr intelligenter Humor, das perfekte Timing und die exakte Umsetzung ihrer Ideen in Körperkomik sorgen für eine erfrischende Irritation,

www.ulanundbator.de

 

Hazmat Modine

Blues, Country, Jazz und Soul der 1920er und 30er

Hazmat Modine machen sich gar nicht erst die Mühe, die verschiedenen Einflüsse aufzuzählen, die sie in ihrer einzigartigen Weise verschmelzen. New York war schon immer der Schmelztiegel verschiedener Kulturen. Und Hazmat Modine, die die Wurzeln der amerikanischen Musik mit verschiedenen Formen der Weltmusik vermischen, verkörpern dies mehr als jede andere Band der brodelnden Metropole. Das Ergebnis ist einzigartig: Blues, Country, Jazz und Soul der 1920er und 30er Jahre bis in die 50er und 60er Jahre hinein trifft mit der Energie einer rumänischen Brassband auf Klezmer, jamaikanischen Calypso, New Orleans R&B, Swing und Avantgarde Jazz.

www.hazmatmodine.com

 

Salon-Flohmarkt

12 °° Salon Flohmarkt

Aufbau ab 11 °°

 

LaLeLu – unplugged

 

Vier Mikrofone, vier Menschen, vier Stimmen: Musik pur. LaLeLu erfüllen ihren Fans und sich selbst den langjährigen Wunsch nach einem Abend zum Zuhören und Zurücklehnen. Dieses Konzert wird ein klanglicher Spaß mit vielen mitreißenden Songs aus 20 Jahren Bandgeschichte. LaLeLu mal ganz anders. Von Ondeia über Jazz und Pop bis Umbala. Ein Abend, der von der Leidenschaft für a cappella lebt und bei dem die Musik im Vordergrund steht.

Premiere: Mai 2019

www.lalelu.de

 

MayaMo „Relaciones“

MayaMo, Komponistin und Sängerin aus Guatemala /Kanada

Die sechs Musiker, die den Kern der Band bilden, präsentieren ein Programm, das geprägt ist von Mos Handschrift. In ihrer Muttersprache Spanisch singt sie über Beziehungen (RELACIONES) des Lebens, die sie besonders bewegt haben. Energiegeladene Melodien und Rhythmen erzählen von persönlichen Gedanken und Geschichten, die ihr Leben prägten.

Jede Sprache hat ihre eigene Mentalität. Mos Stimme, mal soulig warm und tief, mal kratzig frech und hoch, spiegelt ihre lebendige Persönlichkeit.

www.mayamo.info

 

Liza Kos

„Was glaub`ich, wer ich bin?!“

 

… ist ein vielschichtiges Kabarett-Comedy Programm, das u.a. Liza Kos‘ eigene und eigentümliche Integration erzählt. Sei es über ihr Herkunftsland Russland, die Türkei oder die Wahlheimat Deutsch- land. Die Bühne ist Ihre Welt, in der sie sich austobt und trocken-humorvoll, augenzwinkernd und mit Leichtigkeit mit vorherrschenden Klischees spielt. Durch ihre „integrationsbedingte Persönlich -keitsspaltung“ schlüpft das Multi-Kultitalent gekonnt in verschiedene Rollen und bietet einen unterhaltsamen Mix aus Persiflage, Parodie und Liedern.
Ein Programm voller Überraschungen und Kontraste.

https://www.lizakos.de

 

NES

Jazz, Klassik, Soul mit Arabisch-Andalusischen Elementen

Das Herz von NES ist Nesrine Belmokh, Sängerin franz.-alg. Abstammung, die mit Dirigenten wie Lorin Maazel und Daniel Barenboim zusammengearbeitet, mit Cirque du Soleil aufgetreten ist. Mit verletzlicher Stimme und ihrem virtuos-charismatischen Cellospiel entführt sie die Zuhörer in ferne Klang-Welten. Wer genresprengende Musiker wie D.Youssef oder I. Maalouf schätzt, den wird NES begeistern.- Songs voller Anmut und Emotionalität geboren im Schmelztiegels Valencia.

http://nesmusicband.com/about/

 

Hans Hermann Thielke „Immer“

Vorpremiere

„Immer“ 179 cm groß, Seitenscheitel, moderne Gleitsichtbrille.  Er ist der Mann, dem jeder immer blind vertrauen kann. Auch diejenigen, die sich selbst schon längst nicht mehr über den Weg trauen! Er nimmt alle Sorgen ernst und nimmt sich dafür viel Zeit. Hans-Herman Thielke weiß wie kein anderer, wie es ist, wenn man nicht mehr aus noch ein weiß. Er wusste es nämlich noch nie. Einfühlsam und kompetent nimmt er seine Nachbarinnen und Nachbarn, Mitbürgerinnen und Mitbürger an die Hand und führt sie trockenen Fußes durch die aufgewühlte See des Alltags. Er weiß: „Am Ende des Tages geht das Licht aus“, aber bis es soweit ist, gibt es immer noch viel zu lachen.

www.hans-hermann-thielke.de/

 

Kaiser und Plein – Musik & Comedy

BESETZUNGSCOUCH- Die Suche nach der wahren Liege

David Kaiser und Virginia Plain, die aufstrebenden Stars im BKA, präsentieren ihr drittes Programm. Die Harmonie des Duos ist perfekt: Plain mit ihrer vollen, samtigen Stimme und der beeindruckenden Erscheinung und Kaiser als ihr smarter, cooler Gegenpart mit gefühlvollem Klavierspiel. Ein musikalischer, komödiantischer Abend mit eigenen und gecoverten Songs, der das Phänomen »Besetzungscouch« intensiv beleuchtet.” Ihr Zusammenspiel ist einzigartig und sticht leuchtend heraus aus dem unübersichtlichen Meer der musizierenden Kabarettisten.”
Nicole Haarhoff

www.kaiser-und-plain.de

 

Voice Passion

 

… die Stimme des Jahres – hautnah!
Das Candlelight Programm, mit den schönsten Balladen aus den beliebtesten Musicals, Classic-Hits, ein Hauch von Celtic, und den stärksten Songs aus dem Crossover-Repertoire: Alles live- zwei Stimmen und der Klang eines Klaviers zaubern eine überaus stimmungsvolle Atmosphäre; zum lauschen, träumen und geniessen! Während ihrer zweistündigen Crossover-Gala nehmen die Beiden die Zuschauer mit auf eine stimmungsvolle musikalische Reise. Sopran und Tenor begeistern…….

https://www.voicepassion.de

 

Salonflohmarkt

Beginn 12°°

Aufbau ab 11°°

 

Schroeter / Breitfelder

blues`n boogie

 

Sie sind die ersten deutschen Musiker, die sich für die Teilnahme der Intern. Blues Challenge in Memphis qualifizieren konnten, und gehören zur Spitze der besten Blues Duos der Welt.Die Basis ihrer zum Teil improvisierten Musik ist der Blues. Marc Breitfelder beherrscht die Mund harmonika in Perfektion. Georg Schroeter ist Musik pur. Seine Finger spielen quasi von selbst auf den Klaviertasten während er mit seiner einzigartigen Blues Stimme das Publikum in seinen Bann zieht.

https://www.gs-mb.com

 

Daphne de Luxe

DAS PRALLE LEBEN

 

Comedy, Kabarett & Musik In „Das pralle Leben“ plaudert die charismatische „Barbie im XL-Format“, scharfzüngig, lebensbejahend und gewollt zweideutig über ihre Sicht der Dinge. Das Programm ist prall gefüllt mit neuen Anekdoten, rockigen aber auch leisen Songs und jeder Menge Improvisationstalent. Die üppige Blondine überzeugt mit ihrer ganz besonderen Mischung aus amüsanter Unterhaltung, Selbstironie, Tiefgang, Authentizität und Live-Gesang. Erst kürzlich beschrieb die Presse Daphne als „Comedy-Walküre“ die ihr Publikum mit „bedingungslos sinnesfrohen Aura um den Finger zu wickeln versteht“

https://www.daphnedeluxe.de

 

Fee Bandenius

Sie verzichtet auf die üblichen, bewährten Mittel des beißenden Spotts, der verächtlichen Ironie, der lärmenden Aggression. Sie ist von unangestrengter, liebenswerter Natürlichkeit und Zimmertemperatur, dass man sie sofort mag und sich in dem, was sie vorträgt, gespiegelt findet. Aber Achtung: Nachdem sie mit ein paar subtilen, sprachlich erstklassigen, aber inhaltlich einigermaßen harmlos-heiteren Liedern das volle Einverständnis des Publikums gewonnen hat, zwingt sie es ebenso milde, aber bestimmt, sich selbst zu betrachten – und schon ist jeder ideologische Widerstand zwecklos und das Wohlbefinden nachhaltig gestört. Sie sieht mit dem Herzen, ohne kitschig oder belanglos zu werden. Musik für Ohren, Kopf und Herz

www.feebadenius.de

 

Alte Mädchen

Popkabarett

 

Die vier „alten Mädchen“ sind seit 2010 ein Team und begeistern, unter der Regie von Kabarettlegende Gerburg Jahnke, in der St. Pauli-Theaterproduktion „Heiße Zeiten – Die Wechseljahre Revue“ und „Höchste Zeit“ von der Alster bis an den Zürisee.
In ihrer eigenen, brandneuen Produktion bleiben Sie dem Thema treu und erfinden zudem auch noch ein neues Genre – POPKABARETT .
Martinez, Habicht, Bolk und Urig antworten schamlos, ungehemmt und ungelassen auf „Mittelalterfragen”. Sie spielen, singen und tanzen um und über ihre Leben. Denn mit diesen vier ausgebufften Bühnengranaten schieben sich insgesamt rund 210 Jahre Erfahrung an die Rampe.

www.altemaedchen.de

 

Tante Salzmann

Improtheater

 

Vom Gesicht bis zum Bauch sind beim Lachen fast 300 verschiedene Muskeln beteiligt.Wenn Sie das Kieler Improvisationstheater Tante Salzmann besuchen, treiben Sie ganz sicher Hochleistungssport. Mit Spontanietät, profunder ad hoc Dramaturgie und feinnervigem Kontakt zum Publikum bestreitet das Ensemble einen Abend voller kurioser Geschichten. Aus den Vorgaben des Publikums entstehen aus dem Moment heraus Minidramen, oft urkomisch und mit irrwitzigen Wendungen. Bestimmen Sie mit, welche unguten Eigenschaften der Held haben soll, wohin die Braut entführt werden soll oder wann der günstigste Zeitpunkt für ein Geständnis in Versform wäre. Tante Salzmanns Improshow, das ist spontanes Theater mit viel Musik und Lachmuskeltraining.

https://www.tante-salzmann.de

 

Solo von und mit LISA POLITT

„SOLLBRUCHSTELLE“

 

… kaputt … Reparieren geht nicht mehr … ob die Fachleute uns die Wahrheit sagen?? Ist die Sollbruchstelle eingeplant?? Gilt das auch für Risse in der Gesellschaft, ist der Rassismus die Sollbruchstelle der Solidarität unter den Bedingungen der Sozialpartnerschaft, und wer zum Teufel ist hier verantwortlich im Sinne der Gewährleistungspflicht?
Ein ordentlicher Gedankensprung. Aber anständig Verdrängtes kommt oft in ungeahnter Umgebung an die Oberfläche. Lisa Politt stellt sich und dem Publikum nur Fragen, die sie selbst interessieren. „Sie beherrscht das Florett ebenso wie das Schwert, ist radikal und federt die Stringenz ihrer Darstellung nie durch unnötigen Charme, Diplomatie, Pädagogik ab … Lisa Politt ist das Rasiermesser an der Kehle der Generation Golf“

www.lisapolitt.de

 

Dona Rosa

Lissabon

„Ich schliesse meine Augen, um besser sehen zu können!”

Dona Rosa berührt mit ihrer einst als Strassenmusikern – von Andree Heller entdeckt – vorgetragenen Musik die Seelen der Menschen und lässt sie den morbiden Charme Lissabons spüren.
Teil 1 – Konzert im Dunkeln. Ein Konzert, so, wie die blinde Musikerin dies selbst erlebt – nämlich im Dunkeln. Das Schwarz um die Zuschauer herum schärft die Sinne und intensiviert das Hörerlebnis.
Teil 2 – Musik der  Künstlerin über ihre Stadt, den Alltag, die Straßen und das Leben; ein Soundtrack zu den Bildern Lissabons.
Die Musik von ihr und ihrem Ensemble wird begleitet von Bildern , projeziert auf eine Leinwand.

https://www.jaro.de/de/kuenstler/dona-rosa

 

Ljodahått

Ein musikalisches Fest.

 

 Intim, expressiv, skandinavisch, psychedelisch” Times of India – Es ist ein verwegener Haufen, der die Bühne betritt. Als wäre er geradewegs dem verwunschenen Zwielicht endloser skandinavischer Wälder entstiegen. Schwarzgewandete Gestalten mit Bowler Hat. Sieben Herren insgesamt, die zu ihren Instrumenten greifen, um die Literatur Norwegens musikalisch zum Leben zu erwecken. Ljodahått zeichnen sich durch eine ebenso originelle wie eigentümliche Mischung unterschiedlicher Musikstile aus. Nordische Liedformen treffen auf Folk, Jazz und Rock.  So hat die Musik von Ljodahått etwas Lyrisch-Schönes, manchmal gar Märchenhaftes, um im nächsten Augenblick dann ins Raue zu kippen, wild und ungehobelt zu werden.

https://ljodahatt.com

 

Faltsch Wagoni

Auf in den Kampf, Amore!

Politik und Liebe

 

„Wortbeat gegen den Blödtalk“, titelte einmal die SZ über Faltsch Wagoni. Silvana und Thomas Prosperi verbinden satirische Wortkunst und inszenierte Poetry-Songs zu außergewöhnlichen Shows. Dafür wurden sie mehrfach ausgezeichnet, z.B. mit dem Salzburger Stier und dem Deutschen Kabarettpreis.

Ein Mann, ein Gedanke, eine Gitarre. Eine Frau, eine Trommel, eine Wucht.

In ihrem neuen Programm zeigen sich Faltsch Wagoni von ihrer kämpferischen Seite – engagiert, politisch, verrückt. Sie spielen die postpunkige Polit-Polka und das Chanson d’Amour im Herzrhythmus der Toleranz. Die Prosperis haben einen wunderbaren Weg gefunden, ihre poetisch-musikalische Ader mit den Themen der Zeit zu verknüpfen. Gemeinsam bieten sie der Dummokratie Paroli. Angefeuert von der zugespitzten Stimmung in der Welt und den eigenen Erfahrungen in der Flüchtlingshilfe setzen sie ein Mut machendes Zeichen, frei nach dem Motto: immer schön rebellisch bleiben, das hält jung!

Badische Zeitung: Ein brillantes, weil ebenso intelligentes wie unterhaltsames Programm.

Süddeutsche Zeitung: Neben der ausgeprägten Musikalität ist der Wechsel zwischen Gesellschaftskritik und blühendem Blödsinn eine der großen Stärken von Faltsch Wagoni.

www.faltsch-wagoni.de

 

Salon-Flohmarkt

 

Roger During

 

Das Konzept: Nicht den Moment halte ich mit der Kamera fest, sondern gebe Motiven eine neue, ästhetische Form. Meine Fotos entstehen rein intuitiv. Diese Arbeitsweise schafft Raum für divergente Überraschungen, lässt Dinge figürlich werden, setzt verblüffende Akzente, mischt die Farben neu. Die Technik: Ich fotografiere mit analogen Mehrfach belichtungen und ohne Stativ, drehe die Kamera während der Belichtungsphasen, variiere Brenn weiten, erzeuge Unschärfen und löse feste Bildstrukturen auf.. Es entstehen neue Farben und Formen, wodurch ein malerischer oder auch dreidimensionaler Eindruck erweckt wird.

1961 in Berlin geboren. Nach der Schule Ausbildung zum Schriftsetzer. 1999 Kauf der ersten analogen Spiegelreflexkamera, die ab da zum ständigen Begleiter avanciert. Fast immer wird aus der Hand fotografiert. Die Motive finden sich zufällig auf der Straße. Als Vorlage kann ein Motiv dienen – es können mehrere Motive  übereinander gelegt werden. Die Situation wird so angenommen, wie sie sich ergibt. Bei der intuitiven Vorgehensweise wird die Kamera während der Belichtung gedreht, es werden Brennweiten verändert, Unschärfen kreiert und feste Bildstrukturen aufgelöst.

 

Iris Menges

 

In ihrem Atelier in der alten Kranwerkstatt im Kreishafen Rendsburg
spielt Iris Menges mit Formen, Farben, Techniken, Materialien …
Sie arbeitet möglichst frei und intuitiv.
Die Motive der Ausstellung sind inspiriert von Fotos aus ihrer Kindheit.

 

Robert Kreis

„Rosige Zeiten”

Entertainer, Sänger, Pianist und Kabarettist Mit Charme, Eleganz und Wortwitz zaubert dieser “Fliegende Holländer“ Sie im Nu in eine der spannendsten Epochen: die „Goldenen Zwanziger Jahre“, die noch nie so aktuell waren, wie in unserer Zeit. Die Parallelen zwischen den Goldenen Zwanzigern und Heute sind beängstigend aktuell: die Weltkrise damals – die Eurokrise heute, die Geldentwertung damals  der Schuldenberg heute.Ja, wir leben nicht in „Rosigen Zeiten“, – die Dornen der Rosen stechen uns mehr und mehr. Robert Kreis aber hat ein Rezept für uns parat: Humor ist jetzt der einzige Knopf, der verhindert, dass uns der Kragen platzt!  Niemand kann uns mit mehr Biss, Ironie und Esprit fulminant durch die rosige Dornenhecke führen als er

https://www.robert-kreis.com

 

Chin Meyer

„Leben im Plus”

Vorpremiere


Kabarett, Geld und mehr Chin Meyer, Humor-Meister der Finanzwelt und Deutschlands Top-Analyst für Lebensverhältnisse, ist sich sicher: Bisherige große Widersprüche vereinen sich vor unseren Augen zu spannenden Synergien, getrieben von Geld und Politik. Gewohnt geistvoll und bissig durchforstet Chin Meyer die herrlich absurden Widersprüche von Gesellschaft, Wirtschaft und Politik: Ob Digitalisierung 4.0, künstliche Intelligenzen oder Migration– wie immer unterstützt vom Steuerfahnder Sigmund von Treiber und weiteren Management-Gurus surft der Finanzkabarettist böse, charmant, improvisationsfreudig, musikalisch und überaus unterhaltsam durch unsere Welt

https://chin-meyer.de

 

Frank Grischek

Akkordeonist

„Hauptsache, wir sind zusammen.“
Fernab von „volkstümlicher“ Tradition bietet Grischek einen virtuosen und gleichzeitig unterhaltsamen Akkordeonabend. Musikalisch zu Hause im argentinischen Tango und in der französischen Musette, in der Klassik wie auch im Folk präsentiert er viele Eigenkompositionen aber auch bekannte Stücke und bringt dazwischen autobiografische und gesellschaftlich relevante Themen höchstvergnüglich zur Sprache. Themen die die Welt verändern könnten. Zumindest für Akkordeonisten.
Mit einwandfrei unterhaltender Mimik und wendigem Sprachwitz erzählt Grischek von Selbstversuchen … u.a. Etwa 73% der Deutschen wissen vom Akkordeon kaum mehr, als dass es weltweit das Instrument mit den meisten Falten ist … etc.

frankgrischek.de

 

Ron Spielman

„Tip of My Tongue”

Ron Spielman bereist seit 20 Jahren die Musikwelt. Als Entdecker entlang der Grenzen von Singer/Songwriter, Blues Jazz, Fusion, Rock, Pop und Folk bleibt er bei aller Ohrwurm-Melodik kantig, immer auf dem schmalen Grat zwischen Zugänglichkeit und Tiefe wandelnd. Spielmans neuestes Werk heißt „Tip of My Tongue“, ein reines Instrumentalalbum.
Alle Nuancen und Facetten der Stimme auf der Gitarre zum Klingen zu bringen, bedeutet für ihn dabei Herausforderung und Befreiung zugleich. Indem er die Pause genauso ernst nimmt wie die gespielte Note, verpasst er den Songs eine atmosphärische Emotionalität, die Schwelgen und Treibenlassen zulässt.

www.ronspielman.de

 

Evi + das Tier

Cabaret-Music-Show

Sex & Quatsch & Rock’n Roll

Evi & das Tier sind die Botschafter des burlesken Entertainments. In ihrer Duo-Show verwandeln sie – mit lässigem Augenzwinkern und absoluter Meisterschaft in Sachen Musik – jeden Saal in ein Rotlicht getränktes Cabaret à la Moulin Rouge. Im Duett verschmelzen sie zur perfekten Einheit, dabei ist jeder für sich schon eine Sensation. Miss Evi, die Diva aus Fleisch und Blut und Mr. Leu, der geniale Freak ziehen mit ihren Ausnahme-Stimmen das Publikum von der ersten Minute an gnadenlos in ihren Bann. Jeder Anschlag auf der Klaviatur ist bei Mr. Leu ein funkelnder Diamant und seine Stimme beschwört bei „Waltzing Mathilda“ wahrlich Himmel und Hölle herauf.

www.mg-showcompany.com/home-2/evi-das-tier/

 

Lennart Schilgen

„Verklärungsbedarf“

Lieder für Schwarzmaler & Schönfärber

Die Welt ist nicht genug. Aber statt auf Veränderung zu drängen, sieht er in seinem neuen Programm vor allem eins: Verklärungsbedarf. Das Mittel seiner Wahl sind dabei die Lieder. Hintergründig, musikalisch versiert , vielseitig und immer begleitet von einer leichtfüßigen Komik die keinen Pointen nachzujagen braucht, um sich zu entfalten. Mit „Funken schlagender Sprachkunst“ (AZ, Mainz) dichtet und singt er Geschichten von Anti-Helden, schaut sich selbst und anderen mal beim Hineinsteigern, mal beim Herauslavieren auf die Finger. Es sind die feinen Übergänge, wo Grinsen zu Gruseln und Verzweif lung zum Vergnügen wird, die seine besondere Qualität ausmachen

www.lennartschilgen.de

 

 

WerkstattTheater

„Ein seltsames Paar”

Das Theaterstück „Ein seltsames Paar“ wurde in den siebziger Jahren durch die Verfilmmung Männerwirtschaft bekannt. Die Komödie lebt von zwei völlig unterschiedlichen Männertypen. Auf der einen Seite ist der geschiedene Sportreporter Oskar, ein chaotischer Lebemann und auf der anderen Seite steht Felix, ein sehr pedantischer Typ, der gerade von seiner Frau aus der gemeinsamen Wohnung geworfen wurde. Oskar bietet Felix in seiner Wohnung Asyl an. Diese neue Wohngemeinschaft hat allerdings ihre Tücken, denn die Lebenseinstellungen der beiden Protagonisten stehen sich diametral gegenüber.

https://www.werkstatt-theater-kiel.com

 

Salon – Flohmarkt

 

Femail Affairs

„Mixtape 2.0”

a capella show

Mixtape: Lieblingslieder, die große Gefühle, packende Arrangements und amtlichen Sound zu einer tollen Show verbinden. Souverän, witzig, charmant, zum Heulen schön, selbst für die hart¬gesottensten Kerle- Ohrwürmer und garantierte Granaten, herzerfrischend neu betextet. Augen zwinkernd werfen sie nicht nur einen Blick auf die Männer, sondern halten sich selbst gerne den Spiegel vor. Neuzugänge: Pete the Beat Vorreiter der deutschen Beatboxszene und Soundimitator allererster Klasse und Britta Dinkelbach wunderbare Arrangeurin + Sängerin aus dem Norden.

www.female-affairs-online.de

 

Sarah Ferry + String Quartet

Speziell für das Festival Van Dranouter überarbeitete sie das Arrangement- ursprünglich für eine opulente Film-Orchestrierung konzipiert –  zu einer intimen Version für Piano und Streicher, welche sich prompt zu einem der musikalischen Höhepunkte des Festivals entwickelte. Die Songs wurden auf ihre fragile Essenz zurückgeführt, so wie sie einst am Piano entstanden waren. Den roten Faden bildet Sarahs wunderbare Stimme, die eine solche Kraft entwickeln kann, dass sie den Raum bis in den kleinsten Winkel füllt- von schwebendem Engelsgesang bis zu schwerblütigen Hollywood-Strings aus den 7zigern mit Gänsehautmomenten

https://www.sarahferri.be

 

Alma Hoppe

„Kassensturz“
Kabarett pur

 

Das Jubel-Programm zum 35. Bühnenjubiläum

Mit dieser vollen Packung Satire reagieren Jan-Peter Petersen und Nils Loenicker prompt und aktuell auf die uns davoneilenden Ereignisse. Sie servieren die bittersten Pillen des politischen Alltags in zuckersüßer Umhüllung bei scharfer Dosierung. In rasendem Tempo präsentieren sie miesepetrige Zeitgenossen, Pechvögel, Trolle und Möchtegerns aus Politik, Wirtschaft und Privatleben. Die Nasen sind bekannt. Aber angeödet vom Mief im Politik-Sumpf macht sich das Unglück ultimativ Luft: Alma Hoppe zieht gegen alles zu Felde, was ihnen vor die Pointen läuft.

https://www.almahoppe.de

 

nord.ost

Stimme und Kontrabass

a sound between the lines
In ihrem aktuellen Programm kombinieren Michaela Nagl und Klaus Frech eigene Kompositionen mit handverlesenen Songs aus allen Himmels richtungen: norwegische Singer-Songwriter-Balladen, spanische Canciones, nordamerikanischer RnB, englischer Neo-Folk, französisches Chanson …
In den Songs dieses Duos spielen die Freiräume einer reduzierten Besetzung eine tragende Rolle  Längst verklungene Töne wirken nach und verknüpfen sich mit anderen, gerade erst gehörten …

So entsteht Pop-Musik mit Jazz-Appeal: entspannt, gekonnt,
frei von jeglichem Ballast.

www.nord-ost.biz/

 

Johannes Kirchberg

„Testsieger”

MusikKabarett

Wie immer unpolitisch korrekt, wie immer musikalisch. Wie schneiden Sie eigentlich bei ihrem Lebenstest ab? Wie viele Sterne haben Sie sich verdient? Wie viele Treuepunkte sind Sie wert? Unsere Anschaffungen sind vom Besten. Vom Feinsten. TESTSIEGER eben. Aber ist denn das Beste auch immer das Beste? Oder der Beste? Ist gut immer gut oder manchmal nur geht so? Ist das Ding mit Macken nicht meistens auch das Ding, das uns am meisten am Herzen liegt?
In Kirchbergs neuem Programm treten Lieder gegeneinander an.
Neue, alte, schöne, kurze,lustige, listige.
Das Publikum entscheidet, welches Lied weiterkommt.
Und am Ende gibt es den TESTSIEGER.

https://www.johannes-kirchberg.de

 

Heinz Ratz

1 Million gegen Rechts

Heinz Ratz und Strom & Wasser stellen nicht nur ihr neues, inzwischen zwölftes Album vor. Das Konzert im Lutterbeker dient auch dazu, ihr ehrgeiziges Projekt zu unterstützen, bei dem Ratz versucht, eine Million € für selbstverwaltete Jugendzentren in den neuen Bundesländern zu sammeln, deren Existenz durch rechtspopulistische Mehrheiten in kommunalen Parlamenten bedroht ist.
Der Eintritt ist frei, die Spenden des Abends gehen komplett ans Projekt.

1000000 gegen Rechts

strom-wasser.de/eine-million-gegen-rechts/

 

Night Repair

Jazz aus Kopenhagen

„Night Repair“ ist nie an ein Genre gebunden, bezieht seine Einflüsse zu gleichen Teilen aus Indie Pop, Jazz, Folk und zeitgenössischer Klassischer Music. Abgesehen vom Saxophon ist der Klang von „Night Repair“ um zwei Instrumente zentriert: Bass und Gitarre.
Der Titelsong beginnt mit psychedelischem Jazz, erhebt sich dann in minimalistische Ambient -Sphären a la Brian Eno, um in ein elektrisierendes Schlagzeug-Saxophon-Finale zu münden. Stender schafft vor allem Atmosphäre: verträumt, beruhigend, erhebend, berauschend, bedrohlich. „Ich möchte den Zuhörer überwältigen, mit möglichst einfachen Mitteln“, sagt der Däne.

Night Repair – Copenhagen Jazz Festival

 INTERNET
– https://www.facebook.com/nightrepairmusic/
– https://nightrepair.net/

– https://soundcloud.com/komponist-martin-stender/sets/martin-stender-untitled-new
– Tickets bei Reservix: https://bit.ly/2QeupsM
– Tickets bei TixforGigs: https://bit.ly/2xMUDvZ

 

Busquitos

HotClub, Jazz, Pop

The Busquitos bieten eine ansteckende Mischung von brilliant gespielter, mit Tom Waits-ähnlicher Stimme gesungenen, Musikverbunden mit einer wirbelnden Show. Sie sind eine verrückte, spaßige und großartig swingende Band, die Jedem ein Lächeln aufs Gesicht zaubert.

Sie spielen eine ausgezeichnete Mischung von Songs, zurückgehend auf Mozart, über die „wilden Zwanziger“ bis zu den Hits von gestern! HotClub, Jazz, Pop, Rock&Roll, klassische Musik: alles ist vertreten! Songs von Disney, Django Reinhart, Edward Grieg, the Mills Brothers, um nur ein paar zu nennen.

www.busquitos.com/bio-deutsch.html

 

Salon – Flohmarkt

 

 

 

Frauen an der Steuer

Kabarett-Theater und Songs

Was haben unser Steuersystem und das Universum gemeinsam? Beides hat einen Knall! Diese Erfahrung müssen auch Marlies, Karo und Ilona machen, drei Freundinnen, die versuchen einen kleinen Fischimbiss zu retten, den das Finanzamt auf dem Kieker hat. Frag sich nur wie? Rechter Weg oder linke Tour? Gemeinsam bahnen sie sich ihren Weg durch das Dickicht der Steuerbürokratie: Prüfungen, Schätzungen, Liebhaberei… Der kleine Fischimbiss scheint aufgefressen zu werden. Aber von wem? Vom Amt oder von den Finanzhaien dieser Welt? – Das Ganze narürlich mit viel Musik!

www.frauenandersteuer.de

 

Frau Sonntag + ihr ständiger Begleiter

„Früher war mehr“

 

Zwischen Frau Sonntag und ihrem ständigen Begleiter gibt es eine klare Rollenverteilung: Als Rasseweib mit roter langer Mähne und einer Stimme, die von hauchzart bis deftig derb variiert, singt und instrumentiert Frau Sonntag. Dabei wird sie von ihrem Ehemann am Flügel, Akkordeon und Tenorhorn virtuos in allen Lebenslagen begleitet. Musikalisches Philosophieren, liebevolles Streiten, da sind Lebensweisheiten leidenschaftlich verpackt als Musik–Comedy. Ehe auf der Bühne – vorgetragen und erlebt mit ironischen Untertönen, charmant, witzig, musikalisch …

www.frausonntag.de/

 

Özgür Cebe „Ö.Cebe ist Ghettos Faust”

 

Es wohnen zwei Seelen in Özgür Cebes Brust. Der Junge aus dem Ghetto und der Waldorfschüler.Er ist ein Wandler zwischen den Welten. Er vermittelt. Er übersetzt. Er beschäftigt sich mit den dringendsten Themen der Neuzeit. Religion, Rassismus, Aufklärung und Deutscher Schlager. Dürfen wir über Diktatoren, Terror und Volksmusik lachen?  Wir müssen, sagt Cebe.So vielseitig wie er, ist auch sein Programm. Mal leise mit einem kleinen Augenzwinkern. Dann wieder laut wie ein Presslufthammer. Özgür Cebe ist MC Ghetto. Özgür Cebe ist Doktor Faust.

https://oezguercebe.de

 

Botter, Mohr, Muuß, Kretzschmar, Zell

Eins geht immer: Blues –  Balladen aber auch!

 

Ein charismatischer Paul Botter, in den 90ern mit Elephant und handgemachtem Pop unterwegs, klingt nach mehr als 100 Jahren Blues und einem Leben für die Musik. Zusammen mit der bestechenden Gitarre von Jan Mohr, der jeden Song sei es genial banal, detailverliebt oder einfach nur groovie, zelebriert als ginge es um sein Leben, sind beide schon ein Doppelpack an Energie und Spielfreude. Mit dem untrüglichen Fundament von Harry Kretzschmar, klassisch und konsequent am Kontrabass, der Macht des fast greifbaren Sounds von Christian Muuß´ Hammond , sowie dem Spaß und geschärften Blick für das Wesentliche eines jeden Grooves von Markus Zell

www.hkmusic.de/webspace/1700/1230_lutterbeker/index.html

 http://www.kn-online.de/Nachrichten/Kultur/Keimzelle-war-ein-Konzert-im-Keller

 

Cab Trouble

 

Seit 30 Jahren stehen Gitarrist Eckhart Feldmann und Basser Rudolf Fromeyer gemeinsam auf der Bühne. Angefangen hatte alles mit dem Blues – Stevie Ray Vaughan nachzuspielen, den Geist des Texas-Blues zu finden und dem Publikum den Kick des Shuffle spüren zu lassen. Für diesen speziellen Abend vor dem Jahreswechsel haben sie sich wunderbare Musiker eingeladen, u.a. Special Guest des Abends der Kieler Ausnahmegitarrist Kalle Reuter… Das Repertoire:- von den Anfängen elektrisch verstärkter Musik bis hinein ins aktuelle Jahrhundert.

       Eine Party, laut und heiss, zum mitswingen und abrocken.

 

Ute Haese und Torsten Prawitt

Baumstrukturen

Fotografie

Zusammen nun schon mehr als einhundert Jahre alt, lebt und arbeitet das Autoren(ehe)paar Ute Haese (geb. 1958) und Torsten Prawitt (geb. 1957) direkt hinterm Deich am Schönberger Strand bei Kiel. Seit einer Reihe von Jahren ist die Fotografie gleichberechtigt zum kriminellen und satirischen Schreiben hinzugekommen und hat sich mittlerweile in Bildbänden und Kalendern niedergeschlagen. Ein Buchprojekt, basierend auf den hier gezeigten Fotografien, befindet sich in Arbeit.

„Es ist ein Baum und weiter nichts …“   Friedrich Hebbel]

Baum. Oder doch nicht Baum? Oder mehr als Baum? Uns geht es bei diesen Aufnahmen nicht um die oft mächtige Pflanze als Ganzes, sondern um üblicherweise gar nicht zur Kenntnis genommene Ansichten und Ausschnitte. Eigentlich unscheinbare und häufig winzige Details entwickeln bei dieser Betrachtungsweise eine Eigenständigkeit, die ihnen einen vom „Trägerobjekt“ letztlich völlig losgelösten Charakter verleiht: Unterschiedliche, von den jeweiligen Holzarten und Verwitterungsgraden abhängige Oberflächen, zusätzlich geprägt von Saftkanälen, Fäulnisstellen, Fraßgängen und Einschlüssen als natürliche Einflüsse schaffen dabei genauso wie menschengemachte Sägespuren in Querschnitten gefällter Bäume eine enorme farbliche und strukturelle Vielfalt. Ob das betrachtende Auge darin konkrete Figuren, geheimnisvolle Landschaften, abstrakte Malereien oder rein ästhetisch ansprechende Strukturen erblickt, bleibt letztlich eine individuelle Frage. Aber unabhängig von der jeweiligen Deutung gilt ein Aspekt in jedem Fall: Es handelt sich um vergängliche Objekte, die auch dadurch eine ganz besondere Faszination ausüben.

https://prawitt-haese.de

 

Hamo L ÈSTRANGE

 

Hamo LÉSTRANGE  ist eine Romanfigur,  die durch Länder und Epochen wandert,
um endlich in sich ein Zuhause zu finden.

Ähnlich treiben die Gedanken und Inspirationen zu dieser Schmuckkollektion durch Zeiten
und Regionen und stellen Stilelemente aus dem Rokoko neben textile Stickereien der Roma.

Ein leichtfüssiger Schmuckspaziergang.

www.renateknauer.com

 

Child in Time

Deep Purple Cover aus der Hafenstadt Kiel

 

Gillan, Blackmore, Paice & Co. – sie haben Rockgeschichte geschrieben. Fünf Jahrzehnte lang.
Seit 2005 schreiben wir sie neu, aber noch nie in besserer Besetzung als jetzt. Ganz nah am Original, aber mit unserem eigenen Stil. Unverwechselbar, einprägsam, filigran. Mit neuem Drive für alte Hits. Fünf spielerfahrene Instrumentalisten, eine Mission:
Das ultimative Rock- Liveerlebnis mit den charakteristischen Gesangs-Exstasen, den legendären Funkenflügen zwischen Gitarre und Orgel, Groove und Energie von Japan nach Kiel!
CHILD IN TIME – Deep Purple Cover aus der Hafenstadt Kiel.

COME TASTE THE BAND!

Git: Matze Orlitz
Bass: Ufo Becker
Drums: Nils Krüger
Hammond: Christian Muuß
Voc: Arne Danklefsen

 

Silvester – geschlossen!

 

The Baltic Scots

The Baltic Scots erobern mit singenden Pipes, marschierenden Drums, drückendem Bass und schmatzender Gitarre stilecht in Kilts die Bühne. Aus der Lebensfreude des Scottish Folk, der Rauheit des Rock´n Roll und der Sehnsucht nach der endlosen Weite der Highlands destillieren sie besten Celtic Folk Rock = SchottenRock.
In den vergangenen drei Jahrzehnten waren sie in zahlreichen anderen Bands und Projekten unterwegs, so auch in der Vorgänger-Band  Get Wet, deren Erbe sie gemeinsam angetreten haben.
Ihre Eigenkompositionen gehen mit hundertprozentiger Ohrwurmqualität direkt ins Blut und bringen so jeden Schuppen zum Trinken, Feiern, Kochen.

  www.thebalticscots.de

 

KRÖHNERT XXL

GROSSES PARODISTENKINO

Wer die Wahrheit über den Politzirkus erfahren will, kommt an Reiner Kröhnert kaum vorbei. Seine Pointen sind so treffsicher wie ein Scharfschützengewehr, sein Humor scharfzüngig und jenseits aller Hemmungen. Großartige Unterhaltung mit Top-Niveau und zahlreichen Gästen von Merkel bis Trump.

Tiefer denn je schlüpft der Meister der Parodie und politischen Satire in die Haut seiner Pappenheimer, und alle Verdächtigen melden sich selbstverständlich unmissverständ-lich zu Wort.  Das Sagen aber hat nur Eine: Angie!

Und Kröhnert, der hat `sein Personal´ fest im parodistischen Griff, genau studiert, und agiert mit perfekter Diktion, Mimik und Gestik, kopiert nicht, sonder analysiert, erfindet die bekannten Figuren neu, originalgetreu, nimmt sie erst auf´s Korn und dann auseinander. Heraus kommt kritisches, witziges, politisches Kabarett.

Großes Parodisten-Kino in XXL!!!

https://www.reiner-kroehnert.de/

 

Weihnachten

 

Nashville City and Friends

Zum 3. Xmas Rock Special laden in diesem Jahr NASHVILLE CITY  und LANDSLIDE  gemeinsam ein, zwei etablierte Bands, die sich hier im hohen Norden seit Jahrzehnten mit eingängigem Rock, Blues, Country und Songwriterliedern einen Namen gemacht haben.

Gewürzt wird die Performance beider Gruppen wie immer mit viel Humor, Spielfreude und Wortwitz, ausserdem nicht zuletzt mit begnadeten Gastmusikern wie Hauke Muhs ( von THE CREW ) und dem Gitarrengott Teo Knab, der schon in Jugendzeiten zusammen mit dem Nashville City Bassisten Sigi die Bühnen dieser Welt unsicher gemacht hat.

Freut Euch auf einen stimmungsvollen und vorweihnachtlichen Saisonabschluss
mit Spass und Bombenmucke!

http://www.nashvillecity.de

http://www.landslide.de

 

            

 

Eddy Monrow

Rock’n‘ Roll, Swing, Blues und Gospel

EM steht für sein ganz eigenes musikalisches Universum. In seinem rockigen Gesamtprogramm finden sich Elemente aus Rock’n‘ Roll, Swing, Blues und Gospel in einem unverwechselbaren Kontext wieder, mit dem er sich seit vielen Jahren in die Herzen seiner stetig wachsenden Fan-Gemeinde spielt.
Mit seinem Album „FlowerPunk“ wechselte er 2014 mit großem Erfolg vom Englischen ins Deutsche.
EM gilt nicht nur als produktiver Künstler, sondern steht auch für deutliche Inhalte und Aussagen, wie unter anderem die Produktion „KETTEN“ (2016) wieder einmal zeigte. 2018 erscheint sein neues Album „SEELEN“, das bereits von Vielen erwartet wird. Das gleichnamige abendfüllende Programm enthält sowohl neue, wie auch ältere, englische Titel aus seiner mittlerweile über dreißigjährigen Bühnenerfahrung.

  https://eddy-monrow.com

 

Maarja Nuut & Ruum

Live Concert Teaser


Das estnische Duo Maarja Nuut & Ruum arbeitet in einer musikalischen Interzone;
die tief verwurzelte, intuitive Weltanschauung vergangener Tage wird mit den
hypermediatisierten Realitäten und scheinbar grenzenlosen technischen Möglichkeiten der Gegenwart und Zukunft verbunden.

Maarja Nuut verwendet Geige, Looper, Stimmexperimente und
Keyboard, um den Moment festzuhalten, in dem unsere inneren
Erzählungen von Intuition statt der Vernunft geleitet werden.

Ruum ist ein zeitgenössischer elektronischer Musiker, der
Nuuts Melodien einen komplementären, wenn auch oft abstrakten Rahmen bietet. Seine Klanglandschaften mögen zunächst ein Gefühl von Struktur vermitteln, doch bei näherer Betrachtung zwingt die von ihm geschaffene Klanglandschaft den Zuhörer dazu, mysteriöse Nach- und Zwischenräume zu betrachten.

http://maarjanuut.com

Maarja Nuut & Ruum – Kuud kuulama
https://vimeo.com/280136314

Maarja Nuut & Ruum Live Concert Teaser
https://youtu.be/ggxMusvnQxE

https://youtu.be/ggxMusvnQxE

 

Tante Salzmanns Improshow

 

Vom Gesicht bis zum Bauch sind beim Lachen fast 300 verschiedene Muskeln beteiligt.Wenn Sie das Kieler Improvisationstheater Tante Salzmann besuchen, treiben Sie ganz sicher Hochleistungssport. Mit Spontanietät, profunder ad hoc Dramaturgie und feinnervigem Kontakt zum Publikum bestreitet das Ensemble einen Abend voller kurioser Geschichten. Aus den Vorgaben des Publikums entstehen aus dem Moment heraus Minidramen, kurios oft urkomisch und mit irrwitzigen Wendungen. Bestimmen Sie mit, welche unguten Eigenschaften der Held haben soll, wer Überraschungsgast bei Tante Hedwigs Adventskaffee ist oder wann der günstigste Zeitpunkt für ein Liebesduett wäre. Tante Salzmanns Improshow, das ist spontanes Theater mit viel Musik und Lachmuskeltraining.

https://www.tante-salzmann.de

 

Joachim Zawischa

„Gedankensprünge – Riss in der Schüssel?“

 

Seine Liebe zur Komik und zum Spiel mit Wort und Sprache führten ihn zum Kabarett. „Wenn Zawischa in bester Tradition politischen Kabaretts à la Wühlmäuse und Scheibenwischer zur Gitarre griff, sang sich der Preisträger mit seinen Querschlägen sprachlich pointiert unversehens in die Spitzenklasse politischen Kabaretts.“Rotenburger Kreiszeitung „…mit überraschenden Wendungen, schwarzem Humor und intelligentem Witz vermag Joachim Zawischa seine Zuhörer zu begeistern.“ Süddeutsche Zeitung Am Ende des Abends ist eines sicher: Nur weil die Gedanken springen, hat man noch lange keinen Riss in der Schüssel…

https://zawischa-live.de

 

William Wahl „Wahlgesänge”

 

William Wahl traut sich alleine auf die Bühne. Endlich! Bestens bekannt in der a-cappella-Formation basta schüttet er uns nun sein komödiantisches wie melancholisches, sein heiteres wie so richtig sarkastisches Herz aus. Seine Stimme, ob gesungen oder gesprochen, begleitet uns mit  feinem Humor der kleinen Seitenhiebe bestens durch die Widersprüche des Lebens, gibt uns Leichtigkeit, auch wenn wir schlucken müssen, verleiht den bissigen Ton, wenn es uns alles einfach ein bisschen zu einfach durchgeht. Wahlgesänge sind Klavierkabarett ohne K. Oder Lieblings-Songs für Lebenslieber. Romantik für Realisten. Das große Kino im ganz Kleinen. Kabarett ganz ohne Staub.   https://william-wahl.de

 

Stührwoldt + Schroeter / Breitfelder

 

Blues und Geschichten — Passt das zusammen?

Das haben Pianist Georg Schroeter, Mundharmonikazauberer Marc Breitfelder und Milchbauer Matthias Stührwoldt sich auch gefragt, bevor sie zum ersten Mal zusammen auftraten. Und hinterher gab es nur eine Antwort: JA! Seitdem kommt es immer wieder einmal vor, dass diese drei Holsteiner sich auf einer Bühne treffen, um Norddeutschland zu rocken. Nun auch erstmals gemeinsam im Lutterbeker, jeder für sich, im Duo, aber auch alle zusammen. Wir freuen uns drauf!

www.matthias-stuehrwoldt.de

https://www.gs-mb.com

 

 

 

Weihnachten mit den 3 Herren

Ein Fall für die 3 Herren

Live-Hörspiel

 

Live-Hörspiel Das Weihnachtsprogramm des  Hörspielensembles „Die drei Herren“ ist eine Mischung aus dezembrigen Hörspielen, weihnachtlicher Livemusik mit Gesang, Klavier und Gitarre sowie spontanen Gags der drei faselfreudigen Protagonisten. Vielleicht kommt auch noch Impro-Theater hinzu. Oder Stand-Up-Comedy. Oder eine Schlägerei. Wie der Abend letztlich verläuft, ist unberechenbar. Wie Weihnachten eben. New York, der 24. 12. 1933 … Zwischen Gänsebraten und Weihnachtsmelodien wird  schnell klar, dass im schneeverwehten Big Apple zur besinnlichen Jahreszeit das Verbrechen nicht zur Ruhe kommt.

 

 

jane o’brien band

Cool Popjazz with a Warm Heart

 

Die leidenschaftliche „velvet“ Jazz-Folk-Stimme der irischen Singer / Songwriterin Jane O‘Brien geht einfach unter die Haut. Zusammen mit ihrer Band hat Jane ihren ganz eigenen Sound entwickelt – eine intensive Mischung aus Jazz und Pop, mit irischen Wurzeln.Mit ihren ungewöhnlichen, ehrlichen Texten und verträumten, aber mitreißenden Melodien lässt sie niemanden unberührt! „.Ist es Pop, Jazz oder Folk? All das und vieles mehr – ein zauberhaftes Gewebe aus elegischem Pop, lyrischem Jazz und dazu freier Improvisation” Kieler Nachrichtena

www.janeobrien.com

 

12°° Salonflohmarkt

 

Jan-Peter Petersen AlmaHoppe

Hamburger Jung: Leben zwischen Fisch und Kopf

Sie lieben Polit-Skandale, Affären, peinliche Alltagssituationen und satirische Bluthochdruckgebiete? Alles bestens. Denn hier ist ein Spezialist am Werk. Jan-Peter Petersen, Gründer, Autor und Schauspieler des Hamburger Kabaretts Alma Hoppe, präsentiert sein erstes Soloprogramm. Eine satirisch vorausschauende gesellschaftspolitische Rückschau über richtige Irrtümer, ideologische Spielplätze, Hamburg, Weltretter, Tagespolitik und Probleme und Krisen von morgen, die gestern schon da waren.

 https://petersen-rosenberg.jimdo.com

 

Kutimangoes Afro-Beat & Jazz

aus Kopenhagen, Mali & Burkina Faso

 

     2013 entstand in Kopenhagen die Idee, die Faszination westafrikanischer Musik in der Tradition des Fela Kuti mit denen des unnachahmlichen Bassisten Charles Mingus zu verbinden – „The KutiMangoes”  Dass die lebensfrohe Musik der The KutiMangoes bei aller „Jazzigkeit“ keine Publikumsgrenzen zu kennen scheint, beweisen Einladungen zum Reeperbahnfestival ebenso wie nachRoskilde. Die Kooperation mit dem Sänger und Tänzer Patrik Kabré aus Burkina Faso führte dazu, das zweite Album „Made in africa“ eben dort einzuspielen.

www.kutimangoes.com

 

Lydie Auvray „Lady Akkordeon“

Aus ihrer „Quetschkommode“ holt Lydie Auvray französische Musette, bayerischen Schuhplattler und argentinischen Tango. In ihren mal ausgelassen-fröhlichen, mal sehnsüchtig-melancholischen Liedern verarbeitet die in Köln lebende Französin so unterschiedliche Musikrichtungen wie Cajun, Folk, Rock, Blues und noch viel mehr. Ihre Stücke stammen von den verschiedensten Orten der musikalischen Weltkarte – und doch bleiben sie immer unverwechselbar. Charmant kokettiert Lydie Auvray mit dem einst verspotteten Image ihres Instruments als „Schifferklavier“

www.lydieauvray.de

 

Alligators of Swing

Das Trio Alligators of Swing verbindet die Leichtigkeit des Swing mit dem tiefen Gefühl des Blues und der Kraft des Boogie Woogie.  Die Songs atmen die Eleganz, die Nat King Coles Trio auszeichnete, sie versprühen den Charme eines Ray Charles und den feinen Witz von Louis Jordan – auch in den oft skurillen und ironischen Texten.  Auch zwischen den Liedern kommt keine Lange-weile auf, liefern doch amüsante Anekdoten und Erläuterungen stets eine augenzwinkernde Überleitung.  Die Kompositionen aus den 40er und 50er Jahren sowie eigene Songs sind auf die Triobesetzung zugeschnitten.

www.alligators-of-swing.de

 

Ida Wenøe (DK) Acid-Folk

Bezaubernder Acid-Folk mit tiefer persönlicher Note

In einer Zeit, die von Folk + Singer-Songwritern überfüllt zu sein scheint, grenzt es an ein kleines Wunder, auf jemanden zu treffen, dessen originelle Songjuwelen einem ins Herz treffen. Selbst in England, Mutterland des Pop, liegen BBC 6, The Guardian und andere Ihr bereits zu Füßen – Auf dem Debütalbum kommt zusammen, was das Genre Folk so interessant macht: Schauder + Schönheit, Natur + Übernatürliches. So singt Wenøe von Geistern und Todessehnsüchten, von Horror und Ängsten und das mit einer Stimme, die durch Mark und Bein geht.

www.youtube.com/watch?v=jkV5RxknMTA&index=4&list=PL5V-FukvAdv8oJvUza0J3IaUuhsZfUk-L

Underligt forlegen
https://www.youtube.com/watch?v=_0J_lc5Kpvs&index=14&list=PL5V-FukvAdv8oJvUza0J3IaUuhsZfUk-L

http://idawenoe.com
https://www.facebook.com/idawenoe/

 

27.10. Werner Brix „Zuckerl“

Ein Best of Brix

Der österreichische Schauspieler und Kabarettist WERNER BRIX erobert mit seinen Programmen seit einigen Jahren ganz Deutschland. Die Presse jubelt, und das Publikum ist begeistert. Jetzt gönnt BRIX sich und seinen Fans mit „Zuckerl“ ein Menü aus den Lieblingsgerichten der letzten 20 Jahre. Mit anderen Worten: Ein Best of Brix. Die Auswahl ist entsprechend groß: leicht Verdauliches und reichlich Verziertes, wie die COMMEDIA oder PINKE-PANKE, der freche Charmeur, müssen genauso auf die Liste der Gänge, wie hintergründig Zubereitetes mit scharfem Abgang. Der BOLERO aus der Loopstation macht dabei den kulinarischen Abend zu einem außergewöhnlich Erlebnis.

www.brix.at

 

Muttis Kinder „Das epische Pogramm“

a capella

„Das epische Pogramm“  „Muttis Kinder“, das sind Claudia Graue, Marcus Melzwig und Christopher Nell – das ist Minimalismus en gros; feinst ziselierte Schenkelklopfer; ganz großes Daumenkino. Das neue Pogramm bietet überraschende Versionen bekannter Songs ebenso wie hauchdünn verästelte Verwebungen mehrerer Songs zu mitreißenden Liedkreationen – Letzteres ein mittlerweile hochbeliebtes Markenzeichen der drei.  Mit stimmlichem Schmelz, optischer Eleganz und schauspielerischer Präzision ein Genuss. ”Muttis Kinder produzieren Gesangskristalle, klar, funkelnd und präzise geschliffene Klangkonstruktionen in den schillerndsten Farben.” Presse Sie gastieren in regelmäßigen Abständen an der Berliner Kultbühne „Bar jeder Vernunft“.

www.muttiskinder.com

 

Ingo Oschmann WUNDERBAR – Es ist ja so!

 

Ingo gibt wie immer alles, denn alles kann, nichts muss, aber alles muss raus! Kein anderer Künstler schafft den Spagat zwischen Stand-up Comedy, Improvisation und feiner Zauberei so gekonnt wie er und begeistert durch diese exklusive Mischung sein Publikum immer wieder mit Leichtigkeit. Dabei bleibt der Kleinkünstler (er ist nur 1,72 cm groß) immer über der Gürtellinie.„WUNDERBAR – Es ist ja so!“ ist ein wortreicher, magischer Abend, der sein Publikum in kalten Zeiten mit einem warmen Herzen entlässt. Denn Ingo hat nicht nur sein ganz eigenes Genre erfunden, er verbreitet neben der  „Wohlfühl-Unterhaltung“ noch eine Botschaft: „Lachen ohne Reue“.

www.ingo-oschmann.de

 

Murzarellas Music puppet show

 

Bauchgesänge und andere Ungereimtheiten  Eine Kanalratte, die Heavy Metal röhrt, ein verrückter Kakadu, der herzergreifend Schlager singt und eine kapriziöse Buchhalterin, die in schönstem Klassiktimbre Opernarien schmettert: Sabine Murza alias Murzarella lässt ihre Puppen nicht tanzen, sondern: singen! Und das in drei verschiedenen Stimmen und auf exzellentem Niveau. Die unglaublich vielseitige Profisängerin gibt ordentlich Gas als Rockröhre, Popdiva und Chansonette.

https://murzarella.de

 

Matthias Stührwoldt liest

 

   „Wir Bauern sind anders“ hochdeutsch

+ „Allens in mien Kopp“ op Platt.

Matthias Stührwoldt endlich wieder live im Lutterbeker! Und das mit einer Doppelpremiere, denn in diesem Jahr gibt es gleich zwei neue Bücher von ihm. Matthias Stührwoldt wird an diesem Abend erstmals aus beiden erzählen, und vielleicht singt er auch draus vor!

www.matthias-stuehrwoldt.de

 

Klaus, der Geiger + Marius Peters

präsentieren Astor Piazzolla

Einer der bekanntesten Straßenmusiker Deutschlands trifft auf den jungen aufstrebenden Musiker der Kölner Musikszene. Ihr Programm umfasst Improvisationen, Stücke des Jazz Repertoires, vor allem aber die revolutionäre argentinische Tangomusik Astor Piazzollas. Lebensgefühl, rhythmische Finesse & ein vitaler Puls zeichnen seine Musik aus. Die Wurzeln des traditionellen Tangos werden erweitert & immer stärker mit Elementen der Klassik, moderner Konzertmusik & Jazz verwoben.

 www.klausdergeiger.de

 

GlasBlasSing „Flaschmob”

 

Leg das Smartphone zur Seite und schau dir live an, was man mit den Überresten der letzten Silvesterparty Geniales anstellen kann. Komm zu Flaschmob, dem neuen Programm von GlasBlasSing. Bestaune die Cokecaster-Flaschengitarre, das Flachmanninoff-Xylophon, die Jelzin-Orgel oder die Wasserspender-Floor-Toms, die so schön BUMM machen, wenn man mit der grünen Perrier-Keule draufhaut. Erlebe feinstes Pfandwerk, von würzig-herb bis feinperlig, hochprozentig virtuos und wie immer bei GlasBlasSing.

  www.glasblassing.de

 

GlasBlasSing „Flaschmob”

 

Leg das Smartphone zur Seite und schau dir live an, was man mit den Überresten der letzten Silvesterparty Geniales anstellen kann. Komm zu Flaschmob, dem neuen Programm von GlasBlasSing. Bestaune die Cokecaster-Flaschengitarre, das Flachmanninoff-Xylophon, die Jelzin-Orgel oder die Wasserspender-Floor-Toms, die so schön BUMM machen, wenn man mit der grünen Perrier-Keule draufhaut. Erlebe feinstes Pfandwerk, von würzig-herb bis feinperlig, hochprozentig virtuos und wie immer bei GlasBlasSing.

  www.glasblassing.de

 

Katie Freudenschuss „Einfach Compli-Katie!“

Vorpremiere

 

Katie Freudenschuss ist zurück mit ihrem zweiten Bühnenprogramm „Einfach Compli-Katie!“. Inspiriert von einem Tagebuch aus den 50er Jahren entspinnt Katie Freudenschuss mit Verve und feiner Beobachtungsgabe ihre moderne und intelligente Comedy. Sie spielt und singt stimmgewaltig, schlagfertig und mit großer musikalischer Vielfalt. Emotional und humorvoll improvisiert Katie dabei verbal und am Klavier mit Zuschauern und Situationen und stellt die Frage: War das Leben eigentlich immer schon so kompliziert?  Poetisch, berührend, ironisch und absurd – ein Abend über Liebe, Frauengold, 72 Jungfrauen, Melania Trump und Rhesus-Äffchen.

www.katiefreudenschuss.de

 

B 3 mit Ron Spielman

 

Die Freiheit des Jazz trifft auf die Energie des Rock: B3 verschmelzen ausgetüftelte Arrangements und lebendige Spielfreude zu intelligenten Songs mit starken Melodien und drückendem Groove. Eingängig und kompakt, treibend und entfesselt – hier kommen Rock-Popliebhaber und Jazzverrückte gleichermaßen auf ihre Kosten. Den Kern dieses perfekt eingespielten Fusion-Quartetts bilden  der Keyboarder, Komponist und Musikproduzent Andreas Hommelsheim und der Gitarrist und Sänger Ron Spielman – der mit der Stimme, deren kehlige Wucht einen sofort packt, der mit dem elektrisierenden Gitarrenspiel, das außergewöhnlich filigran und zugleich kraftvoll ist.

www.b3-berlin.com/about

 

Thalamus Theater „ Der Hässliche”

 

von Marius von Mayenburg – In dieser bitterbösen, fulminanten Komödie vom Aufstieg und Fall des technischen Ingenieurs Lette geht es sofort und ganz direkt um die immer wiederkehrenden Fragen: Was ist im Leben wichtig und was macht den Mensch zum Menschen?  Mayenburg zeigt Identität als Ware und den Körper als formbaren Rohstoff der Ich- Präsentation. Die gekonnt geschriebene Farce brilliert mit köstlichen Wort- spielen und raschen, scharfen Dialogen Die Zuschauer erwartet eine komische, kluge und anrührende Geschichte, die unseren eitlen, narzisstischen Verhältnissen einen Spiegel vorhält.

www.thalamus-theater.de

 

A Glesele Vayn

 

Musikalischer Entdeckergeist, schräger Humor und unverwüstliche Spielfreude vereinen sich mit ungarischer Schärfe, jiddischer Melancholie und allgäuer Bergkäs. Die Musik stammt aus den Ländern des Balkans, den jiddischen Schtetln Osteuropas und den Alpen. – ein Bauernhof bekommt Gesangsunterricht und das Publikum wird über die Donau zum schwarzen Meer verschifft. Mitunter wird ausgelassen gesungen und selbst gedichtet. Eine vergnügliche Mischung aus Tradition und Eigenwille macht den besonderen Reiz von A Glezele Vayn aus.

www.glezele.de

 

NES

Jazz, Klassik, Soul mit Arabisch-Andalusischen Elementen

 

Scheinbar mühelos gelingt es den mit vielen Vorschusslorbeeren aus ihrer Heimat Spanien kommenden NES, Einflüsse aus Jazz und Klassik mit Soul und Arabisch-Andalusischen Elementen auf äußerst kunstvolle Art und Weise zu verbinden. Wobei die Summe ihrer verschiedenartigen musikalischen Erfahrungen erkennbar den Ausschlag gibt.

Besonders hervorzuheben ist Nesrine Belmokh, Sängerin und Herz von NES mit französisch-algerischer Abstammung, die mit legendären Dirigenten wie Lorin Maazel und Daniel Barenboim zusammengearbeitet hat und mit Cirque du Soleil auf internationalen Tourneen aufgetreten ist. Mit verletzlicher Stimme und ihrem virtuos-charismatischen Cellospiel entführt sie die Zuhörer in ferne Klang-Welten.

Wer genresprengende Musiker wie Dhafer Youssef oder Ibrahim Maalouf schätzt, den wird auch NES begeistern, denn sie kennen keine Schubladen oder Sprachgrenzen. Songs voller Anmut und Emotionalität geboren in der Sonne des Kulturellen Schmelztiegels Valencia.

Mittlerweile weltweit unterwegs, beeindruckten NES bereits auf internationalen Festivals wie Festival des Suds in Arles, dem Usina del Arte in Buenos Aires, dem Mittelfest in Italien oder dem Círculo de Bellas Artes in Madrid.

Mit Spannung darf man daher dem neuen Album „Ahlam“ (VÖ 31.8.2018) und den intimen Konzerten entgegensehen zu deren Auftakt ein Showcase in der Berliner Philharmonie stattfinden wird.

https://shop.reservix.de/off/login_check.php?vID=9858&id=fa06792ed94ad99ad8904473899d4bae90300d1bc66bc96e0222b8972cb7554f4a9b37e1e446b09615a343df8c0ce629&eventGrpID=276869

https://www.facebook.com/events/408117223033438/

http://www.3sat.de/mediathek/?mode=play&obj=75562

 

Phronesis

 

Das skandinavisch-britische Jazztrio inspirierte und bewegte 2014 den Beginn unserer Konzertreihe Fantastische Musik; ihre charismatischen Konzerte verzaubern die Zuhörerschaft seitdem weltweit – emotional wie auch intellektuell. Ihre Musik hat mitreißende Pop-Power und ist zugleich Kunst für Kenner, die Konzentration nicht einfordert sondern erlaubt und dabei doch völlig entspannt.

Die ursprünglich griechische Vokabel für Ihren Bandnamen Phronesis steht für Klugheit und die Fähigkeit zu angemessenem Handeln. Welch gelungene Namensfindung für dieses Klaviertrio!

Phronesis wurde 2005 von dem dänischen Bassisten Jasper Hoiby gegründet. Die Energie und Individualität der Band verdankt sie einer außergewöhnlichen Gleichberechtigung und intuitiven Empathie der Musiker – der britische Pianist Ivo Neame und der schwedische Schlagzeuger Anton Eger erzeugen zusammen mit Hoiby einen energisch vorwärts treibenden groovigen Sound, der sich trotz seiner hochkomplexen Strukturen erstaunlich zugänglich zeigt. Daneben verfügen Phronesis über bemerkenswerte kompositorische Fähigkeiten: „Sie schicken eindrucksvolle Themen über fesselnde Grooves; sie legen eine Virtuosität der Improvisation an den Tag, die nichts zu wünschen übrig lässt, ohne dass sie jemals auftragen; und dazu rauschen sie mit spielerischer Leichtigkeit selbst über die irrwitzigsten rhythmische Passagen.“ (The Guardian)

www.phronesismusic.com

 

https://shop.reservix.de/off/login_check.php?vID=9858&id=fa06792ed94ad99ad8904473899d4bae90300d1bc66bc96e0222b8972cb7554f4a9b37e1e446b09615a343df8c0ce629&eventGrpID=267913https://www.facebook.com/events/162571827768311/

 

Andrea Bongers DIE BONGERS (Fällt aus!)

„gebongt!“   Regie: Carolin Spieß   Vorpremiere

Die Powerfrau aus dem Hamsterrad ist wieder da! Sie kämpft sie sich gnadenlos hoffnungsfroh durch das Minenfeld zwischen Gestagen und Östrogen und hat dabei gefährlich die Ruhe weg. Beim Zuschauen wird eines klar: Freiheit ist schön, macht aber viel Arbeit.

Als virtuose Puppenspielerin hat Andrea Bongers ihre ganz eigene Reflexions-Reisegruppe dabei. Die felligen Gesellen begleiten sie stichelnd, schmeichelnd und profunde bösartig in alle Abgründe der prä- und postklimakterischen Welt: Das SCHAF (ihre animalische Seite), UWE SATTMANN (Journalist und Supermacho), MANOLO PANIK (1A lila loverboy) und die schlanke Schlange SISSI SNAKE (Sexualtherapeutin) begleiten die Powerfrau, wann immer sie ein Gegenüber braucht.

„gebongt!“. Andrea Bongers – im Abgang wuchtig. Kabarett, Musik und Puppenspiel vom Feinsten.

www.andreabongers.de

 

Richard Wester + Georg Nussbaumer + Peter Pichl

George Nussbaumer & Richard Wester  feat.Peter Pichl / Bass

Die beiden musikalischen Triebfedern des umjubelten Randy-Newman-Projektes gehen wieder auf Tour , diesmal mit überwiegend eigenen Songs zwischen Blues , Soul und Singer- / Songwriting. George Nussbaumers unglaubliche  Stimme und sein grooviges Piano korrespondieren mit Richard Westers Saxophonen und Flöten, ein energetisches und „musikalisches“ Zusammentreffen  voller Power und Spiellust. Begleitet werden die beiden Solisten von dem Bassisten Peter Pichl , der mit großem Einfühlungsvermögen  und stilistischer Vielfalt  energetisiert und bündelt

www.richardwester.de

www.george.ch

 

Galerie Uliane Borchert

 

„GERISSEN – GEFETZT“

VOM PORTRÄT BIS ZUR  LANDSCHAFT

 

Es ist diese Kraft, diese Ungeduld, diese Energie in den zwei Worten,

die den Titel der Ausstellung so unglaublich passend macht.

ULIANE BORCHERT

das ist Farbe, Gegenständlichkeit und Vielfalt der Materialien und Techniken

 

Galerie Claudia Georgi

Schmuck und Perlen im Besonderen

Workshop – mit Anmeldung

30.7.18 + 6.8.18   / 13°°- 17°°

 

 

Ausgesuchte Perlen und Schmuckstücke,

filigran und charismatisch,

symbolhaft und ausdrucksstark in Material, Farbe und Form.

Ich lade ein zu meiner traditionellen, sommerlichen Schmuckausstellung

und freue mich über Ihren Besuch in der Galerie im Lutterbeker!

Claudia Georgi

www.claudiageorgi.com

 

Galerie Ulrike Lammers

„WasserKunst“
Vernissage: So 10.6. 2018    17 °°

 

 

Die Arbeit mit Ton hat für mich eine besondere Bedeutung – Am liebsten arbeite ich mit bloßen Händen, nutze aber auch Schnitz- und Sgraffito-Werkzeuge sowie Garne und Gewebe oder poliere den Ton mit Steinen. Die Techniken beeinflussen sich gegenseitig, werden überlagert und weiterentwickelt. Ich verwende gern Brennverfahren, die im Freien ausgeführt werden, wie den Raku- und den Tonnen Brand, weil dabei offenes Feuer und Rauch sehr natürliche, erdige, grobe Strukturen entstehen lassen. Neben der Keramik nutze ich auch andere Ausdrucksformen, wie die Malerei und die Fotografie und kombiniere diese miteinander.

 Mit meinen Objekten möchte ich Geschichten erzählen und zum Träumen einladen. In dieser Ausstellung möchte ich Geschichten über das Thema „Wasser“ erzählen – über den Wert und die Schönheit, unseren Umgang und die Folgen – „Wasserkunst“ ist die historische Bezeichnung für die technischen Anlagen, die bis heute die Versorgung mit sauberem Trinkwasser in ausreichender Menge sicherstellen.

 

Chin Meyer: MACHT! GELD! SEXY?

Das neue Finanzkabarett-Programm

 

Kennen Sie Ihren Marktvorteil? Ist es Geld? Oder Macht? Oder sind Sie einfach nur sexy?  Chin Meyer, Deutschlands bekanntester Finanzkabarettist, betrachtet in seinem neuen Bühnenprogramm das Instrumentarium der Mächtigen, die Machthaberei und was Macht mit uns macht. Dabei nimmt er nicht nur die allgegenwärtige Gier nach immer mehr Geld ins Visier, sondern auch den ausufernden Hunger nach Sexy-Selbstbestätigungs-Wohlfühl-Konsum.  In seinem neuen Bühnenprogramm unterstützen ihn neue und bekannte Experten-Figuren, die – wie der erfrischend mies gelaunte Steuerfahnder Sigmund von Treiber – ihre ganz eigene, knallharte Sicht auf die Dinge beisteuern.  Regie: Rudi Bergmann Chin Meyer, Kabarettist und Autor
Foto: Christian Schulz

www.chin-meyer.de

 

Godewind

Musik, noch mit der Hand gemacht – zum Anfassen …

 

Sie bieten sanfte Klänge, leise Töne und einen Rückblick auf 37 Jahre Godewind – auch mit neu arrangierten „alten Bekannten“.  Zauberhafte Konzerte sind auf dieser musikalischen Zeitreise zu erwarten. Neben überwiegend eigenen Titeln hat die  Nordische Band so einige Überraschungen im Programm wie ins Plattdeutsche übersetzte Coversongs berühmter Vorbilder. „Dazu brauchen wir nicht die großen Säle. Es macht großen Spaß, in Kirchen und relativ kleinen Sälen und Räumen aufzutreten.  Dafür benötigen wir nur ein Minimum an Technik, je nach der Akustik. „Die Musiker treffen den Nerv ihrer Fans weit über Nordfriesland hinaus“, sagt der ehemalige Ministerpräsident aus Schleswig-Holstein, Peter-Harry Carstensen.

www.godewind.de

 

Rainer Bielfeldt

„Die Erinnerung von morgen“

Sein Klavierspiel ist unverkennbar. Sein Gesang auch. Seine Kompositionen sowieso. Wer sie hört, verfällt ihnen. Da gibt es kaum Fluchtmöglichkeiten. Und trotzdem ist Rainer Bielfeldt kein Typ für Massenware – obgleich er durchaus schon Massen erreicht hat im Laufe seiner gut 30-jährigen Karriere, sowohl als Sänger wie auch als kongenialer Begleiter von Stars wie Gayle Tufts, Ole Lehmann, Nana Gualdi, Alfred Biolek …  – und natürlich Tim Fischer, dem er viele Chansons auf den Leib schrieb, unter anderem das grandiose Lied von der „Rinnsteinprinzessin“.

Nun lässt er sich als Solist wieder „neu entdecken“. Am liebsten von einem aufgeschlossenen, musikaffinen und leidenschaftlichen Publikum. Ein gutes Jahrzehnt nach seiner letzten Solo-CD „Sänger sein“  hat Rainer Bielfeldt nun mit „Die Erinnerung von morgen“ ein traumschönes neues Album veröffentlicht und geht endlich auch wieder auf die Bühne. Mit seinen charmant-feinsinnigen Conferencen führt uns Rainer Bielfeldt durch seinen großen Fundus an tiefgründigen und berührenden Liedern und beschert uns Momente des Glücks. Keine Angst vor Hintersinn, aber auch nicht vor großen Gefühlen.

Rainer Bielfeldt ist  (so sagt es die BZ) „ein Romantiker mit Herzenswärme“ – „mit fast schon waffenscheinpflichtigen Schauer-Angriffen in seinen Pop-Balladen“ (Hamburger MoPo).

Mehr Infos unter www.rainerbielfeldt.de

 

KayRay

„Wonach sieht`s denn aus?“
Vorpremiere

So wie‘s aussieht, ist nichts mehr wie es war! Oder gab es schon mal 72 Jungfrauen im Himmel – wie auf Erden sogar 60 Geschlechter? Wer soll da noch durchblicken. Kay Ray wagt’s und nichts scheint ihm heilig, nur scheinheilig: Eine Führungselite, deren erste Amtshandlung ihre Diätenerhöhung darstellt. Flüchtlinge, die gern ihren Pass verlieren, doch ungern ihr Smartphone. Ein Parlament, mehr Tollhaus als Hohes Haus – mit einer Repräsentantin, mehr Horrorclown als Bundestagsvizepräsidentin. Kabarett-Stars, die so unangepasst wirken wie Abteilungsleiter und auch sonst nuhr noch flüstern. Nachwuchs-Comedians sind so dick im Geschäft, als würden sie nach Gewicht engagiert – alle kriegen sie ihr Fett weg!

Kay Ray teilt aus nach allen Seiten, ohne Rücksicht auf Verluste und Zeitgeist-befindlichkeiten, ohne Angst vor Nazikeulenschwingern oder Applaus von der falschen Seite. Gegen Kay Rays Witz, Wut und Wildheit wirken viele seiner Kollegen wie Kleinkunstwerktätige und Comedyworkshop-Absolventen. Kay Ray ist ein Fest – Abend für Abend und immer wieder anders. Comedy oder Poesie? Trash oder Tabula rasa? Kabarett oder Klamauk? Oder GroKo – Großer Kokolores?

„WONACH SIEHT’S DENN AUS?!?“ Schauen und lachen Sie selbst!

www.kayray.de

 

https://www.youtube.com/watch?v=k8WIzgxiRoE

 

KayRay

„Wonach sieht`s denn aus?“
Vorpremiere

 

So wie‘s aussieht, ist nichts mehr wie es war! Oder gab es schon mal 72 Jungfrauen im Himmel – wie auf Erden sogar 60 Geschlechter? Wer soll da noch durchblicken. Kay Ray wagt’s und nichts scheint ihm heilig, nur scheinheilig: Eine Führungselite, deren erste Amtshandlung ihre Diätenerhöhung darstellt. Flüchtlinge, die gern ihren Pass verlieren, doch ungern ihr Smartphone. Ein Parlament, mehr Tollhaus als Hohes Haus – mit einer Repräsentantin, mehr Horrorclown als Bundestagsvizepräsidentin. Kabarett-Stars, die so unangepasst wirken wie Abteilungsleiter und auch sonst nuhr noch flüstern. Nachwuchs-Comedians sind so dick im Geschäft, als würden sie nach Gewicht engagiert – alle kriegen sie ihr Fett weg!

Kay Ray teilt aus nach allen Seiten, ohne Rücksicht auf Verluste und Zeitgeist-befindlichkeiten, ohne Angst vor Nazikeulenschwingern oder Applaus von der falschen Seite. Gegen Kay Rays Witz, Wut und Wildheit wirken viele seiner Kollegen wie Kleinkunstwerktätige und Comedyworkshop-Absolventen. Kay Ray ist ein Fest – Abend für Abend und immer wieder anders. Comedy oder Poesie? Trash oder Tabula rasa? Kabarett oder Klamauk? Oder GroKo – Großer Kokolores?

„WONACH SIEHT’S DENN AUS?!?“ Schauen und lachen Sie selbst!

www.kayray.de

 

https://www.youtube.com/watch?v=k8WIzgxiRoE

 

 

LALELU

„Die Schönen und das Biest“
Vorpremiere

 

Sie können gut singen. Sie sehen gut aus. Sie sind wahnsinnig komisch. Und sie brauchen kein einziges Instrument, um jeden Abend mit a cappella satt und kiloweise Spaß das Haus zu rocken: LaLeLu, die ultimative A-cappella-Sensation aus Hamburg! Mit ihrem einzigartigen Mix aus Gesang und Komik, Show und Parodie, Pop und Klassik begeistern sie mit unbändiger Spielfreude Publikum und Presse zwischen Flensburg und Zürich.

LaLeLu sind verliebt– in die Liebe, in die Musik, in das Publikum und natürlich in sich. Die „Begründer des Genres A-Cappella-Comedy“ (Hamburger Abendblatt) singen sich in ihrem inzwischen 15. Bühnenprogramm leidenschaftlich durch Jazz, Klassik, Pop, Hip-Hop, Techno, Schlager und schlimme Geräusche, sodass man oft vergisst, dass dort nur vier Sänger auf der Bühne stehen und keine ganze Bigband. Getreu ihrem Motto „a cappella ohne Tabus“ gehen der schöne Tobias, der erotische Frank, der charmante Jan und die Hammerfrau Sanna wieder aufs Ganze und zeigen dabei mit flammender Leidenschaft vor allem eines: Die tiefe Liebe zum Lachen und die schrankenlose Liebe zur Musik.

Regie: Lukas Langhoff

www.lalelu.de

 

LALELU

„Die Schönen und das Biest“
Vorpremiere

 

Sie können gut singen. Sie sehen gut aus. Sie sind wahnsinnig komisch. Und sie brauchen kein einziges Instrument, um jeden Abend mit a cappella satt und kiloweise Spaß das Haus zu rocken: LaLeLu, die ultimative A-cappella-Sensation aus Hamburg! Mit ihrem einzigartigen Mix aus Gesang und Komik, Show und Parodie, Pop und Klassik begeistern sie mit unbändiger Spielfreude Publikum und Presse zwischen Flensburg und Zürich.

LaLeLu sind verliebt– in die Liebe, in die Musik, in das Publikum und natürlich in sich. Die „Begründer des Genres A-Cappella-Comedy“ (Hamburger Abendblatt) singen sich in ihrem inzwischen 15. Bühnenprogramm leidenschaftlich durch Jazz, Klassik, Pop, Hip-Hop, Techno, Schlager und schlimme Geräusche, sodass man oft vergisst, dass dort nur vier Sänger auf der Bühne stehen und keine ganze Bigband. Getreu ihrem Motto „a cappella ohne Tabus“ gehen der schöne Tobias, der erotische Frank, der charmante Jan und die Hammerfrau Sanna wieder aufs Ganze und zeigen dabei mit flammender Leidenschaft vor allem eines: Die tiefe Liebe zum Lachen und die schrankenlose Liebe zur Musik.

Regie: Lukas Langhoff

www.lalelu.de

 

12°° Salon – Flohmarkt

im und am Lutterbeker
Aufbau  ab 11°°

 

Nagelritz

„Expedition Mond“
Vorpremiere

 

Ob die brodelnde See am Äquator, Menschenfresser mit Tischmanieren oder wie Geschlechtskrankheiten der erste Schritt zu einer globaleren Welt wurden, das haben Seeleute alles entdeckt. In seinem neuen Programm erinnert sich Nagelritz an seine Aufgabe als Seemann die Fremde zu erforschen und sie nach Hause zu bringen. Denn ohne die Tätowierungen aus Asien kein Arschgeweih, ohne die südamerikanischen Kartoffeln kein Mc Donalds und ohne leere Flaschen keine Post. Was hat die Gesellschaft den Matrosen nicht alles zu verdanken? Ein Expeditionsprogramm mit Comedy, Musik und einer Tierdressur.

www.nagelritz.de

 

 

Ganz oder gar nicht

„Ladies Night“

Sechs Jungs ein Älterer mit Hüftschaden, ein Dicker, ein Schwarzer, ein
Junger, ein Schwuler, ein Schöner haben alle das gleiche Problem:
sie sind arbeitslos. Sie waren bei Opel, auf dem Lastwagen einer Spedition,
untertage. Sie haben Medienkommunikation studiert und sind Taxi gefahren,
sie waren Wirt oder hatten eine Bude. Sie haben als Tanzlehrer gearbeitet
oder Zeitungen ausgetragen. Sie sind vor Nix fies und trotzdem hat der
Arbeitsmarkt sie ausgespuckt.
Eine typische Ruhrgebiets-Story eben. Und was machen die sechs Jungs aus
ihrer Situation? Das Beste natürlich: sie ziehen sich aus. Ja, sie strippen.
Aber bevor sie das tun, müssen sie eine Menge Probleme meistern.
Miteinander, mit ihren Frauen, den Kollegen und jeder mit sich selbst. Sie
stellen ihre Männlichkeit auf die Probe und entdecken dabei ihr Herz.
Solidarität, Toleranz und die Fähigkeit zu feiern sind die drei Grundfesten
der viel beschworenen Ruhrgebietsmentalität. Und nicht aufgeben, sondern
Mensch bleiben.    Regie: Gerburg Jahnke

 

Ganz oder gar nicht

„Ladies Night“

 

Sechs Jungs ein Älterer mit Hüftschaden, ein Dicker, ein Schwarzer, ein
Junger, ein Schwuler, ein Schöner haben alle das gleiche Problem:
sie sind arbeitslos. Sie waren bei Opel, auf dem Lastwagen einer Spedition,
untertage. Sie haben Medienkommunikation studiert und sind Taxi gefahren,
sie waren Wirt oder hatten eine Bude. Sie haben als Tanzlehrer gearbeitet
oder Zeitungen ausgetragen. Sie sind vor Nix fies und trotzdem hat der
Arbeitsmarkt sie ausgespuckt.
Eine typische Ruhrgebiets-Story eben. Und was machen die sechs Jungs aus
ihrer Situation? Das Beste natürlich: sie ziehen sich aus. Ja, sie strippen.
Aber bevor sie das tun, müssen sie eine Menge Probleme meistern.
Miteinander, mit ihren Frauen, den Kollegen und jeder mit sich selbst. Sie
stellen ihre Männlichkeit auf die Probe und entdecken dabei ihr Herz.
Solidarität, Toleranz und die Fähigkeit zu feiern sind die drei Grundfesten
der viel beschworenen Ruhrgebietsmentalität. Und nicht aufgeben, sondern
Mensch bleiben.    Regie: Gerburg Jahnke

 

Ganz oder gar nicht

„Ladies Night“

 

Sechs Jungs ein Älterer mit Hüftschaden, ein Dicker, ein Schwarzer, ein
Junger, ein Schwuler, ein Schöner haben alle das gleiche Problem:
sie sind arbeitslos. Sie waren bei Opel, auf dem Lastwagen einer Spedition,
untertage. Sie haben Medienkommunikation studiert und sind Taxi gefahren,
sie waren Wirt oder hatten eine Bude. Sie haben als Tanzlehrer gearbeitet
oder Zeitungen ausgetragen. Sie sind vor Nix fies und trotzdem hat der
Arbeitsmarkt sie ausgespuckt.
Eine typische Ruhrgebiets-Story eben. Und was machen die sechs Jungs aus
ihrer Situation? Das Beste natürlich: sie ziehen sich aus. Ja, sie strippen.
Aber bevor sie das tun, müssen sie eine Menge Probleme meistern.
Miteinander, mit ihren Frauen, den Kollegen und jeder mit sich selbst. Sie
stellen ihre Männlichkeit auf die Probe und entdecken dabei ihr Herz.
Solidarität, Toleranz und die Fähigkeit zu feiern sind die drei Grundfesten
der viel beschworenen Ruhrgebietsmentalität. Und nicht aufgeben, sondern
Mensch bleiben.    Regie: Gerburg Jahnke

 

 

Zuccini Sistaz

„Falsche Wimpern – Echte Musik“

 

Kaum betreten die drei kokett frisierten Schwestern ganz in Grün die Bühne, geraten alle Sinne durcheinander: Ist das jetzt ein Augen- oder ein Ohrenschmaus? Sind die drei exzellente Sängerinnen, hingebungsvolle Instrumentalistinnen oder salopp-charmante Entertainerinnen? Ist das mitreißende Swingmusik oder glamourös-ironisches Cabaret?  Mit der Eleganz vergangener Tage und dem Selbstbewusstsein von heute greifen die Zucchini Sistaz beherzt in die Saiten und begleiten ihren herausragenden Close-Harmony-Satzgesang kurzerhand selber. Während Jule Balandat souverän den Kontrabass beackert, liefert Tina La Werzinger den schmissigen Part dieser dualen Rhythmusgruppe an der Schlaggitarre, bisweilen sogar äußerst frappant an der Ukulele. Die schwungvolle Bereicherung ist Schnittchen Schnittker, die virtuos an der Trompete einfällt und nach Lust und Laune zu Klarinette, Posaune, Flügelhorn und Akkordeon greift.

www.zucchinisistaz.de

 

Lilo Wanders

„Endlich 60 – gaga, geil & gierig“

 

Lilo Wanders streut in diesem Programm mit Reife und ansteckendem Witz Sand
ins Räderwerk der biologischen Uhr.

Gewohnt offenherzig und manchmal sehr direkt philosophiert unsere Sexpertin der Nation über ihren Altweibersommer. Sie mischt ernste Fakten unter die lustigen Betrachtungen des Altwerdens und Altseins, verliert sich in absurden Geschichten aus dem wahren Leben und verheddert sich in den Absurditäten des Daseins. Und wie immer gewährt Lilo mit dem ihr eigenen trockenen Humor Einblicke ins eigene (Sex-)Leben und das der Mitmenschen.

Ein bisschen ist der Abend wie ein ganz privates Tête-à-Tête mit der Diva, die frei von der Leber weg und mit Selbstironie über ihr letztes Lebensdrittel sinniert, und auch ein paar swingende Songs singt über das starke Motiv des Programms:

Blicke zurück ohne Reue um geil aufs Leben zu bleiben …

www.lilowanders.de

 

Jan Hengmith

Flamencogitarre

 

Auf seinen Solo-Konzerten spielt der Musikpreisträger (Varta 1988) sowohl Eigenkompositionen als auch Interpretationen von Stücken alter und zeitgenössischer Meister der Flamencogitarre und moderiert durch sein Programm. Der bekannte spanische Flamenckritker Jose Manuel Gamboa nennt Jan Hengmith einen „… excellenten Gitarristen, Komponisten und Interpreten …“ und zählt ihn zu den signifikanten Protagonisten des heutigen Flamenco. Er schaffte es  mit bekannten Größen wie Paco de Lucia, John McLaughlin, Al Di Meola, Egberto Gismonti und Vicente Amigo auf einer Platte verewigt worden zu sein.

www.janhengmith.de

https://www.youtube.com/watch?v=3Gv0wZcwqo4

 

TziganTrio

„New Gypsy Tango“

 

In der Musik des argentinischen Trios„Tzigan“ vereinigen sich traditionelle Romamelodien aus Osteuropa mit der Nostalgie und Melancholie des argentinischen Tangos. Die Musik  ist seelenvoll und deskriptiv, voller Gefühl, Leidenschaft und Euphorie gespielt. Sie beschwört die Erlebnisse der Roma Osteuropas herauf in einer Fusion mit Klängen, die dem argentinischen Tango entstammen.  Die Melodien aus ihrem bunten Repertoire, die Romani und Russisch gesungen oder nur instrumentalisiert werden, verwandeln sich in wahrhaftige Geschichten, die Traditionen und Szenarios der Roma beschreiben: Frühlingsmorgende, Beisammensein am Lagerfeuer, kalte Nächte, der Galopp der Pferde in der Ferne, Wind, Tänze, Liebeleien,

Träume…. All diese Dinge sind präsent und laden die Zuhörer dazu ein, erlebt zu werden und sie als musikalisch unerschöpfliches Panorama zu erforschen.

www.tzigantrio.com

 

 

Yxalag „Fun Tashlikh“

Klezmerband mit neuem Album auf Deutschland-Tournee

 

Ein Jahrzehnt Bandgeschichte! Aufregend traditionell, inspirierend experimentell,
back to the roots ins Hier und Jetzt!
Die sieben Freunde touren durch die Klezmerwelt und verzaubern auf der Bühne durch ihre ungestüme Leidenschaft bei bestechender Präzision.

„Nur wer die Vergangenheit kennt, hat eine Zukunft“ wusste schon Wilhelm von Humboldt. Und so suchen auch die Musiker der Band Yxalag auf ihrer neuen CD „Fun Tashlikh“ nach neuen Spielarten des Klezmer, nicht ohne sich von den großen Klezmer-Kings der Vergangenheit inspirieren zu lassen. Die Band hat in stetiger und unermüdlicher musikalischer Arbeit und durch ihr gemeinschaftliches Arrangieren ihr eigenes Klangideal gefunden: Mitreissend, verzaubernd und verklärend.
Das fein eingespielte Ensemble mit dem besonderen Sound macht seine Konzerte zum Erlebnis:
Das Tanzen, Tosen, Lachen und Weinen des Publikums ist für die Gruppe dabei der beste Antrieb die Liebe zum Klezmer weiterzutragen. Das Bandjubiläum feiert Yxalag mit dem Erscheinen der vierten CD „Fun Tashlikh

www.yxalag.de

www.germanpops.de

 

SEKT AND THE CITY

„Frisch geföhnt und flach gelegt“
Musikcomedy

 

Nach „Vier Frauen mit Mumm“ und „The Cat Pack“ trifft sich das Ensemble „Sekt and the City“ (Helena Marion Scholz, Meike Gottschalk und Ariane Baumgartner) nun zum dritten Mal, um über die großen Probleme der Welt zu sprechen – ihre eigenen! In Lenas Friseursalon waschen sie einander bei reichlich Sekt die Köpfe und seifen sich schonungslos ehrlich ein, zerzausen und ramponieren sich selbst und gegenseitig, bis sie zum radikalen Kahlschlag übergehen. Und wir schwanken von skurrilen Rollenspielen zu mitreißenden Songs und absurden Dialogen, genau so berauscht wie die Damen… Großes Kino, dieses Trio zum Verlieben!

www.sekt-and-the-city.de

 

Fällt leider aus! Heinz Ratz – Die Kieler Blechmusikanten

Autogeschichten im Original !
Alle Autos in echt und in Farbe!

13 Autos erzählen aus ihrem Leben: ein schüchterner Saab, eine VW-Golf-Punkerin, ein Fiat-126-Geheimagent, die romantische Geschichte von Herrn und Frau Honda, ein Ford Transit und der Sinn des Lebens oder die beiden letzten Vertreter eines Klassentreffens: ein weinroter Datsun 280ZX und ein goldener Opel Monza, der eine vom Tod, der andere vom Teufel gefahren…

Märchenhafte Fabeln, aber nicht im Tierreich angesiedelt, sondern in der Welt der Oldtimer und Automobile – ausgedacht, vorgetragen und zur Schau gestellt von Heinz Ratz.

www.kieler-blech.de

 

Frank Grischek: Kabarettkonzert

„Akkordeon. Aber schön.“

 

Ob Musettewalzer, Tango, Klassik oder Irish-Folk – dem Akkordeon setzt der Hamburger Musik-Kabarettist Frank Grischek keine Grenzen. Ganz nebenbei erklärt er in seinem ersten Kabarettkonzert „Akkordeon. Aber schön.“, was das Instrument mit Heizkörpern gemein und ein Siebenachtel-Takt mit Eiersalat zu tun hat.

Der „hinreißend beleidigte Akkordeonkünstler“ (Dieter Hildebrandt) beweist in seinem neuen Programm, dass sein Akkordeonspiel und amüsante Moderationen für einen unvergesslich schönen und unterhaltsamen Abend sorgen. Im Vergleich zu seinen beiden Solo-Kabarettprogrammen („unerhört“ und „Der kann das“) gibt Frank Grischek seinem Akkordeon nun mehr Raum: „Die Borsini Superstar begleitet mich schon seit 40 Jahren auf der Bühne, jetzt ist es an der Zeit, dass ich mich endlich bei ihr dafür revanchiere“, sagt Grischek. Es wird musikalischer als zuvor. Zu hören gibt es viele Eigenkompositionen aber auch Stücke von Galliano, Piazzolla, Chopin und auch Schubert. Grischek garniert die Musik mit unvergleichlichen Moderationen.

www.frankgrischek.de

 

TIM FISCHER Ausverkauft!

Die alten schönen Lieder

 

Tim Fischer und sein Pianist Thomas Dörschel sind nach vielen Jahren endlich wieder gemeinsam auf der Bühne zu erleben und erlauben sich eine musikalische Rolle rückwärts.  Aus ihren Programmen „Na so was“, „Lieder eines armen Mädchens“ (Friedrich Hollaender), „Walzerdelirium“ und anderen fischen sie die schönsten Chanson-Perlen und kreieren einen wilden Mix, der einmal mehr die Magie und Zeitlosigkeit dieser schönen Lieder unter Beweis stellt.

„Er ist ein Schauspieler-Sänger in der Art eines Charles Aznavour, der in jedem Chanson eine andere Persönlichkeit annimmt und diese vom tiefsten Seelengrund bis in die Fingerspitzen darstellt.“

Die Presse, Wien (22.11.2016)

„Man mag sich gar nicht satthören an den vielen Facetten, die diese Stimme zu bieten hat. Sie kann zetern, sie kann hauchen, sie schmeichelt sich in den Gehörgang, dann wieder lässt Tim Fischer seine Kehle aber auch gnadenlos knattern wie ein Maschinengewehr. Der Mann ist seit Jahren ein Fixstern des deutschen Chanson.“

NRZ (07.12.2016)

„Tim Fischer zieht durch Gemütszustände wie andere durch die Fernsehprogramme. Nur: Bei seinen Geschichten bleibt man eben hängen. Wirklich ergreifend ist es, dem großen Chansonnier beim Wechselspiel live zuzusehen.“

Barbara (Ausgabe 1/2017)

www.timfischer.de

 

Fällt leider aus! Heinz Ratz – Die Kieler Blechmusikanten

Autogeschichten im Original !
Alle Autos in echt und in Farbe!

13 Autos erzählen aus ihrem Leben: ein schüchterner Saab, eine VW-Golf-Punkerin, ein Fiat-126-Geheimagent, die romantische Geschichte von Herrn und Frau Honda, ein Ford Transit und der Sinn des Lebens oder die beiden letzten Vertreter eines Klassentreffens: ein weinroter Datsun 280ZX und ein goldener Opel Monza, der eine vom Tod, der andere vom Teufel gefahren…

Märchenhafte Fabeln, aber nicht im Tierreich angesiedelt, sondern in der Welt der Oldtimer und Automobile – ausgedacht, vorgetragen und zur Schau gestellt von Heinz Ratz.

www.kieler-blech.de

 

„Der Gipfel – Performing G20“

BRD 2018, 82 Minuten – im Anschluss Gespräch mit dem Filmemacher
Anfang Juli 2017: Rasmus Gerlach taucht mit einem Team von fünf Kamera-Leuten tief in das Protest-Geschehen rund um den G20-Gipfel ein und dreht einen persönlichen Film. Auf den Straßen finden Protest-Performances als neue Form des Demonstrierens viel Anklang, doch die bunten Szenen werden bald von den Bildern der Gewalt-Eskalation überschattet. Das Filmprojekt holt die interessanten Momente der Aktionskunst auf den Demonstrationen wieder in das Bewusstsein der Öffentlichkeit zurück und entwirft ein komplexes Bild der Gipfel-Tage.


Die Straßen-Performance „1000 Gestalten“ brachte durch lehmgeschminkte Gesichter friedlichen Protest zum Ausdruck.

Der „Megafonchor“ machte mit Sprechkunst aus der Flüstertüte als Demo-Einlage auf sich aufmerksam und geriet bald zwischen Polizei und Demonstranten in schwierige Situationen. Es gab Trommel-Performances und auch Demonstranten, die als Schlümpfe verkleidet in die Gefahrenzone eindrangen.
Die berühmteste Performance aber lieferte „Die Frau auf dem Panzer“ ab. Sie wurde, um ihre Performance zu beenden, sogar aus nächster Nähe von Polizisten mit Pfefferspray und Wasserwerfern beschossen …

 

Aika Kämpfer

 

 

Sie sagt:“ „Bilder zu schaffen, die meine Empfindungen dieses Augenblicks /dieser Emotion ausdrücken, das ist das was mich erfüllt. Ich möchte in meinen Bildern diesen einen Moment erhalten, um zu jedem Zeitpunkt dahin zurückkehren zu können…. denn dort liegt so viel Kraft, Empathie und Emotion.“ Nach ersten Zeichnungen mit Pastellkreide, entdeckte sie bald für sich die Acryl-Malerei in der sie sich kraftvoller und farbenfroher ausdrücken konnte. Dabei bevorzugt sie neben landschaftlichen und oder maritimen Einflüssen  immer wieder gerne inspirierende Stile verschiedenster Richtungen und Künstler, in denen oft einzigartige Momentaufnahmen / Eindrücke von gemeinsamen Reisen zusammen mit ihrem Mann wieder zu finden sind.

 

Fotoausstellung Peter Reibisch

 

 

Mauern entstehen im Menschen und seinen sozialen Räumen, sie sind unsere Spiegel. Wunderschön können sie sein und immer wieder zum Fürchten, sind bunt und machen Angst, schützen unser Wohnen und sperren ein, zerfallen plötzlich. Die Mauern zwischen Arm und Reich wachsen immer höher, genauso wie die „Mauern“ im Mittelmeer. In den Räumen dazwischen leben wir, suchen Wege und finden manchmal Schätze.

https://peterreibisch.wordpress.com/

 

 

Sofia Talvic

 

„Wer sie bei ihrem nachdenklichen, mitfühlenden und bewegenden Konzert gehört hat, kann ihren Beteuerungen: „Ich bin niemand Besonderes, ich tue nichts Besonderes“ wirklich keinen Glauben schenken.“ – Nürnberger Presse

Sofia Talvik ist eine etablierte Künstlerin aus Schweden mit einem breiten Publikum aus der ganzen Welt und hat auf mehreren Festivals in den USA, darunter The Lollapalooza und SXSW, gespielt. Sie spielt eine einzigartige Mischung aus Folk-Pop. Dieses amerikanische Genre wird, gefiltert durch ihre schwedische Wurzeln, zu etwas völlig Einzigartigem, einer Mischung, die die Aufmerksamkeit von Rezensenten, Blogs und Musikliebhabern auf sich zieht.

Sie kombiniert schwedische Musiktradition mit einem amerikanischem Twang und schafft damit eine spezielle Nische, die bereits als Neo-Folk beschrieben wurde. Ihre Lieder handeln von Liebe und Verlust, gehen direkt ins Herz und werden zusammengebunden mit persönlichen Anekdoten von ihren vielen Touren in den USA und Europa, die eine warme und entspannte Atmosphäre für das Publikum eröffnen

Sofia Talvik’s Musik und Alben finden Sie hier:

http://music.sofiatalvik.com/         https://sofiatalvik.com

 

 

Kieran Halping

Der irische Rockpoet

 

Kein Stillstand, sondern immer nach neuen und innovativen Wegen suchend, gelingt es KIERAN HALPIN immer wieder seine Songs neu zu repräsentieren. Es ist diese offene und experimentelle Art der Herangehensweise, die ihn Alben verschiedenster Stilrichtungen überall in der Welt aufnehmen ließ. Seine Alben sind schon ein Genuss, doch auf der Bühne läuft  er zur Höchstform auf. Seiner Energie, Leidenschaftlichkeit und Intensität kann sich niemand entziehen. KIERAN HALPIN`S intelligente, auch provozierende Texte verschmelzen zu einer Einheit mit seinem Sound und dem Klang der akustischen Gitarre .Sie sind zu seinem Markenzeichen geworden.

www.kieranhalpin.com

 

 

Hazmat Modine

 

Hazmat Modine machen sich gar nicht erst die Mühe, die verschiedenen Einflüsse aufzuzählen, die sie in ihrer einzigartigen Weise verschmelzen. New York war schon immer der Schmelztiegel verschiedener Kulturen. Und Hazmat Modine, die die Wurzeln der amerikanischen Musik mit verschiedenen Formen der Weltmusik vermischen, verkörpern dies mehr als jede andere Band der brodelnden Metropole. Das Ergebnis ist einzigartig: Blues, Country, Jazz und Soul der 1920er und 30er Jahre bis in die 50er und 60er Jahre hinein trifft mit der Energie einer rumänischen Brassband auf Klezmer, jamaikanischen Calypso, New Orleans R&B, Swing und Avantgarde Jazz.

www.hazmatmodine.com

 

Hazmat Modine

“Box of Breath Tour 2018”

Wade Schumann       Diatonic Harmonica, Guitar, Banjitar, Lead Voc
Erik Della Penna        Lead- und Background Voc., Banjo, Guitar
Joseph Daley              Sousaphone Patrick Simard Percussion, Drums
Steve Elson                 Baritone Sax, Tenor Sax, Clarinet, Duduk, Flute
Charly Burnham        Violin, vocals
Pamela Fleming         Trumpet, Flugelhorn

 

 

https://www.youtube.com/watch?v=VqnPr470bhc

 

Frau Jahnke hat eingeladen

 

Seit 10 Jahren gibt es die „Nischensendung“ im WDR mit ausschließlich weiblichen Kabarettistinnen und Comediennes. Niemand erwartete seinerzeit ein sehr langes Haltbarkeitsdatum. Jetzt sind wir in der ARD und behaupten uns elegant und leichtfüßig neben all dem Männerkabarett. Wir sind auch nicht in Konkurrenz. Wir machen unseren Job – in Kabarett, Comedy, Liedgut, Slapstick und Poetry. Wir sind witzig, böse, moralisch oder absurd, wir können singen oder eher nicht, und meistens sind wir schön! Und live – auf der Bühne – ist das alles noch viel besser. Wir haben Zeit, und wir lassen uns gehen. Jeder Abend ist anders, alle sind wunderbar. Besser geht’s nicht.
Frau Jahnke

www.fraujahnke.de

 

 

Frau Jahnke hat eingeladen

 

Seit 10 Jahren gibt es die „Nischensendung“ im WDR mit ausschließlich weiblichen Kabarettistinnen und Comediennes. Niemand erwartete seinerzeit ein sehr langes Haltbarkeitsdatum. Jetzt sind wir in der ARD und behaupten uns elegant und leichtfüßig neben all dem Männerkabarett. Wir sind auch nicht in Konkurrenz. Wir machen unseren Job – in Kabarett, Comedy, Liedgut, Slapstick und Poetry. Wir sind witzig, böse, moralisch oder absurd, wir können singen oder eher nicht, und meistens sind wir schön! Und live – auf der Bühne – ist das alles noch viel besser. Wir haben Zeit, und wir lassen uns gehen. Jeder Abend ist anders, alle sind wunderbar. Besser geht’s nicht.
Frau Jahnke

www.fraujahnke.de

 

Julia Schilinski – Trio

 

Lieder und Chansons in vier Sprachen  Julia Schilinski in Begleitung von Johannes Huth, Kontrabass,  und Sylwia Timoti am Klavier. Ihre Lieder sind ehrlich, leise und emotional. Sie beschäftigen sich mit den zentralen Fragen des menschlichen Lebens- auf Deutsch, aber auch auf Italienisch, Portugiesisch und Französisch. Während ihrer langjährigen Aufenthalte in Portugal und Italien hat die wandlungsfähige Mezzosopranistin die landestypischen Schwingen aufgenommen und diese in ihrer eigenen Musik verarbeitet. Die Einflüsse von Fado, italienischen Canzonen und das Lebensbejahende der südlichen Popularmusik sind unüberhörbar.

www.juliaschilinski.de

 

Sebastian Krämer

Im Glanz der Vergeblichkeit – Vergnügte Elegien

– CHANSON –

 

Wer den Chansonnier, Pianisten und Dichter nicht kennt, der weiß vielleicht gar nicht, daß das gleichzeitig geht: Musik, die beruhrt und uberrascht und Texte von eindringlicher Geschliffenheit, die ganze Romane in wenigen Minuten erzahlen, eine Kleinigkeit voll Humor zum Leuchten bringen, oder uns in Abgrunde des Schreckens oder der Sehnsucht reißen. Dazu eine einfuhlsam filigrane Stimme, die die oft schonungslosen Scherze lapidar uberspielt, um den Feinheiten nachzuspuren. „Sebastian Kramer ist ein Hochgenuss. In einer Riege mit Morgenstern, Ringelnatz und Kreisler. Glücklich das Land, das Talente schon zu Lebzeiten erkennt.“ Dr. Eckh. v. Hirschhausen

www.sebastiankraemer.de

 

 

FinTangoFest mit Vallilan Tango

 

mit: Tanzunterricht, Ausstellung, Sauna, Film + Kulinarischem

17:30 Film    Finnische  Impressionen

19:00 Tanzkurs (für Interessenten mit kleiner Tanzerfahrung)

21:00 Konzert Vallilan Tango

22:30 TangoTanz mit DJ Vilunki (Radio Helsinki)nnnn

FINtango zeichnet sich durch eine gemütliche, heitere und herzbefreiende Atmosphäre aus: Jeder kann tun und lassen, was er will; so sein, wie er ist. Man kann tanzen – oder tanzen lassen. Finnischer Tangotanz ist leicht zu erlernen. FINTango verbindet Kultur und Musik, Finnland und Tango.

www.fintango.de

www.vallilantango.net

 

 

Felix Meyer + Erik Manouz

Landstrassenmusik

 

Felix Meyer ist ein Phänomen. Trotz oder wegen seiner Erfolge verspürt der Ausnahmekünstler stets den Drang nach Boden unter den Füßen. In Begleitung von Erik Manouz tourt er durch Kleinstädte, gastiert in charmanten und intimen Spielorten, die Raum für akustische Zwischentöne lassen.  Felix Meyer so pur, direkt und nah, wie vielleicht noch nie zuvor; umwoben von innig dichten Klängen, Melodien und Rhythmen des Gitarristen und Percussionisten Erik Manouz, Freund und Weggefährte seit über 20 Jahren. Musik, die einen aus dem Alltag entführt von einem Künstler, der immer wieder neu entdeckt werden kann und will.

 

www.felixmeyer.eu

 

 

Andre Krikula Trio Brazilian

Guitar & Voice

 

Andre Krikula zählt seit Jahren zu den führenden Interpreten brasilianischer Gitarrenmusik. Sein virtuoses Gitarrenspiel kann die Nähe zu dem bras. Gitarristen Baden Powell nicht verheimlichen, Jazz- und Flamencoelemente ergänzen seinen eigenen Stil. Der leichte Gesang erinnert an die zurückhaltende, zärtliche Stimme Joao Gilbertos. Auch ist Andre Krikula ein geschätzter Begleiter, wie zurzeit für das brasilianische Stimmwunder Edson Cordeiro, mit dem er durch die Republik tourt. Begleitet wird er von dem Bassisten Axel Burkhardt und dem brasilianischem Percussionisten und Schlagzeuger Cesar Ferreira.

Das Programm: Brasilianische Musik + viele eigene Kompositionen

www.andrekrikula.de

 

 

 

Improtheater Szenenexpress

Der vor dreizehn Jahren gegründete Szenenexpress hat sich im Norden als feste Größe des Improvisationstheaters etabliert. Auf Zuruf des Publikums entfalten die Schauspielenden Szenen ganz ohne Script. Aus dem Moment heraus entstehen wunderliche Geschichten. Herzerwärmende Lieder, schnelle und lebhafte Szenen schicken das Publikum genauso durch ein Wechselbad der Gefühle wie ein stiller Moment oder ein einzelner Satz.

Improtheater vom Feinsten. Seien Sie überrascht, jede Szene ist eine Premiere.

www.szenenexpress.de

 

 

„Überlebende am Strand”

WILLKOMMEN!

 

„Survivors“ heißt die Fernsehshow, in welcher es 1mal wöchentlich um einen echten Deutschen Paß geht. Acht Flüchtlinge treten dabei an, um sich den Fragen der zwei Starmoderatoren zu stellen.
Zur 100. Jubiläumssendung haben die beiden sich besondere Aufgaben ausgedacht. Es geht ums Ganze für die Kandidaten, denn den Verlierern droht die sofortige Abschiebung.

Eine grotesk-böse Unterhaltungssendung über den Wahnsinn der Flucht, den Wahnsinn des Überlebens in Europa und den Untergang sämtlicher Werte, an welche man eigentlich zu glauben glaubte. Premiere der Flüchtlingshilfe Laboe-Brodersdorf-Wendtorf .

www.joachimrathke.de

 

 

Mozart, Abba + Co

Oper Musical Pop

 

 

Die Sopranistin Leevke Hambach,

der Bassbariton Matthias Klein

und der Pianist Rüdiger Penthin

präsentieren ein Programm quer durch die Musikgeschichte: Oper, Operette, Kunstlied, Musical, Jazz und Pop.

 

 

 

Matthias Jung

Kabarett + Comedy

„Chill mal – Neues von der Generation Teenietus“

 

In seinen Programmen gibt Matthias Jung interessante wissenschaftliche und neurologische Einblicke in die Verhaltensweisen und Gehirne der Pubertierenden und hat hilfreiche sowie humorvolle Tipps und Tricks im Gepäck. Sein Motto ist: „Pubertät ist, wenn man trotzdem lacht!“ Das ist echte Spaßpädagogik für die GANZE Familie. Eine einzigartige Mischung aus Sachverstand und Humor, faktenreich und äußerst unterhaltsam. Matthias Jung ist seit über 10 Jahren eine feste Größe in der Comedy- und Kabarettlandschaft. Nach seinem Diplom Pädagogik Studium arbeitete er als Autor für u.a. „7 Tage 7 Köpfe“, „TV Total“ und die „Heute Show“

www.jungmatthias.de

 

HörBänd „Drunter und Drüber”

 

Bei HörBänd ist das Programm Programm. Die fünf Vokalapo- stel aus Hannover wissen, wie man – mal heiter, mal nachdenklich – singt und dabei Bigband, Orchester oder Kapelle ersetzt. A cappella eben. HörBänd ist die derzeit wohl talentierteste Comedy-Nachwuchs-A-Cappella-Band Deutschlands. Ihr trockener Humor und spitzfindiger Wortwitz sind zum Kugeln. Ihre fast durchweg eigenen Songs sind eingängig, unterhaltsam und äußerst kreativ. Dank der außergewöhnlichen und humorreichen Moderationen nimmt die HörBänd auch an der Kabarettbundesliga 2017/18 teil. Kabarettistisch, komödiantisch, gut.

 

www.hoerbaend.de

 

 

Salsaorchester PiolaRumbaStars

Tanz in den Mai

 

Bestehend aus zehn erfahrenen Musikern sind The Piola Rumba Stars eines der wenigen Salsa-Orchester im Norden. Ihre Mitglieder stammen aus Kolumbien, Kuba, Ekuador und Deutschland. Gegründet im Jahre 2005 hat das Kieler Orchester das tanzbegeisterte Publikum mit ihren Salsa-, Cumbia- und Merengue-Rhythmen schon mehrfach in ihren Bann gezogen. Dabei orientiert sich die Gruppe an der typischen Besetzung lateinamerikanischer Orchester mit vier Bläsern, Congas, Timbales, Bongos, Vibraphon, Piano, Bass, Gesang und Chor.

 

www.piolarumbastars.de

 

 

Thomas Nicolai

Comedy Musik Parodie

 

„Vorspiel und andere Höhepunkte”

Mit dabei, wie immer, Robert Neumann, der dem Ganzen einen einzigartigen musikalischen Rahmen gibt. Und, wie nach jedem guten Vorspiel, wird es dann auch zum Höhepunkt kommen. – Promiparodien gehören ebenso ins Repertoire wie der 9malkluge Patrick Schleifer aus Schkeuditz – Stand-ups, Musik, Comedy, Zauberei, Sketche und alles, was 1 A Unterhaltung verspricht, wird auch bei „Vorspiel und andere Höhepunkte“ nicht fehlen. Und das ganz ohne Nachspiel.

www.thomas-nicolai.de

 

 

Rainer Kröhnert

„KRÖHNERT XXL …”

 

Wenn Einmetersiebenundneunzig geballte Satire-Power auf die Großen der Weltgeschichte trifft, dann heißt´s  Bühne frei für Reiner Kröhnerts ultraschräges Politpanoptikum in XXL!  Ohne Berührungsängste und gänzlich tabu-befreit, lässt der Meisterparodist seine Puppen tanzen, palavern, heucheln und sich sogar noch posthum um Kopf und Kragen schwätzen …
Tote Tyrannen treffen auf lebende Legenden und wenn sich gar Hitler und Honecker um die Deutungshoheit des Hier und Heute streiten, dann hat die „Political Correctness“ erstmal Pause!

www.reiner-kroehnert.de

 

 

Les hommes du Swing

 

Les hommes du Swing verfolgen in ihrer Musik den legendären Gipsy-Swing Django Reinhardts. Die Brüder Jeffrey, Roberto und Marcel sind Teil der großen Musikerfamilie Weiss. Sie spielen seit ihrer Kindheit zusammen und manifestieren in der Gruppe die traditionelle Spielweise des Sinti-Jazz oder „Jazz

Manouche“.Kennzeichnend hierfür ist die charakteristische Rhythmik, Spielfreude, hohe Virtuosität, Dynamik und Impro -visationslust. Der Geiger Jordan Rodin, zugleich Bratschist der Hamb. Symphoniker, fügt mit seinem klassisch ausgebildetem Spiel der Band eine interessante Farbgebung hinzu.

 

www.leshommesduswing.com

 

 

Aquabella „Jubile”

Vokalensemble

 

Das Frauen-Vokalensemble aus Berlin singt seit Jahren in mehr als 20 Sprachen. Ihre Konzerte und Auftritte führen sie quer durch Europa, ihre wunderbar arrangierten Programme durch die ganze Welt – Musik, Gesang und Tanz, gesammelt auf den Basaren rund um den Globus.

Ihr Jubiläumsprogramm umfasst ein gesungenes Repertoire mit Liedern aus Brasilien, Kanada, Finnland, Irland, Arabien und mehr – es erklingen selbst Lieder der neuseeländischen Maori – große Balladen und berührende Gesänge, voluminöse Hymnen und lockere Gassenhauer.
Workshop: 15.4.10°°-16°°

www.aquabella.net

 

 

Werner Momsen „Schaum vorm Mund”

 

Der Mensch sollte eigentlich überschäumen vor Glück, schäumt aber lieber vor Wut. Werner Momsen fragt sich in seinem neuen Programm, worüber soll, sollte, muss, müsste, darf, dürfte man sich eigentlich aufregen? Politik, Weltgeschehen, Alltag? Und was macht eigentlich glücklich?  Was ist da schief gelaufen? Viele kennen Glück nur noch aus den Keksen vom Chinesen. Aber, wenn wir nicht wissen was Glück ist, wissen wir auch nicht was Pech ist. Wahrscheinlich haben deswegen so viele Schaum vorm Mund. Er guckt den Menschen wieder ganz genau auf Körper, Geist + Seele.

www.werner-momsen.de

 

 

Lars Redlich

 

Das erste Soloprogramm des sympathischen Berliner Entertainers wird noch als Geheimtipp gehandelt – aber sicher nicht mehr lange: Innerhalb kürzester Zeit mit diversen renommierten Kleinkunstpreisen ausgezeichnet, begeistert Lars But Not Least sowohl Presse als auch Publikum. Das „einzigartige Zusammen -spiel aus Show, intelligenter Comedy und Musikkabarett  lässt dem Zuschauer kaum Zeit zum Durchatmen und unterhält auf höchstem künstlerischen Niveau. Mit beeindruckender Vielseitigkeit, Improvisation und jeder Menge Selbstironie und Charme schaft es Lars Redlich, sein Publikum von der ersten bis zur letzten Minute an mitzureißen .

 

www.larsredlich.de

 

 

Reinhold Beckmann Duo

 

Was Reinhold Beckmann musikalisch zu bieten hat, hat Hand und Fuß. Er präsentiert sich als charmanter, nachdenklicher, (selbst-) ironischer und humorvoller Chansonnier und Conférencier. Gemeinsam mit seinem Gitarristen Johannes Wennrich stellt er an diesem Abend Lieder seines neuen Albums FREISPIEL vor, das im März 2018 erschienen ist. „Ganz schön jazzig, ganz schön lässig: Eine rundum entspannte Musik hat „Reinhold Beckmann da geliefert.” AACHENER ZEITUNG

„Ein glänzender Entertainer ist er obendrein: Humorvoll und ironisch, ab und an melancholisch-sentimental und immer angenehm charmant.” BADISCHES TAGBLATT

www.reinholdbeckmann.de/reinhold-beckmann-band

 

 

 

Schroeter / Breitfelder

blues`n boogie

 

Sie sind die ersten deutschen Musiker, die sich für die Teilnahme der Intern. Blues Challenge in Memphis qualifizieren konnten, und gehören zur Spitze der besten Blues Duos der Welt.Die Basis ihrer zum Teil improvisierten Musik ist der Blues. Marc Breitfelder beherrscht die Mund harmonika in Perfektion. Georg Schroeter ist Musik pur. Seine Finger spielen quasi von selbst auf den Klaviertasten während er mit seiner einzigartigen Blues Stimme das Publikum in seinen Bann zieht.

 

www.gs-mb.com

 

 

Skorie Folk aus NORDNORDWEST

 

Tief in der See des Nordatlantik leben die sagenumwobenen Melodusen (lat. Melodusa atlantikensis musicalii),krakenartige Unterwasserwesen, die in ihren Fangarmen Organe zum Aufspüren musikalischer Strömungen besitzen. Erstmals in der Geschichte der submarinen Musikwissenschaft ist es „Skorie!“ gelungen, diese Melodien hörbar zu machen.

Im Repertoire Melodien aus Irland, Schottland und Skandinavien mit beeindruckenden Walzern, Reels und Jigs aus Shetland und Orkney sowie Hallinge und Polskas..

www.skorie.com

 

 

Gerd Spiekermann

Gerd Spiekermann vertellt! „Geschichten von em un ehr.”

 

Wortwitz, Neugierde und ein gewisser Hang zur Selbstironie sind wohl der Grund, warum er seit 1988 bei NDR 90,3 bestimmt über 1111 „Hör mal ́n beten to“- Geschichten erzählen konnte und vielleicht noch einmal erzählen wird. Der Zuhörer spürt sofort – der weiß, wovon er erzählt. »Seine sprachliche Lebendigkeit, mit der er liebevoll das große und kleine Malheur im menschlichen Miteinander zeitversetzt auf den plattdeutschen Punkt bringt, ist ein Meisterwerk tiefsinniger und kritischer Beobachtungsgabe……..« Uchte, Uta von Sohl, Uchte

www.gerdspiekermann.de

 

 

 

Rilke Abend

 

 

– kann man Rilkes Gedichte auf zeitgemäße Art musikalisch interpretieren, ohne den Gehalt seiner Gedichte  zu verraten? Das Rilke Ensemble will dieses Abenteuer wagen. Es besteht mittlerweile aus 12 schleswig-holsteiner  MusikerInnen und SängerInnen, die ihre Lieblings-Rilke-Gedichte vertonen.„Uns hat die „Sinnlichkeit der RilkePoesie“, zusammengeführt. Trotz unserer Verschiedenheit, sind wir alle durch die Musik miteinander verbunden“,  so Heike Schmidt alias Lou, die Initiatorin des Abends.

www.rilke-ensemble.de

 

 

 

 

 

 

 

 

Sven Kemmler „Englischstunde”

 

In der Musik schätzt man es, im Marketing nutzt man es und im Urlaub misshandelt man es. Aber was ist es wirklich, dieses Englisch? Es ist Zeit für die komischste, ungewöhnlichste und sinnvollste Englischstunde unserer Zeit. Ihr Reiseleiter in die Abgründe von Shakespeares Werkzeug und zu den Gipfeln von Eminems Malkasten ist Sven »Seven« Kemmler. Er spricht fünf Dialekte und bis zu acht Akzente fließend und berichtet erstmals unzensiert von seinen Expeditionen in Bedeutungsdschungel und Aussprachwüsten.Und nach abendfüllender Freude an den Absurditäten und Abgründen der vermeintlichen »Weltsprache« und seiner Nutzer geht jeder nach Hause mit einem Strauß an Fremdworten, die direkt ins Herz treffen.

http://www.sven-kemmler.de

 

The Music Gang

TheMusicGang_pro Kopie

 

Die Jungs um Oliver Music bringen ausschließlich dessen selbstgeschriebene Songs mit Blues-Rockiger Attitüde auf die Bretter. Da zückt Stefan “ Stasi “ Staskiewicz auch mal die Harp um mit Axels Slideguitar, Lars Drums und Flo’s pumpenden Rickenbacker den Mercy Blues in die norddeutsche Kälte zu bringen. Olli ist ein Shouter alter Schule, der mit seinen Mitstreitern auch mal vertracktere aber ungemein rockige Töne anstimmt.

 

 

Hiss „Südsee, Sehnsucht + Skorbut“

HISS_pro

 

Auf ihrem achten Album erzählen uns HISS endlich von ihren unglaublichen Erlebnissen auf den Meeren und in den Häfen, von der harten Arbeit an Deck und im Maschinenraum, von der Nützlichkeit des Rums, von Schiffbruch, Abschied und Heimkehr.
Wir hören zeitgemäße Seemannslieder, Piraten- Polkas, Südsee- Ska, Tiefsee- Tango und werden dabei vielleicht selbst so seefest, sturmerprobt und stark wie HISS. Die Band baut spielerisch und ungezwungen irische und arabische Melodien ein, würzt die Polka mit Country, Rockabilliy, Latin, Walzer und Blues

www.hiss.net

 

Bernd Lawrenz Shakespeare solo

„Der widerspenstigen Zähmung“

Bernd_Lawrenz_Dieter-Mittenzwei_pro

 

Der exzellente Multi-Mime Bernd Lafrenz ist einmal mehr der virtuose Verwandlungskünstler im Geschwindigkeitsrausch, der sein Publikum mit Raffinessen fesselt. Gleich einem Chamäleon  schlüpft er von eben noch großer Robe im Handumdrehen in eine zerschlissene Hochzeitskleidung und schockiert als Petruchio die Hochzeitsgesellschaft! Blitzschnell wechselt er Outfit und Grimassen, schlüpft in 10 Männer- und Frauenrollen (und noch mehr Kostüme), markiert seine Charaktere mit winzigen Gesten, impr